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摘要：高职院校的声乐教学，在某种意义上来说，具有较强的实践性、针对性、主观性。每个学生、甚至每个学生的各个阶段，以及每节课程中，学生的反应都比较难以预知，需要根据学生的个体情况实施不同教学。
关键词：高职院校 声乐教学 因材施教 教育教学
高职院校的声乐教学，在某种意义上来说，具有较强的实践性、针对性、主观性。每个学生、甚至每个学生的各个阶段以及每节课程中，学生的反应都比较难以预知，需要根据学生的个体情况实施不同教学。因此，笔者认为，因材施教原则是高职声乐教学的生命线。
一、找准因材施教的切入点
高职院校音乐专业学生的声乐基础不太理想。他们抱着对音乐的兴趣而来，期望将来能找到一个与音乐相关的工作。但是，根据他们的资质来分析，这些学生对音乐有兴趣，也有热情，就是缺乏对音乐学习的基本认识。况且，他们综合素质较低，声乐基础以及自学能力都比较差。这样，就音乐学习来说，他们身上存在着明显的不足。老师面对这样的学生，首先要考虑培养目标，然后再考虑如何把他们培养成有较高音乐专业特长的文艺人才。
高职声乐教学比较特殊，也具有个体差异性。“一千个人有一千种声音”，这句话比较形象地道出了声音的差异性。同时再加上学生们不同的领悟力、音乐素养以及性格等方面的差别，这就需要我们声乐教师，在教学中要集中注意力，准确判断学生的差异点，从而找出解决个体问题的不同方法。
二、确保教学内容的有效落实
要确保教学内容的有效落实，必须注重教学内容的确定、教学形式的选取以及教学手法的运用。
（一）关于教学内容方面
1.选曲的内容要因人而异。要根据学生的不同情况，树立正确、科学的音乐审美观，以培养学生们持续的发展能力。也就是说，不要选那些学生难以驾驭的歌曲。那样，不仅浪费课堂教学的时间，还可能有“不良定型”的出现。
2.曲子的风格要全面适应。要结合高职学生在就业方面的特点，选择曲子时风格方面要尽量全面，这样能够有利于声乐专业学生的终身发展。
3.曲子的内容范围要广。一定要根据时代特点、区域特点、体裁特点，把不同人喜爱的歌曲确定在范围内。
（二）关于教学形式方面
1.合班上课：这适应于音乐理论教学和较为基础的声乐实践教学等。然而，在合班的课上不能对学生要求太高，只是需要学生对教师的示范给以认可，能掌握老师所讲授的内容，这就可以说是基本达到了教学目标。
2.大型课。适用于初级声乐教学，10人左右较好。声乐教师可以按照学生的程度，分编成若干个小组。然后集体练习，在时间上以10分钟左右为好。
3.小组课。这可用于二年级。各个环节时间可以延长一些，在讲解方面也可较为详细一些。
4.个别课。这种课型最能体现因材施教原则。声乐教师可分别根据所教学生的情况进行练习和讲解示范。同时也可根据实际情况适当增加课时，以强化教学的有效性。
（三）关于教学手法方面
1.可采用示范与模仿的方法。笔者这里说的“示范”，还包括声乐老师的示范和素质好的学生示范，有正面的示范，也有反面的示范。这样的教学手法比较传统，但效果比较好。
2.要主次兼顾。在高职学院声乐课堂教学中，作为声乐教师不能急于解决所有问题，一定要抓住各种素质学生出现的共性和个性问题予以解决，使基础较差学生不顾此失彼。同时在解决主要问题时，能客观地解决其他方面的问题。这既有利于帮助学生巩固歌唱技能，又不会挫伤学生的学习积极性。
3.课堂语言要形象。目前，声乐教师的语言有两种，一种是科学、真实的语言；还有一种是形象性的语言。笔者建议，在高职声乐教学中，一定要多采用第二种语言。比如，有些学生气息不够深，而且还不会用横膈膜向下、小腹扩张的感觉去吸气，要么就是“挺肚子”，这个时候，我们教师如若只会说“横膈膜要放下”，那些基础较差的学生肯定就比较茫然。如若这时我们要求学生像“闻气味”一样去吸气，他们可能就去体会“闻气味”的动作，从而找到横膈膜下降的那种感觉。
