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美术教学活动作为小学生接受艺术教育的重要组成部分之一，它不仅是培养小学生审美能力的一个重要途径，而且也是开发小学生智力的主要手段之一，更重要的是它赋予了小学生主动学习和探究创新的机会。
在教学活动中，如何根据学生的发展需要来促进他们的主动学习呢？下面我来谈谈自己的几点浅见。
1 首先得根据学生的年龄特点，尊重他们的个性与爱好，力求全方位了解和掌握他们的学习兴趣和需要
记得在我的印象中，德国著名教育家第斯多惠的名言对我的启发极为有益。他认为：我们教育的最高目的是激发主动性和独立性。的确，作为人类灵魂工程师的人民教师，只要能善于激发学生学习的主动性，就自然会引发出学生的学习兴趣。一旦产生了兴趣，学生便会主动去学习。所以，在美术教学活动中，我们教师应当通过适当的渠道去了解和掌握学生的学习兴趣和需要，进而迎合学生学习兴趣的向前发展。假设在教学活动中，有的学生认为教师的命题还不能使他们感兴趣，连他们所要表达的意图也还不能表达出来，或者是他们还没有足够的兴趣心理去完成该命题，面对这种情况，如果我们教师还是按既定的教学思路，要求他们继续去完成该命题，那就容易使学生淡化自己学习的主动性。
例如，在一次以画“汽车”为命题的教学活动中，我就发现一位学生所画的不是汽车而是飞机。此时此刻的我，没有批评他，而是从关爱他的角度小声问他：“你为什么不按老师的布置和要求画汽车 ，而画飞机呢？”他稍停片刻，便毫不介意地说：“李老师，对不起，我不喜欢汽车，更不喜欢画汽车 ，因为它的喇叭声太吵了，太刺耳了！熟睡中的许多人不是经常都被它吵醒吗？我之所以喜欢飞机，喜欢画飞机，是因为飞机在天上飞行时，一点都不吵。”听完他那言之有理的一席话，我深感一师之长的自己已经“胜读十年书”，觉得这位学生在实际生活中的经历和体验非同一般，难怪他在这次美术教学活动中作画的兴趣不在画汽车而在画飞机。
试想，这时作为美术科任课教师的我，如果不考虑也不尊重这位学生的个性与爱好，硬要他重画汽车，那么他将有可能“接受”，但会很不情愿地去重画。也许就在这个时候，他便淡化了自己的学习兴趣和主动性。基于这种情况，我没有要求他重画汽车，而是支持他、鼓励他继续按自己的意愿作画，同时耐心地引导他、告诉他，使他真正了解到陆地上如果少了汽车，必然会给我们的日常生活带来许多不便。而值得期待并使人感到欣慰的是，如果他的画里能添上一辆或数辆汽车，那人类社会的日常生活将会变得更加美好。果然不出我的所料，过了一会儿，我发现他的画里的确多了几辆型号不同的汽车。所以我觉得，在具体的教学环节遇到如此特殊的情况时，教师可以而且能够通过与学生个别谈话、提示和辅导，去顺应学生的行事思路和步骤，尽可能让每个学生都能在自己的兴趣范围内去进行学习和创作，从而得心应手地施展自己与众不同的才华。当然，这并不意未着教师可以盲目地顺应学生的每一种兴趣，而是通过适当调控的程序，恰如其分地顺应学生的学习兴趣和运作需要。这种适时适度改变或者调整某一具体教学活动的计划、内容，往往有助于给予学生灵活机动的指导与帮助，进而能最大限度地满足学生的探究创新欲望。
2 在美术教学活动中对学生的习作给予恰到好处的指导
多年的教学经历，我深深地体会到：在美术教学活动中，学生所进行的探究创新，往往要比画一幅画的意义更深远。由此可以肯定地说，在教学活动中，教师应注重并允许学生自主探究创新，当他们对整个活动安排进行仔细观察后，再根据他们的即时状态作出必要而适当的引导，同时应注意，尽可能在学生感到困难或乏味的时候才介入，以避免他们因这或那产生畏难情绪而对活动淡化兴趣。例如：上泥工课时，我布置并要求学生每人需捏出两种形状不同、大小不一的动物。可是，有位学生只捏出一个长方形模型就此不动了。我发现后，也是本着启发引导的意愿询问他：“你想捏个什么动物呢？”他本来已有思路，只是不知如何操作，所以不好意思但还是大胆地说：“我想捏一头可爱的小猪”。就这样，重点指导个别学生习作的好机会来了：
