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【摘要】当前随着时代潮流的不断进步和发展，平面设计作为一种新型的设计形式，成为了当前社会中的主流，被人们广泛的热爱和追捧，但是平面设计虽然在当前的社会中得到了一定程度的发展，却依然存在着较多的问题，如何克服这些问题，使平面设计可以得到更为良好的、快速的发展，成为了当前设计领域中人们日常所谈论和关注的话题。摄影艺术作为一种可以丰富平面设计的艺术语言，对于平面设计的视觉冲击力和说服力有着较为显著的增强，对平面设计的发展有着重要的帮助。本文通过对摄影艺术进行分析，对摄影艺术在平面设计中的运用进行了一定的探索。
【关键词】平面设计；摄影；艺术；运用
一、摄影艺术与平面设计的共通点
（一）色彩
摄影艺术与平面设计在实际的运用和构成中有着诸多的共通点，其中最为显著的就莫过于色彩要素。色彩简而言之就是通过色相、明度和纯度三个方面所构成的，是一种人类的视觉效果，可以通过肉眼观察得到的产物。一个具有鲜明个性的色彩往往可以一瞬间就抓住人们的眼光，深深地吸引人们的眼球，对人们的视觉感受产生剧烈的冲击和影响，尤其是两种或者是多种完全不同的色调所组成的色彩结构，可以让观看者产生不同的生理反映和心理联想，达到一千个人心中有一千个哈姆雷特的高度。不管是平面设计还是摄影艺术中对于色彩相互作用的运用都可以将其归纳到色彩构成中，是色彩构成的一种具体的表现形式。平面设计中的设计师和摄影艺术中的摄影师在进行相关的设计和摄影工作时，往往可以通过利用人对色彩的知觉和视觉效果进行分析和探索，用一定的方法对较为复杂的色彩现象进行还原，使人们可以对其具有更为直观的感触，并将色彩用来烘托气氛、对作者的个人情感进行一定程度的表达，可以使观看者对作品中的作者情感和精神层面有更为充分的、详细的了解。
（二）图形图像
其次，图形图像要素也是摄影艺术与平面设计中较为显著的共通点。图形图像作为艺术世界中较为重要的构成部分，是二维性质的表现方式，是一种将观念和思想融为一体的视觉化效果。在平面设计中，图形图像的创作大多数都是来源于设计者日常的生活之中，设计者往往会将日常生活体会到的灵感绘制成具体的设计图紙，是设计者对实际生活中认知和感受的一种艺术化。而摄影艺术则往往是对生活的直接描写，并没有进行任何的修饰只是简单的将实际生活中较为优美或者是具有艺术感形式的事物通过摄影更为直观的展现到人们的眼中，因此两者虽然表面看起来并没有具体的联系，但是其内在却具有较为紧密的联系。平面设计相较于摄影活动来说，是对图形图像进行具体的、细致的分析，并进行一定程度的重构，对客观的世界进行探索揭示其中的本质和内涵，以此形成一种较为独特的语言风格，对人们的视觉产生冲击；而摄影则和平面设计有着明显的不同，摄影是将世界中的某一个优美的片段进行截取，然后进行平面构成，这种构成可以是抽象的也可以是具体的。两者不管怎样，都是一种对客观世界的探索，都是以客观世界为创作原型和主体，是一种对自然与人类社会的反映。
二、摄影艺术对平面设计的影响
（一）丰富平面设计语言
摄影艺术在平面设计的运用，为平面设计的发展提供了诸多的帮助。首先对平面设计语言进行了补充，使平面设计语言更加丰富。摄影艺术往往是运用各种各样的点线面、色彩的饱和度以及光影的有效对比所构成的，可以将瞬间的行为固定成永恒的。简单来讲，就是对一个事物的最完美状态进行定格，而且由于高新技术的不断发展，摄影机也得到了较为显著的提升，可以对事物的图像具有更为细致的记录，甚至可以远远超过肉眼，将一些人们无法直接关注到的事物进行拍摄，对平面设计提供了更为广泛的思路，对设计语言进行了丰富。
（二）吸引观者注意力
其次，还可以更为有效的吸引观者的注意力。当前社会是一个快节奏的社会，人们处于快节奏的生活中，在对事物进行观察时，往往更喜欢可以直观关注的产物，而摄影的运用就可以极大程度的满足人们的需求，由于摄影可以最大限度的对客观事实进行记录，相较于图画所制作的精美广告对人们拥有更强的吸引了。
总结：随着社会的不断发展和前进，人们的经济生活水平必将会获得显著的提升，对于平面设计的要求也在不断提高，而平面设计要想满足人们日渐提高的设计需求，就必须将各种设计元素进行统一整理和结合，调动各种各样的艺术语言，增强平面设计的艺术效果。在诸多艺术元素中摄影艺术由于自身独特的优势和魅力，可以对平面设计的提高有着较为显著的作用，因此为了提高平面设计的艺术效果，对摄影艺术进行充分的运用就成为了必不可少的，无可替代。综上所述，本文通过对平面设计与摄影艺术的共通性进行分析和探索，对摄影艺术在平面设计运用中所产生的影响进行了相应的阐述，以供广大相关工作者进行参考和借鉴，希望可以起到一定程度的帮助。
