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摘要：戏曲是我国优秀的传统文化艺术，并且在我国的娱乐表演行业中，占据了极为重要的地位。因此，要想推动我国戏曲事业的发展，就必须不断更新戏曲的内容，以及提升戏曲演员的自身能力和素养，以此创造出戏曲的艺术美，进而才能为社会大众奉献更加优秀的戏曲演出。本文就戏曲演员舞台表演如何创造艺术美，展开相关分析和研究，希望能够为我国戏曲事业发展提供帮助。
关键词：戏曲演出;舞台表演;演员素养;艺术美
引言：戏曲艺术美不仅在于戏曲内容和质量，而且还与演员的舞台表演密切相关，所以演员要不断地提高自身的素养和功底，以此提升舞台表演的艺术美。基于此，戏曲演员在表演的过程中，要充分的使用舞台表演技巧，以及重视所演人物的情感，同时还要在表演中融入创新等，通过多方位的努力创造艺术美感。
1.充分使用舞台表演技巧
戏曲演员是戏曲内容的表现者，所以演员的表演技巧直接影响戏曲的观赏性和感染力，所以演员要极为重视舞台表演中的技巧应用，同时还要提高对表演细节的重视，从而通过技巧提升戏曲演出的艺术美[1]。此外，戏曲舞台演出中，服饰、道具等都是增强艺术美感的重要元素，所以演员在表演的过程中，也应该注意运用技巧来着重突出戏曲元素的独特美，以此进一步提高舞台表演效果。就戏曲演员的表演技巧而言：
首先，演员作为戏曲舞台表演的核心，应该尽量提高自身的基本功，例如，对戏曲唱词的掌握，以及对戏曲唱腔的把控等，以免在演出过程中由于“忘词”而影响舞台表演效果。因此，这就要求戏曲演员在平日必须付出巨大的时间和汗水，锻炼自身的基本功，正应了“台下十年功，台上一分钟”。
其次，演员在夯实基本功的同时，不能单纯地以背记唱词和唱腔为主，而是要注意对戏曲人物的情感加以揣摩，以此更好的在舞台上表演出人物的性格特点、动作表情，从而提高舞台表演的艺术美感，以此牢牢地抓住观众的视野。
同时，戏曲演员的舞台表演技巧，还包括演员自身的随机应变能力。当舞台表演过程中遇到突发情况时，演员应该运用表演技巧来尽量解除舞台演出的危机，以此提高舞台演出的流畅性和观赏性，同时还能够赢得观众的支持和认可。另外，戏曲演员的基本功主要包括了，唱、念、做和打四项，其中做和打的技巧主要体现在动作上，例如“空翻”“一字马”“矮子步”和“跪步”等，演员能够将动作技巧出色完成，不仅可以提高舞台表演的效果，还能创造出良好的舞台艺术美。除此之外，戏曲演员在舞台表演的过程中，还要重视运用唱、念的技巧，突出角色的情感和特点。如此一来，观众必然能够沉浸在戏曲表演中，也就能够提高舞台表演的艺术美感。
2.重视表演人物的情感
我国戏曲文化博大精深，特别对于角色的刻画，以及对戏曲内容的描述，都达到了丰富、真实的效果，这主要是由于大多数戏曲的内容，都是根据历史或者实际生活所编写的，而戏曲中的人物也通常是历史人物的原型，所以戏曲本身具有较强的感染力[2]。基于此，戏曲演员在进行舞台表演时，应该特别重视人物情感的表现，这就要求演员必须将自身与戏曲角色融入一体，也只有这样，才能提高舞台表演的观赏性，才能为观众奉献出一场淋漓尽致的舞台演出。此外，舞台表演的艺术美在于演员的演出，通俗地讲，演员必须通过自身的动作和唱功等，让观众清楚地认识到戏曲所表现的内容和人物的特点等。因此，在实际演出中，演员需要与观众的思想产生共鸣，以此将观众带入到戏曲情境中，这就要求演员必须重视所表演的人物的情感，进而与戏曲人物合二为一，从而保证演员的演出能够体现出戏曲人物的情感变化，以此创造出更深层次的艺术美。
3.注重舞台表演的创新
现代社会的快速发展的背景下，不论是观众还是演员，甚至是戏曲自身，都应该与时俱进。基于社会大众对娱乐生活要求的不断提高，戏曲舞台表演的艺术美，必须进行不断的创新，才能适应现代民众的娱乐要求。因此，戏曲演员不仅要夯实自身的基本功，更要注重舞台表演的创新，从而提高舞台表演的观赏性和艺术美。
首先，演员应该重视外来文化的影响，尽量在戏曲舞台表演中，将多种文化向融入，以此提高舞台文化的立体性和丰富性，也就提高舞台表演的艺术美。其次，演员在进行舞台表演时，也可以根据戏曲的内容，以及结合戏曲人物的情感等，创新出更具美感的动作和表情。
此外，在舞台演出的过程中，还应该加入现代科技或者设备，例如灯光的配合、背景音乐的渲染等，以此提升舞台表演的效果和美感，从而创新出现代文化与传统文化的碰撞，进而达到创造舞台表演艺术美的目的。
结语：综上，戏曲演员舞台表演中创造艺术美，需要涉及多个环节，而最为重要的环节就是演员自身的表演。这主要是因为，演员是舞台表演的核心和灵魂，是艺术美的体现者，所以只有演员具有良好的职业素养和能力，才能为观众奉献出具有观赏性的戏曲艺术。因此，在舞台表演中，演员应该充分地运用表演技巧，以及深度刻画戏曲角色的情感，同时还要合理地融合现代科技，才能达到提升戏曲艺术美的目的。
参考文献：
[1]郭嘉蓉.戲曲表演的技巧性分析[J].戏剧之家，2020（29）：22-23.
