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【摘 要】很多人都会产生一个疑问，音乐和美术本身是不相干的两门课程，为什么要让音乐走进美术课堂中呢？事实上，音乐和美术之间具有紧密的联系，都可以丰富人们精神世界、满足人们精神需求，所以将音乐应用到小学美术课堂中，促进两门课程之间的融合，是教育教学发展的必然趋势。基于此，本文先分析将音乐应用到小学美术课堂的必要性，随后探究让音乐走进小学美术课堂的策略，以期为相关教育工作者提供参考。
【关键词】音乐;小学美术;教育教学
【中图分类号】G623.7 【文献标识码】A 【文章编号】1671-1270（2020）36-0226-02
美术和音乐具有密不可分的联系，将这两种艺术融入到小学生的课堂学习中，能够更好地锻炼学生的能力，使得学生养成乐观的性格，促进学生的心理健康。在美术课堂教学当中融入音乐，能够利用音乐的美妙旋律来改善美术教学的缺陷，从而让学生更好地发挥自己的想象力，创作出更具有画面感的美术作品。因此小学美术教师要促进音乐和美术教学的融合，利用音乐来创设良好的教学氛围，更好地锻炼学生的综合能力。
一、让音乐走进小学美术课堂的必要性
教育领域的专家就已对小学美术教学策略进行了深入研究，提出将音乐应用到美术课堂中，希望能够有效提升美术课堂的吸引力。人们是通过视觉感受绘画的魅力，通过听觉来体会音乐的内涵，通过不同的感官来感受音乐和美术之美，从而使得生活多姿多彩。将音乐应用到小学美术课堂教学中，教师就能够利用音乐来吸引学生参与课堂学习，学生的自主能动性和创造思维就能够得到有效锻炼，在表达艺术时能够更加敏感。艺术创作需要创作者通过想象和实践来实现，小学生正处在学习的初级阶段，还有巨大的发展空间，其想象力仍有待发展，对艺术也十分更加敏感[1]。
人们听到美妙的音乐能够想到各种多姿多彩的画面，看到美丽的绘画作品也能够联想起一些音色优美的音乐。随着新课程改革的推进，在小学美术教学中引进音乐进行教学已经成为一种趋势，这种教学法能够实现美术和音乐的融合，引导学生在作画时联想到相关画面，进而激发学生的创造性思维。由此可见，让音乐走进小学美术课堂教学是十分必要的，在创作美术作品时，学生需要通过音乐熏陶来获取灵感，进而创作出更加精彩的画作。
二、让音乐走进小学美术课堂的策略
（一）利用音乐引导学生学习美术知识
小学生年龄尚小，生活经验和阅历有限，所以在教师组织以某种物体为素材进行绘画创作时，学生可能会由于缺乏对该素材的全面认识，难以欣赏素材的内涵和魅力。如教师仍然沿用传统的教学方式安排小学美术教学活动，就会让学生在似懂非懂的状态下来进行绘画创作，会使学生的知识面始终存在局限性。为了解决这种问题，教师应当通过多媒体设备来播放与素材相关的音乐，从而用一种更为轻松的方式去引导学生学习相关知识[2]。
（二）利用音乐创建教学情境，调动学生积极性
小学生会因受到天性的影响而爱玩好动，会被新鲜事物所吸引，所以他们大多数时候都是在好奇心驱使下进行学习。年级越低的学生越容易受到好奇心的影响，所以如果教师不能够激发学生好奇心，不能将学生的关注力吸引到课堂教学中，就会导致课堂教学效率不高。
每个教师在开展教学活动时都会遵循一定的原则，但是教师在制定自己的原则时，一定要充分考虑小学生的需求和年龄特点。因此，小学美术教师在开展教学活动、制定教学目标之前，应对学生的实际情况进行调查，不可以将美术知识和作画技巧强行“灌输”给学生，不能让学生按照固定套路作画。让小学生学会绘画并不是开设美术课程的最终目标，通过绘画来引导学生体味人生、强化学生的能力，才是该课程的终极教学目标，因此教师不能只关注绘画质量，更要注重引导学生形成良好的美术鉴赏观。
每个小学生对同一个素材的理解和认识都不同，创造思维也有差距，所以他们创作出来的绘画作品必定千差万别，教师不能够对学生的画作设置“死”标准，否则只会影响学生创造能力的正常发挥。喜欢奇思妙想正是小学生的可贵之处，大部分小学生并没有接受统一的美术培训，所以教师不能将绘画技巧作为学生绘画创作的评价标准。教师需要尊重学生的天性，而不是随便说出“画得不好”“画得好奇怪”这种话来打击学生的自信心。为此，教师需要转变自身的观念，通过不断调整教学方案来开发学生的发展空间，利用音乐来创建教学情境，让学生从音乐中收獲创作灵感，激发学生的联想能力[3]。
