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质朴的石头默默无言，而每当鸣石，发出的是铁笔纵横交错刀与石撞击的声音，这声音整整让我聆听了37年。
我的篆刻书法应当是从兴趣爱好开始的，无门亦无派，兴趣是吾师。记得1979年末，我来到东海之滨一个小岛上当兵。1981年3月一个偶然的机会，我看到部队家属工厂中有一堆废角料。当或知这是厂里生产麻将牌时废弃的边角料，可以刻字时，我的眼睛一亮，第一个念头从脑海里闪出——不妨拿回去刻章试试。就这样，我用钢锯条磨成刻刀，就在废角料上刻开了。白手起家的我，可谓纯“草根”，就凭着仅有的一点艺术天赋和小聪明，不知不觉中便与篆刻扯上了关系，并最终结下了不解之缘。
刻印工具没有，自己制作；无工具书，报刊书籍上去收集；尽管字量奇缺，且大小篆混杂，不过在那个时候还真管用过一阵子。没有老师，街头刻字摊上的师傅便是师傅。不懂刀法，更不知道什么叫章法，就凭着兴趣和感觉去刻，只要能在纸上留下印蜕就成。摆玩印章的日子总是快乐的，更是充实的。就这样，我几乎把所有业余时间都用在了刻印上，给战友们义务刻私章，以方便领包裹，这些事当时还上了《解放军报》头版呢！自学刻印一年后，我开始了闲章的创作，并向报刊投稿。1982年，当我投的“处处有礼貌，时时讲文明”两方印章意外地出现在南京军区文艺刊物《人民前线》上时，心情非常激动。这种成就感真的让我连续好几天都没休息好，心里暗下决心，放弃画画，誓将刻印进行到底。
在接下来的日子里，我利用去杭州出差的机会，来到了“最高印学殿堂”西泠印社，被那里琳琅满目的文房四宝、名家书画、碑帖印谱所吸引，每次总是将仅有的津贴倾囊而出，买些需要的东西回来。后来经朋友介绍认识了浙江古籍部研究员余子安。通过与先生书信任来，先生对我刻的每一方印蜕逐一认真批检，印旁短短的几句批语使我领悟到不少刻印识篆的道理。功夫不负有心人，1991年我的作品入选全国第二届篆刻展。在这不同寻常的十年时间里，我刻出了首枚私章，首次见刊，首次入国展，阶段性的进步，一次次的飞跃，倾注了老师的汗水，使我这个门外汉逐渐向艺术大门靠近。此后，我一面博览群书，开阔视野；一面心摹手追历代经典，涉猎在金文小篆、钟鼎石鼓的丛林里，博采于秦汉简牍间，在临摹中、在与大师的交流中参悟艺术。
印章是古人的伟大创造，亦是历史文化遗产，南宋后因文人的逐渐介入而上升为“篆刻”艺术。我的篆刻作品多取法于古玺秦汉古韵，篆法力求簡古，风格取法中庸，亦工亦放小写意，取法工与放视内容意景而作定夺，这大概与本人的个性有关，艺术风格的表现要突出“个性”，因不主故常、随时趋变。个性不立，何以立世？刻印要收放自如，太放容易流俗，太收又容易死板，把握分寸全凭自己的感觉，正所谓“字如其人”，的确从作品中也能透出我的品性来。篆刻，当先篆后刻、印从书出、书印相通。为了提高自己的篆刻水平，我又开始练习篆书，琢磨篆法，不断地临习、读帖，摸索出刀法与笔法在印章中的内在联系。