4.要利用合唱教学。鉴于高职声乐课的特征，教师在学生们掌握了一定的声乐基本能力后，可利用集体合唱进行课堂教学。说实话，这是一个一举多赢的办法。因为在集体合唱中，可同时培养和声、听力、歌唱审美、视唱、音准以及指挥等方面的技能。
三、将自主学习贯穿于教学始终
在声乐教学过程中，我们一定要在培养学生的自主学习能力、解决问题的能力以及审美能力方面下功夫。在培养自我学习和练习的能力方面，首先要注重基本功训练，一定不要好高骛远，特别要防止 “不良的定型”。其次，还要注重学生对声乐理论知识的理解。当然，教师的课堂讲授一定要清楚、准确，一定不要故弄玄虚。还要努力强化学生自信心等素质的培养。课堂教学坚持鼓励为主，需要适当的批评也一定客观、中肯。在学习的每一个阶段，教师都要对每一个学生进行详细指导，扬其所长，于短处施教，并给他们指明方向。还有，在声乐学习能力方面，一定要注重强化训练，特别是在视唱、练耳以及钢琴配弹等方面一定要让他们都跟得上。
培养自主学习的方法也有很多。比如，让学生每天坚持自主练习，要求他们在技术以及情绪方面与课堂教学高度一致；开展第二课堂实践活动，这样能有效补充课堂学习的不足；课外模仿，“教与学”模仿。这样，既吻合了高职的培养目标，又契合了学生声乐学习的个性特点，可有效提升学生的声乐素质和水平；最后是社会实践，要适当地组织一些社会演出，也可在校园为同学演唱，以此提高学生的声乐综合能力。
总之，在社会不断发展、教育改革不断深化的今天，高等职业院校的声乐教学，采用因材施教可以说是一个教学的生命线。我们只有遵循声乐技能训练的规律，认真思考，积极探索，高职声乐课堂教学才能收到预期的效果。
参考文献：
[1]陈晔，孙忠梅.因材施教与高校教学管理创新问题的探讨[J].教育探索，2009，（11）.
[2]石惟正.声乐学基础[M].北京：人民音乐出版社，2002.
[3]高庆.浅议高职教育的因材施教[J].教育研究与实践，2009，（11）.
关键词：高职院校 声乐教学 因材施教 教育教学
高职院校的声乐教学，在某种意义上来说，具有较强的实践性、针对性、主观性。每个学生、甚至每个学生的各个阶段以及每节课程中，学生的反应都比较难以预知，需要根据学生的个体情况实施不同教学。因此，笔者认为，因材施教原则是高职声乐教学的生命线。
一、找准因材施教的切入点
高职院校音乐专业学生的声乐基础不太理想。他们抱着对音乐的兴趣而来，期望将来能找到一个与音乐相关的工作。但是，根据他们的资质来分析，这些学生对音乐有兴趣，也有热情，就是缺乏对音乐学习的基本认识。况且，他们综合素质较低，声乐基础以及自学能力都比较差。这样，就音乐学习来说，他们身上存在着明显的不足。老师面对这样的学生，首先要考虑培养目标，然后再考虑如何把他们培养成有较高音乐专业特长的文艺人才。
高职声乐教学比较特殊，也具有个体差异性。“一千个人有一千种声音”，这句话比较形象地道出了声音的差异性。同时再加上学生们不同的领悟力、音乐素养以及性格等方面的差别，这就需要我们声乐教师，在教学中要集中注意力，准确判断学生的差异点，从而找出解决个体问题的不同方法。
二、确保教学内容的有效落实
要确保教学内容的有效落实，必须注重教学内容的确定、教学形式的选取以及教学手法的运用。
（一）关于教学内容方面
1.选曲的内容要因人而异。要根据学生的不同情况，树立正确、科学的音乐审美观，以培养学生们持续的发展能力。也就是说，不要选那些学生难以驾驭的歌曲。那样，不仅浪费课堂教学的时间，还可能有“不良定型”的出现。
2.曲子的风格要全面适应。要结合高职学生在就业方面的特点，选择曲子时风格方面要尽量全面，这样能够有利于声乐专业学生的终身发展。