教师可以利用音乐来导入教学内容，这样不仅能够活跃课堂氛围、吸引学生的注意力，还能让学生了解具体的教学内容，使得教学任务得以高效完成。对小学二、三年级的学生来说，在美术教学中引进音乐的做法符合他们的年龄特点，也能够满足他们的心理需求。如在教学浙江美术人民出版社二年级《美术》教材中的《我们喜爱的动画形象》时，教师可以引用人教版二年级《音乐》教材中《我愿住在童话里》这一章节的音乐。因为这些音乐是学生学习过的音乐，所以学生听到熟悉的音乐时就会不自觉地受到吸引，进而参与到课堂教学中。而美术教师可以让学生共同演唱这些歌曲，在活跃教学氛围的同时，调动学生的创作积极性。同时，教师还可以向学生提出问题：“你喜欢的动画人物是谁？”让学生在聆听音乐的过程中将自己喜爱的动画人物画出来，从而提升课堂教学的质量。
（三）借助音乐来锻炼学生的鉴赏能力
对所有学科来说，理论知识都是学习的基础，所以教师关注学生的理论知识水平无可厚非。但是美术学科毕竟是一门艺术类学科，如果学生只具有理论知识，却没有良好的审美能力，那么也就无法在日常生活中寻找美、体会美、创造美，进而会影响到自身的美术学习效果，无法实现美术课程的教学目标[4]。为此，小学美术教师要将音乐应用到课堂教学中，锻炼学生的审美能力。对美术课堂来说，锻炼学生的洞察能力是教学重点，教师可以利用音乐帮助学生探寻到相关美术作品的魅力，让学生在通过绘画表达情感时能够更加细致，在体会音乐情境之美时情感更加饱满，并能很好地将这种情感融入到绘画创作中。 （四）借助音乐来提升学生的想象力
小学美术教师需要意识到想象力的重要性。实践证明，相较于理论知识，想象力更重要性，现代社会中的很多事物都是科学家通过发挥自身的想象力发明出来的。而小学生正处于喜欢想象的年纪，而美术课堂給学生创设了这样一个发挥想象力的机会，学生可以通过美术创作的方式来将脑海中想象的事物描绘出来。小学生的想象力是没有尽头的，但是很多学生虽然喜欢想象，却无法将抽象的思想内容以具象化的方式呈现出来，这时音乐就能够为学生提供帮助。因为音乐本就是抒发情感的一种方式，教师将音乐应用到美术课堂教学中，就可以借助音乐开发学生的想象空间，激发学生的共情能力，启迪学生的智慧。
对绘画创作来说，想象力的重要性不言而喻。教师要借助具有优美音色的音乐来引导学生联想，这样才能让学生的思维得到锻炼，创建良好的教学氛围。如在教学浙江美术人民出版社二年级美术教材中《站立的折纸动物》这一节课时，教师可以在课堂教学中引入人教版二年级音乐教材中《音乐中的动物》这一章节的音乐，让学生一边聆听音乐，一边将自己联想到的动物形象通过折纸的形式展现出来。教师要在这个过程中鼓励学生，哪怕学生折出来的作品不像，这也是学生的创作成果。学生毕竟能力有限，无法创作出专业的折纸作品，而教师给予学生自我发挥、自我创作的机会就能锻炼学生的想象能力，使得学生感受到美术创作的乐趣。
（五）借助音乐来帮助学生体验画面感
画面感对美术创作来说同样十分重要，为此教师需要借助音乐帮助学生在进行美术创作时体验到画面感。学生固然对新鲜事物充满好奇心，但是受本能的影响，他们会不自觉排斥那些从未接触过的事物。所以教师要注重保证学生所接触到的新素材具有生机，让学生在进行绘画创作时产生画面感，从而提升课堂教学的趣味性。另外在学生创作绘画作品时，教师还要鼓励学生以素材为主题进行联想，编写一个完整的故事，再为学生播放相关的音乐，引导学生将联想的故事以具象化的形式呈现出来，鼓励学生灵活发挥自己的联想能力，创作出各具特色的绘画作品。
综上所述，在新课程改革的背景下，将音乐应用到小学美术课堂具有必要性，美术教师需要利用音乐来拓展小学美术教学内容、创建教学情境、锻炼学生的鉴赏能力、强化学生的想象力、帮助学生体验到画面感，从而更好地提升课堂教学的趣味性，调动学生的积极性，推动美术教学改革。
【参考文献】
[1]徐晓萌.音乐在幼儿园美术活动中的有效融合——以小班美术活动“草原舞会”为例[J].福建教育，2018（31）.
[2]姚丽萍.声中有画，画中有声——以《哈哈镜》为案例的美术与音乐的融合[J].新课程：综合版，2019（9）.
