论文部分内容阅读
摘要 当代中国美术在发展的过程中,对于美术批评逐渐从创作中摆脱出来,而显示出了自身的独立价值。当代中国的美术批评设计范围几乎集中在了绘画、书法、前卫艺术上。建筑、雕塑、设计等艺术活动虽兴盛起来,而相关的批评却很滞后。当代中国的美术批评陷入失衡困境。学术界很少对这个问题进行研究,这也成为美术批评研究盲点。文章通过和西方的美术批评进行比较,从历史、现实,宏观、微观等多个角度分析,得出造成中国美术批评失衡的主要原因,并研究了相关的对策,希望改善这种失衡的现象。
关键词:当代中国 美术批评 失衡 对策
近年来,中国美术发展已经开始展示出异彩纷呈的趋势,特别是在不断变化中各类艺术层出不穷,目不暇接。众多的现象中,美术批评尤其显得活跃,这一现象引起人们强烈的关注。美术批评是事实的存在,在美术史上有两千年的历史了。早在先秦时期就产生美术批评最初的萌芽,作为正式学科提出,却还不足十年。当代中国的美术批评进入了一个失衡的状态,如何对这种状态进行反思、改善,是广大学者致力研究的一个问题。
一 当代中国美术批评的基本情况
中国艺术界界定批评比较模糊,一般集中在美术作品和美术家评价、描述、阐释上。学者李一的观点认为,当代的美术批评存在广义、狭义两种观点。广义上的美术批评,主要包括批评实践、理论探索两方面。一是依据审美标准做出对作品、美术家分析评价;二是提出分析评价理论,即美术批评理论;三是实践基础之上阐释有关美术本质、起源、创作、形态、功能原理,对美术引发理论进行思辩。狭义美术批评主要是指实际批评,对作品本身、美术家的评价活动。美术批评已有一整套自己的学科体系,称为美术的批评学,这是美术学重要的分支。作为重要中介的美术批评理论,既是实践,也是提升美术史必备的过程。通过美术事实介入、干预、提升,使美术事实逐步成为美术史的重要组成部分。因此,美术批评就是要将符合美感这一基本要求为原则,有意识支持理论建立系统方法论、标准,用这样的方法标准将美术家、美术作品、美术史、美术现象,进行阐释、描述、评价。媒介形式主要包括:作品的评论、展览的评论、个人专集撰写导论、展览的目录、作品的说明。通过美术批评的界定发现,美术批评对美术创作是发挥巨大促进作用的。美术家与美术作品之间发生作用,促进美术的创作,提高国民的审美能力,实现社会的文化良好发展。
二 当代中国美术批评失衡的主要原因
坚持传统理念和观念的进一步深入和延续,需要重点考虑中国美术艺术之中的雕塑、美学建筑、美学工艺等领域的发展趋势以及之间的失衡关系,能够对中国民间的诸多宝贵文化在思维定势方面产生一定的影响。以中国的绘画艺术为例,这种艺术形式产生于先秦诸子的时候,采取绘画的主要工序和形式,主要喻示了中国传统礼乐文化的领域以及之间的等级和秩序。在实际艺术创作过程中,能够通过或者采取绘画难易程度的角度,进一步充分发挥政治的主张。特别是对于中国传统绘画形、色、状、貌等诸多方面的展示过程中,美学的批评理论体系也开始孕育并迅速的发展壮大。但是,需要引起注意的是当时的书画绘画领域的批评形式,大多停留在哲学的高度,或者更多的是停留在经学的注解角度上。直到魏晋南北朝时期,伴随着中国玄学的逐渐发展和兴起,美学中的哲学也逐渐引起书画批评领域发展的高度重视,因为在中国传统的书画创作过程中,更多的是采取玄学的手段和方式,来进一步展示和彰显自由、超脱的美学批评精神境界,渗透到绘画批评的每一个环节和艺术创作的诸多属性之中,并且最终引导和走向发展的道路。