基于非遗工艺的衍生品开发——以漆首饰项目化教学为例

来源 :流行色 | 被引量 : 0次 | 上传用户:WOBENLAI
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
漆首饰自古有之,从存世的首饰作品中可以看出,样式相对单一.在工业社会高度发达的今天,漆艺已经成为非物质文化遗产,漆艺产品因制作工序复杂、制作时间长等问题,已经退出了我国广大人民群众的日常生活,这不利于漆艺的继承和发展.我校通过进行漆首饰项目化教学,学生在设计与制作首饰作品时加入漆艺元素,不但增强了作品的视觉效果,而且对首饰领域是一个有益的丰富与扩展,对继承和推广非遗漆艺具有较大的促进意义,漆艺和首饰的结合将会碰撞出更耀眼的火花.
其他文献
随着信息技术的成熟,平面设计的重要性越来越凸显,平面设计的视觉美观程度直接影响了商品的外在价值,而这也对平面设计师的能力提出了更高的要求.而色彩语言在平面设计中的重要性不言而喻,因此,本文以色彩语言为研究对象,探讨其在平面设计中的应用,为后来的研究者提供一定的借鉴意义.
当今社会,线描画的运用越来越广泛,线描原本是素描和白描的一种,被人运用于中国画中作为中国白描,被人运用于外国画作为素描,后有人改造应用于儿童画中作为儿童创意线描.儿童创意线描的运用较为自由,能很好地激发儿童的想象力和创造力.为了研究创意线描在儿童生活中的应用和研究,我从线描的基本形态、线描的构成、线描的内涵等方面研究线描艺术对儿童画的影响.
时下,传统文化艺术与设计领域的融合成为其重点研究内容.敦煌壁画在传统文化艺术中具有其独特的艺术风格和审美特征,其浩瀚的内容为服装设计打开了更广阔的视野和更丰富的源泉,在艺术文化的传承中结出更为璀璨的果实,更进一步推动了我国服装设计的发展.
齐白石是中国近代画坛上成就非凡的艺术大家,也是大写意花鸟画的顶峰人物,而其弟子崔子范又是让中国大写意花鸟画在新时期迈向现代化的代表,他们相互之间有着极为紧密的艺术继承关系.本文首先从齐白石与崔子范二人在大写意花鸟画中的艺术成就出发,进而论述二人作品的风格特征以及大写意花鸟画的异同点.
期刊
爱德华?霍珀[Edward Hopper,1882-1967]是20世纪美国现实主义画家.他生活在工业机械文明袭卷并改造美国社会的年代,对于这种突如其来的变化,霍珀持高度矛盾的心态.在他作品中,无论是选题与设计还是色彩与构成,都是在这种矛盾的心态下完成的.霍珀对社会变迁与人在其中的异化有着自己的思考,他以一种含蓄的方式,不偏离心中的美与均衡,呈现着对现代生活的观察.传统艺术中价值的视觉隐喻似乎已经失效,而霍珀所呈现出的现代目光正为我们揭示出全新的现代价值伦理观念下的视觉隐喻.
白族刺绣是白族传统文化的物质载体,也是其民族性格和精神气质的外在表征.本文基于对大理下关、鹤庆等地白族刺绣的田野调查,对其图案与色彩的视觉符号分析,认为白族刺绣视觉符号和色彩来源于白族原始崇拜、民族民间信仰以及独特的民族审美心理,有着原始的质朴文化特征和豪放瑰丽艺术特色.
色彩是绘画中的一个重要元素之一,绘画中的色彩可以给人带来不同的喜怒哀乐,人们可以因色彩而治愈,也可以用色彩来表达不同的情感.色彩会因地域、时间、情绪等因素在绘画中呈现不一样的效果.在绘画世界里,每一位画家都有自己对色彩的感知.本文从中西方人物画、中国山水画和西方风景画进行对比,寻找二者之间的差异与相同之处,并结合到我们的创作中,将中西方绘画色彩中的异同、以及可取之处运用到我们日常的创作中.
林风眠毕生努力追求超越社会功利的审美价值,在吸收、继承传统文化的同时结合了西方绘画技巧,其作品中用色大胆,区别于传统国画的用色,“中西结合”的染色方式独树一帜.本文选取了林风眠三个题材的绘画作品中的个例进行简要分析其“中西结合”绘画理念.
先秦古籍《山海经》是一部凝聚了无数劳动人民智慧与无穷想象力的产物,种类丰富的神怪奇兽更是书里浓墨重彩的一笔.中国人自古以来讲究吉祥文化,许多神怪元素的身上也被赋予了长寿,永恒幸福等等偏向积极的象征性意义.而这些美好的价值也被设计师所捕捉到,应用在各种各样的设计中.本文对《山海经》中出现的那些具有一定意义的神怪进行粗略地分类,并浅谈在服装设计中出现的“吉”又是如何被运用的.