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摘 要：歌唱训练是初中音乐课堂的重要内容之一，也是培养学生认知音乐、感悟音乐、理解音乐的重要途径。本文主要从现代初中音乐课堂歌唱技巧训练现状入手，分析在初中音乐课教学过程中应该注意的问题，并针对这些问题提出一些关于如何有效提高初中学生歌唱技巧的看法和建议。
关键词：初中音乐；歌唱技巧；提高；
音乐教育是中学审美教育的重要一环，承载的是教育祖国的未来，培养的是充满活力、充满创造力的学生。学习音乐不仅有助于学校培养德、智、体、美、劳全面发展的人才，更有助于健全中学生的人格。法国著名文学家曾说过，除了数学和文学之外，人类智慧的第三把钥匙就是音乐。音乐对于人类的重要性可见一斑。然而，初中生进入变声期，歌唱教学也越来越难以开展他们不讲用嗓卫生。对当今的流行音乐盲目的追求，常以模仿和喊唱的方法进行学唱，殊不知对嗓子造成了很大的伤害。
一、初中生变声气的注意事项
进入初中的学生，嗓子也开始进入变声期，如果在课堂教学时不注意保护好学生的嗓子，很可能就会影响他以后的嗓音音色。变声期是指步入青春期的少男少女，喉腔里两片声带在发生变化，原来尖细的童声渐斩被宽宏浑厚（男性）或圆润委婉（女性）的成人声所代替。变声期一般开始于13-14岁，持续时间短者3-6个月，长者可达1年，艺术嗓音变化时间还要长一些，个别人需要3-4年才能完成。如果变声期不注意声带保护，就会导致嗓音音色不佳。所以需要注意几点。
（一）忌给孩子施加压力
变声是人人都要经历的生理过程，只是有轻有重，有早有晚，有快有慢，因人而异。因此既不必为此担忧，也不应给孩子施加压力，管束过严。
（二）忌用嗓过度
处于变声期的学生们声带充血，发声比较费力且容易导致发声器疲劳，不适宜长时间唱歌。所以作为教师我们要把握好发声练习和唱歌的时间。一般不宜超过15分钟。不能连续长时间地唱歌，在唱歌中要有间隙，如：在唱歌教学环节中穿插歌曲欣赏，乐理知识介绍，音乐常识简介等环节，让嗓子得到适当的休息。
（三）忌冷、热刺激食物
变声期应加强营养，注意饮食卫生，避免过冷过热或刺激性强的食物。辣椒、大蒜、油炸食品、花生等最好暂忌。在用声后尤应忌食冷饮，因为在声带血管扩张的情况下，冷刺激会使血管骤然收缩，可导致声音嘶哑。
（四）忌上呼吸道感染
重视全身健康，生活规律，睡眠充足，避免上呼吸道感染。因为上呼吸道感染常会波及声带，可引起急慢性炎症，对变声期的声带影响较大。
二、歌唱技巧训练及基础训练对初中音乐课堂的重要性
歌唱技巧训练恰当与否直接关系到初中音乐课堂教学成效的好坏及学生演唱技能水平的高低。
（一）发音技巧
对于一首歌曲而言，旋律和语言是其主要的两个组成部分。古语有言“诗言志、歌咏言”，从这里可以看出，歌唱与语言两者密不可分、相辅相成。语言是人类交流思想、表达感情的基本手段，而歌唱也同样是人类交流思想、表达情感的另一种特殊方式。歌曲演唱就是一门将语言和音乐两者有机结合的艺术，因此在进行初中音乐教学课堂中对学生进行歌唱技巧训练时，首先要从吐字、咬字等发音技巧入手。发音的准确与否直接影响到歌曲的整体情意。字正腔圆的发音不仅能够在歌唱中很好地传情达意，而且还能透过语言洞悉到整个音乐的形象与风格，让听众感受到歌曲语言的感人和旋律的优美，富含感染力。因此，在对初中生进行歌唱训练时，要求首先处理好“吐字与发音”的关系，让每一位参与音乐学习的学生都能做到吐字清晰、发音稳定，只有这样才能找到达到吐字与发音的完美结合和统一。发声练习的旋律不宜复杂，音域不宜过宽，以简单的，流畅的旋律为主。发声练习先从容易的自然音区练起，练习以哼鸣为主。做发声练习时教师一定要要求学生轻声唱，盲目追求音高和音量会损伤学生的发声器，导致变声期结束后声音嘶哑，患咽喉疾病的可能性增大的后果。