伴随着美学艺术批评风气的快速弥漫,品评艺术已经成为书论的重要发展方面。论书者将着眼点转向个人的风格,强调个性的特征,重要批评的范畴相继提出,标准逐步建立起来。这种效应也逐渐扩展到了艺术和美术等诸多领域和方面,特别是在山水画的领域,也催生了许多中国美术批评精神的快速产生。在中国古典传统的玄学思想之中,人们更加自觉地开展体会山水的境界,因此独立的批评理论也进一步出现了。一系列形而上的美学艺术和批评玄学的理论,能够进一步促使山水画品牌的进一步发端。有的作品也开始从人与自然等诸多的审美角度实行对中国美术批评理论的实践总结。因此,在各种学理性的艺术批评话语的影响下,人们对于美术艺术和美术批评的认识和视野都已经进一步的拓宽。在这种失衡的状态下,中国人对于艺术批评的视角也相应地发生了变化,有来自西方历史和美学文化艺术传统的视角影响。国内美术批评理论也相应地产生了一定的影响和示范的功效。无论从数量上来说,还是从质量上来说,都没有办法和中国传统书画艺术的批评理论相抗衡。由于创作的主体大多数是匠人,没有得到一定的高度重视,同时工匠本身的文化素质和修养不是特别高,因此对于创作出来的构思以及创作出来的动机没有进行完整的记录和很好的总结,使得相关的批评作品和理论为数不多。
三 当代中国美术批评失衡的对策
1 建立健全完整的评判标准
当代中国美术批评存在的失衡现状,令人想到了中国当代美术批评存在学科建设的问题。学科的理论化极度缺乏,批评失去基本方向,一定程度导致整体批评浮躁及方法单一化,使基础不够坚实的建筑、雕塑、理论陷入浮夸泥沼,加剧美术批评失衡。这归根结底是价值标准遗忘而引起的不良后果。在正确价值核心引导下,美术批评的对象、主体、方式等有着较为正确的认识,就容易建立正确的批评目标、美术创作异化的方法。这种情况里建立起合理核心的价值观,对美术批评均衡的发展有特别的意义。批评是种价值的判断活动,价值问题成为批评本质的核心,价值观念取向会直接影响到批评尺度,规定批评态度方法,没有明确价值的观念取向,也不能有着正确批评的原则。当代美术批评由于价值混乱,使大多批评逐渐丧失存在的意义。作为科学重要组成部分,美术本质不是硬性的规则、准则,而是一种人文价值的尺度。要全面尊重关怀,建立人文尺度美术批评就要把美术的理论、创作、批评与物质、精神的活动紧密结合,避免走向一种丧失了自身意义的局面。因此,在美术的创作批评中逐步建立起一种人文的价值和标准,成为充满活动、意义的丰富世界。 2 营造良好健康的批评氛围
为当代中国美术批评创造良好的健康环境氛围,要加强批评监督,这对于解决当前美术批评的失衡现象也很重要。近年来,部分努力寻求美术批评有效途径的学者们,正倡导形成中国的美术批评理论,大部分集中在了“学术”的层面。注重营造健康批评的环境、氛围是非常重要的,良好环境对于批评的健康发展是有序前提,正确的价值导向、完善批评体系、良好外部环境,这些都会让美术批评失衡的现象得以有效改善。克服美术批评生存空间受挤压加剧不均衡倾向。在社会环境变化中,美术批评没有把握住立场,迁就市场需求,而造成批评异化,包括书画等所有批评都有体现,在设计、雕塑、建筑中表现尤为明显。随着美术事业蓬勃的发展,批评发展也提出较高的要求,同时为批评发展也提供了良好的契机,由过去政治依附成为对其他目的依附。在理论上的匮乏、对较为新潮的理论不够理解胡乱搬用、追逐利益拉帮结派都是批评依附表现。必须将习惯的视野进行改变,勇于突破传统的思维定势,不断更新社会的研究方法,努力提高一种批评理论的深度,以正确态度方法来指导实践,具备真正批评的意识、虔诚的态度。总之,当代中国的美术批评解决严重的失衡问题,要重新确立角色功能,加强健康良好批评氛围的营造,树立包容整个美术批评的先进意识,体现在批评对美术活动至诚态度,宽容理解襟怀;体现独立思考品格、深入探求精神,有对学科建设开拓进取使命感。实事求是、平等对话、相互促进、互相尊重,最大限度实现美术批评的价值。
