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所谓“鉴赏”，就是鉴别和欣赏，实际就是对作品的品评，就是在阅读中理解作者的主体意识和情感体验。鉴赏的前提就是鉴别，而鉴别则离不开阅读中的理解，离开了理解就无从鉴别；鉴别的核心就是审美，即挖掘作品中美的因素，达到某种美感享受。我从理解和审美两个方面入手，探究出了古诗词鉴赏的教学方法，取得了一定的成效。
一、从吟诵涵咏入手，感受古诗词的音韵美
古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”因此，我们立足于诵读这个根本。教师声情并茂的范读，或借助多媒体将学生带入诗词的艺术情境之中，教师从轻重音的把握、语气变换停顿的长短、语速的快慢、语调的高低和感情的庄谐等方面进行指导，学生浅吟低诵，品味诗词的韵律、节奏，领略到古诗的音韵美，从而达到激发学生审美情趣的目的。
二、从品味语言入手，感知古诗词的图画美
古诗词是古代劳动人民的文化结晶，它是用古体语言反映劳动人民的思想、认知和审美情趣的，我们在进行古诗词鉴赏时，一定要看诗词中哪些字词、哪个句子用得准确，或用得生动，或感情色彩浓烈，尤其要重视动词、形容词，有时也要注意副词和数词。
例：1.《念奴娇 赤壁怀古》中的“穿”、“拍”、“卷”等一连串的动词用得十分形象。三个动词从不同的角度诉诸不同的感觉，串连了陡峭的山崖、汹涌的骇浪、滔滔的江流三种形象，集中地突出了古赤壁战场令人惊心动魄的雄奇景象。
2.“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“溅”、“惊”二字不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。
3.“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（《闺怨》王昌龄），前两句写少妇经过梳妆打扮，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心之意，所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇，一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，这正是本诗耐人寻味之处。
三、从分析意象入手，感悟古诗词的意蕴美
意象是入了作者主观情意的客观物象，或者借助客观事物表象表现出来的主观情意。俗话说：“一沙一世界，一叶一菩提”。读诗歌，要从整首诗中抓住那些貌似平凡而实际包涵丰赡的意象，不一定面面俱到，但求一针见血，力求从意象中洞幽烛微，挖掘出意象背后的意思，了解作者的精神世界。请看下面鉴赏示例：
江畔独步寻花七绝句（其六）
杜甫
黄四娘家花满蹊，
千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，
自在娇莺恰恰啼。
赏析：这首诗写了哪些意象呢？有人家、花朵、蝴蝶、黄莺。诗歌前两句突出花之多且繁盛，“千朵万朵”是上句“满”的具体化，表现了春意盎然的生机，蝴蝶竞相在花丛间蹁跹飞舞，“戏”表现了蝶儿欢快的心情。“留连”则表明蝶儿对姹紫嫣红的花朵的深情依恋。黄莺呢？它正跳跃于枝头，展开婉转清丽的歌喉歌唱呢！像是在为明媚的春天送去一支美妙的赞歌。“娇”表现了莺儿忸怩喜悦的神态。“恰恰”突出莺儿的清丽。王国维说：“一切景语皆情语也。”诗中的这些意象充分浸润了作者内心的欣喜之情，表达了诗人对生机盎然的春天的喜爱，对现实生活的无限热爱，全诗情景交融，浑然一体。
四、从知人论世入手，体会作者的人格美
