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摘要：动画产业作为当今世界最具潜力的朝阳产业之一，已成为现世纪各国重点关注和发展的核心产业。集文化创意和现代高科技于一身是动画产业独特的产业特征。其产业链完整，涵盖动画制作、原画、动画衍生品、动漫游戏、出版发行、主题公园等相关产业。产品生命周期长，消费群体广。这些产业特点使得动画产业成为高速发展且备受关注的未来型创意文化产业。今天我要提的便是中国动画与日本动画。
关键词：中国动画;日本动画;动画的发展
一、中国动画
我国动画起步比较晚，发展过程又多遇曲折。我国的动画产业大体可分四个阶段：第一阶段，新中国成立前中国动画初创阶段;第二阶段，新中国成立初期动画发展萧条期;第三阶段，20世纪末中国动画探索发展期;第四阶段，21世纪初至今大力发展阶段。
第一阶段新中国成立前中国动画初创阶段，这个时期中国动画以制作认真、传统文化特色鲜明及作品好得到众多国际荣誉，文化底蕴深厚，制作精细，中国元素丰富这时期，万氏兄弟是中国动画不可绕过的一点。万氏兄弟领导的动画制作团队克服战时人手不足，经费紧张，物质奇缺，被狂轰滥炸的许多困难，先后制作了《抗战标语卡通》，《抗战歌辑》，《上前线》。这些动画起到了非常好的宣传效果。中国的第一部动画电影长片《铁扇公主》同样在这个时候出自万氏兄弟之手。万古蟾先生后来说：“这一故事可取许多片名，诸如‘三借芭蕉扇’‘火焰山’等，之所以要取名‘铁扇公主’，便有与《白雪公主》分庭抗礼之意，也正和我们心意。”手冢治虫在看过《铁扇公主》后即指出：“一看就能清楚地知道这是一部体现了反抗精神的作品，粗暴地蹂躏中国的日本军遭到了中国人民齐心协力的痛击，这部影片的意图是一清二楚的。”日本的小松泽也在一篇文章中提到，当时《铁扇公主》中的“孙悟空号召人民大众起来反对牛魔王，实际上是讽刺日军对中国的侵略。”题寓意鲜明生动。《铁扇公主》是这一时期重要的代表作品。
第二阶段新中国成立初期发展萧条期。20世纪70年代，动画产业受经济，文化，政治环境影响，处于停滞不前阶段，难有优秀作品出现。特别是1966——1976年，“文化大革命”共持续10年，中国动画产业快速发展的势头终结。许多优秀动画作品被扣上资产阶级反动帽子被大力打压，上海美术电影制片厂元气大伤。“文化大革命”时期的中国动画界与世界动画制片领域没有任何关系，国际交流几乎中断。部分经过严格审核的作品参加了南斯拉夫第二届萨格勒布国际电话电影节，《小号手》和《东海小哨兵》获得了这届的动画电影节奖状。然而中国动画制片领域在这种隔绝，封闭的状态下，中国动画艺术家们的创作视野，创作思路，创作思维被严重限制，导致此10年间未能够出现铭刻在世界动画上的精品。
第三阶段20世纪70年代到20世纪末中国动画探索成长时期。在20世纪70年代，文化部欲在北京新建一个美术电影制片厂。但“文化大革命”后中国动画电影事业恢复期繁重的工作，建厂计划渐渐被搁置下。这一时期，辽宁电影制片厂，上海电视台动画制片厂，长春电影制片厂美术厂分厂，南京电影制片厂动画组，中央电视台中国电视剧制作美术创作室等公司渐渐发展起来。动画制片领域的艺术创造思想渐渐开始活跃起来了动画创业者，动画电影美学渐渐丰富，反映的角度、视听表达方式、题材类型、风格样式渐渐多样化，动画艺术独特的表现力也能发挥出来。政治讽刺、寓言、现实题材等创造方向都涌现出了一批又一批优秀作品，许多曾经被搁置的选题得以投入制作。