[2]刘壮梅.戏曲演员表演技巧研究[J].戏剧之家，2015（23）：42.
山东省青岛市即墨区柳腔艺术中心 山东省青岛市 266200
关键词：戏曲演出;舞台表演;演员素养;艺术美
引言：戏曲艺术美不仅在于戏曲内容和质量，而且还与演员的舞台表演密切相关，所以演员要不断地提高自身的素养和功底，以此提升舞台表演的艺术美。基于此，戏曲演员在表演的过程中，要充分的使用舞台表演技巧，以及重视所演人物的情感，同时还要在表演中融入创新等，通过多方位的努力创造艺术美感。
1.充分使用舞台表演技巧
戏曲演员是戏曲内容的表现者，所以演员的表演技巧直接影响戏曲的观赏性和感染力，所以演员要极为重视舞台表演中的技巧应用，同时还要提高对表演细节的重视，从而通过技巧提升戏曲演出的艺术美[1]。此外，戏曲舞台演出中，服饰、道具等都是增强艺术美感的重要元素，所以演员在表演的过程中，也应该注意运用技巧来着重突出戏曲元素的独特美，以此进一步提高舞台表演效果。就戏曲演员的表演技巧而言：
首先，演员作为戏曲舞台表演的核心，应该尽量提高自身的基本功，例如，对戏曲唱词的掌握，以及对戏曲唱腔的把控等，以免在演出过程中由于“忘词”而影响舞台表演效果。因此，这就要求戏曲演员在平日必须付出巨大的时间和汗水，锻炼自身的基本功，正应了“台下十年功，台上一分钟”。
其次，演员在夯实基本功的同时，不能单纯地以背记唱词和唱腔为主，而是要注意对戏曲人物的情感加以揣摩，以此更好的在舞台上表演出人物的性格特点、动作表情，从而提高舞台表演的艺术美感，以此牢牢地抓住观众的视野。
同时，戏曲演员的舞台表演技巧，还包括演员自身的随机应变能力。当舞台表演过程中遇到突发情况时，演员应该运用表演技巧来尽量解除舞台演出的危机，以此提高舞台演出的流畅性和观赏性，同时还能够赢得观众的支持和认可。另外，戏曲演员的基本功主要包括了，唱、念、做和打四项，其中做和打的技巧主要体现在动作上，例如“空翻”“一字马”“矮子步”和“跪步”等，演员能够将动作技巧出色完成，不仅可以提高舞台表演的效果，还能创造出良好的舞台艺术美。除此之外，戏曲演员在舞台表演的过程中，还要重视运用唱、念的技巧，突出角色的情感和特点。如此一来，观众必然能够沉浸在戏曲表演中，也就能够提高舞台表演的艺术美感。
2.重视表演人物的情感
我国戏曲文化博大精深，特别对于角色的刻画，以及对戏曲内容的描述，都达到了丰富、真实的效果，这主要是由于大多数戏曲的内容，都是根据历史或者实际生活所编写的，而戏曲中的人物也通常是历史人物的原型，所以戏曲本身具有较强的感染力[2]。基于此，戏曲演员在进行舞台表演时，应该特别重视人物情感的表现，这就要求演员必须将自身与戏曲角色融入一体，也只有这样，才能提高舞台表演的观赏性，才能为观众奉献出一场淋漓尽致的舞台演出。此外，舞台表演的艺术美在于演员的演出，通俗地讲，演员必须通过自身的动作和唱功等，让观众清楚地认识到戏曲所表现的内容和人物的特点等。因此，在实际演出中，演员需要与观众的思想产生共鸣，以此将观众带入到戏曲情境中，这就要求演员必须重视所表演的人物的情感，进而与戏曲人物合二为一，从而保证演员的演出能够体现出戏曲人物的情感变化，以此创造出更深层次的艺术美。
3.注重舞台表演的创新
现代社会的快速发展的背景下，不论是观众还是演员，甚至是戏曲自身，都应该与时俱进。基于社会大众对娱乐生活要求的不断提高，戏曲舞台表演的艺术美，必须进行不断的创新，才能适应现代民众的娱乐要求。因此，戏曲演员不仅要夯实自身的基本功，更要注重舞台表演的创新，从而提高舞台表演的观赏性和艺术美。
首先，演员应该重视外来文化的影响，尽量在戏曲舞台表演中，将多种文化向融入，以此提高舞台文化的立体性和丰富性，也就提高舞台表演的艺术美。其次，演员在进行舞台表演时，也可以根据戏曲的内容，以及结合戏曲人物的情感等，创新出更具美感的动作和表情。
此外，在舞台演出的过程中，还应该加入现代科技或者设备，例如灯光的配合、背景音乐的渲染等，以此提升舞台表演的效果和美感，从而创新出现代文化与传统文化的碰撞，进而达到创造舞台表演艺术美的目的。
结语：综上，戏曲演员舞台表演中创造艺术美，需要涉及多个环节，而最为重要的环节就是演员自身的表演。这主要是因为，演员是舞台表演的核心和灵魂，是艺术美的体现者，所以只有演员具有良好的职业素养和能力，才能为观众奉献出具有观赏性的戏曲艺术。因此，在舞台表演中，演员应该充分地运用表演技巧，以及深度刻画戏曲角色的情感，同时还要合理地融合现代科技，才能达到提升戏曲艺术美的目的。
参考文献：
[1]郭嘉蓉.戲曲表演的技巧性分析[J].戏剧之家，2020（29）：22-23.
[2]刘壮梅.戏曲演员表演技巧研究[J].戏剧之家，2015（23）：42.
山东省青岛市即墨区柳腔艺术中心 山东省青岛市 266200