〔关键词〕 设计色彩;教学改革;目的;观念
　　〔中图分类号〕 G718.5
　　〔文献标识码〕 C
　　〔文章编号〕 1004—0463(2009)08(A)—0040—01
　　
　　艺术设计作为应用型学科,是伴随着工业化生产和科学技术的进步而产生的。从20世纪20年代至今,经过大半个世纪的不断探索和大量的艺术实践,目前已经形成了一套完整、系统的教学体系。
　　艺术设计教育为适应现代设计的变化,也在不断调整和完善自身,并呈现出空前发展的态势。作为设计基础课程的设计色彩,在艺术设计学科的课程结构中占据着十分重要的位置,它对学生创造意识的培养具有开发性效应,对学生专业素质的培养与专业潜能的开发具有独特的作用。设计色彩是针对设计专业色彩教学中存在的实际问题而开设的一门新型设计基础课。在以往的设计教育体系中,设计基础课与设计实践课存在严重脱节的现象,并缺乏必要的过渡,学生很难将学到的知识运用到实践中去。所以,艺术设计专业的色彩教学急需改革,需要以新的教学形式替代传统的教学,以达到强化学生对色彩本质的认识能力、组织能力和创造能力。由此便产生了设计色彩教学的新科目——设计色彩。目前,设计色彩教学还处于起步阶段,需要在广大同仁的参与与努力下明确新目标、树立新观念。基于此目的,我认为应从以下几方面着手设计色彩教学的改革。
　　
　　一、以培养创造能力为目的,注重教学活动的灵活性、多样性和互动型
　　艺术设计教育的使命是培养具有创新能力的设计人才,并用其创新精神去影响他人。设计色彩的教学过程应该是提出问题、分析问题、解决问题的过程,所以建立和谐的师生关系,营造良好的课堂氛围是课堂教学成功与否的关键。在实际教学中,要改变以教师为主体的传统观念,强调学生的主体性,重视学生独立学习能力和创新精神的培养。设计是创造性学科,可以通过对色彩知识的学习来强化学生对色彩本质的认识能力、组织能力和创造能力,使他们能够恰当运用色彩语言表达设计思想。
　　
　　二、树立以设计思维为立足点的色彩表达观念,突破固有单一的旧有模式
　　作为设计教育的基础课程,设计色彩课的目的就是要通过对该课程的学习,使学生掌握并熟练运用色彩。在教学中,通过对优秀设计作品的欣赏,使学生体会色彩的情感品格,熟悉艺术设计的审美法则,建立和谐的现代色彩观念;通过以写生为主的色彩技能训练,提高学生的现代造型能力和现代审美能力,确立色彩运用的实践能力;通过对结构色彩、广告色彩、归纳色彩的深入学习与训练,使学生掌握基础色彩知识与技能,为下一步专业设计课的学习奠定基础。在实践教学环节,首先应让学生走出写实观念的框架,教师应主动强调造型的概括性、物体质感的统一性及色彩关系的单纯性。其次,要注重学生提炼与组织色彩的能力,让学生理解设计色彩并不只是固有色,也不只是高纯度的颜色,而是存在明与暗、纯与浊、冷与暖等相互的关系。教学中强调学以致用,把主要任务确立在学生色彩造型能力与艺术处理手法的培养上,丰富学生的艺术涵养、拓宽艺术视野。
　　
　　三、加强色彩与设计思想的内在联系,切实提高学生的色彩运用能力
　　设计色彩并不是简单的名词更新,其课程教学介于绘画写生教学与专业色彩设计教学之间,既具备绘画色彩的特征,又蕴涵用色彩进行设计的基本方法和思维。设计色彩侧重运用物理学、心理学和美学的相关知识来分析色彩的规律性,强调对装饰色彩、构成色彩、抽象色彩等造型规律的研究。在教学中通过讲解不同的色彩组合与视觉的关系,使学生了解不同色彩所特有的性格。色彩具有自己特定的语言和语义,在形态、材质相同的情况下,不同的颜色会表达出华贵、朴素、典雅、秀丽、庄重、热烈等不同的感觉。通过这种教学,可使学生认识到色彩在人的视觉中所起的重要调节作用,并逐步进入主动设计层次。
　　教学改革是一项带有方向性、全局性和开创性的工作,是一项复杂的系统工程,设计色彩的教学改革必须从艺术设计专业的实际出发,树立新观念、明确新目标。