（三）呼吸技巧
如果说，咬字发音是歌唱技巧训练的重要部分，那么歌唱训练中的呼吸技巧则是最基础的部分。众所周知，我们能活在这个世界上面就因为能够呼吸，不能呼吸也就意味着人不可能存活与世。同样地，作为音乐演唱的基础，呼吸对于歌唱而言就是生命力。在初中音乐课堂上，我们经常可以看到有很多学生在上台表演唱歌时，常常呈现以下几种情况：有高高顶着小肚子唱歌的，有高耸着双肩唱歌的，有踮着脚尖唱歌的，还有一遇到高音就拉直嗓音撕心裂肺地狂吼着唱的。这些的表现最根本的问题就是出在对呼吸技巧地处理不当之上。所以，教师要教会学生正确的歌唱呼吸方法，让他们吐出的气息处于自我完整的控制之下，为发挥其声音的表现力和创造力打下良好的基础。
不同的曲风演唱中需要配合不同的气息运动。在歌唱中，大体有以下几种呼吸方式：
1、快吸慢呼
快吸慢呼是最难的一种歌唱呼吸方法。所谓的快吸慢呼的主要做法就是快速的吸气，然后在胸腔中略微停顿后，缓慢地呼出。就好像一位久别的很要好的朋友，突然出现在你面前，你惊奇的倒抽出一口气，几乎喊叫出来，就停止在这种状态上。
2、慢吸快呼
与快吸慢呼相对的就是慢吸快呼。慢吸快呼的具体做法表现为缓慢的吸气，然后快速的呼出。一般适用于那些乐句之间写得很短小，气口很大的歌曲。在演唱这样的歌曲时，歌唱者有充足呼吸时间，但要求再呼气时要做到快速、直接，不拖泥带水。
3、慢吸慢呼
除了快吸慢呼和慢吸快呼两种情况以外，还需要考虑慢吸慢呼这一情况。慢吸慢呼主要的做法是充满吸气，慢慢吟唱，对气息的坚持度和稳定度要求较高。主要针对一些曲风慢、旋律长的歌曲。但在进行这一类型歌曲的演绎时要十分注意一点，那就是不能随便换气。否则，就会产生音准不对、节奏不对或者声音感觉不到位的情况。
（二）假音技巧 在初中音乐课堂教学歌唱技巧训练还有一项重要的内容，那就是假音技巧的训练。假声也是歌唱技巧之一，与真声不同。在教学实践过程，当我们从低音慢慢往上唱的时候，经常会发现到了一定程度，就会出现无法继续往上唱的情况，这里就是我们所说的真声和假声的“换声区”。真声和假声的切换讲求一个自然流畅，不给人以突兀、尖锐的感觉。只有成功实现两者之间的顺滑转换，才能给给听众以美的享受并且引起他们内心情感的共鸣。假音在歌曲中扮演着非常重要的角色，如果可以了解并掌握其运用方法，可以在唱歌时发挥假声的作用，实现真音和假音之间的流畅转换。
（四）合理处理，唱歌教学
在日常教学中，唱歌教学是非常重要的一个环节。在变声期间，教师要正确、合理地处理唱歌教学，为中学生平稳度过变声期奠定坚实的基础。虽然有了科学发声练习的有力支持，我们还应在歌曲的演唱上下功夫。首先，在演唱歌曲前要求学生用轻声来唱。轻声演唱不仅能保护嗓音，而且能让学生充分感受旋律的线条感和歌曲的动人之处。现在的初中生都喜欢流行乐，并盲目的模仿，这样不仅对声带的伤害非常大还会养成许多不科学唱歌的坏习惯。教师在平时就可以搜集一些优美、柔和的，适合变声期学生演唱的流行歌曲来引导他们正确地有选择性地演唱流行歌曲。避免他们在演唱时使用过度的音量和力度损伤声带。
三、如何有效提高学生歌唱技巧
为了更好地表达音乐情感，引导初中学生掌握正确的歌唱技能，以下就针对如何行之有效地提高学生歌唱技巧这一问题进行探讨：
（一）打好音准是基础
