论文部分内容阅读
本文从“以形写神”的原始语义入手,论证“以形写神”在汉晋故事画的创作中根植于文本与情境而变化,顾恺之提出的“传神阿堵”针对肖像画的创作方式,两者构建了西汉以来的肖像画人物画发展线索和品评标准,一定程度上改造了故事画的人物关系及构图方式.
“以形写神”与“传神阿堵”:汉晋人物画传神机制考辨
【摘 要】
：
本文从“以形写神”的原始语义入手,论证“以形写神”在汉晋故事画的创作中根植于文本与情境而变化,顾恺之提出的“传神阿堵”针对肖像画的创作方式,两者构建了西汉以来的肖像画人物画发展线索和品评标准,一定程度上改造了故事画的人物关系及构图方式.
【机 构】
：
吉林艺术学院
【出 处】
：
美术观察
【发表日期】
：
2022年3期
其他文献
本文以对范宽《溪山行旅图》的一次视觉分析,来回应本期“热点评述”的主题.笔者关心的是在古代绘画研究中,我们应在怎样的框架下来理解视觉因素?我们如何构筑视觉语境,更好地展开图像细读?本文尝试在分析《溪山行旅图》时,更多结合北宋时代对观看的讨论,并聚焦于画中行脚僧形象,提出新的看法.
思考艺术史研究中“重返视觉”这一议题,需要正确理解视觉问题本身的复杂性.可以把视觉问题拆分为视觉(vision)和视觉性(visuality)两个层面,在理解视觉的双重性的基础上,重返视觉意味着同时兼顾纯粹的视觉感官质量这一日益被忽视的层面,和视觉性的社会历史内涵这一近三十年来视觉文化研究扩展的层面,即视觉问题本身即包含了形式、审美、感性经验的层面,也包含了社会、政治、历史、体制的层面,同时还意味着扩展艺术作品为包含一切相关于视觉的行为、事件、环境、主体等丰富内容的对象.