“每张照片都是对其前辈的回应，每张照片都包含了之前所有的照片经验。”捷克艺术策展人Tomas Pospech如此评价捷克当代摄影。
　　这话的出处来自另一位著名的捷克人米兰·昆德拉，在《受到诋毁的塞万提斯遗产》一文中，他写道：“小说的精神是具有连续性的精神，每一部作品都是对此前作品的回答，每一部作品都包含了所有先前的小说经验。”
　　捷克是一个位于中欧的小国，1993年，其经历动荡后与斯洛伐克分裂，就是这样一个小国，却有着深厚的摄影传统，以及“可能世界的幻象——捷克当代摄影联展”策展人画儿口中所说的“忧郁这一高贵的品质以及挥之不去的诗性”。
　　提起捷克摄影，不得不提善用阴影和几何形状拍摄人体的德勒·提克尔（Frantisek Drtikol），作品弥漫着情色气氛以情绪见长的索德克（Jan Saudek），以及对自己的作品不置一词的拍摄街头生活的寇德卡（Josef Koudelka），他们早已成为享誉世界的捷克摄影师。
　　而后辈们，既向前辈致敬，又悄悄拐离了前辈的路。
　　在1980年代之后，编导式摄影（staged photograghy)在当时的捷克斯洛伐克崛起，这一代人被称为“斯洛伐克新浪潮”。
　　我们介绍的米罗·斯瓦里柯(Miro vol k)正是其中一员，他是斯洛伐克人，但因为曾在捷克的一家摄影学校学习并在捷克共和国工作与生活，他通常被认为同为两国的摄影师。
　　在1984-1990年间，斯瓦里柯以“一个身体一个灵魂”为主题摄影，他先在一大片空地上画上背景，然后让人们以各种姿态躺在地上，他则从高层建筑的顶层拍摄，这些俯拍照片，因为任务的姿态、位置以及构图俯拍的关系，照片原有的透视感和重力感破坏殆尽。
　　他的“照片显得没有责任感，而且充满了玩乐的趣味”。因此，在这些作品中，人可以飞，可以在手上走路，可以在头顶上站30个人，甚至，还能用三个模特组成一个裸体女人的下半身。
　　Tomas Pospech评价斯瓦里柯的作品：“他的作品让人回想起先锋派的拼贴画，但又充满了后现代的玩乐主义、情色主义以及斯洛伐克童话的诗意。”
　　斯瓦里柯说，这些照片里常常是有故事的，事关他的童年回忆、梦想以及青春期幻想，以及，“我最喜欢的斯洛伐克民间神话故事等等，我曾经满腔热情去仔细阅读并在脑海中勾勒场景”。
　　是的，捷克拥有流传久远的民间童话，有著名的“小鼹鼠之父”兹德涅克·米勒，还有世界上惟一的国际木偶节……从这些就可以看出这个国度天真烂漫的一面了。
　　而在步入90年代后，斯瓦里柯有了新的创作，一部分命名为“回归自然”的作品里，他拍摄的一座山可以看作是鲤鱼的身体，岩石可能是一个人的嘴，两条河流的交汇点可以是人的双腿；接着他又以拼贴画的形式试图洞悉女性的身体……
　　在他的创作中，从来找不到梦与现实的分界线，他说：“我试图去寻找一种独一无二且明朗的摄影视觉语言。”我们无从得知他的情色主义是否受到索德克的影响，但毫无疑问的是，在视觉世界里的冒险中，他一定与寇德卡达成了某种一致，即寇德卡所说——“摄影只有一个法则，你觉得自己应该怎么拍，那就怎么拍。”