3 发挥高校教育教学的重要作用
从人文价值观上对批评功能目标准确定位,建立健康批评环境,着眼点是从高校出发,完善美术批评教育,从根本上解决美术批评的失衡问题。出色的美术批评家有共同的特点,具有扎实的学院背景,并且较多人是高校教师。在广阔知识氛围中,高校应成为健全美术批评机制、完善内涵、培养人才最好的平台。但是受观念思维局限,使批评与教学联系不够紧密,影响当代美术批评均衡发展。解决这些突出问题,须做到一是在学科划分出独立的学科、构建出关于设计、雕塑、建筑的学科体系。与书画比,关注点集中在了技法上,学科的体系势单力薄。只有各学科进行整体性深入和发展,进行学科体系构建、学科细致划分、研究专题深入,才能在较好基础上和书画产生相当的后劲作用。二是学科系统划分时,在独立学科研究时,使同一体系分成孤立部分,要重视共性互动,重视学科横向联系,不能将各学科进行绝对、封闭、孤立的发展,使之没有活力,而影响学科研究进程。三是加强大家在批评教育的引导,加大研究转化力度。改变思路把教学的机制灵活些,不断开设美术课程,改善设计、雕塑、建筑等专业批评家相对匮乏状况。将美术批评明智地吸收引入教育教学的实践和课堂,学生能够学到令人困惑或欣喜艺术,都会采取谨慎或尊重的学习态度,对任何作品价值判断保持不受限制创造性评价;有助学生对美术自然亲近感,较容易将艺术看作生活中有意义组成的部分。经过系列过程,学生具备了对美术敏感性、认识的能力,就能对现象复杂性、困惑性的问题有开阔认识,从而为美术批评提供坚实的基础。完善高校批评教育,讲授完整美术批评,使批评和美术史、美学、美术制作帮助提高对作品重要意义认识,营造均衡健康批评氛围,建立完整美术学科体系,建立人文价值的科学标准。以严谨宽容接受美,提高民族审美能力,善待身边事物现象,更容易巩固、确认、提高美术批评的失衡现状。
四 结语
从美术批评定义功能上的界定,来分析了当代中国美术失衡的主要原因及对策。美术批评就是要以符合基本的美感为原则,有意识支持艺术理论特征;依据美术知识来建立阐释的标准,并对美术家、美术作品、美术史、美术现象进行阐释描述、评价。美术批评对于解读美术作品、促进创作、确认艺术、提升审美能力起着重要的作用,促进了社会和文化的积极发展。中国当代的美术批评处于一种失衡的状态,存在的原因有很多,针对这些问题,做出相应的对策,改善美术失衡的状态,必将对中国的美术发展起着积极的促进作用。
参考文献:
[1] 尚辉:《中国当代美术批评与国家美术形象塑造》,《文艺评论》,2008年第4期。
[2] 翁剑青:《走向自觉与开放的美术批评——近三十年中国美术批评之回眸》,《美术现察》,2008年第3期。
[3] 邵大箴:《开放与传播——改革开放30年中国美术批评论坛文集序》,《美术之友》,2009年第6期。
[4] 易英:《中国90年代美术批评》,《中国文化报·美术周刊》,2009年第3期。
[5] 崔庆忠:《漫谈网络时代的美术批评》,《鉴宝》,2009年第8期。
