【摘 要】
:
来自精密工业王国瑞士制造的大画幅相机,产品包括普及型的F系列和高级型的M系列两大类。Arca Swiss产品采用铝合金金属骨架,结构精良,制造精密,通过更换附件还可以实现5x7和8x10画幅的拍摄。精美绝伦,价格不菲是Arca Swiss产品的真实写照。 日本生产的大画幅相机品牌,同时生产单轨式与双轨式两个系列产品,以制造精良、附件丰富而闻名。产品包括中高端的G系列和GX系列,以及普及型的C
论文部分内容阅读
来自精密工业王国瑞士制造的大画幅相机,产品包括普及型的F系列和高级型的M系列两大类。Arca Swiss产品采用铝合金金属骨架,结构精良,制造精密,通过更换附件还可以实现5x7和8x10画幅的拍摄。精美绝伦,价格不菲是Arca Swiss产品的真实写照。
日本生产的大画幅相机品牌,同时生产单轨式与双轨式两个系列产品,以制造精良、附件丰富而闻名。产品包括中高端的G系列和GX系列,以及普及型的C系列。TOYO产品具有很好的扩充性能,能够很容易扩张到5x7和8x10的片幅。
日本生产的Wista大画幅相机主要机种有单轨式的M450、M200、M100以及双轨式的45RF、45SP、45VX、45DX。相机采用坚固的金属结构,用齿轮控制前组的上升和俯仰,非常精密和易于控制,具有高超的“技术性”和专业的“通用性”,而价格则颇具“大众性”。
申豪
上海申豪专业照相机有限公司的产品线包括4x5、6x8、8x10以及10x12画幅规格的室内与外拍木质专业相机系列,另配套生产180mm/F5.6、150mm/F5.6两款快门镜头以及电动快门、专用卷片变幅后背等。申豪相机的机身采用优质柚木及黄铜作连接件,做工精美。
国仕
上海郭氏照相机有限公司设计制造的大画幅相机,主要有双轨式木制4x5相机、双管单轨式金属4x5相机以及国仕150mm F8镜间快门镜头,此外,还开发制造了一些辅助配件,如设计独特的取景遮光罩,悬挂于取景屏上的调焦放大镜等,为大画幅相机的使用增加了不少便利。
来自荷兰的大画幅相机品牌,已经具有50多年生产历史,由于其坚固的骨架和良好的操作性而获得广泛好评。常见的为Legend和SC两个系列,生产包括从4x5,5x7到8x10片幅的机种。整体来说Cambo属于价廉物美的产品。
TOHO
来自日本的TOHO一直热衷于设计和制造用于登山摄影的大画幅照相机,生产轻量便携的单轨式相机是其最大的特长。代表产品是SHIMO FC-45X,除了对焦微调采用齿条方式以外,其他的调节全部采用一次皱动式,便于拆卸和快速安装,整机重量仅1.5公斤左右。
瑞士设计制造的Sinar大画幅照相机具有很长的生产历史,并获得很多专业摄影师广泛的称赞。所有机型均以4x5英寸标准画幅为基准,且皆为单轨式相机。最近导入电脑控制移轴和曝光过程,实现了当今大画幅相机最强的系统化功能。
1887年在德国慕尼黑创办的老牌大画幅相机厂商,同时提供单轨式和双轨式两个系列的大画幅相机,产品线异常丰富。其工艺成熟精湛,调节精度和制造精度都很高,附件系统丰富,是完善度很高的大画幅相机。
Deardorf
具有70多年生产历史的美国老牌木制大幅相机。采用不锈钢与特殊工艺干燥后的木材混合结构,全部为手工精心打造,是释放怀旧情怀的艺术品。
日本Horseman最早仅仅生产双轨技术型相机,现在发展成为以单轨式为主品种多样的大型相机制造公司。产品线包括采用特殊的L型支架的LB、LS、LX、LX-C等型号的L系列单轨式相机、45F和AVH等型号的双轨式相机以及全套数码解决方案。
其他文献
编辑手记 数码向传统摄影手段的大举进攻已经变得白热化了,在人像摄影行业尤其如此。在刚刚结束的2002“爱普生杯”中国人像摄影年度大赛中,这种竞争显得更加激烈。本来数码与传统两种输出方式已经斗得难解难分,加上本次比赛的赞助者就是知名的打印机制造商,似乎数码一方已经占了先机。不过,摄影比赛毕竟比的是艺术创意、拍摄技巧和制作水平等等综合素质,任何技术手段都是为艺术创意服务的。本次比赛的结果基本反映了
从北京乘芬兰航空公司的飞机,8小时后到达芬兰首都赫尔辛基,再从赫尔辛基转机,2小时后到达拉普兰的依瓦洛(北极圈内),然后驾驶大马力雪地摩托4小时到达北极村,或驾车8小时到达挪威最北端的北角,也是欧洲大陆的最北端。从这里放眼望去就是浩瀚的北冰洋。 为了给芬兰航空公司拍摄每年的年历,我曾多次造访北欧的一些国家,在不同的季节、不同的纬度上进行拍摄工作。由于芬兰、挪威、冰岛等国家的一些区域位于北极圈内(
2003年“非典”期间,纪实摄影家安哥急匆匆进京数次,又辗转数省,寻找众多的摄影家,纵览他们曾经拍摄的关于中国社会生活的作品。因为一个 “人性化中国·个性化中国”的大型摄影收藏展正在酝酿之中。 风尘仆仆的安哥令人感动,结果如何却令人担心。虽说此收藏影像之举,肯定的是摄影人的价值,但需要统一调底制作,有多少人会舍得奉借“历久弥珍”的底片?跨度半个世纪,涉及的人与事如此众多,如何找到独特的切入点?
