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摘 要 宜紫砂壶造型精彩纷呈，发展至今大致可分为光素器、花器和筋纹器，三大类型相辅相成，共同造就了紫砂壶独一无二的艺术体系。紫砂壶“米芾拜石”以中国传统典故为题材进行艺术创作，在还原传统典故的基础上，融入艺人自身见解，呈现了中国古代文人痴迷艺术、无意名利的特质，也表现了紫砂文化和赏石文化相交融的风采和魅力。
关键词 紫砂壶;米芾拜石;赏石文化
宜兴紫砂壶自北宋发展至今，已经不止是简单的泡茶器皿，它集实用性、观赏性和文化性于一身，给人以超越器皿本身的联想，其精湛的工艺技法和深邃的精神内涵造就了其经久不衰的发展脉络，在中国传统文化之林独树一帜。紫砂壶以它独特的魅力滋养着形形色色的爱陶人，给人以无限的审美享受和精神价值。
世界上没有完全相同的两把壶，每把壶都有其独特的造型和精神内涵，造型是一把壶精神外放的基础。紫砂壶艺具有极大的包容性，在漫长的发展过程中，它集金、石、书、画等多种艺术形式于一体，形成了精彩纷呈的造型艺术体系。顾名思义，紫砂壶“米芾拜石”（见图1）取材于米芾拜石的传统典故，制壶艺人围绕此典故进行整体创作，通过形象的表现和抽象的提炼相结合，造型与装饰相辅相成，提升作品的艺术感染力，让人感受到米芾拜石的痴迷和虔诚，从而产生超越器皿的文化联想。
此壶以圆器为基本形制，壶身饱满圆融，线条流畅简洁，重心沉稳，给人敦厚内敛之感，底部无足，平置于桌面更显稳定庄重;肩部圆润饱满，短颈，平盖嵌入壶口，与壶体严丝合缝、通转顺畅，平正简约，显出大气空灵之感;壶流为直流，顺势自然向上，出水流畅有力，又提携了整壶的精神气;提梁式壶把从两侧肩部自然衔接而上，划过一道方圆并济的弧线，形成了一个优雅的虚空间，中和了壶身的敦厚;壶钮采用紫砂花器中常用的捏塑技法，设计为奇巧的石头状，位于整壶中央位置，石头造型精巧、表面凹凸不平、呈窟窿状，可谓画龙点睛，呼应作品主旨。此外，作品还采用了陶刻的装饰技法，在壶身刻绘“米芾拜石图”，欣赏此幅陶刻，只见一位头戴官帽、衣着长衫的男子双膝下跪、两手合拢作揖、低头垂目，一派虔诚，男子面前是一座造型精美绝伦的假山石。整幅陶刻布局精妙、刀功深厚、深浅纵横、层次分明，将石头的奇巧和米芾对石头的痴迷表现得淋漓盡致。此壶的每一个细节都琢磨得十分细致，无论是壶钮还是壶身陶刻装饰，皆契合作品的主旨，与造型相辅相成。作品整体比例精准恰当，不仅表现出紫砂圆器珠圆玉润、敦厚古朴的特质，还采用了捏塑和陶刻的花器装饰技法，使作品的主旨内容更为丰富，意象更为饱满，让人在品茗把玩的过程中感受金石书画等其他艺术形式的妙趣。
“米芾拜石”作为古代著名的文人典故之一，具有深厚的传统人文底蕴，体现着中国传统文化的精髓。宋朝，士大夫米芾书画造诣极高，一生博雅好石，精于鉴赏。他是一个石痴，整日醉心于品赏奇石，以致于荒废公务，好几次遭到弹劾贬官，但他仍然迷石如故，豪无悔改之意。一次，他任无为州监军，见衙署内有一立石十分奇特，高兴得大叫起来：“此足以当吾拜”。于是命左右为他换了官衣官帽，手握笏板跪倒便拜，并尊称此石为“石丈”。还有一次，他听说安徽的灵璧县产奇石，便请求到地接灵璧的涟水县为官，到了涟水县之后，他的心思却都在石头上。米芾对书画、赏石艺术到了如痴如醉的境界，他不入凡俗的个性和怪癖，体现了中国古代文人专注于艺术、淡泊名利、厌倦官场的状态和特质，也反映了宋代赏石文化的空前发展。赏石活动源于中国的文化阶层，它自汉代兴起，唐宋盛行，明清两代达到一个历史高度，形成了以“瘦、皱、漏、透”为理念的东方独有的赏石风格和赏石文化。赏石文化价值观念的建立反映在中国传统文化中，某些人生追求的深化和广化，如“天人合一”的自然观、道德追求或自我完善、艺术神韵与意境的追求等。总而言之，任何艺术活动的主体都是人，与其说是赏石，不如说是借物言志，它的形体来自于自然界，但精神层面依然是靠人的认识、情感、创造积累而出的文化美。紫砂壶艺以其极大的包容性，将中国传统赏石文化融汇在一把壶中，再现并表达出深邃的东方文明，让人在一壶茗香中领略到无限的精神力量。
紫砂壶的发展历程与中华文明相辅相成，是中国传统文化的重要瑰宝。宜兴紫砂壶以独特的材质和精美的造型为人所熟知，又在长期的茶文化活动中延展出丰富的文化内涵，充分体现了对人生及世事的思考，它以无声的艺术语言感染着无数的爱陶人，让人们在对一把壶的品味中获得情感和精神的共鸣。
参 考 文 献
[1]宦红娟.圆满融通品佳境，《思泉鼎竹》意浓浓[J].陶瓷科学与艺术，2016（11）：16.