[6] 杨乃乔:《21世纪中国美术批评跌向道德底线后的困惑与拯救》,《中华儿女书画名家》,2008年第2期。
[7] 陈池瑜:《美术学的研究对象——兼论美术批评、美术史与美术理论的区别与联系》,《美苑》,2003年第2期。
(黎卫,南宁职业技术学院副教授)
关键词:当代中国 美术批评 失衡 对策
近年来,中国美术发展已经开始展示出异彩纷呈的趋势,特别是在不断变化中各类艺术层出不穷,目不暇接。众多的现象中,美术批评尤其显得活跃,这一现象引起人们强烈的关注。美术批评是事实的存在,在美术史上有两千年的历史了。早在先秦时期就产生美术批评最初的萌芽,作为正式学科提出,却还不足十年。当代中国的美术批评进入了一个失衡的状态,如何对这种状态进行反思、改善,是广大学者致力研究的一个问题。
一 当代中国美术批评的基本情况
中国艺术界界定批评比较模糊,一般集中在美术作品和美术家评价、描述、阐释上。学者李一的观点认为,当代的美术批评存在广义、狭义两种观点。广义上的美术批评,主要包括批评实践、理论探索两方面。一是依据审美标准做出对作品、美术家分析评价;二是提出分析评价理论,即美术批评理论;三是实践基础之上阐释有关美术本质、起源、创作、形态、功能原理,对美术引发理论进行思辩。狭义美术批评主要是指实际批评,对作品本身、美术家的评价活动。美术批评已有一整套自己的学科体系,称为美术的批评学,这是美术学重要的分支。作为重要中介的美术批评理论,既是实践,也是提升美术史必备的过程。通过美术事实介入、干预、提升,使美术事实逐步成为美术史的重要组成部分。因此,美术批评就是要将符合美感这一基本要求为原则,有意识支持理论建立系统方法论、标准,用这样的方法标准将美术家、美术作品、美术史、美术现象,进行阐释、描述、评价。媒介形式主要包括:作品的评论、展览的评论、个人专集撰写导论、展览的目录、作品的说明。通过美术批评的界定发现,美术批评对美术创作是发挥巨大促进作用的。美术家与美术作品之间发生作用,促进美术的创作,提高国民的审美能力,实现社会的文化良好发展。
二 当代中国美术批评失衡的主要原因
坚持传统理念和观念的进一步深入和延续,需要重点考虑中国美术艺术之中的雕塑、美学建筑、美学工艺等领域的发展趋势以及之间的失衡关系,能够对中国民间的诸多宝贵文化在思维定势方面产生一定的影响。以中国的绘画艺术为例,这种艺术形式产生于先秦诸子的时候,采取绘画的主要工序和形式,主要喻示了中国传统礼乐文化的领域以及之间的等级和秩序。在实际艺术创作过程中,能够通过或者采取绘画难易程度的角度,进一步充分发挥政治的主张。特别是对于中国传统绘画形、色、状、貌等诸多方面的展示过程中,美学的批评理论体系也开始孕育并迅速的发展壮大。但是,需要引起注意的是当时的书画绘画领域的批评形式,大多停留在哲学的高度,或者更多的是停留在经学的注解角度上。直到魏晋南北朝时期,伴随着中国玄学的逐渐发展和兴起,美学中的哲学也逐渐引起书画批评领域发展的高度重视,因为在中国传统的书画创作过程中,更多的是采取玄学的手段和方式,来进一步展示和彰显自由、超脱的美学批评精神境界,渗透到绘画批评的每一个环节和艺术创作的诸多属性之中,并且最终引导和走向发展的道路。伴随着美学艺术批评风气的快速弥漫,品评艺术已经成为书论的重要发展方面。论书者将着眼点转向个人的风格,强调个性的特征,重要批评的范畴相继提出,标准逐步建立起来。这种效应也逐渐扩展到了艺术和美术等诸多领域和方面,特别是在山水画的领域,也催生了许多中国美术批评精神的快速产生。