书法作品如同所有的视觉艺术一样，美是第一位的。观赏阎振堂先生的书法作品，令人耳目一新，每一幅都给人以美的享受。
　　从技法上讲，书法是“线”的艺术。书法线条，重点表现在笔尖的提按动作，或轻或重、或驻或行、提提按按、驻驻行行，用笔强调轻重徐疾、抑扬顿挫，给人心理上一种力量，从而达到苍茫的效果，古朴而雄浑。书家利用既连续又有规律变化的点画线条，引导人的视觉运动方向，控制视觉感受的变化，给人的心理造成一定的节奏感受。线条美的首要特征是力度美，“行笔入木三分、力透纸背”，通过张弛变化、向背呼应、穿插交错、疏密大小以及点画的比例布白、均衡协调等手段，共同组成一个个单独的审美个体，既合乎法度，又富于变化。阎振堂先生的书法线条曲直适宜、纵横适度、强弱得当，运笔的轻重、疾涩、虚实、强弱以及节奏韵律、转折顿挫，就像音乐的旋律一样给人以节奏感。
　　一幅优秀的书法作品，还应当有一个完美的外部形式。阎振堂先生作品中的中堂、条幅、扇面、对联、条屏、斗方……无不秉承优美的传统书法幅式，这是千百年来历代书家创作经验的结晶，也是欣赏者进行鉴赏的前提。成功的章法布局集中体现了虚实结合的美学原则，章法之所以也称为“布白”，是因为章法的实质是对空间虚实的艺术处理。相依相生，相映成趣，给欣赏者留有审美想像的广阔天地。也就是有笔墨处重要，无笔墨处也重要；字里行间均有笔墨，有情趣。此外，书法还讲究承上启下、左顾右盼，以及局部美与整体美的和谐统一。阎振堂先生的行书、隶书及草书，全篇字字相关照，行行相呼应，气势连贯，浑然一体。中国书法是造型的艺术，整体表现出既平衡和谐又灵活多变的审美特征。
　　书法的气韵美，是打动欣赏者的内在机制。所谓气韵，就是作品中体现出来的神韵，就是作品中书家精神和情感的反映或流露。人的感情丰富，个性迥异，所形成的书法作品的神韵、风格也千差万别。书品如人品，书法是“达其情性，形其哀乐”的艺术，阎振堂先生早年从政，退休后担任中国收藏家协会会长长达十年之久，为中国的收藏文化事业做了许多有益的工作。在工作之余，常年笔耕不止。他为人心胸宽阔、心底善良、温文尔雅，是一位受人尊敬的长者。他的人生经历和学识修养，使其书法作品清劲秀美，清丽和婉，高逸幽雅，绚丽多姿，欣赏他的作品，仿佛眼前飘过一缕缕平和的春风，耳边响起一阵阵温柔的小夜曲，从而产生一种轻松愉快、心旷神怡的心境。