第四阶段，21世纪初至今大力发展阶段。随着科技的發展，传播手段的多样化，世界各地方艺术的交流都是十分便捷和普遍的。人们每天接收到各样信息，“教育”意义被太过的夸大。动画的类型也受到了很大界定，主题先行使创作主义与创新理念受到阻滞，思想僵硬。商业观念缺乏。必须做到商业性和受众性的同一性。动画的创作不应在继续拘泥于传统思想与套路，中国动画的创造思想与创新理念要走一条新兴与鉴戒的道路。并且在“教育”理念下，中国动画必须改变这种的幼稚化思想，提高观影乐趣，使观众群体增多，也要使动画创作思维思路观念多样。
二、日本动画
日本动画产业起步与20世纪初，于60——70年代得到飞速发展，繁荣发展阶段在90年代，21世纪后，日本更是成为世界第二大动漫大国，仅次于美国，在国际中地位占比很大。日本动画产业发大体经历四个阶段发展：第一：萌芽及初创阶段;第二：探索和发展阶段;第三：繁荣发展阶段;第四：成熟创新阶段。
萌芽及初创阶段：早期日本动漫受国外动漫影响，以手绘为主的技术，产量低。同时受一战和二战影响，内容多以世界经典名著或宣扬日本军国主义。受限较高，内容单一，故事薄弱，形式单调。寓意简单明显但内涵较少。早期代表作有：《力与世间女子》、《桃太郎》等。
探索和发展阶段：日本经济在战后渐渐恢复，历史舞台上多了一种以草根文化形态登台的日本动画且被民众广泛接受。把许多经典优秀作品改编翻拍成动漫电视作品反战题材的动画作品在这一时期不断出现，一大批著名的动漫大师也不断涌现。动漫技术提高，制作分工有序。这一时期代表作有《铁臂阿童木》《森林大帝》《萤火虫之墓》等。
繁荣发展阶段：繁荣发展阶段的主要特点之一就是原创漫画漫画为主题的舞台剧为动漫产业注入了新鲜的力量，原创动画成为主要形式，动漫制作技术达到领先水平并不断提高。动画艺术独特的表现力也能发挥出来。这时期的涌现了非常多优秀作品。著名代表作有《宇宙战舰》、《超时空要塞》、《天空之城》、《风之谷》、《聪明的一休》、《圣斗士星矢》、《哆啦A梦》、《花仙子》、《忍者神龟》等。
成熟创新阶段：这时期的日本更注重动画产业技术水平和内容提升，追求动画品质一批世界级动漫大师的出现将日本许多优秀作品推向全世界，推向了一个繁荣的时期。动画影片的大量输出也把日本世界第二大动画产业地位奠定。这一时期代表作有《幽灵公主》、《攻壳机动队》、《魔卡少女樱》、《千年女优》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等等。
日本动漫产业发展的迅速被世界各国广泛关注，从漫画到动画再到动画衍生品及动漫游戏和成熟的产业链模式成为日本现在的代表同时，日本的动画产业也成为日本国内经济的重要支撑之一。纵观世界动漫发展史，日本作为动漫的先锋，被誉为世界文化创意产业魁首的就是日本的动漫产业，从日本动画的产业发展和历史文化，结合近年来日本动画全球化的趋势，日本动漫文化发展的基础就是动漫画文本，动漫画文化参与者和生活实践的结合。在日本，对动漫的研究分析，已达到一个鼎盛时期。也有不少学者去进行深入研究日本动漫文化对中国及其他国家的影响。
结语
我们知道，日本动漫文化的发展受中日文化的地缘性影响，但在有些研究中，极少有专家会从中国元素对日本动漫文化的影响去探讨，日本动漫对中国传统元素与其他国家的传统民主元素的受容和变容角度分析研究。我认为这种隐藏在日本动画中的各种多民族特色与多民族元素结合的表达方式正是日本动画最能打动人心的原因。他日本的民族包容性与同化性是其迈向全世界的重要因素之一。我国动漫想要实现快速发展，需要一个质的突破与变化，曾经日本以我们为师学习进步，如今，日本动漫文化繁荣发展的经验也值得我们学习借鉴。