关键词 紫砂壶;米芾拜石;赏石文化
宜兴紫砂壶自北宋发展至今，已经不止是简单的泡茶器皿，它集实用性、观赏性和文化性于一身，给人以超越器皿本身的联想，其精湛的工艺技法和深邃的精神内涵造就了其经久不衰的发展脉络，在中国传统文化之林独树一帜。紫砂壶以它独特的魅力滋养着形形色色的爱陶人，给人以无限的审美享受和精神价值。
世界上没有完全相同的两把壶，每把壶都有其独特的造型和精神内涵，造型是一把壶精神外放的基础。紫砂壶艺具有极大的包容性，在漫长的发展过程中，它集金、石、书、画等多种艺术形式于一体，形成了精彩纷呈的造型艺术体系。顾名思义，紫砂壶“米芾拜石”（见图1）取材于米芾拜石的传统典故，制壶艺人围绕此典故进行整体创作，通过形象的表现和抽象的提炼相结合，造型与装饰相辅相成，提升作品的艺术感染力，让人感受到米芾拜石的痴迷和虔诚，从而产生超越器皿的文化联想。
此壶以圆器为基本形制，壶身饱满圆融，线条流畅简洁，重心沉稳，给人敦厚内敛之感，底部无足，平置于桌面更显稳定庄重;肩部圆润饱满，短颈，平盖嵌入壶口，与壶体严丝合缝、通转顺畅，平正简约，显出大气空灵之感;壶流为直流，顺势自然向上，出水流畅有力，又提携了整壶的精神气;提梁式壶把从两侧肩部自然衔接而上，划过一道方圆并济的弧线，形成了一个优雅的虚空间，中和了壶身的敦厚;壶钮采用紫砂花器中常用的捏塑技法，设计为奇巧的石头状，位于整壶中央位置，石头造型精巧、表面凹凸不平、呈窟窿状，可谓画龙点睛，呼应作品主旨。此外，作品还采用了陶刻的装饰技法，在壶身刻绘“米芾拜石图”，欣赏此幅陶刻，只见一位头戴官帽、衣着长衫的男子双膝下跪、两手合拢作揖、低头垂目，一派虔诚，男子面前是一座造型精美绝伦的假山石。整幅陶刻布局精妙、刀功深厚、深浅纵横、层次分明，将石头的奇巧和米芾对石头的痴迷表现得淋漓盡致。此壶的每一个细节都琢磨得十分细致，无论是壶钮还是壶身陶刻装饰，皆契合作品的主旨，与造型相辅相成。作品整体比例精准恰当，不仅表现出紫砂圆器珠圆玉润、敦厚古朴的特质，还采用了捏塑和陶刻的花器装饰技法，使作品的主旨内容更为丰富，意象更为饱满，让人在品茗把玩的过程中感受金石书画等其他艺术形式的妙趣。
“米芾拜石”作为古代著名的文人典故之一，具有深厚的传统人文底蕴，体现着中国传统文化的精髓。宋朝，士大夫米芾书画造诣极高，一生博雅好石，精于鉴赏。他是一个石痴，整日醉心于品赏奇石，以致于荒废公务，好几次遭到弹劾贬官，但他仍然迷石如故，豪无悔改之意。一次，他任无为州监军，见衙署内有一立石十分奇特，高兴得大叫起来：“此足以当吾拜”。于是命左右为他换了官衣官帽，手握笏板跪倒便拜，并尊称此石为“石丈”。还有一次，他听说安徽的灵璧县产奇石，便请求到地接灵璧的涟水县为官，到了涟水县之后，他的心思却都在石头上。米芾对书画、赏石艺术到了如痴如醉的境界，他不入凡俗的个性和怪癖，体现了中国古代文人专注于艺术、淡泊名利、厌倦官场的状态和特质，也反映了宋代赏石文化的空前发展。赏石活动源于中国的文化阶层，它自汉代兴起，唐宋盛行，明清两代达到一个历史高度，形成了以“瘦、皱、漏、透”为理念的东方独有的赏石风格和赏石文化。赏石文化价值观念的建立反映在中国传统文化中，某些人生追求的深化和广化，如“天人合一”的自然观、道德追求或自我完善、艺术神韵与意境的追求等。总而言之，任何艺术活动的主体都是人，与其说是赏石，不如说是借物言志，它的形体来自于自然界，但精神层面依然是靠人的认识、情感、创造积累而出的文化美。紫砂壶艺以其极大的包容性，将中国传统赏石文化融汇在一把壶中，再现并表达出深邃的东方文明，让人在一壶茗香中领略到无限的精神力量。
紫砂壶的发展历程与中华文明相辅相成，是中国传统文化的重要瑰宝。宜兴紫砂壶以独特的材质和精美的造型为人所熟知，又在长期的茶文化活动中延展出丰富的文化内涵，充分体现了对人生及世事的思考，它以无声的艺术语言感染着无数的爱陶人，让人们在对一把壶的品味中获得情感和精神的共鸣。
参 考 文 献
[1]宦红娟.圆满融通品佳境，《思泉鼎竹》意浓浓[J].陶瓷科学与艺术，2016（11）：16.