古代传统基本乐理应在现代存活延续

来源 :人民音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:titanium2002
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  《中国乐器》2003年4期第23页《走进紫竹林——建国以来,中国笙的发展》一文报道笙的研讨展演会的活动,参加的从业人员包括制作、演奏、作曲、研究、教学、指挥400余人。展演会场恢宏壮观,展现了笙的古根新茂,品种之丰有传统笙、加键笙、扩音笙、排笙、抱笙、低音笙、芦笙、葫芦笙、芒筒……这当然是大好事,但有个问题难以解决,就是笙的音位及演奏指法规范问题。早在1986年武汉高沛同志为商讨规范,曾邀请国内部分笙的演奏家、制作家到武汉商讨,笔者也应邀赴会。但2003年展演会上问题依然。看来,定音乐器,包括扬琴和笙……改革发展音律音域,并不困难,能演奏乐器者,大多会做出各自的贡献,并投入作曲、演奏、教学。但也因此出现音位指法上的不规范,形成你的乐器,我不能吹,我的曲子他不能奏,产生混乱隔绝,影响相互交流促进。根本原因,不在乐器制作与演奏者的责任,而是中国固有的六一六基本乐理、乐器音位被西方七一五乐理、乐器音位所取代而造成。在这方面,西方基本乐理的普及做得好,它们被用在定音乐器上,从庞大的管风琴、脚踏风琴、手风琴、钢琴、木琴、铝板琴,甚至日本人搞的“口风琴”……都属于西方七一五键盘体系。即都是键盘的下排是七个白键,上排是五个黑键。乐器制造家都只在乐器的音质、音量、手感、用气等质量上去钻研,追逐商品流传取胜,而不在音位指法去改造创新这种定型的音位指法掌握一种即能在另一种乐器上使用,容易上手。
  中国传统六一六乐理丧失后,乐工们无所适从。连中国人搞的“竹琴”也只好用欧洲的七一五键盘(见《乐器》2001年12期)。因此在《中国乐器》刊物上、在师范体系的教材上,大力宣传宏扬中国五千年来传统音乐文化六六基本乐理是拯救中国音乐生死攸关的灵魂,而且,“六一六”十二律名所占空间齐全,不用?坶、b号,它比西方七五线谱乐理简练规律,容易学习掌握,便于普及乐理和乐器,大大减轻学生和群众学习的负担。笔者1989年应苏州大学中文系八九级昆剧艺术班之聘,讲音乐课时,讲过律吕乐理作实验,取得效果。
  以笔者1953年在中央音乐学院理论自修室设计的“律吕扬琴”,以及1956年在广播民族乐团设制的“律吕排笙”、“律吕抱笙”来说,它们的音位指法排列是从《吕氏春秋·古乐》所记录五千年前黄帝令伶伦造律的“六雄六雌”,到四千二百年前的《书经·尧典》蔡注:“六为律:黄、太、姑、蕤、夷、无;六为吕:大、夹、仲、林、南、应”。十二律中,六律之间各为大二度,六吕之间亦各为大二度,而六律与六吕相间掺合着,各构成小二度,各种音阶十分规律。到三千多年前的《周礼·大师》所掌握的“六阳六阴”乐理,阳为单数律,阴为双数律。上三者称谓虽有变,而六六则同一。故从黄帝到西周,两千多年持续的六六基本乐理直到清代乾隆年间出版的《皇朝礼乐图式》中的“编钟”、“排箫”定音乐器上都还在使用。可以说,中国的六六乐理是世界上最古老又现代化的基本乐理、乐器音位之一。今用在扬琴、笙上(参阅《黄钟》1989年3期)。以至律吕乐器实用流传后,1990年前后,美国五排键盘的电子钢琴和德国手风琴键,都试用上了中国六六乐理(略有变动)的键盘。
  律吕扬琴除采用六六音位运律排列之外,而艺术内涵又吸取古琴的“天声”(弦的等分节点泛音),“地声”(空弦低音),“人声”(按弦的吟、猱、绰、注、上、下、进、退三百六十微分音),以及备有占琴的最多七个同度异位,明暗对比变色音。犹二胡《良宵》第一句用内弦暗音,变外弦明亮的。阿炳的琵琶《龙船》先用外弦的明亮音,表现眼前的船,再换成内弦的暗色音,表现邈远的另一船……这种在乐器上多音色的变化,也引起国外的注意。据《新华文摘》1988年第5期载:《中国一百个世界第一——对音色最早的认识》一文中说:“公元三世纪(指汉代古琴——笔者)中国人在琴弦上振动的观察所达到的科学水平,欧洲人在十九世纪方达到。”这是国外对中国音乐文化的赏识。
  律吕扬琴出生后的反映:(一)首先为郑宝恒教授付之实用,演奏教学推广。(二)理论家赵宋光教授在《音乐论丛》1964年4辑发表《古代乐理的律吕观念及其今用》作为历史介绍。(三)上海音乐学院应有勤、孙克仁教授在《乐器》1989年3期、4期上发表《乐器改革与运律逻辑》的文章作为音位指法的逻辑性阐述。笔者也在武汉音乐学院学报《黄钟》1989年3期,对制作扬琴、排笙、抱笙音位排列根据的介绍。此外还有很多理论工作者著文评介中国乐理。当然也有对古代乐理乐器音位不熟悉、不习惯的言论。另据台湾《北市国乐》180期8页,扬琴演奏家、教育家许学东(郑宝恒高足)著文说:“……扬琴独奏曲大多是浅表性、标题性乐曲,造成扬琴只能打欢快情绪的弹拨乐器错觉。更加有些演奏员音乐感觉较差,只在速度上下功夫。”认为扬琴音色多变的结构,妨碍乐曲快速进行、不方便。从而出现多种各自满意快速方便、音色单纯的扬琴,放弃数千年运律体系。
  最后笔者建议中国乐器协会、民族乐器分会领导应该与中国扬琴协会合作,将中国最古老的六一六基本乐理、乐器音位、艺术内涵是1953年新中国成立之初,最早改革的第一台“律吕扬琴”作为中国众多革新扬琴中之一种,在国际性的传统音乐会上演奏推向世界。它不是某省、某市、某个人的聪明才智,发明创造而表现扬名,它是中华民族历经五千年的劳动积累,是民族文化遗产,中国音乐文化符号。
  张子锐 民族乐器改革专家、苏州乐器厂顾问
  (责任编辑 金兆钧)
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