关键词：中国动画;日本动画;动画的发展
一、中国动画
我国动画起步比较晚，发展过程又多遇曲折。我国的动画产业大体可分四个阶段：第一阶段，新中国成立前中国动画初创阶段;第二阶段，新中国成立初期动画发展萧条期;第三阶段，20世纪末中国动画探索发展期;第四阶段，21世纪初至今大力发展阶段。
第一阶段新中国成立前中国动画初创阶段，这个时期中国动画以制作认真、传统文化特色鲜明及作品好得到众多国际荣誉，文化底蕴深厚，制作精细，中国元素丰富这时期，万氏兄弟是中国动画不可绕过的一点。万氏兄弟领导的动画制作团队克服战时人手不足，经费紧张，物质奇缺，被狂轰滥炸的许多困难，先后制作了《抗战标语卡通》，《抗战歌辑》，《上前线》。这些动画起到了非常好的宣传效果。中国的第一部动画电影长片《铁扇公主》同样在这个时候出自万氏兄弟之手。万古蟾先生后来说：“这一故事可取许多片名，诸如‘三借芭蕉扇’‘火焰山’等，之所以要取名‘铁扇公主’，便有与《白雪公主》分庭抗礼之意，也正和我们心意。”手冢治虫在看过《铁扇公主》后即指出：“一看就能清楚地知道这是一部体现了反抗精神的作品，粗暴地蹂躏中国的日本军遭到了中国人民齐心协力的痛击，这部影片的意图是一清二楚的。”日本的小松泽也在一篇文章中提到，当时《铁扇公主》中的“孙悟空号召人民大众起来反对牛魔王，实际上是讽刺日军对中国的侵略。”题寓意鲜明生动。《铁扇公主》是这一时期重要的代表作品。
第二阶段新中国成立初期发展萧条期。20世纪70年代，动画产业受经济，文化，政治环境影响，处于停滞不前阶段，难有优秀作品出现。特别是1966——1976年，“文化大革命”共持续10年，中国动画产业快速发展的势头终结。许多优秀动画作品被扣上资产阶级反动帽子被大力打压，上海美术电影制片厂元气大伤。“文化大革命”时期的中国动画界与世界动画制片领域没有任何关系，国际交流几乎中断。部分经过严格审核的作品参加了南斯拉夫第二届萨格勒布国际电话电影节，《小号手》和《东海小哨兵》获得了这届的动画电影节奖状。然而中国动画制片领域在这种隔绝，封闭的状态下，中国动画艺术家们的创作视野，创作思路，创作思维被严重限制，导致此10年间未能够出现铭刻在世界动画上的精品。
第三阶段20世纪70年代到20世纪末中国动画探索成长时期。在20世纪70年代，文化部欲在北京新建一个美术电影制片厂。但“文化大革命”后中国动画电影事业恢复期繁重的工作，建厂计划渐渐被搁置下。这一时期，辽宁电影制片厂，上海电视台动画制片厂，长春电影制片厂美术厂分厂，南京电影制片厂动画组，中央电视台中国电视剧制作美术创作室等公司渐渐发展起来。动画制片领域的艺术创造思想渐渐开始活跃起来了动画创业者，动画电影美学渐渐丰富，反映的角度、视听表达方式、题材类型、风格样式渐渐多样化，动画艺术独特的表现力也能发挥出来。政治讽刺、寓言、现实题材等创造方向都涌现出了一批又一批优秀作品，许多曾经被搁置的选题得以投入制作。
