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摘要：作为一名演员，最主要的任务就是在银幕或者舞台上尽可能塑造一个完整的、清晰的、生动的并且有着独特魅力的人物。演员要想塑造出有血有肉、有思想、有情感的人物形象，并非一朝一夕就可以创造出来的，要不断地钻研剧本，分析人物，在实践中学习。角色是一个演员用自己的身体扮演和诠释剧中的人物，只有演员对剧本中人物角色的定义有了很好的理解，演员才会切切实实走进剧本中的角色，并且更好地进行角色塑造，更深入地诠释人物所要向观众表达的思想感情。
关键词：剧本 分析 角色 塑造
一、角色的塑造离不开演员对剧本的分析
演员若想塑造一个鲜活的人物形象，想让观众理解、接纳自己所扮演的人物角色，首要前提是不能离开剧本。演员在饰演角色之前要先要仔细钻研剧本，了解剧本中人物的信息，了解故事背景、故事情节、人物关系、矛盾冲突，这样才能准确抓住人物性格和与之相匹配的动作。要分析剧本的中心思想，没有剧本就没有角色，所以演员必须在分析、研究整个剧本的基础上，进一步深入了解自己所饰演的角色，这样，一个有血有肉并富有生命力的角色才会得以显现。
笔者在大三上学期的期末作品片段中，饰演了经典话剧《雷雨》中的鲁贵。刚开始接触这个角色时，对这样一个油光满面的中年人物形象毫无感觉，经过与对手演员的几番剧本围读，笔者发现自己很喜欢“鲁贵”这个人物，他的台词里有很多都是话里有话，背后的意思都很引人思考。通过他与四凤的对话可以分析出他像女儿要钱的前因后果，由此可见演员对剧本的认知和掌握对角色塑造的重要性。
二、角色的塑造需要演员对人物进行分析
演员在对角色塑造的过程中，对规定情境理解得越深，人物性格塑造得就会越形象。在了解剧本中人物的成长、生活背景与人物关系之后，可以再次仔细地从人物台词和对手台词中找到人物的动作，找到人物内心的潜台词，在脑海里形成一个大概形象，之后进行更深入的角色分析，使角色更加立体地呈现在舞台上。
在话剧片段《赵氏孤儿》中，笔者曾饰演过“程婴”这一著名的角色，这也是笔者在学习表演过程中感觉最酣畅淋漓的一个角色，因为他内心活动的变化跌宕起伏实难把握，从前期面对庄姬的哀求時，他的害怕吃惊却又义无反顾，到回家之时的惊慌失措、又要把亲生孩子交出去的悲痛难过，再到面对不明真相的晋国百姓唾骂的隐忍，都体现了“程婴”这一人物忠肝义胆的精神。而演员正是通过对人物的层层分析才把角色塑造得更鲜活，更令人感动。
三、在排练中如何将角色和演员融为一体
（一）演员与角色之间的矛盾
在塑造人物的排练过程中还要了解演员与角色之间的关系，仔细钻研演员与角色之间的奥秘，这样演员与角色之间才会过渡自如，才会更好地将自己与角色融为一体。演员与角色之间的生活是存在差距的，无论是从生活经历、生活背景、情感思想、性格特征、言谈举止以及生活习惯，演员都不可能与角色存在一样的价值观与人生观，这就构成了演员与角色之间客观存在的矛盾。
（二）演员的真实感和信念感
在表演的创作过程中，真实感和信念感其实发挥着非常重要的作用，一个成功的演员在拥有强烈的真实感和信念感之后，很难从戏中的“我”跳出来，那是因为他能够全身心地投入，所以才会在舞台上呈现栩栩如生的效果。笔者在大一期间一个偶然的机会饰演“杨玉环”这一古代人物，因为笔者会简单地用小嗓模仿女声，所以这对笔者来说是个小优势。起初，笔者通过一些方式了解杨玉环，但是与角色之间仿佛有一层隔膜，笔者体会不到一个将死之人内心的种种悲凉，所以排练了很多次经常会笑场，效果差强人意。一次排练时，笔者突然被台词带到了杨玉环的内心世界，看着将士们逼迫自己去死的情景，看着君王左右为难、束手无策的焦虑，那一刻笔者相信自己就是“杨玉环”。想起与君王曾经的山盟海誓、情深意长，想起这一生辉煌与凄凉的种种过往，而此刻却是万念俱灰，无比凄凉，眼中不由得落下了泪水。那一刻是笔者发自内心的流泪，直到排练结束，笔者也久久不能从杨玉环的内心走出来，这个时候早已对角色多了一分同情和怜悯，再也笑不出来，所以说真实感和信念感是演员在排练的过程中塑造角色时不可缺少的重要部分。
四、结语
一个好角色的幕后离不开一个肯付出、肯钻研的好演员，演员对角色的塑造是整个剧目的核心，而观众主要看的不仅是剧情，还要看人物所带来的一些感动的或欢乐的情节，由此可见演员对角色塑造的重要性。演员要想塑造好角色，就应该认真地分析剧本中角色的语言动作、时代背景、人物关系以及情感的各个方面来进行角色的诠释，以实现用演员的身体为根本，生动地塑造剧本中的人物形象。
参考文献：
[1]梁伯龙，李月.戏剧表演基础[M].北京：文化艺术出版社，2002.