在中国古典传统的玄学思想之中,人们更加自觉地开展体会山水的境界,因此独立的批评理论也进一步出现了。一系列形而上的美学艺术和批评玄学的理论,能够进一步促使山水画品牌的进一步发端。有的作品也开始从人与自然等诸多的审美角度实行对中国美术批评理论的实践总结。因此,在各种学理性的艺术批评话语的影响下,人们对于美术艺术和美术批评的认识和视野都已经进一步的拓宽。在这种失衡的状态下,中国人对于艺术批评的视角也相应地发生了变化,有来自西方历史和美学文化艺术传统的视角影响。国内美术批评理论也相应地产生了一定的影响和示范的功效。无论从数量上来说,还是从质量上来说,都没有办法和中国传统书画艺术的批评理论相抗衡。由于创作的主体大多数是匠人,没有得到一定的高度重视,同时工匠本身的文化素质和修养不是特别高,因此对于创作出来的构思以及创作出来的动机没有进行完整的记录和很好的总结,使得相关的批评作品和理论为数不多。
三 当代中国美术批评失衡的对策
1 建立健全完整的评判标准
当代中国美术批评存在的失衡现状,令人想到了中国当代美术批评存在学科建设的问题。学科的理论化极度缺乏,批评失去基本方向,一定程度导致整体批评浮躁及方法单一化,使基础不够坚实的建筑、雕塑、理论陷入浮夸泥沼,加剧美术批评失衡。这归根结底是价值标准遗忘而引起的不良后果。在正确价值核心引导下,美术批评的对象、主体、方式等有着较为正确的认识,就容易建立正确的批评目标、美术创作异化的方法。这种情况里建立起合理核心的价值观,对美术批评均衡的发展有特别的意义。批评是种价值的判断活动,价值问题成为批评本质的核心,价值观念取向会直接影响到批评尺度,规定批评态度方法,没有明确价值的观念取向,也不能有着正确批评的原则。当代美术批评由于价值混乱,使大多批评逐渐丧失存在的意义。作为科学重要组成部分,美术本质不是硬性的规则、准则,而是一种人文价值的尺度。要全面尊重关怀,建立人文尺度美术批评就要把美术的理论、创作、批评与物质、精神的活动紧密结合,避免走向一种丧失了自身意义的局面。因此,在美术的创作批评中逐步建立起一种人文的价值和标准,成为充满活动、意义的丰富世界。 2 营造良好健康的批评氛围
为当代中国美术批评创造良好的健康环境氛围,要加强批评监督,这对于解决当前美术批评的失衡现象也很重要。近年来,部分努力寻求美术批评有效途径的学者们,正倡导形成中国的美术批评理论,大部分集中在了“学术”的层面。注重营造健康批评的环境、氛围是非常重要的,良好环境对于批评的健康发展是有序前提,正确的价值导向、完善批评体系、良好外部环境,这些都会让美术批评失衡的现象得以有效改善。克服美术批评生存空间受挤压加剧不均衡倾向。在社会环境变化中,美术批评没有把握住立场,迁就市场需求,而造成批评异化,包括书画等所有批评都有体现,在设计、雕塑、建筑中表现尤为明显。随着美术事业蓬勃的发展,批评发展也提出较高的要求,同时为批评发展也提供了良好的契机,由过去政治依附成为对其他目的依附。在理论上的匮乏、对较为新潮的理论不够理解胡乱搬用、追逐利益拉帮结派都是批评依附表现。必须将习惯的视野进行改变,勇于突破传统的思维定势,不断更新社会的研究方法,努力提高一种批评理论的深度,以正确态度方法来指导实践,具备真正批评的意识、虔诚的态度。总之,当代中国的美术批评解决严重的失衡问题,要重新确立角色功能,加强健康良好批评氛围的营造,树立包容整个美术批评的先进意识,体现在批评对美术活动至诚态度,宽容理解襟怀;体现独立思考品格、深入探求精神,有对学科建设开拓进取使命感。实事求是、平等对话、相互促进、互相尊重,最大限度实现美术批评的价值。