参考文献：
[1]浅谈平面设计中新媒体的应用[J].侯金雨.艺术品鉴.2016（04）
[2]浅谈摄影在平面设计中的运用[J].曾湘平.艺术教育.2010（05）
[3]谈广告摄影在平面设计中的运用[J].刘琼.现代商业.2010（08）
【关键词】平面设计；摄影；艺术；运用
一、摄影艺术与平面设计的共通点
（一）色彩
摄影艺术与平面设计在实际的运用和构成中有着诸多的共通点，其中最为显著的就莫过于色彩要素。色彩简而言之就是通过色相、明度和纯度三个方面所构成的，是一种人类的视觉效果，可以通过肉眼观察得到的产物。一个具有鲜明个性的色彩往往可以一瞬间就抓住人们的眼光，深深地吸引人们的眼球，对人们的视觉感受产生剧烈的冲击和影响，尤其是两种或者是多种完全不同的色调所组成的色彩结构，可以让观看者产生不同的生理反映和心理联想，达到一千个人心中有一千个哈姆雷特的高度。不管是平面设计还是摄影艺术中对于色彩相互作用的运用都可以将其归纳到色彩构成中，是色彩构成的一种具体的表现形式。平面设计中的设计师和摄影艺术中的摄影师在进行相关的设计和摄影工作时，往往可以通过利用人对色彩的知觉和视觉效果进行分析和探索，用一定的方法对较为复杂的色彩现象进行还原，使人们可以对其具有更为直观的感触，并将色彩用来烘托气氛、对作者的个人情感进行一定程度的表达，可以使观看者对作品中的作者情感和精神层面有更为充分的、详细的了解。
（二）图形图像
其次，图形图像要素也是摄影艺术与平面设计中较为显著的共通点。图形图像作为艺术世界中较为重要的构成部分，是二维性质的表现方式，是一种将观念和思想融为一体的视觉化效果。在平面设计中，图形图像的创作大多数都是来源于设计者日常的生活之中，设计者往往会将日常生活体会到的灵感绘制成具体的设计图紙，是设计者对实际生活中认知和感受的一种艺术化。而摄影艺术则往往是对生活的直接描写，并没有进行任何的修饰只是简单的将实际生活中较为优美或者是具有艺术感形式的事物通过摄影更为直观的展现到人们的眼中，因此两者虽然表面看起来并没有具体的联系，但是其内在却具有较为紧密的联系。平面设计相较于摄影活动来说，是对图形图像进行具体的、细致的分析，并进行一定程度的重构，对客观的世界进行探索揭示其中的本质和内涵，以此形成一种较为独特的语言风格，对人们的视觉产生冲击；而摄影则和平面设计有着明显的不同，摄影是将世界中的某一个优美的片段进行截取，然后进行平面构成，这种构成可以是抽象的也可以是具体的。两者不管怎样，都是一种对客观世界的探索，都是以客观世界为创作原型和主体，是一种对自然与人类社会的反映。
二、摄影艺术对平面设计的影响
（一）丰富平面设计语言
摄影艺术在平面设计的运用，为平面设计的发展提供了诸多的帮助。首先对平面设计语言进行了补充，使平面设计语言更加丰富。摄影艺术往往是运用各种各样的点线面、色彩的饱和度以及光影的有效对比所构成的，可以将瞬间的行为固定成永恒的。简单来讲，就是对一个事物的最完美状态进行定格，而且由于高新技术的不断发展，摄影机也得到了较为显著的提升，可以对事物的图像具有更为细致的记录，甚至可以远远超过肉眼，将一些人们无法直接关注到的事物进行拍摄，对平面设计提供了更为广泛的思路，对设计语言进行了丰富。
（二）吸引观者注意力
其次，还可以更为有效的吸引观者的注意力。当前社会是一个快节奏的社会，人们处于快节奏的生活中，在对事物进行观察时，往往更喜欢可以直观关注的产物，而摄影的运用就可以极大程度的满足人们的需求，由于摄影可以最大限度的对客观事实进行记录，相较于图画所制作的精美广告对人们拥有更强的吸引了。
总结：随着社会的不断发展和前进，人们的经济生活水平必将会获得显著的提升，对于平面设计的要求也在不断提高，而平面设计要想满足人们日渐提高的设计需求，就必须将各种设计元素进行统一整理和结合，调动各种各样的艺术语言，增强平面设计的艺术效果。在诸多艺术元素中摄影艺术由于自身独特的优势和魅力，可以对平面设计的提高有着较为显著的作用，因此为了提高平面设计的艺术效果，对摄影艺术进行充分的运用就成为了必不可少的，无可替代。综上所述，本文通过对平面设计与摄影艺术的共通性进行分析和探索，对摄影艺术在平面设计运用中所产生的影响进行了相应的阐述，以供广大相关工作者进行参考和借鉴，希望可以起到一定程度的帮助。
参考文献：
[1]浅谈平面设计中新媒体的应用[J].侯金雨.艺术品鉴.2016（04）
[2]浅谈摄影在平面设计中的运用[J].曾湘平.艺术教育.2010（05）
[3]谈广告摄影在平面设计中的运用[J].刘琼.现代商业.2010（08）