通常情况下，当一个学生唱歌经常跑调时，旁边就会有人揶揄说：“此人五音不全”。从理论角度上来说，世界上并没有真正的哪一个人是“五音不全”的，缺的只是专业的训练。这里所说的“五音不全”反映的就是音准较差。打好音准是歌唱的基础，是演唱歌曲的大前提。因此，教师在对初中生进行歌唱技巧训练时，首要的任务就是纠正和提高学生的音准技能水平。训练音准的方式方法有很多，其中最为常用是借助钢琴等乐器进行随唱或者是加入简单的身体动作进行歌唱训练。
（二）正确姿势作根本
我国著名声乐学家沈湘曾经说过：“歌唱这一运动需要有良好的姿势”。的确，歌唱时不仅需要正确的技巧，更需要正确的姿势。好的唱姿对于学习音乐尤其是像初中生这样刚涉及音乐领域的人而言尤为重要，端正、自然、挺拔的姿势对于学生增强自信、提高音乐技能有着决定性的作用。但在当前初中音乐教学课堂上，却常常看到这样一种现象：音乐教师在台上教学，很多学生则懒散地趴在桌子上，嘴巴一张一翕地随唱，没有表情，没有动作，无精打采的。正确的歌唱姿势应该是身体端正挺直、肩膀放松，眼睛自然地平视前方，身体微微前倾，双手自然垂下，两脚自然分开。养成良好、正确的歌唱姿势，不但给别人带来观感上的愉悦感受，同时有利于自身气息的释放和控制，以达到相对平稳的状态。
（三）教师示范来引导
对于初中学生而言，音乐歌唱技法尚处于刚入门阶段，因此必定少不了老师的引导和示范。例如《游击队歌》一课教学时，先教师范唱。教师头围白毛巾，形象上模仿游击队员，音乐响起，教师半蹲走步，模仿游击队员夜行步伐。“我们都是神枪手，每一个子弹消灭一个敌人……”教师先用轻巧带有弹跳性的声音演唱。面部带着神奇自豪又不失警惕的表情。“没有吃，没有穿，只有那敌人送上前”。这一句力度有了明显的变化，唱出了自豪骄傲的成就感。教师时而东张西望查看敌情，时而回身招呼后面的游击队员，表演得惟妙惟肖。同学们见到如此生动的表演，首先对本首歌曲充满了浓烈的兴趣，其次轻易地体会到歌曲的情绪变化、表现特点。这时让学生自己说出歌曲的力度变化、情绪变化、表现的情感思想等，在理解的基础上学唱，便能更好地表现这首歌曲。
（四）声情并茂造气氛
除了上述所说的几点之外，情境的营造也至关重要。歌唱是发自内心世界的精神活动，歌曲演唱需要声情并茂的演绎才能深入人心，才能才能正确揭示歌曲的情感内涵，才能产生极大的艺术感染力。每一个作品所传达的意境是不一样的，因此在演唱时也需要不同的思想情感来诠释。在歌唱时，教师应注意明确表达自己的情感，用自己的真情感染学生，引起学生的情感共鸣，已达到以景育情的目的。而教师在创设情境可以借助诸如多媒体技术、DV等现代教学辅助工作。如在教学《牧马之歌》时，教师可以通过引入多媒体技术进行教学。通过播放音乐视频，让学生结合画面对歌曲本身内容进行理解。这样不仅可以开阔学生的艺术视野，还可以增长他们的见识，并且感受到艺术的魅力。。
总结
综上所述，无论是发音技巧和呼吸技巧，还是假音技巧，都是初中音乐教学歌唱训练的重要内容。教师在训练和提高初中学生音乐歌唱技巧的同时，需要从“音准”、“唱姿”、“特色”以及“氛围”等多方面入手，培养学生对音乐的兴趣，强化对学生的技能培训，着力提高初中生唱功技巧和水平，使其从中获得音乐审美的愉悦。（指导教师：王蜀霞）
参考文献
[1] 陈丽. 浅谈歌唱艺术中呼吸的重要性[J]. 大众文艺，2012（16）.
[2] 丁秀玲. 初中音乐课中如何提高学生的歌唱技巧[J]. 文教资料，2012（13）.
[3] 董怡婉. 农村初中学生歌唱技巧的教学策略[J]. 网络导报.在线教育，2012（3）.
[4] 黄林丽. 中学音乐课堂中的歌唱教学[J]. 成才之路，2010（8）.
[5] 李慧. 用“情”铸就初中音乐课堂的高效[J]. 新课程导学，2012（4）.
[6] 刘佳. 浅谈假音在歌曲处理当中的重要性——怎样合理的运用假音技巧[J]. 改革与开放， 2012（12）.
