现在的热门剧集，之所以采用后期配音，并且频繁邀请季冠霖等几位明星配音，还有一个极其重要但又秘而不宣的原因：一种迷信，一种深信自己只要复制了热门剧集的配置，就也能获得成功的迷信。这种迷信由来已久，在人类学家弗雷泽的著作《金枝》里，原始人认为，吃动物的肉，可以摄取它们的勇气和力量，吃了跑得快的动物，自己也会变得善跑，吃了凶猛的动物，自己也会变得勇猛，在身上佩戴动物的牙齿、皮肤，就可以获得它们的力量。
　　最近播出的热门剧集，如果只听声音，不看画面，会以为是同一部剧，因为它们多半邀请了同样的配音演员，例如季冠霖、边江、姜广涛、沈磊、张杰、乔诗语、刘露。这些配音演员，因为常常在热门剧集中出现，已经成为配音界的明星；成为明星配音，又让他们得到了更多的邀请，更频繁地出现在热门剧集里。于是，热门剧集在相似的剧情、人设、服化道之外，又添了一个相似之处——声音。
　　一个问题很自然地浮现出来，时至今日，为什么还要采用后期配音？第一，很多演员，声音素质、台词功底并不过关，需要配音演员代替他们进行声音演出；第二，一、二线演员的时间很昂贵，他们给一部剧的时间非常有限，不可能参与后期配音；第三，因为很多复杂的原因，一些剧需要在后期阶段调整台词，只有配音演员才能在时间、耐力和专业技术方面高度配合。例如我参与的一部戏，主演之一是外国人，虽然在签约时承诺学习汉语，临到开拍，才发现她只学会了几句简单的对话，不足以应付演出，只好由着她用母语说对白，后期再请配音配汉语台词，为了口型能够对得上，还得请编剧现场调整台词。朋友的一部戏，已经拍摄完成了，但因为审查方提出了修改意见，得修改剧情，重拍又不可能，只好修改演员对白，并重新配音。
　　我们成长的年代，也有明星配音。内地，有上海电影译制片厂的童自荣、乔榛、丁建华、邱岳峰，中国广播艺术团的廖菁，话剧演员冯宪珍，他们因为替国外电影配音，成了那时候的风头人物。这种趋势一直延续了下来，直到九十年代，《正大剧场》播出的电影和电视剧，也还是采用后期配音。而在广东、香港和台湾，有一批为卡通片配音的专业机构，我们看到的来自日本和美国的卡通片，多半由他们配音，比如《大白鲸》、《小飞龙》、《OZ国历险记》。这个时期，配音演员的出现，与其说是为了把对白变成我们的母语，为了更容易被接受，倒不如说，是为了审查和过滤，过滤掉那些不符合当时气氛、有可能越界的表达。
　　而在香港，更有一批被港片影迷念念不忘的配音演员，他们的出现，多半是为了修补演员的声音，弥补他们的国语发音不准这个缺陷。岭南人因为语音、发声方式和颅骨结构等等问题，声音多半偏沙哑，我们熟悉的张柏芝、张曼玉、李嘉欣，都有一副沙哑的嗓子，为了让她们在银幕上的声音完美一些，就需要配音，有些片子要在内地播放，配音就更是必须。
　　如果小馬哥的传世名言“我发誓以后再也不会让人用枪指着我的头”由周润发亲身上阵，角色魅力一定大打折扣——我们已在《姨妈的后现代生活》中领略了周老师本人的国语台词功底，如果李连杰的台词全都来自本尊，英雄形象或许会出现一点裂纹一我们曾在《英雄》中为李老师的声音感到过震惊。同理，如果《唐山大兄》中李小龙的角色不是由张佩山配音，如果那一声“靖哥哥”出自翁美玲本人而非廖静妮，如果他们形象的力度没能配上语言的力度……这无数个“如果”一旦落实，“香港”恐怕就不是我们熟知的香港。所幸，香港所有的造梦工厂，都谙熟影像之道，他们给银幕上的每一张脸，都找到了一张恰如其分的、声音上的脸。
　　而现在的热门剧集，之所以采用后期配音，并且频繁邀请季冠霖等几位明星配音，还有一个极其重要但又秘而不宣的原因：一种迷信，一种深信自己只要复制了热门剧集的配置，就也能获得成功的迷信。
　　这就是那些剧集制作方，总要拍相似的故事，总要邀请那几个流量明星出演，总要邀请那几个服化道工作室的原因吧。与其说，是为了复制成功的因素，为了保险，为了有效，倒不如说，是因为迷信。因为，对观众来说，真正有效的，只有第一次，第一次讲述某种故事，第一次采用某种表达，之后重复的效果，是逐渐递减的。
　　但人们宁愿相信，所有引发成功的配置，都有某种不可思议的力量。这种迷信由来已久，在人类学家弗雷泽的著作《金枝》里，原始人认为，吃动物的肉，可以摄取它们的勇气和力量，吃了跑得快的动物，自己也会变得善跑，吃了凶猛的动物，自己也会变得勇猛，在身上佩戴动物的牙齿、皮肤，就可以获得它们的力量。后来，人们转而崇拜英雄们的战袍、铠甲和武器，觉得那是引向胜利的最重要因素，这种神秘的崇拜，成为后来许多神话的来源，英雄们走遍大地，寻找大神和前辈英雄们留下的铠甲、指环、权杖、地图，似乎拥有它们就能征服世界。
　　所以，对内容制作方来说，那些明星配音，就是泡在白酒里的穿山甲鳞片，可以帮助我们打通经络血管；是先人留下的神秘脚印，踩上去就可以怀孕；是神灯，是指环，是神秘武功秘籍和千年雪莲的花瓣。在很多地方，我们和古人并没什么两样，只是换了更鲜艳的模样。