[3]胡炜方.地方美术资源的整合开发利用——浙江诸暨市草塔古镇人文、自然资源探索[J].学苑教育，2020（19）.
[4]陈朝黎.塔若卜音乐的传播与创新——对坦桑尼亚桑给巴尔岛帆船国家音乐学院的探究[J].人民音乐，2018（9）.
【关键词】音乐;小学美术;教育教学
【中图分类号】G623.7 【文献标识码】A 【文章编号】1671-1270（2020）36-0226-02
美术和音乐具有密不可分的联系，将这两种艺术融入到小学生的课堂学习中，能够更好地锻炼学生的能力，使得学生养成乐观的性格，促进学生的心理健康。在美术课堂教学当中融入音乐，能够利用音乐的美妙旋律来改善美术教学的缺陷，从而让学生更好地发挥自己的想象力，创作出更具有画面感的美术作品。因此小学美术教师要促进音乐和美术教学的融合，利用音乐来创设良好的教学氛围，更好地锻炼学生的综合能力。
一、让音乐走进小学美术课堂的必要性
教育领域的专家就已对小学美术教学策略进行了深入研究，提出将音乐应用到美术课堂中，希望能够有效提升美术课堂的吸引力。人们是通过视觉感受绘画的魅力，通过听觉来体会音乐的内涵，通过不同的感官来感受音乐和美术之美，从而使得生活多姿多彩。将音乐应用到小学美术课堂教学中，教师就能够利用音乐来吸引学生参与课堂学习，学生的自主能动性和创造思维就能够得到有效锻炼，在表达艺术时能够更加敏感。艺术创作需要创作者通过想象和实践来实现，小学生正处在学习的初级阶段，还有巨大的发展空间，其想象力仍有待发展，对艺术也十分更加敏感[1]。
人们听到美妙的音乐能够想到各种多姿多彩的画面，看到美丽的绘画作品也能够联想起一些音色优美的音乐。随着新课程改革的推进，在小学美术教学中引进音乐进行教学已经成为一种趋势，这种教学法能够实现美术和音乐的融合，引导学生在作画时联想到相关画面，进而激发学生的创造性思维。由此可见，让音乐走进小学美术课堂教学是十分必要的，在创作美术作品时，学生需要通过音乐熏陶来获取灵感，进而创作出更加精彩的画作。
二、让音乐走进小学美术课堂的策略
（一）利用音乐引导学生学习美术知识
小学生年龄尚小，生活经验和阅历有限，所以在教师组织以某种物体为素材进行绘画创作时，学生可能会由于缺乏对该素材的全面认识，难以欣赏素材的内涵和魅力。如教师仍然沿用传统的教学方式安排小学美术教学活动，就会让学生在似懂非懂的状态下来进行绘画创作，会使学生的知识面始终存在局限性。为了解决这种问题，教师应当通过多媒体设备来播放与素材相关的音乐，从而用一种更为轻松的方式去引导学生学习相关知识[2]。
（二）利用音乐创建教学情境，调动学生积极性
小学生会因受到天性的影响而爱玩好动，会被新鲜事物所吸引，所以他们大多数时候都是在好奇心驱使下进行学习。年级越低的学生越容易受到好奇心的影响，所以如果教师不能够激发学生好奇心，不能将学生的关注力吸引到课堂教学中，就会导致课堂教学效率不高。
每个教师在开展教学活动时都会遵循一定的原则，但是教师在制定自己的原则时，一定要充分考虑小学生的需求和年龄特点。因此，小学美术教师在开展教学活动、制定教学目标之前，应对学生的实际情况进行调查，不可以将美术知识和作画技巧强行“灌输”给学生，不能让学生按照固定套路作画。让小学生学会绘画并不是开设美术课程的最终目标，通过绘画来引导学生体味人生、强化学生的能力，才是该课程的终极教学目标，因此教师不能只关注绘画质量，更要注重引导学生形成良好的美术鉴赏观。
每个小学生对同一个素材的理解和认识都不同，创造思维也有差距，所以他们创作出来的绘画作品必定千差万别，教师不能够对学生的画作设置“死”标准，否则只会影响学生创造能力的正常发挥。喜欢奇思妙想正是小学生的可贵之处，大部分小学生并没有接受统一的美术培训，所以教师不能将绘画技巧作为学生绘画创作的评价标准。教师需要尊重学生的天性，而不是随便说出“画得不好”“画得好奇怪”这种话来打击学生的自信心。为此，教师需要转变自身的观念，通过不断调整教学方案来开发学生的发展空间，利用音乐来创建教学情境，让学生从音乐中收獲创作灵感，激发学生的联想能力[3]。