[2]郑君里.角色的诞生[M].北京：中国电影出版社，2001.
（作者简介：王天威，男，沈阳师范大学，研究方向：表演〈戏剧与影视表演〉）（责任编辑 刘月娇）
关键词：剧本 分析 角色 塑造
一、角色的塑造离不开演员对剧本的分析
演员若想塑造一个鲜活的人物形象，想让观众理解、接纳自己所扮演的人物角色，首要前提是不能离开剧本。演员在饰演角色之前要先要仔细钻研剧本，了解剧本中人物的信息，了解故事背景、故事情节、人物关系、矛盾冲突，这样才能准确抓住人物性格和与之相匹配的动作。要分析剧本的中心思想，没有剧本就没有角色，所以演员必须在分析、研究整个剧本的基础上，进一步深入了解自己所饰演的角色，这样，一个有血有肉并富有生命力的角色才会得以显现。
笔者在大三上学期的期末作品片段中，饰演了经典话剧《雷雨》中的鲁贵。刚开始接触这个角色时，对这样一个油光满面的中年人物形象毫无感觉，经过与对手演员的几番剧本围读，笔者发现自己很喜欢“鲁贵”这个人物，他的台词里有很多都是话里有话，背后的意思都很引人思考。通过他与四凤的对话可以分析出他像女儿要钱的前因后果，由此可见演员对剧本的认知和掌握对角色塑造的重要性。
二、角色的塑造需要演员对人物进行分析
演员在对角色塑造的过程中，对规定情境理解得越深，人物性格塑造得就会越形象。在了解剧本中人物的成长、生活背景与人物关系之后，可以再次仔细地从人物台词和对手台词中找到人物的动作，找到人物内心的潜台词，在脑海里形成一个大概形象，之后进行更深入的角色分析，使角色更加立体地呈现在舞台上。
在话剧片段《赵氏孤儿》中，笔者曾饰演过“程婴”这一著名的角色，这也是笔者在学习表演过程中感觉最酣畅淋漓的一个角色，因为他内心活动的变化跌宕起伏实难把握，从前期面对庄姬的哀求時，他的害怕吃惊却又义无反顾，到回家之时的惊慌失措、又要把亲生孩子交出去的悲痛难过，再到面对不明真相的晋国百姓唾骂的隐忍，都体现了“程婴”这一人物忠肝义胆的精神。而演员正是通过对人物的层层分析才把角色塑造得更鲜活，更令人感动。
三、在排练中如何将角色和演员融为一体
（一）演员与角色之间的矛盾
在塑造人物的排练过程中还要了解演员与角色之间的关系，仔细钻研演员与角色之间的奥秘，这样演员与角色之间才会过渡自如，才会更好地将自己与角色融为一体。演员与角色之间的生活是存在差距的，无论是从生活经历、生活背景、情感思想、性格特征、言谈举止以及生活习惯，演员都不可能与角色存在一样的价值观与人生观，这就构成了演员与角色之间客观存在的矛盾。
（二）演员的真实感和信念感
在表演的创作过程中，真实感和信念感其实发挥着非常重要的作用，一个成功的演员在拥有强烈的真实感和信念感之后，很难从戏中的“我”跳出来，那是因为他能够全身心地投入，所以才会在舞台上呈现栩栩如生的效果。笔者在大一期间一个偶然的机会饰演“杨玉环”这一古代人物，因为笔者会简单地用小嗓模仿女声，所以这对笔者来说是个小优势。起初，笔者通过一些方式了解杨玉环，但是与角色之间仿佛有一层隔膜，笔者体会不到一个将死之人内心的种种悲凉，所以排练了很多次经常会笑场，效果差强人意。一次排练时，笔者突然被台词带到了杨玉环的内心世界，看着将士们逼迫自己去死的情景，看着君王左右为难、束手无策的焦虑，那一刻笔者相信自己就是“杨玉环”。想起与君王曾经的山盟海誓、情深意长，想起这一生辉煌与凄凉的种种过往，而此刻却是万念俱灰，无比凄凉，眼中不由得落下了泪水。那一刻是笔者发自内心的流泪，直到排练结束，笔者也久久不能从杨玉环的内心走出来，这个时候早已对角色多了一分同情和怜悯，再也笑不出来，所以说真实感和信念感是演员在排练的过程中塑造角色时不可缺少的重要部分。
四、结语
一个好角色的幕后离不开一个肯付出、肯钻研的好演员，演员对角色的塑造是整个剧目的核心，而观众主要看的不仅是剧情，还要看人物所带来的一些感动的或欢乐的情节，由此可见演员对角色塑造的重要性。演员要想塑造好角色，就应该认真地分析剧本中角色的语言动作、时代背景、人物关系以及情感的各个方面来进行角色的诠释，以实现用演员的身体为根本，生动地塑造剧本中的人物形象。
参考文献：
[1]梁伯龙，李月.戏剧表演基础[M].北京：文化艺术出版社，2002.
[2]郑君里.角色的诞生[M].北京：中国电影出版社，2001.
（作者简介：王天威，男，沈阳师范大学，研究方向：表演〈戏剧与影视表演〉）（责任编辑 刘月娇）