篆刻与书法都是线条艺术，两者的特点是一刚一柔，在创作中，相互体味、参悟、线条的意趣更为丰富。在篆刻中融入书法用笔顿挫的笔意，使印痕更加生动。而在书法线条中则加强了刻痕爽利、坚挺的意趣，更显骨力老辣，有入木三分之感。随着篆书水平的不断提高，我的刻印能力也在不断增强，两者循序渐进、相得益彰。写字刻印，深入传统，努力以古人的心写古人的字，逐渐形成了格调高古率真的风骨。篆刻艺术追求“刀精石趣”之完美纯熟，方寸之地气象万千，以达到运转自如的艺术效果。我根植于最擅长的篆书和隶书中，又浸淫于金文、汉隶和行楷等之中力求各体全面发展。30多年过去，弹指一挥间。我心系篆刻书法艺术，繁忙之余临习、读帖，生活过得充实而又自然。工作之余，刻印和书法创作成为了我生活的主要内容。“坐在书房里，泡一壶茶，点一根烟，有时间静静思考着如何刻出一方有创意的印章，创作一幅个性十足的书法作品，是我最大的享受。每有灵感来，即使是深更半夜也要起床创作，我以此为乐。
在艺术交流中，我还结识了一群良师益友。“做人一定要实，艺术一定要虚。”这是著名画家王德惠先生说的话，我觉得言简意赅，受益匪浅。因为热爱篆刻和书法，所以在生活中我看到、听到的无不与之有关。在看文艺节目时，我会想担，为什么在一首歌曲中融入戏曲、说唱等元素会这么好听、这么美妙？在看时装表演、美术、摄影作品时，我会想，这些作品的美感是怎样产生的？在古民居里，看到墙壁上自然的“屋漏痕”，我会随手拍下来。艺术与生活密切相关，在生活中，可学的东西有很多。这大概也是我近年来又接触到摄影的缘故吧！与生活息息相关的一切艺术，都是学习书印艺术的书外和印外功夫，看似无形，又非常抽象，是需要你去慢慢品味的。艺术相通，其难就难在怎么个通法，应找到相通的共性点在哪里？
近年来，我致力于天台山文化的挖掘，醉心于天台山水，又潜心印艺数十载，创作的《天台山风景名胜印集》囊括了天台山的名胜景色，累年凿刻170余方，用篆刻语言对天台山名胜做了一次全方位的解读，亦是印艺世界的一道别样风景。紧接着，我又相继出版和完成了《山居洗心·孙新龙书法篆刻作品集》《寒山诗印选》等。艺术贵有社会责任，充分发挥其对社会文化发展的作用，使得艺术更具有生命力。这就是我的生活。生活即艺术，艺术亦生活，这也算是一种境界吧！
我的篆刻书法应当是从兴趣爱好开始的，无门亦无派，兴趣是吾师。记得1979年末，我来到东海之滨一个小岛上当兵。1981年3月一个偶然的机会，我看到部队家属工厂中有一堆废角料。当或知这是厂里生产麻将牌时废弃的边角料，可以刻字时，我的眼睛一亮，第一个念头从脑海里闪出——不妨拿回去刻章试试。就这样，我用钢锯条磨成刻刀，就在废角料上刻开了。白手起家的我，可谓纯“草根”，就凭着仅有的一点艺术天赋和小聪明，不知不觉中便与篆刻扯上了关系，并最终结下了不解之缘。
刻印工具没有，自己制作；无工具书，报刊书籍上去收集；尽管字量奇缺，且大小篆混杂，不过在那个时候还真管用过一阵子。没有老师，街头刻字摊上的师傅便是师傅。不懂刀法，更不知道什么叫章法，就凭着兴趣和感觉去刻，只要能在纸上留下印蜕就成。摆玩印章的日子总是快乐的，更是充实的。就这样，我几乎把所有业余时间都用在了刻印上，给战友们义务刻私章，以方便领包裹，这些事当时还上了《解放军报》头版呢！自学刻印一年后，我开始了闲章的创作，并向报刊投稿。1982年，当我投的“处处有礼貌，时时讲文明”两方印章意外地出现在南京军区文艺刊物《人民前线》上时，心情非常激动。这种成就感真的让我连续好几天都没休息好，心里暗下决心，放弃画画，誓将刻印进行到底。