[7] 缪婷婷. 浅谈咬字、吐字在歌唱中的重要性[J]. 大观周刊，2012（51）.
[8] 薛九梅. 初中学生歌唱时该如何发声[J]. 北方音乐，2011（12）.
关键词：初中音乐；歌唱技巧；提高；
音乐教育是中学审美教育的重要一环，承载的是教育祖国的未来，培养的是充满活力、充满创造力的学生。学习音乐不仅有助于学校培养德、智、体、美、劳全面发展的人才，更有助于健全中学生的人格。法国著名文学家曾说过，除了数学和文学之外，人类智慧的第三把钥匙就是音乐。音乐对于人类的重要性可见一斑。然而，初中生进入变声期，歌唱教学也越来越难以开展他们不讲用嗓卫生。对当今的流行音乐盲目的追求，常以模仿和喊唱的方法进行学唱，殊不知对嗓子造成了很大的伤害。
一、初中生变声气的注意事项
进入初中的学生，嗓子也开始进入变声期，如果在课堂教学时不注意保护好学生的嗓子，很可能就会影响他以后的嗓音音色。变声期是指步入青春期的少男少女，喉腔里两片声带在发生变化，原来尖细的童声渐斩被宽宏浑厚（男性）或圆润委婉（女性）的成人声所代替。变声期一般开始于13-14岁，持续时间短者3-6个月，长者可达1年，艺术嗓音变化时间还要长一些，个别人需要3-4年才能完成。如果变声期不注意声带保护，就会导致嗓音音色不佳。所以需要注意几点。
（一）忌给孩子施加压力
变声是人人都要经历的生理过程，只是有轻有重，有早有晚，有快有慢，因人而异。因此既不必为此担忧，也不应给孩子施加压力，管束过严。
（二）忌用嗓过度
处于变声期的学生们声带充血，发声比较费力且容易导致发声器疲劳，不适宜长时间唱歌。所以作为教师我们要把握好发声练习和唱歌的时间。一般不宜超过15分钟。不能连续长时间地唱歌，在唱歌中要有间隙，如：在唱歌教学环节中穿插歌曲欣赏，乐理知识介绍，音乐常识简介等环节，让嗓子得到适当的休息。
（三）忌冷、热刺激食物
变声期应加强营养，注意饮食卫生，避免过冷过热或刺激性强的食物。辣椒、大蒜、油炸食品、花生等最好暂忌。在用声后尤应忌食冷饮，因为在声带血管扩张的情况下，冷刺激会使血管骤然收缩，可导致声音嘶哑。
（四）忌上呼吸道感染
重视全身健康，生活规律，睡眠充足，避免上呼吸道感染。因为上呼吸道感染常会波及声带，可引起急慢性炎症，对变声期的声带影响较大。
二、歌唱技巧训练及基础训练对初中音乐课堂的重要性
歌唱技巧训练恰当与否直接关系到初中音乐课堂教学成效的好坏及学生演唱技能水平的高低。
（一）发音技巧
对于一首歌曲而言，旋律和语言是其主要的两个组成部分。古语有言“诗言志、歌咏言”，从这里可以看出，歌唱与语言两者密不可分、相辅相成。语言是人类交流思想、表达感情的基本手段，而歌唱也同样是人类交流思想、表达情感的另一种特殊方式。歌曲演唱就是一门将语言和音乐两者有机结合的艺术，因此在进行初中音乐教学课堂中对学生进行歌唱技巧训练时，首先要从吐字、咬字等发音技巧入手。发音的准确与否直接影响到歌曲的整体情意。字正腔圆的发音不仅能够在歌唱中很好地传情达意，而且还能透过语言洞悉到整个音乐的形象与风格，让听众感受到歌曲语言的感人和旋律的优美，富含感染力。因此，在对初中生进行歌唱训练时，要求首先处理好“吐字与发音”的关系，让每一位参与音乐学习的学生都能做到吐字清晰、发音稳定，只有这样才能找到达到吐字与发音的完美结合和统一。发声练习的旋律不宜复杂，音域不宜过宽，以简单的，流畅的旋律为主。发声练习先从容易的自然音区练起，练习以哼鸣为主。做发声练习时教师一定要要求学生轻声唱，盲目追求音高和音量会损伤学生的发声器，导致变声期结束后声音嘶哑，患咽喉疾病的可能性增大的后果。
（三）呼吸技巧