第四阶段，21世纪初至今大力发展阶段。随着科技的發展，传播手段的多样化，世界各地方艺术的交流都是十分便捷和普遍的。人们每天接收到各样信息，“教育”意义被太过的夸大。动画的类型也受到了很大界定，主题先行使创作主义与创新理念受到阻滞，思想僵硬。商业观念缺乏。必须做到商业性和受众性的同一性。动画的创作不应在继续拘泥于传统思想与套路，中国动画的创造思想与创新理念要走一条新兴与鉴戒的道路。并且在“教育”理念下，中国动画必须改变这种的幼稚化思想，提高观影乐趣，使观众群体增多，也要使动画创作思维思路观念多样。
二、日本动画
日本动画产业起步与20世纪初，于60——70年代得到飞速发展，繁荣发展阶段在90年代，21世纪后，日本更是成为世界第二大动漫大国，仅次于美国，在国际中地位占比很大。日本动画产业发大体经历四个阶段发展：第一：萌芽及初创阶段;第二：探索和发展阶段;第三：繁荣发展阶段;第四：成熟创新阶段。
萌芽及初创阶段：早期日本动漫受国外动漫影响，以手绘为主的技术，产量低。同时受一战和二战影响，内容多以世界经典名著或宣扬日本军国主义。受限较高，内容单一，故事薄弱，形式单调。寓意简单明显但内涵较少。早期代表作有：《力与世间女子》、《桃太郎》等。
探索和发展阶段：日本经济在战后渐渐恢复，历史舞台上多了一种以草根文化形态登台的日本动画且被民众广泛接受。把许多经典优秀作品改编翻拍成动漫电视作品反战题材的动画作品在这一时期不断出现，一大批著名的动漫大师也不断涌现。动漫技术提高，制作分工有序。这一时期代表作有《铁臂阿童木》《森林大帝》《萤火虫之墓》等。
繁荣发展阶段：繁荣发展阶段的主要特点之一就是原创漫画漫画为主题的舞台剧为动漫产业注入了新鲜的力量，原创动画成为主要形式，动漫制作技术达到领先水平并不断提高。动画艺术独特的表现力也能发挥出来。这时期的涌现了非常多优秀作品。著名代表作有《宇宙战舰》、《超时空要塞》、《天空之城》、《风之谷》、《聪明的一休》、《圣斗士星矢》、《哆啦A梦》、《花仙子》、《忍者神龟》等。
成熟创新阶段：这时期的日本更注重动画产业技术水平和内容提升，追求动画品质一批世界级动漫大师的出现将日本许多优秀作品推向全世界，推向了一个繁荣的时期。动画影片的大量输出也把日本世界第二大动画产业地位奠定。这一时期代表作有《幽灵公主》、《攻壳机动队》、《魔卡少女樱》、《千年女优》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等等。
日本动漫产业发展的迅速被世界各国广泛关注，从漫画到动画再到动画衍生品及动漫游戏和成熟的产业链模式成为日本现在的代表同时，日本的动画产业也成为日本国内经济的重要支撑之一。纵观世界动漫发展史，日本作为动漫的先锋，被誉为世界文化创意产业魁首的就是日本的动漫产业，从日本动画的产业发展和历史文化，结合近年来日本动画全球化的趋势，日本动漫文化发展的基础就是动漫画文本，动漫画文化参与者和生活实践的结合。在日本，对动漫的研究分析，已达到一个鼎盛时期。也有不少学者去进行深入研究日本动漫文化对中国及其他国家的影响。
结语
我们知道，日本动漫文化的发展受中日文化的地缘性影响，但在有些研究中，极少有专家会从中国元素对日本动漫文化的影响去探讨，日本动漫对中国传统元素与其他国家的传统民主元素的受容和变容角度分析研究。我认为这种隐藏在日本动画中的各种多民族特色与多民族元素结合的表达方式正是日本动画最能打动人心的原因。他日本的民族包容性与同化性是其迈向全世界的重要因素之一。我国动漫想要实现快速发展，需要一个质的突破与变化，曾经日本以我们为师学习进步，如今，日本动漫文化繁荣发展的经验也值得我们学习借鉴。