我顺水推舟，建议并提醒他，只要在长方形模型的顶部一端，捏出一个大鼻子，接着在大鼻子的两旁各捏出一只耳朵，然后在模型底部的四角各捏出一条腿，再则在大鼻子的上方、两只耳朵的中间安上一双眼睛，最后在头部的对面添上一条漂亮的尾巴，这样，一头栩栩如生、令人羡慕的小猪不就呈现在大家的面前了吗？听了我的劝导，他马上顿开茅塞。当然，相比之下，在这节课内，有的学生灵感在先，善于借助想像力，竟然捏出了几种形状不同、大小不一的动物。
3 对学生通过辛勤劳动、付出汗水代价得来的作品进行正面评价，从而鼔励他们奋力进取，增强自己爱好美术的兴趣
从事美术教学工作的教师都知道，同一年龄段的学生的绘画水平发展，往往呈现不均衡性。了解学生绘画水平发展的不均衡性，对他们通过辛勤劳动、付出汗水代价得来的作品分别进行正面评价，有助于坚定他们的自信心，从而促使他们更加主动去学习、去探究、去创新。例如，同一年龄段的学生，有的绘画水平处在较低状态，而有的已发展到图式再现阶段。对于处于较低水平状态的学生，应多给他们练习的机会和时间，使他们能逐步获得成功的体验；对于处于较高水平状态的学生，则应给他们提供更多不同的材料和造型活动，以发挥他们的主动性和创造能力，进而使他们慢慢积累相关的美术技能。
由于学生的绘画水平发展存在着差异性，我们教师在评价学生的作品时，应尽可能从关爱的角度出发，坚持正面评价，哪怕他们的作品只有微小的进步，都应给予表扬；对于他们作品的不足之处，则应采用建议的方式，商量的口吻，提出修改的意见，借以帮助他们获得成功的体验，使他们在心底里感到美术教学活动的乐趣，从而增强自信心，增强主动参与美术教学活动的兴趣。
在一次指导学生画小鸡的教学过程中，我发现一位学生竟无从下手，无奈，他只好在画纸上画了几个圈。我通过商量的口吻问他：“你在画什么？”他先是低着头不回答。经再次耐心开导，他才自信而含蓄地说：“我刚才画的小鸡，不是已经躲到鸡蛋里面去了吗？眼下的它，还没出来呢！”这一回答，既使我感到十分惊喜，又让我一时不知道怎样去评价他的画。结果我还是赞扬他，并鼓励他说：“您所作的画，想象力非常丰富，是好画呀！”得到肯定和表扬的他，高兴极了。事情过后，我回过头来想，如果当时批评他画得不对，让他马上重画一只小鸡的话，也许他的自信心和对美术的兴趣，都被我扼杀了。 4 在美术教学活动中，不但要为学生提供丰富的物质环境，同时要为学生创设良好的心理环境
在美术教学活动中，为学生提供丰富的物质环境，包括两个方面：
一是为学生提供人工美化后的活动环境。从自己的美术教学实践，可以证明：学生的艺术行为，往往受到周围环境的影响。如果校园里有枝繁叶茂的树木，琳琅满目的花草，教室里又有丰富多彩的壁画、挂图，这就是学生进行美术习作所需的丰富的物质环境。在这种环境下教学，教师应注意和考虑学生的参与性，如借助学生的绘画作品与自制玩具，在教室内办个小画展，或设置个美术角等，可以让学生通过自己作品的亮相，来印证自己的智慧和才能，体验和享受自己探究创新的乐趣，从而激发他们的学习主动性和热情。
在一次布置教室摆设时，我挂了一幅自己制作的树叶粘贴画。学生看到后，都不约而同“哇”的一声叫了起来。有的说：“李老师，你做得真好！”有的说：“李老师，你能教教我吗？”正是由于这幅作品的影响和吸引，全班学生都产生了共鸣 —— 一种强烈的学习、探究、创新愿望。于是，我便趁势带领他们在校园里采集了一些树叶，并耐心细致地指导他们创作出了一幅美丽的树叶粘贴画。