如果说，咬字发音是歌唱技巧训练的重要部分，那么歌唱训练中的呼吸技巧则是最基础的部分。众所周知，我们能活在这个世界上面就因为能够呼吸，不能呼吸也就意味着人不可能存活与世。同样地，作为音乐演唱的基础，呼吸对于歌唱而言就是生命力。在初中音乐课堂上，我们经常可以看到有很多学生在上台表演唱歌时，常常呈现以下几种情况：有高高顶着小肚子唱歌的，有高耸着双肩唱歌的，有踮着脚尖唱歌的，还有一遇到高音就拉直嗓音撕心裂肺地狂吼着唱的。这些的表现最根本的问题就是出在对呼吸技巧地处理不当之上。所以，教师要教会学生正确的歌唱呼吸方法，让他们吐出的气息处于自我完整的控制之下，为发挥其声音的表现力和创造力打下良好的基础。
不同的曲风演唱中需要配合不同的气息运动。在歌唱中，大体有以下几种呼吸方式：
1、快吸慢呼
快吸慢呼是最难的一种歌唱呼吸方法。所谓的快吸慢呼的主要做法就是快速的吸气，然后在胸腔中略微停顿后，缓慢地呼出。就好像一位久别的很要好的朋友，突然出现在你面前，你惊奇的倒抽出一口气，几乎喊叫出来，就停止在这种状态上。
2、慢吸快呼
与快吸慢呼相对的就是慢吸快呼。慢吸快呼的具体做法表现为缓慢的吸气，然后快速的呼出。一般适用于那些乐句之间写得很短小，气口很大的歌曲。在演唱这样的歌曲时，歌唱者有充足呼吸时间，但要求再呼气时要做到快速、直接，不拖泥带水。
3、慢吸慢呼
除了快吸慢呼和慢吸快呼两种情况以外，还需要考虑慢吸慢呼这一情况。慢吸慢呼主要的做法是充满吸气，慢慢吟唱，对气息的坚持度和稳定度要求较高。主要针对一些曲风慢、旋律长的歌曲。但在进行这一类型歌曲的演绎时要十分注意一点，那就是不能随便换气。否则，就会产生音准不对、节奏不对或者声音感觉不到位的情况。
（二）假音技巧 在初中音乐课堂教学歌唱技巧训练还有一项重要的内容，那就是假音技巧的训练。假声也是歌唱技巧之一，与真声不同。在教学实践过程，当我们从低音慢慢往上唱的时候，经常会发现到了一定程度，就会出现无法继续往上唱的情况，这里就是我们所说的真声和假声的“换声区”。真声和假声的切换讲求一个自然流畅，不给人以突兀、尖锐的感觉。只有成功实现两者之间的顺滑转换，才能给给听众以美的享受并且引起他们内心情感的共鸣。假音在歌曲中扮演着非常重要的角色，如果可以了解并掌握其运用方法，可以在唱歌时发挥假声的作用，实现真音和假音之间的流畅转换。
（四）合理处理，唱歌教学
在日常教学中，唱歌教学是非常重要的一个环节。在变声期间，教师要正确、合理地处理唱歌教学，为中学生平稳度过变声期奠定坚实的基础。虽然有了科学发声练习的有力支持，我们还应在歌曲的演唱上下功夫。首先，在演唱歌曲前要求学生用轻声来唱。轻声演唱不仅能保护嗓音，而且能让学生充分感受旋律的线条感和歌曲的动人之处。现在的初中生都喜欢流行乐，并盲目的模仿，这样不仅对声带的伤害非常大还会养成许多不科学唱歌的坏习惯。教师在平时就可以搜集一些优美、柔和的，适合变声期学生演唱的流行歌曲来引导他们正确地有选择性地演唱流行歌曲。避免他们在演唱时使用过度的音量和力度损伤声带。
三、如何有效提高学生歌唱技巧
为了更好地表达音乐情感，引导初中学生掌握正确的歌唱技能，以下就针对如何行之有效地提高学生歌唱技巧这一问题进行探讨：
（一）打好音准是基础
通常情况下，当一个学生唱歌经常跑调时，旁边就会有人揶揄说：“此人五音不全”。从理论角度上来说，世界上并没有真正的哪一个人是“五音不全”的，缺的只是专业的训练。这里所说的“五音不全”反映的就是音准较差。打好音准是歌唱的基础，是演唱歌曲的大前提。因此，教师在对初中生进行歌唱技巧训练时，首要的任务就是纠正和提高学生的音准技能水平。训练音准的方式方法有很多，其中最为常用是借助钢琴等乐器进行随唱或者是加入简单的身体动作进行歌唱训练。