知人论世，就是要了解作者，熟悉背景。“劳者歌其事，饥者歌其食”。中国诗歌从诞生之日起就深深打上了现实主义的烙印。“感于哀乐，缘事而发”，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，大部分诗歌都是作者在特定的年代，特定的背景下即兴之作。故要想全面准确地欣赏诗歌，就必须深入了解诗歌的创作背景。如果不了解“安史之乱”中生灵涂炭，百姓四处漂泊、逃避战乱的背景，我们就不能真正理解杜甫“三吏”、“三别”的深刻内涵，也就不会真正体会诗人在《闻官军收河南河北》中的“初闻涕泪满衣裳”、“漫卷诗书喜欲狂”的狂喜之情。只有置身于“四面楚歌”的特定背景，我们才能真正读懂项羽的“力拔山兮气盖世”，也才能真正品味出曾经一度叱咤疆场、所向披靡而最终走向末路的悲剧英雄的无奈与伤感。只有全面地了解苏轼所处的时代特别是苏轼的生平、思想和个性，才能还原出在那具体环境中生存、思考和写作的活生生的苏轼。让学生身临其境，增加他们的生活经验、情感经验，从而对古诗有一个感性的认识，减少阅读理解的难度，达到和诗人情感上的共鸣。相反，陶渊明的“隐”，杜甫的“迂”，李白的“飘逸”，苏轼的“洒脱”，如果不放在封建时代的文化政治大背景中去认识，学生看到的只是“个性美”，却无法认识个性在挣扎或反叛中展现的“人格美”。
五、从比较赏析入手，感悟古诗词的意境美
通过诗中景与物、人与物的比较，可以感悟古诗词的意境美，那么将诗与诗、诗与文进行比较，同样可以感悟古诗词的意境美。例如：同样写离别的《渭城曲》、《别董大》、《赠汪伦》三首诗在意境上就有所不同。《渭城曲》以乐景写愁情、“西出阳关无故人”的凄凉让人不忍；《别董大》却以悲景写豪情，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的劝慰，自勉、奋发向上的精神尽显其中；《赠汪伦》却是叙事体情，“不及汪伦送我情”的感激、依恋全在诗句之中。再如，李白的《月下独酌》、苏轼的《明月几时有》都是写月寄情，但情感又有分别，李诗表现出一种超脱旷达的品性，表面上看自得其乐，而字里行间却流露出无限的孤独与凄凉；苏词却显得豁达，其中隐约还有对美好生活的追求。通过比较，让学生真正感受诗词的意境美。
在引导学生对古诗词鉴赏的同时，我们还要引导学生大胆创新，鼓励学生在尊重历史的基础上，个性化解读古诗词，鼓励学生以实事求是的态度向权威挑战，鼓励学生进行古诗词的仿写，鼓励学生对古诗词进行分类研究……对仿写，教师要切实做好指导，帮助学生修改习作，发表在学校的板报上，把优秀的习作推荐到报纸杂志上发表；对研究，教师要给予科学的辅导，帮助学生将自己的积累研究写成小论文，让广大的学生拥有自己的研究成果，享受到成功的欢乐。■
一、从吟诵涵咏入手，感受古诗词的音韵美
古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”因此，我们立足于诵读这个根本。教师声情并茂的范读，或借助多媒体将学生带入诗词的艺术情境之中，教师从轻重音的把握、语气变换停顿的长短、语速的快慢、语调的高低和感情的庄谐等方面进行指导，学生浅吟低诵，品味诗词的韵律、节奏，领略到古诗的音韵美，从而达到激发学生审美情趣的目的。
二、从品味语言入手，感知古诗词的图画美
古诗词是古代劳动人民的文化结晶，它是用古体语言反映劳动人民的思想、认知和审美情趣的，我们在进行古诗词鉴赏时，一定要看诗词中哪些字词、哪个句子用得准确，或用得生动，或感情色彩浓烈，尤其要重视动词、形容词，有时也要注意副词和数词。
例：1.《念奴娇 赤壁怀古》中的“穿”、“拍”、“卷”等一连串的动词用得十分形象。三个动词从不同的角度诉诸不同的感觉，串连了陡峭的山崖、汹涌的骇浪、滔滔的江流三种形象，集中地突出了古赤壁战场令人惊心动魄的雄奇景象。
2.“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“溅”、“惊”二字不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。
3.“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（《闺怨》王昌龄），前两句写少妇经过梳妆打扮，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心之意，所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇，一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，这正是本诗耐人寻味之处。