二是为学生提供多种多样的习作工具和材料，如颜色不同、大小不一的纸、蜡、彩笔、棉签、纸盒等，用以直接刺激学生的操作欲望，使学生主动参与创造性活动。无论使用何种工具和材料，学生都必须通过自己的感官进行辨别、探索和操作。这个过程，自始至终，不仅能满足学生的兴趣和需要，而且有利于学生在探索中独立地获得学习成功和生活经验。
在以上所述的同时，还应为学生创设良好的心理环境。学生的美术活动是在他们的学习动机的推动下产生和发展的。而这种学习动机，只有在学生自由平静、宽松和谐的心理环境中，通过教师对他们的情感因素善于调动后，才有可能被激发出来的。在这么一种轻松愉快的心理环境中，应放开手脚，让学生有足够的勇气和自信心，去独立选择与自己的个性、活动目标相适应的材料，进而按照自己的思路进行操作。想必只有这样，学生的身心才会处于最佳状态而激发出富于创造性的学习动机。同时也只有这样，才有助于学生的主动探索和自我表现。
令人感到更有趣的是，在一次绘画活动中，一位学生将小鸡和太阳画在一起，这本来就违反了我的习作指导意图。当我诚恳要求那位学生重新作画时，他却薇笑着对我说了一句寓意深刻的话：“李老师，太阳为什么是红的呢？我觉得绿色的太阳更好，因为它能给我们带来凉爽；同时小鸟能飞，小鸡为什么不能飞呢？”乍一听，似乎觉得荒唐，可仔细琢磨后，我反而感到欣慰。因为这位学生在想像中已经存在创造性的意识，应鼓励、支持他大胆探究、创新。于是一幅“会飞的小鸡”的作品就这样面世了。
这个事例，使我进一步领悟到：平日的我，如果总是要求学生机械地临摹范画，他们就缺乏情感的体验，而美术教学活动也就成了学生没有主动创作动机，没有积极参与兴趣的枯燥乏味的技术训练。
总之，美术教学活动，只有让学生能按自己的兴趣和需要做出选择，才能对他们的进步、发展产生积极的影响。
在教学活动中，如何根据学生的发展需要来促进他们的主动学习呢？下面我来谈谈自己的几点浅见。
1 首先得根据学生的年龄特点，尊重他们的个性与爱好，力求全方位了解和掌握他们的学习兴趣和需要
记得在我的印象中，德国著名教育家第斯多惠的名言对我的启发极为有益。他认为：我们教育的最高目的是激发主动性和独立性。的确，作为人类灵魂工程师的人民教师，只要能善于激发学生学习的主动性，就自然会引发出学生的学习兴趣。一旦产生了兴趣，学生便会主动去学习。所以，在美术教学活动中，我们教师应当通过适当的渠道去了解和掌握学生的学习兴趣和需要，进而迎合学生学习兴趣的向前发展。假设在教学活动中，有的学生认为教师的命题还不能使他们感兴趣，连他们所要表达的意图也还不能表达出来，或者是他们还没有足够的兴趣心理去完成该命题，面对这种情况，如果我们教师还是按既定的教学思路，要求他们继续去完成该命题，那就容易使学生淡化自己学习的主动性。
例如，在一次以画“汽车”为命题的教学活动中，我就发现一位学生所画的不是汽车而是飞机。此时此刻的我，没有批评他，而是从关爱他的角度小声问他：“你为什么不按老师的布置和要求画汽车 ，而画飞机呢？”他稍停片刻，便毫不介意地说：“李老师，对不起，我不喜欢汽车，更不喜欢画汽车 ，因为它的喇叭声太吵了，太刺耳了！熟睡中的许多人不是经常都被它吵醒吗？我之所以喜欢飞机，喜欢画飞机，是因为飞机在天上飞行时，一点都不吵。”听完他那言之有理的一席话，我深感一师之长的自己已经“胜读十年书”，觉得这位学生在实际生活中的经历和体验非同一般，难怪他在这次美术教学活动中作画的兴趣不在画汽车而在画飞机。