（二）正确姿势作根本
我国著名声乐学家沈湘曾经说过：“歌唱这一运动需要有良好的姿势”。的确，歌唱时不仅需要正确的技巧，更需要正确的姿势。好的唱姿对于学习音乐尤其是像初中生这样刚涉及音乐领域的人而言尤为重要，端正、自然、挺拔的姿势对于学生增强自信、提高音乐技能有着决定性的作用。但在当前初中音乐教学课堂上，却常常看到这样一种现象：音乐教师在台上教学，很多学生则懒散地趴在桌子上，嘴巴一张一翕地随唱，没有表情，没有动作，无精打采的。正确的歌唱姿势应该是身体端正挺直、肩膀放松，眼睛自然地平视前方，身体微微前倾，双手自然垂下，两脚自然分开。养成良好、正确的歌唱姿势，不但给别人带来观感上的愉悦感受，同时有利于自身气息的释放和控制，以达到相对平稳的状态。
（三）教师示范来引导
对于初中学生而言，音乐歌唱技法尚处于刚入门阶段，因此必定少不了老师的引导和示范。例如《游击队歌》一课教学时，先教师范唱。教师头围白毛巾，形象上模仿游击队员，音乐响起，教师半蹲走步，模仿游击队员夜行步伐。“我们都是神枪手，每一个子弹消灭一个敌人……”教师先用轻巧带有弹跳性的声音演唱。面部带着神奇自豪又不失警惕的表情。“没有吃，没有穿，只有那敌人送上前”。这一句力度有了明显的变化，唱出了自豪骄傲的成就感。教师时而东张西望查看敌情，时而回身招呼后面的游击队员，表演得惟妙惟肖。同学们见到如此生动的表演，首先对本首歌曲充满了浓烈的兴趣，其次轻易地体会到歌曲的情绪变化、表现特点。这时让学生自己说出歌曲的力度变化、情绪变化、表现的情感思想等，在理解的基础上学唱，便能更好地表现这首歌曲。
（四）声情并茂造气氛
除了上述所说的几点之外，情境的营造也至关重要。歌唱是发自内心世界的精神活动，歌曲演唱需要声情并茂的演绎才能深入人心，才能才能正确揭示歌曲的情感内涵，才能产生极大的艺术感染力。每一个作品所传达的意境是不一样的，因此在演唱时也需要不同的思想情感来诠释。在歌唱时，教师应注意明确表达自己的情感，用自己的真情感染学生，引起学生的情感共鸣，已达到以景育情的目的。而教师在创设情境可以借助诸如多媒体技术、DV等现代教学辅助工作。如在教学《牧马之歌》时，教师可以通过引入多媒体技术进行教学。通过播放音乐视频，让学生结合画面对歌曲本身内容进行理解。这样不仅可以开阔学生的艺术视野，还可以增长他们的见识，并且感受到艺术的魅力。。
总结
综上所述，无论是发音技巧和呼吸技巧，还是假音技巧，都是初中音乐教学歌唱训练的重要内容。教师在训练和提高初中学生音乐歌唱技巧的同时，需要从“音准”、“唱姿”、“特色”以及“氛围”等多方面入手，培养学生对音乐的兴趣，强化对学生的技能培训，着力提高初中生唱功技巧和水平，使其从中获得音乐审美的愉悦。（指导教师：王蜀霞）
参考文献
[1] 陈丽. 浅谈歌唱艺术中呼吸的重要性[J]. 大众文艺，2012（16）.
[2] 丁秀玲. 初中音乐课中如何提高学生的歌唱技巧[J]. 文教资料，2012（13）.
[3] 董怡婉. 农村初中学生歌唱技巧的教学策略[J]. 网络导报.在线教育，2012（3）.
[4] 黄林丽. 中学音乐课堂中的歌唱教学[J]. 成才之路，2010（8）.
[5] 李慧. 用“情”铸就初中音乐课堂的高效[J]. 新课程导学，2012（4）.
[6] 刘佳. 浅谈假音在歌曲处理当中的重要性——怎样合理的运用假音技巧[J]. 改革与开放， 2012（12）.
[7] 缪婷婷. 浅谈咬字、吐字在歌唱中的重要性[J]. 大观周刊，2012（51）.
[8] 薛九梅. 初中学生歌唱时该如何发声[J]. 北方音乐，2011（12）.