工地 雷建高 图/文 这幅作品摄于一个建筑工地,由两幅照片的画面合成。 第一幅原为弧形交织的大框架,是新建工厂的水泥构架,十分高大,造型优美。只是框架下景物一片杂乱,看不到施工场景。 第二幅是一些工人正在脚手架上施工,场面很壮观,但没有前景,缺少纵深感。 制作时,用软件的选取工具,将框架下的杂乱景物删除,换上工人施工的场面,略加调整后,形成一幅典型的框架式构图,画面较为完美。 使
摄影术的问世,正是十九世纪中叶工业革命的产物,追求时尚成为流行。故摄影一登上人类社会和文化舞台,立刻成为热点和亮点。时间仅过去十年(1849年),仅法国巴黎一地,拍摄达盖尔银版肖像的人即有十万之众。到了1853年,美国有一万多人,就拍摄照片竟达三百多万幅。其时摄影发展状况之热烈,可见一斑。 由于社会的演进,一些或出身、或依附于昔日贵族的没落的知识分子,对新生活要么不习惯,要么不理解,因而产生一种
在杭州的摄影圈子里,没有人不知道F1摄影沙龙,这个摄影团体已经创建21年了,她的前身是杭州市上城区文化馆的摄影小组。如今这个队伍兵强马壮,在摄影方面也是成绩斐然。沙龙成员来自各行各业,有工人、干部、报社专业记者、大专院校教师、公安、武警、自由撰稿人、个体业主等等,共同的兴趣、共同的欢乐,将他们集合在一起,共同享受瞬间的魅力。 F1摄影沙龙每个月的28日活动,沙龙的月赛也同时举行,每次活动都有近2
一张证件照片我们一眼就能看出来,这是因为证件照与普通的人像照片之间有很大的区别,由于它们各自的目的和用途不一样,所以照片的特点也不一样,证件照片注重人外观的真实记录,而人像照片则更注重体现人的特性。 那么怎样将一个普通的画面拍摄成一张很好的人像呢?我们需要掌握哪些要领呢?对于拍摄人像,我们时时要想着一件事情:你相机前面站着的是一个人。就算你面前站着的是一个动物,如果你能赋予它人的表情,也许你也可
北京·赵大督 我从九十年代起开始使用大画幅相机,那时纯属是对摄影的一种爱好,在开始使用大画幅相机的过程中也走过了一些弯路,但现在的经验告诉我,大画幅相机并不是那么高不可攀,而是需要耐性和平和的心态去对待它,这样才能随心所欲地把它发挥到极致。九八年我创立了中国最早的大画幅摄影团体,到现在越来越多的摄影师加入到这个行列,在这个数字时代选择8x10传统相机,完全是基于对画面品质的追求,它能将一个具有视
画幅之争是个古老的话题,争论多在专业人员之间进行。但本文是写给业余摄影爱好者而不是专业摄影师的。“专业”受摄影类别的限制,业余则比较自由。拍野生动物的人不可能用大画幅,而广告摄影师因为顾客付不起太高的费用而把应该用大画幅的工作换成了中画幅这也是很常见的。所以专业人员的行为会影响也会误导业余爱好者。 使用大画幅的理由有很多。首先我们常见的中小画幅照相机,它们的镜头平面与胶片平面是完全平行的,也不能
大画幅相机也叫做技术型相机,它可以做出包括移轴、仰俯、摇摆等各种各样的高难动作,完成许多对于其他相机来说是根本不可能的任务,其中最主要的就是可以实现对影像区域的位移和对影像景深清晰度的控制。 影像区域的位移 当为建筑物摄影时,只有将相机的位置安排在建筑物高度的正中时,该建筑物的垂直线条才不会变形,如果相机低于这个高度仰拍,建筑物会下大上小。为了纠正这种情况,习惯的做法是将相机前后框架调