教师可以利用音乐来导入教学内容，这样不仅能够活跃课堂氛围、吸引学生的注意力，还能让学生了解具体的教学内容，使得教学任务得以高效完成。对小学二、三年级的学生来说，在美术教学中引进音乐的做法符合他们的年龄特点，也能够满足他们的心理需求。如在教学浙江美术人民出版社二年级《美术》教材中的《我们喜爱的动画形象》时，教师可以引用人教版二年级《音乐》教材中《我愿住在童话里》这一章节的音乐。因为这些音乐是学生学习过的音乐，所以学生听到熟悉的音乐时就会不自觉地受到吸引，进而参与到课堂教学中。而美术教师可以让学生共同演唱这些歌曲，在活跃教学氛围的同时，调动学生的创作积极性。同时，教师还可以向学生提出问题：“你喜欢的动画人物是谁？”让学生在聆听音乐的过程中将自己喜爱的动画人物画出来，从而提升课堂教学的质量。
（三）借助音乐来锻炼学生的鉴赏能力
对所有学科来说，理论知识都是学习的基础，所以教师关注学生的理论知识水平无可厚非。但是美术学科毕竟是一门艺术类学科，如果学生只具有理论知识，却没有良好的审美能力，那么也就无法在日常生活中寻找美、体会美、创造美，进而会影响到自身的美术学习效果，无法实现美术课程的教学目标[4]。为此，小学美术教师要将音乐应用到课堂教学中，锻炼学生的审美能力。对美术课堂来说，锻炼学生的洞察能力是教学重点，教师可以利用音乐帮助学生探寻到相关美术作品的魅力，让学生在通过绘画表达情感时能够更加细致，在体会音乐情境之美时情感更加饱满，并能很好地将这种情感融入到绘画创作中。 （四）借助音乐来提升学生的想象力
小学美术教师需要意识到想象力的重要性。实践证明，相较于理论知识，想象力更重要性，现代社会中的很多事物都是科学家通过发挥自身的想象力发明出来的。而小学生正处于喜欢想象的年纪，而美术课堂給学生创设了这样一个发挥想象力的机会，学生可以通过美术创作的方式来将脑海中想象的事物描绘出来。小学生的想象力是没有尽头的，但是很多学生虽然喜欢想象，却无法将抽象的思想内容以具象化的方式呈现出来，这时音乐就能够为学生提供帮助。因为音乐本就是抒发情感的一种方式，教师将音乐应用到美术课堂教学中，就可以借助音乐开发学生的想象空间，激发学生的共情能力，启迪学生的智慧。
对绘画创作来说，想象力的重要性不言而喻。教师要借助具有优美音色的音乐来引导学生联想，这样才能让学生的思维得到锻炼，创建良好的教学氛围。如在教学浙江美术人民出版社二年级美术教材中《站立的折纸动物》这一节课时，教师可以在课堂教学中引入人教版二年级音乐教材中《音乐中的动物》这一章节的音乐，让学生一边聆听音乐，一边将自己联想到的动物形象通过折纸的形式展现出来。教师要在这个过程中鼓励学生，哪怕学生折出来的作品不像，这也是学生的创作成果。学生毕竟能力有限，无法创作出专业的折纸作品，而教师给予学生自我发挥、自我创作的机会就能锻炼学生的想象能力，使得学生感受到美术创作的乐趣。
（五）借助音乐来帮助学生体验画面感
画面感对美术创作来说同样十分重要，为此教师需要借助音乐帮助学生在进行美术创作时体验到画面感。学生固然对新鲜事物充满好奇心，但是受本能的影响，他们会不自觉排斥那些从未接触过的事物。所以教师要注重保证学生所接触到的新素材具有生机，让学生在进行绘画创作时产生画面感，从而提升课堂教学的趣味性。另外在学生创作绘画作品时，教师还要鼓励学生以素材为主题进行联想，编写一个完整的故事，再为学生播放相关的音乐，引导学生将联想的故事以具象化的形式呈现出来，鼓励学生灵活发挥自己的联想能力，创作出各具特色的绘画作品。
综上所述，在新课程改革的背景下，将音乐应用到小学美术课堂具有必要性，美术教师需要利用音乐来拓展小学美术教学内容、创建教学情境、锻炼学生的鉴赏能力、强化学生的想象力、帮助学生体验到画面感，从而更好地提升课堂教学的趣味性，调动学生的积极性，推动美术教学改革。
【参考文献】
[1]徐晓萌.音乐在幼儿园美术活动中的有效融合——以小班美术活动“草原舞会”为例[J].福建教育，2018（31）.
[2]姚丽萍.声中有画，画中有声——以《哈哈镜》为案例的美术与音乐的融合[J].新课程：综合版，2019（9）.
[3]胡炜方.地方美术资源的整合开发利用——浙江诸暨市草塔古镇人文、自然资源探索[J].学苑教育，2020（19）.
[4]陈朝黎.塔若卜音乐的传播与创新——对坦桑尼亚桑给巴尔岛帆船国家音乐学院的探究[J].人民音乐，2018（9）.