试想，这时作为美术科任课教师的我，如果不考虑也不尊重这位学生的个性与爱好，硬要他重画汽车，那么他将有可能“接受”，但会很不情愿地去重画。也许就在这个时候，他便淡化了自己的学习兴趣和主动性。基于这种情况，我没有要求他重画汽车，而是支持他、鼓励他继续按自己的意愿作画，同时耐心地引导他、告诉他，使他真正了解到陆地上如果少了汽车，必然会给我们的日常生活带来许多不便。而值得期待并使人感到欣慰的是，如果他的画里能添上一辆或数辆汽车，那人类社会的日常生活将会变得更加美好。果然不出我的所料，过了一会儿，我发现他的画里的确多了几辆型号不同的汽车。所以我觉得，在具体的教学环节遇到如此特殊的情况时，教师可以而且能够通过与学生个别谈话、提示和辅导，去顺应学生的行事思路和步骤，尽可能让每个学生都能在自己的兴趣范围内去进行学习和创作，从而得心应手地施展自己与众不同的才华。当然，这并不意未着教师可以盲目地顺应学生的每一种兴趣，而是通过适当调控的程序，恰如其分地顺应学生的学习兴趣和运作需要。这种适时适度改变或者调整某一具体教学活动的计划、内容，往往有助于给予学生灵活机动的指导与帮助，进而能最大限度地满足学生的探究创新欲望。
2 在美术教学活动中对学生的习作给予恰到好处的指导
多年的教学经历，我深深地体会到：在美术教学活动中，学生所进行的探究创新，往往要比画一幅画的意义更深远。由此可以肯定地说，在教学活动中，教师应注重并允许学生自主探究创新，当他们对整个活动安排进行仔细观察后，再根据他们的即时状态作出必要而适当的引导，同时应注意，尽可能在学生感到困难或乏味的时候才介入，以避免他们因这或那产生畏难情绪而对活动淡化兴趣。例如：上泥工课时，我布置并要求学生每人需捏出两种形状不同、大小不一的动物。可是，有位学生只捏出一个长方形模型就此不动了。我发现后，也是本着启发引导的意愿询问他：“你想捏个什么动物呢？”他本来已有思路，只是不知如何操作，所以不好意思但还是大胆地说：“我想捏一头可爱的小猪”。就这样，重点指导个别学生习作的好机会来了：
我顺水推舟，建议并提醒他，只要在长方形模型的顶部一端，捏出一个大鼻子，接着在大鼻子的两旁各捏出一只耳朵，然后在模型底部的四角各捏出一条腿，再则在大鼻子的上方、两只耳朵的中间安上一双眼睛，最后在头部的对面添上一条漂亮的尾巴，这样，一头栩栩如生、令人羡慕的小猪不就呈现在大家的面前了吗？听了我的劝导，他马上顿开茅塞。当然，相比之下，在这节课内，有的学生灵感在先，善于借助想像力，竟然捏出了几种形状不同、大小不一的动物。
3 对学生通过辛勤劳动、付出汗水代价得来的作品进行正面评价，从而鼔励他们奋力进取，增强自己爱好美术的兴趣
从事美术教学工作的教师都知道，同一年龄段的学生的绘画水平发展，往往呈现不均衡性。了解学生绘画水平发展的不均衡性，对他们通过辛勤劳动、付出汗水代价得来的作品分别进行正面评价，有助于坚定他们的自信心，从而促使他们更加主动去学习、去探究、去创新。例如，同一年龄段的学生，有的绘画水平处在较低状态，而有的已发展到图式再现阶段。对于处于较低水平状态的学生，应多给他们练习的机会和时间，使他们能逐步获得成功的体验；对于处于较高水平状态的学生，则应给他们提供更多不同的材料和造型活动，以发挥他们的主动性和创造能力，进而使他们慢慢积累相关的美术技能。
由于学生的绘画水平发展存在着差异性，我们教师在评价学生的作品时，应尽可能从关爱的角度出发，坚持正面评价，哪怕他们的作品只有微小的进步，都应给予表扬；对于他们作品的不足之处，则应采用建议的方式，商量的口吻，提出修改的意见，借以帮助他们获得成功的体验，使他们在心底里感到美术教学活动的乐趣，从而增强自信心，增强主动参与美术教学活动的兴趣。
