画论之"新"源于绘画实践之"变",画论建树又促进了绘画实践之"变"。览读晋唐宋元画论,可谓新论迭出,其中有"画只一法,传神而已"论,"诗画两融"论,"山有三远"论,"四格之义"论,"笔有四势"论,"六法"、"明六要而审六长"论,"绘宗十二忌"论,"有与无"论,"虚无与万象"论,"意与形"论,"出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外"论,"虽无常形而有常理"论,"书画同源"论,"兼收并览,自成一家"论等。画论是绘画实践的产物,画论之"新"来自于实践之"变",画论相对于绘画实践具有滞后性。这种滞后性反映了画论的实践性,体现了画论的深刻性来自于实践的丰富性。在绘画实践的发展过程中凝聚了画论,画论又以文化的震撼力和历史的穿透力指导、影响了正在推进的和未来的绘画实践,画论在对绘画实践具有滞后性的同时又具有置前性。画论对于绘画实践的"滞后性"与"置前性",是相对而言、相互融会的。对于晋唐宋元画论的实践依托的理论思考,将有助于对引起文化轰动的"晋唐宋元书画国宝展"的稀世瑰宝的深层解读。