夏日里的莫里茨堡，空气中弥漫着甜美的花香和优雅的木香，林荫小道两旁是原汁原味的日耳曼建筑，主干道边上的面包房和香肠店飘出喷香的德国风味……田园牧歌般的德国萨克森州，每年都以莫里茨堡音乐节拉开八月的狂欢序幕。在这里举行的室内乐庆典为期两周，盛大到足以让十公里开外以文化和商业著称的“德国最美城市”德累斯顿也黯然失色。
　　莫里茨堡音乐节由德国大提琴演奏家杨·沃格勒（Jan Vogler）和他的兄弟凯（Kai）以及朋友彼得·布伦斯（Peter Bruns）以创建于美国佛蒙特州（Vermont）的室内音乐节——万宝路音乐节（Marlboro Festival）为蓝本，于1993年创立。杨·沃格勒回忆道：“当时我们很年轻，初衷是希望能演奏所有经典的室内乐作品。”要知道，杨可是当今国际乐坛的大提琴翘楚，二十岁就已成为德国德累斯顿交响乐团有史来最年轻的大提琴首席了。


　　莫里茨堡曾经是以喂养马匹和养殖鲤鱼而著名的德国小镇，现在却以莫里茨堡音乐节作为自己辉煌的文化大使，吸引那些热爱室内乐的听众们前来旅游。音乐节还设立了“世界巡演”和“专属录音”项目，邀请来自世界各地经验丰富的作曲家前来助阵，如英国作曲家托马斯·阿戴斯（Thomas Ades）、英国作曲家马克-安东尼·特内奇（Mark-Anthony Turnage）和德国作曲家沃尔夫冈·里姆（Wolfgang Rihm）等，都曾是莫里茨堡的座上宾。
　　作为冉冉升起国际乐坛新星，青年大提琴演奏家尼古拉斯·阿尔斯戴德（Nicolas Altstaedt）就常视音乐节为磨砺他的“艺术兵工厂”。他说：“只有在这样与世隔绝的环境里，你才能集中精力与搭档们配合，成为一个更好的音乐家。这里可以扩大你对音乐的想象，打破艺术局限，重塑无限可能。”而杨对音乐节最为赞赏的就是这种关系融洽和共同进步的氛围。他说，如果要总结莫里茨堡音乐节的成功之道，那就是好灵感通常来自协作。


　　协作精神让音乐家们聚集在楚而夫瓦尔德（Churfuerstliche Waldschaenke），这是一家建于十八世纪的旅馆，紧挨着苍翠繁茂的弗里德瓦尔德森林（Friedewald Forest）。酒店内的陈设古老雅致，装饰着野猪标本和熊皮 ；酒店外叽叽喳喳吵闹的野鸡啄食着湿漉漉的青草，呼应着热情的皮亚佐拉和巴里埃尔（Barriere）的作品，隐约闪烁在用餐间和音乐会上。杨说：“我们很幸运地发现了这个大自然馈赠予人类的浑然天成的地方，这个小镇给我们一种通向音乐朝圣之路的神秘意境，这是我们在演释作品时所需要的。”
　　莫里茨堡最著名的便是巴洛克式童话故事般的城堡：它以莫里茨公爵（Duke Moritz）命名，建于1542年。起初，莫里茨堡只是个文艺复兴式的狩猎者行宫，用来存放弗里德瓦尔德森林的丰厚战利品。后因奥古斯特二世（Augustus II the strong）热衷于狩猎庆宴，狩猎行宫便于1723年在他的命令下开始改建，变成了一个有着七个宴会厅和超过两百个房间的地标性建筑。它就立于这秀美如画的池塘风光中，可由一条林荫道抵达。天空蔚蓝，池光涟涟，绿草成荫，历史与现实所拥有的丰厚色彩和无穷的故事都流淌在这个地方。据说，《格林童话》中灰姑娘故事里的城堡即取材于此。
　　莫里茨堡称得上是欧洲最美丽的水上宫殿之一，有着奶黄色的墙壁和褚红色的可以坐看令人心醉的日落的斜屋顶，如同明信片上经常看到的欧洲风光一般。城堡中装饰着濒临灭绝的珍稀野生动物的仿制品，白色的墙壁上挂着硕大的鹿角，直指屋顶。如果狩猎女神戴安娜看到，也会为之惊叹并骄傲。对当地人而言，这个城堡的不朽印记还停留在1973年德国童话电影《辛德瑞拉的三个愿望》（Drei Haselnusse fur aschenbrodel）中的怀旧场景——一只山羊绕着城堡或奔跑或踱步，周围种植着一圈菩提树。
　　在2013年艺术节音乐季上，爱丽丝·纱良·奥特（Alice Sara Ott），这位有着日本血统的德国钢琴家，在莫里茨堡演出了梅西安的《时间终结四重奏》。之后，她评论这里为不该被错过的地方，用她的话来说：“在莫里茨堡演出是段美好的回忆，音乐有一种让人们聚集在一起的魅力。”