在一次指导学生画小鸡的教学过程中，我发现一位学生竟无从下手，无奈，他只好在画纸上画了几个圈。我通过商量的口吻问他：“你在画什么？”他先是低着头不回答。经再次耐心开导，他才自信而含蓄地说：“我刚才画的小鸡，不是已经躲到鸡蛋里面去了吗？眼下的它，还没出来呢！”这一回答，既使我感到十分惊喜，又让我一时不知道怎样去评价他的画。结果我还是赞扬他，并鼓励他说：“您所作的画，想象力非常丰富，是好画呀！”得到肯定和表扬的他，高兴极了。事情过后，我回过头来想，如果当时批评他画得不对，让他马上重画一只小鸡的话，也许他的自信心和对美术的兴趣，都被我扼杀了。 4 在美术教学活动中，不但要为学生提供丰富的物质环境，同时要为学生创设良好的心理环境
在美术教学活动中，为学生提供丰富的物质环境，包括两个方面：
一是为学生提供人工美化后的活动环境。从自己的美术教学实践，可以证明：学生的艺术行为，往往受到周围环境的影响。如果校园里有枝繁叶茂的树木，琳琅满目的花草，教室里又有丰富多彩的壁画、挂图，这就是学生进行美术习作所需的丰富的物质环境。在这种环境下教学，教师应注意和考虑学生的参与性，如借助学生的绘画作品与自制玩具，在教室内办个小画展，或设置个美术角等，可以让学生通过自己作品的亮相，来印证自己的智慧和才能，体验和享受自己探究创新的乐趣，从而激发他们的学习主动性和热情。
在一次布置教室摆设时，我挂了一幅自己制作的树叶粘贴画。学生看到后，都不约而同“哇”的一声叫了起来。有的说：“李老师，你做得真好！”有的说：“李老师，你能教教我吗？”正是由于这幅作品的影响和吸引，全班学生都产生了共鸣 —— 一种强烈的学习、探究、创新愿望。于是，我便趁势带领他们在校园里采集了一些树叶，并耐心细致地指导他们创作出了一幅美丽的树叶粘贴画。
二是为学生提供多种多样的习作工具和材料，如颜色不同、大小不一的纸、蜡、彩笔、棉签、纸盒等，用以直接刺激学生的操作欲望，使学生主动参与创造性活动。无论使用何种工具和材料，学生都必须通过自己的感官进行辨别、探索和操作。这个过程，自始至终，不仅能满足学生的兴趣和需要，而且有利于学生在探索中独立地获得学习成功和生活经验。
在以上所述的同时，还应为学生创设良好的心理环境。学生的美术活动是在他们的学习动机的推动下产生和发展的。而这种学习动机，只有在学生自由平静、宽松和谐的心理环境中，通过教师对他们的情感因素善于调动后，才有可能被激发出来的。在这么一种轻松愉快的心理环境中，应放开手脚，让学生有足够的勇气和自信心，去独立选择与自己的个性、活动目标相适应的材料，进而按照自己的思路进行操作。想必只有这样，学生的身心才会处于最佳状态而激发出富于创造性的学习动机。同时也只有这样，才有助于学生的主动探索和自我表现。
令人感到更有趣的是，在一次绘画活动中，一位学生将小鸡和太阳画在一起，这本来就违反了我的习作指导意图。当我诚恳要求那位学生重新作画时，他却薇笑着对我说了一句寓意深刻的话：“李老师，太阳为什么是红的呢？我觉得绿色的太阳更好，因为它能给我们带来凉爽；同时小鸟能飞，小鸡为什么不能飞呢？”乍一听，似乎觉得荒唐，可仔细琢磨后，我反而感到欣慰。因为这位学生在想像中已经存在创造性的意识，应鼓励、支持他大胆探究、创新。于是一幅“会飞的小鸡”的作品就这样面世了。
这个事例，使我进一步领悟到：平日的我，如果总是要求学生机械地临摹范画，他们就缺乏情感的体验，而美术教学活动也就成了学生没有主动创作动机，没有积极参与兴趣的枯燥乏味的技术训练。
总之，美术教学活动，只有让学生能按自己的兴趣和需要做出选择，才能对他们的进步、发展产生积极的影响。