三、从分析意象入手，感悟古诗词的意蕴美
意象是入了作者主观情意的客观物象，或者借助客观事物表象表现出来的主观情意。俗话说：“一沙一世界，一叶一菩提”。读诗歌，要从整首诗中抓住那些貌似平凡而实际包涵丰赡的意象，不一定面面俱到，但求一针见血，力求从意象中洞幽烛微，挖掘出意象背后的意思，了解作者的精神世界。请看下面鉴赏示例：
江畔独步寻花七绝句（其六）
杜甫
黄四娘家花满蹊，
千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，
自在娇莺恰恰啼。
赏析：这首诗写了哪些意象呢？有人家、花朵、蝴蝶、黄莺。诗歌前两句突出花之多且繁盛，“千朵万朵”是上句“满”的具体化，表现了春意盎然的生机，蝴蝶竞相在花丛间蹁跹飞舞，“戏”表现了蝶儿欢快的心情。“留连”则表明蝶儿对姹紫嫣红的花朵的深情依恋。黄莺呢？它正跳跃于枝头，展开婉转清丽的歌喉歌唱呢！像是在为明媚的春天送去一支美妙的赞歌。“娇”表现了莺儿忸怩喜悦的神态。“恰恰”突出莺儿的清丽。王国维说：“一切景语皆情语也。”诗中的这些意象充分浸润了作者内心的欣喜之情，表达了诗人对生机盎然的春天的喜爱，对现实生活的无限热爱，全诗情景交融，浑然一体。
四、从知人论世入手，体会作者的人格美
知人论世，就是要了解作者，熟悉背景。“劳者歌其事，饥者歌其食”。中国诗歌从诞生之日起就深深打上了现实主义的烙印。“感于哀乐，缘事而发”，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，大部分诗歌都是作者在特定的年代，特定的背景下即兴之作。故要想全面准确地欣赏诗歌，就必须深入了解诗歌的创作背景。如果不了解“安史之乱”中生灵涂炭，百姓四处漂泊、逃避战乱的背景，我们就不能真正理解杜甫“三吏”、“三别”的深刻内涵，也就不会真正体会诗人在《闻官军收河南河北》中的“初闻涕泪满衣裳”、“漫卷诗书喜欲狂”的狂喜之情。只有置身于“四面楚歌”的特定背景，我们才能真正读懂项羽的“力拔山兮气盖世”，也才能真正品味出曾经一度叱咤疆场、所向披靡而最终走向末路的悲剧英雄的无奈与伤感。只有全面地了解苏轼所处的时代特别是苏轼的生平、思想和个性，才能还原出在那具体环境中生存、思考和写作的活生生的苏轼。让学生身临其境，增加他们的生活经验、情感经验，从而对古诗有一个感性的认识，减少阅读理解的难度，达到和诗人情感上的共鸣。相反，陶渊明的“隐”，杜甫的“迂”，李白的“飘逸”，苏轼的“洒脱”，如果不放在封建时代的文化政治大背景中去认识，学生看到的只是“个性美”，却无法认识个性在挣扎或反叛中展现的“人格美”。
五、从比较赏析入手，感悟古诗词的意境美
通过诗中景与物、人与物的比较，可以感悟古诗词的意境美，那么将诗与诗、诗与文进行比较，同样可以感悟古诗词的意境美。例如：同样写离别的《渭城曲》、《别董大》、《赠汪伦》三首诗在意境上就有所不同。《渭城曲》以乐景写愁情、“西出阳关无故人”的凄凉让人不忍；《别董大》却以悲景写豪情，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的劝慰，自勉、奋发向上的精神尽显其中；《赠汪伦》却是叙事体情，“不及汪伦送我情”的感激、依恋全在诗句之中。再如，李白的《月下独酌》、苏轼的《明月几时有》都是写月寄情，但情感又有分别，李诗表现出一种超脱旷达的品性，表面上看自得其乐，而字里行间却流露出无限的孤独与凄凉；苏词却显得豁达，其中隐约还有对美好生活的追求。通过比较，让学生真正感受诗词的意境美。
在引导学生对古诗词鉴赏的同时，我们还要引导学生大胆创新，鼓励学生在尊重历史的基础上，个性化解读古诗词，鼓励学生以实事求是的态度向权威挑战，鼓励学生进行古诗词的仿写，鼓励学生对古诗词进行分类研究……对仿写，教师要切实做好指导，帮助学生修改习作，发表在学校的板报上，把优秀的习作推荐到报纸杂志上发表；对研究，教师要给予科学的辅导，帮助学生将自己的积累研究写成小论文，让广大的学生拥有自己的研究成果，享受到成功的欢乐。■