摘 要：就“刻瓷”艺术而言，山东淄博走在前面。老一辈的刻瓷艺术大师马林等人，他们的“刻瓷”杰作早已走向了世界，他们的艺术成就被陶瓷艺术界公认。而现在也有老中青从艺人群，他们的“刻瓷”艺术同样令世人瞩目。作为千年瓷都，举世闻名的景德镇陶瓷艺术，各种精美的彩绘在改革开放以来，有了长足的可喜发展，在世界陶瓷艺术上居领先地位。
　　关健词：浅谈；“刻瓷”；艺术
　　“刻瓷”艺术作品，已被国内外艺术收藏界普遍青睐。国家领导人在外交活动中，就有把“刻瓷”精品作为国礼赠送友好国家。在东南亚的一些国家和港澳台地区收藏界，把“刻瓷”艺术精品视若珍宝加以收藏。可见“刻瓷”艺术有着广泛长远的市场前景。
　　随着历史的发展推移，人们发现“刻瓷”工艺可以运用到陶瓷彩绘装饰上来。这样，一种以刻为基础与陶瓷彩绘相结合的民间技艺逐步形成了，这就是真正意义上的“刻瓷”。“刻瓷”在各种陶瓷彩绘门类中别具一格又相应生辉，产生着巨大的艺术价值和经济价值。
　　“刻瓷”是凭着特制的尖錾、刀錾、刀锉、榔头等工具，在烧制成型的白瓷胎上进行创作，錾刻成画。无论是缸、盘、瓶、碗、盅、文具、瓷板等瓷胎都可以成为“刻瓷”的载体。“刻瓷”构图章法与其他彩绘一样，都根据原瓷器的造型谋章布局，立意构图。先拖墨水或其他方法在瓷胎上构描图样画稿，从整体到局部，局部到细节一点一划斩刻。其点、线、面、圈、波的表现技法，根据画面要求灵活变换手法。有直錾、斜錾、轻錾、重錾；有锉边、锉修，有镌、有开、有冲、有顿、有拆、有断、有接……工艺技法。而腕力的轻重缓急要胸有成竹，恰到好处。用力过重，瓷器会爆裂破损，伤筋断骨。力道不够则苍白无力达不到所需要的效果。所以，有人比喻“刻瓷”是在瓷器上绣花。
　　从事“刻瓷”艺术创作人员，除了必须熟练掌握“刻瓷”工艺技术外，还须有较高的审美鉴赏知识，对陶瓷彩绘及相关美术创作有所把控能力，要有不断创新的勇气和吃苦耐劳的精神。有些“刻瓷”作品刻工很好，可彩绘装饰欠缺，也有彩绘装饰尚可，但刻工不足。还有些人只能把画面用复印机扩大或缩小成样，1：1影印在瓷胎上依葫芦画瓢“克隆”。这充其量是匠人，除临摹或初学技艺者外，这不应是真正艺术家所为的。如果在这样的作品中署上作者姓名，就有抄袭、剽窃他人艺术成果之嫌。涉及到侵害他人知识产权的道德与法律层面。
　　“刻瓷”的錾刻形成的凹凸，更能更好地真实再现画面的三维、四维空间，产生特殊的立体感和色彩韵律及节奏美。“刻瓷”可以结合任何艺术装饰手法，如素描、版画、油画、古彩、粉彩、新彩、图案、书法等等。如是胚上刻瓷还可以结合釉下彩、釉中彩的青花，珍珠釉、颜色釉等综合装饰。
　　“刻瓷”的题材丰富广泛，山水、花鸟、人物、八宝、博古……题材与装饰手法可以是抽象的，也可以是具象的，更可以抽象具象相结合。因此就更可以是传统的或现代的，或是前卫的。可以是东方的，也可以是西方的。可以是下里巴人的，也可以是阳春白雪的兼容并蓄的，真正雅俗共赏超时空的中国陶瓷艺术奇葩。
　　“刻瓷”工艺有“仿刻瓷”、“釉下刻瓷”之说，但未得到学界公认。但无任何种“刻瓷”其主要工艺技法有二：一单刻：单刻是把画面的轮廊线条錾刻定型，单刻的线条要象描绘线条一样，力求流畅明快，曲直相宜，粗细（深浅）有度。除特殊要求外，同一线条要保持连贯性和畅通的律动。点、圈、纹、图案等用单刻法。二满刻：满刻是把画面轮廓内的空白处全方位，或局部深浅不一地錾刻出来。这样便能更准确地表现画面中物象的自然真实，产生“刻瓷”凹凸的特殊质感与肌理效果。肖像五官、服饰、静物写生、动物皮毛、近山顽石等多用刻法。白描和一些素描线条只仅用单刻法外，单刻、满刻是配合运用的，犹如篆刻中的阳文和阴文。如果说单刻是绘画中的工笔，那么满刻就是写意。单刻满刻同时运用，就是工兼写。
　　“刻瓷”艺术所以有这些特殊的艺术魅力，就因為“刻瓷”艺术有着它的独特性和多元的综合性。“刻瓷”顾名思义，它的独特性首先是刻，尔后是彩绘。所以，刻瓷作品要见刻，要见刻的力度及钢柔并进的艺术哲理、法理。不能只有彩绘而不见刻工，也不能只有刻工没有彩绘。“刻瓷”艺术是与彩绘密不可分的，在同一“刻瓷”作品里二者只能有机融合，而不可以彼此分离或互相代替。
　　“刻瓷”工艺要求难、成本高。制作时稍有失手便报废了，有些明显缺限用彩绘弥补也无济与事。所以，又有人说“刻瓷”是遗憾的艺术。然而，或许正因为如此，“刻瓷”艺术作品在市场上尤显难能可贵，价格不斐。
　　“刻瓷”是金属工具与坚脆的瓷器硬碰硬撞击而成，是人与器的合一。初习者可先在破旧的厚胎瓷上试手，待熟练后再从简单到复杂的画面创作。由于“刻瓷”操作过程中，会产生超分贝的刺耳噪音，会飞溅出瓷碎渣和灰尘，所以不宜在有人群的地方錾刻，更不宜在夜深人静时錾。同时，操着者也要戴好眼镜、口罩、手套，用棉球塞住耳孔，以减轻对身体的伤害。
　　（作者单位：建泉刻瓷艺术工作室）