“双胞胎”与“大力神”
　　
　　“拍摄现场出现了不少新车型，最引人注目的是一辆在车顶部装有半球穹顶和冰淇淋勺的老式中国冰淇淋卡车，更有意思的是，这辆冰淇淋卡车能分开成两个双胞胎汽车人。”一位影迷描述了《变形金刚2》当天的拍摄内容：“一个孩子跑到车前买冰淇淋，突然前车灯开始狂闪，并刮起大风，冰淇淋车在孩子周围分身为双胞胎变形金刚……”
　　真人版《变形金刚》在全球掀起的机械风暴，勾起了不少70～80后出生的人童年美好的回忆。“擎天柱”“大黄蜂”等角色的塑造，也让“工业光魔”广为人知。目前。《变形金刚2》的拍摄工作已经接近尾声。尽管官方口风甚紧，但关于续作的各种的消息仍不断的被fans们乐此不疲的发掘着。
　　有消息称，续作不仅延续了第一集天马行空的梦幻情节，还增加了一些新角色。除了双胞胎汽车人。一个由7辆建筑工程汽车组成、拥有如同“哥斯拉”一般强大、名叫做“大力神”(Devastator)的组合机器人也将会出现在电影中。
　　
　　“工业光魔”的CG魅力
　　
　　人们对伟大的“工业光魔”寄予了更多的好奇和期待。因为，在第一部的制作团队中，“工业光魔”负责把变形金刚添加到电影中的将近500个镜头里。变形金刚机器人的角色是由“工业光魔”基于艺术设计，由数字艺术家们经过建模、绑定、viewpaint和开发新的光影来重新表现真实的金属绘图、金属铬，橡胶和玻璃效果的。至于机器人，每一辆汽车变形也需要重新数字化设计。
　　从一个动画的观点来看，“工业光魔”的任务是为每一个机器人创造出他们的个性，设计出43个不同机器人变形，并且在他们动作的重量感和勇士般的运动上找到一个平衡点。如今，《变形金刚》的角色建模已经成为很多3D爱好者的经典教程，很多fans甚至在尝试着创造一个属于自己的“变形金刚”。其实，角色的塑造是一个很细致、和复杂的工作。不光是好莱坞，在任何一个数字艺术开发团队中都是如此。
　　以一个游戏开发团队为例，如果说，游戏美工是游戏虚拟世界中的造物主，那么角色设计便是游戏的灵魂。因此，对3D角色设计师的要求是非常严格的。除了具备扎实的美术基础以外，首先需要掌握一些3DMaya角色建模的相关知识：能够掌握Maya多边形模型制作的高级技巧；掌握人体及生物的比例结构；熟练掌握Maya多边形模型的布线技巧等。一般来说，通过对上述内容的系统学习，你可以基本掌握制作卡通的角色模型、真实的人体模型，以及制作真实的生物模型的技能及方法。但是。这只是成为3D角色设计师最基础的入门知识。3D图形技术在游戏中的应用，还有许多特殊的技术和标准，比如，MAX提供了大多数三维软件所拥有的建模方法，它包括：使用NURBS建立角色；使用面片建立角色；使用多边形建立角色。
　　
　　培养优良的团队
　　
　　在整个CG创作过程中，每一个人都不是孤立的，每一种软件都需要大量的其他软件配合。工业化模式下发展的“好莱坞”自不必说，任何一家动画开发公司的3D角色造型设计师或广告公司的3D角色设计师，都需要熟练应用3DMAX等相关软件，熟悉3D场景中灯光、材质及镜头的设定，对模型脚本场景渲染后期等都应该比较熟悉。
　　因此，一些专业培训机构已经开始致力于对一个专业CG人才进行系统全面的培养。比如，其中的代表力量汇众益智通过专业、系统的美术教育，培养学员扎实的基础、出色的艺术感觉和纯熟的绘画技法。学生通过Maya角色建模课程的学习，可以全面了解软件知识，熟练掌握Maya卡通角色建模、Maya写实角色建模，并进行初、中级模型制作。同时，其还针对学员的特点，注重游戏开发实际工作能力的培养。让学员可以站在一个游戏美术设计者的角度去逐步养成一些应有的操作习惯。