3 发挥高校教育教学的重要作用
从人文价值观上对批评功能目标准确定位,建立健康批评环境,着眼点是从高校出发,完善美术批评教育,从根本上解决美术批评的失衡问题。出色的美术批评家有共同的特点,具有扎实的学院背景,并且较多人是高校教师。在广阔知识氛围中,高校应成为健全美术批评机制、完善内涵、培养人才最好的平台。但是受观念思维局限,使批评与教学联系不够紧密,影响当代美术批评均衡发展。解决这些突出问题,须做到一是在学科划分出独立的学科、构建出关于设计、雕塑、建筑的学科体系。与书画比,关注点集中在了技法上,学科的体系势单力薄。只有各学科进行整体性深入和发展,进行学科体系构建、学科细致划分、研究专题深入,才能在较好基础上和书画产生相当的后劲作用。二是学科系统划分时,在独立学科研究时,使同一体系分成孤立部分,要重视共性互动,重视学科横向联系,不能将各学科进行绝对、封闭、孤立的发展,使之没有活力,而影响学科研究进程。三是加强大家在批评教育的引导,加大研究转化力度。改变思路把教学的机制灵活些,不断开设美术课程,改善设计、雕塑、建筑等专业批评家相对匮乏状况。将美术批评明智地吸收引入教育教学的实践和课堂,学生能够学到令人困惑或欣喜艺术,都会采取谨慎或尊重的学习态度,对任何作品价值判断保持不受限制创造性评价;有助学生对美术自然亲近感,较容易将艺术看作生活中有意义组成的部分。经过系列过程,学生具备了对美术敏感性、认识的能力,就能对现象复杂性、困惑性的问题有开阔认识,从而为美术批评提供坚实的基础。完善高校批评教育,讲授完整美术批评,使批评和美术史、美学、美术制作帮助提高对作品重要意义认识,营造均衡健康批评氛围,建立完整美术学科体系,建立人文价值的科学标准。以严谨宽容接受美,提高民族审美能力,善待身边事物现象,更容易巩固、确认、提高美术批评的失衡现状。
四 结语
从美术批评定义功能上的界定,来分析了当代中国美术失衡的主要原因及对策。美术批评就是要以符合基本的美感为原则,有意识支持艺术理论特征;依据美术知识来建立阐释的标准,并对美术家、美术作品、美术史、美术现象进行阐释描述、评价。美术批评对于解读美术作品、促进创作、确认艺术、提升审美能力起着重要的作用,促进了社会和文化的积极发展。中国当代的美术批评处于一种失衡的状态,存在的原因有很多,针对这些问题,做出相应的对策,改善美术失衡的状态,必将对中国的美术发展起着积极的促进作用。
参考文献:
[1] 尚辉:《中国当代美术批评与国家美术形象塑造》,《文艺评论》,2008年第4期。
[2] 翁剑青:《走向自觉与开放的美术批评——近三十年中国美术批评之回眸》,《美术现察》,2008年第3期。
[3] 邵大箴:《开放与传播——改革开放30年中国美术批评论坛文集序》,《美术之友》,2009年第6期。
[4] 易英:《中国90年代美术批评》,《中国文化报·美术周刊》,2009年第3期。
[5] 崔庆忠:《漫谈网络时代的美术批评》,《鉴宝》,2009年第8期。
[6] 杨乃乔:《21世纪中国美术批评跌向道德底线后的困惑与拯救》,《中华儿女书画名家》,2008年第2期。
[7] 陈池瑜:《美术学的研究对象——兼论美术批评、美术史与美术理论的区别与联系》,《美苑》,2003年第2期。
(黎卫,南宁职业技术学院副教授)