在接下来的日子里，我利用去杭州出差的机会，来到了“最高印学殿堂”西泠印社，被那里琳琅满目的文房四宝、名家书画、碑帖印谱所吸引，每次总是将仅有的津贴倾囊而出，买些需要的东西回来。后来经朋友介绍认识了浙江古籍部研究员余子安。通过与先生书信任来，先生对我刻的每一方印蜕逐一认真批检，印旁短短的几句批语使我领悟到不少刻印识篆的道理。功夫不负有心人，1991年我的作品入选全国第二届篆刻展。在这不同寻常的十年时间里，我刻出了首枚私章，首次见刊，首次入国展，阶段性的进步，一次次的飞跃，倾注了老师的汗水，使我这个门外汉逐渐向艺术大门靠近。此后，我一面博览群书，开阔视野；一面心摹手追历代经典，涉猎在金文小篆、钟鼎石鼓的丛林里，博采于秦汉简牍间，在临摹中、在与大师的交流中参悟艺术。
印章是古人的伟大创造，亦是历史文化遗产，南宋后因文人的逐渐介入而上升为“篆刻”艺术。我的篆刻作品多取法于古玺秦汉古韵，篆法力求簡古，风格取法中庸，亦工亦放小写意，取法工与放视内容意景而作定夺，这大概与本人的个性有关，艺术风格的表现要突出“个性”，因不主故常、随时趋变。个性不立，何以立世？刻印要收放自如，太放容易流俗，太收又容易死板，把握分寸全凭自己的感觉，正所谓“字如其人”，的确从作品中也能透出我的品性来。篆刻，当先篆后刻、印从书出、书印相通。为了提高自己的篆刻水平，我又开始练习篆书，琢磨篆法，不断地临习、读帖，摸索出刀法与笔法在印章中的内在联系。
篆刻与书法都是线条艺术，两者的特点是一刚一柔，在创作中，相互体味、参悟、线条的意趣更为丰富。在篆刻中融入书法用笔顿挫的笔意，使印痕更加生动。而在书法线条中则加强了刻痕爽利、坚挺的意趣，更显骨力老辣，有入木三分之感。随着篆书水平的不断提高，我的刻印能力也在不断增强，两者循序渐进、相得益彰。写字刻印，深入传统，努力以古人的心写古人的字，逐渐形成了格调高古率真的风骨。篆刻艺术追求“刀精石趣”之完美纯熟，方寸之地气象万千，以达到运转自如的艺术效果。我根植于最擅长的篆书和隶书中，又浸淫于金文、汉隶和行楷等之中力求各体全面发展。30多年过去，弹指一挥间。我心系篆刻书法艺术，繁忙之余临习、读帖，生活过得充实而又自然。工作之余，刻印和书法创作成为了我生活的主要内容。“坐在书房里，泡一壶茶，点一根烟，有时间静静思考着如何刻出一方有创意的印章，创作一幅个性十足的书法作品，是我最大的享受。每有灵感来，即使是深更半夜也要起床创作，我以此为乐。
在艺术交流中，我还结识了一群良师益友。“做人一定要实，艺术一定要虚。”这是著名画家王德惠先生说的话，我觉得言简意赅，受益匪浅。因为热爱篆刻和书法，所以在生活中我看到、听到的无不与之有关。在看文艺节目时，我会想担，为什么在一首歌曲中融入戏曲、说唱等元素会这么好听、这么美妙？在看时装表演、美术、摄影作品时，我会想，这些作品的美感是怎样产生的？在古民居里，看到墙壁上自然的“屋漏痕”，我会随手拍下来。艺术与生活密切相关，在生活中，可学的东西有很多。这大概也是我近年来又接触到摄影的缘故吧！与生活息息相关的一切艺术，都是学习书印艺术的书外和印外功夫，看似无形，又非常抽象，是需要你去慢慢品味的。艺术相通，其难就难在怎么个通法，应找到相通的共性点在哪里？
近年来，我致力于天台山文化的挖掘，醉心于天台山水，又潜心印艺数十载，创作的《天台山风景名胜印集》囊括了天台山的名胜景色，累年凿刻170余方，用篆刻语言对天台山名胜做了一次全方位的解读，亦是印艺世界的一道别样风景。紧接着，我又相继出版和完成了《山居洗心·孙新龙书法篆刻作品集》《寒山诗印选》等。艺术贵有社会责任，充分发挥其对社会文化发展的作用，使得艺术更具有生命力。这就是我的生活。生活即艺术，艺术亦生活，这也算是一种境界吧！