3.曲子的内容范围要广。一定要根据时代特点、区域特点、体裁特点，把不同人喜爱的歌曲确定在范围内。
（二）关于教学形式方面
1.合班上课：这适应于音乐理论教学和较为基础的声乐实践教学等。然而，在合班的课上不能对学生要求太高，只是需要学生对教师的示范给以认可，能掌握老师所讲授的内容，这就可以说是基本达到了教学目标。
2.大型课。适用于初级声乐教学，10人左右较好。声乐教师可以按照学生的程度，分编成若干个小组。然后集体练习，在时间上以10分钟左右为好。
3.小组课。这可用于二年级。各个环节时间可以延长一些，在讲解方面也可较为详细一些。
4.个别课。这种课型最能体现因材施教原则。声乐教师可分别根据所教学生的情况进行练习和讲解示范。同时也可根据实际情况适当增加课时，以强化教学的有效性。
（三）关于教学手法方面
1.可采用示范与模仿的方法。笔者这里说的“示范”，还包括声乐老师的示范和素质好的学生示范，有正面的示范，也有反面的示范。这样的教学手法比较传统，但效果比较好。
2.要主次兼顾。在高职学院声乐课堂教学中，作为声乐教师不能急于解决所有问题，一定要抓住各种素质学生出现的共性和个性问题予以解决，使基础较差学生不顾此失彼。同时在解决主要问题时，能客观地解决其他方面的问题。这既有利于帮助学生巩固歌唱技能，又不会挫伤学生的学习积极性。
3.课堂语言要形象。目前，声乐教师的语言有两种，一种是科学、真实的语言；还有一种是形象性的语言。笔者建议，在高职声乐教学中，一定要多采用第二种语言。比如，有些学生气息不够深，而且还不会用横膈膜向下、小腹扩张的感觉去吸气，要么就是“挺肚子”，这个时候，我们教师如若只会说“横膈膜要放下”，那些基础较差的学生肯定就比较茫然。如若这时我们要求学生像“闻气味”一样去吸气，他们可能就去体会“闻气味”的动作，从而找到横膈膜下降的那种感觉。
4.要利用合唱教学。鉴于高职声乐课的特征，教师在学生们掌握了一定的声乐基本能力后，可利用集体合唱进行课堂教学。说实话，这是一个一举多赢的办法。因为在集体合唱中，可同时培养和声、听力、歌唱审美、视唱、音准以及指挥等方面的技能。
三、将自主学习贯穿于教学始终
在声乐教学过程中，我们一定要在培养学生的自主学习能力、解决问题的能力以及审美能力方面下功夫。在培养自我学习和练习的能力方面，首先要注重基本功训练，一定不要好高骛远，特别要防止 “不良的定型”。其次，还要注重学生对声乐理论知识的理解。当然，教师的课堂讲授一定要清楚、准确，一定不要故弄玄虚。还要努力强化学生自信心等素质的培养。课堂教学坚持鼓励为主，需要适当的批评也一定客观、中肯。在学习的每一个阶段，教师都要对每一个学生进行详细指导，扬其所长，于短处施教，并给他们指明方向。还有，在声乐学习能力方面，一定要注重强化训练，特别是在视唱、练耳以及钢琴配弹等方面一定要让他们都跟得上。
培养自主学习的方法也有很多。比如，让学生每天坚持自主练习，要求他们在技术以及情绪方面与课堂教学高度一致；开展第二课堂实践活动，这样能有效补充课堂学习的不足；课外模仿，“教与学”模仿。这样，既吻合了高职的培养目标，又契合了学生声乐学习的个性特点，可有效提升学生的声乐素质和水平；最后是社会实践，要适当地组织一些社会演出，也可在校园为同学演唱，以此提高学生的声乐综合能力。
总之，在社会不断发展、教育改革不断深化的今天，高等职业院校的声乐教学，采用因材施教可以说是一个教学的生命线。我们只有遵循声乐技能训练的规律，认真思考，积极探索，高职声乐课堂教学才能收到预期的效果。
参考文献：
[1]陈晔，孙忠梅.因材施教与高校教学管理创新问题的探讨[J].教育探索，2009，（11）.
[2]石惟正.声乐学基础[M].北京：人民音乐出版社，2002.
[3]高庆.浅议高职教育的因材施教[J].教育研究与实践，2009，（11）.