【摘 要】
:
江南丝竹是我国江南地区的典型乐种,在江南丝竹刚出现的时候,它呈现了最原始的一种状态,这也体现了在民间的一种生活的原生态.同时,它也是民间习俗文化传承的重要媒介.江南丝竹植根于民间,是民间生活的一种体现,成为了江南人民生活中不可或缺的一部分.因此,对江南丝竹历史、文献与发展的研究不仅仅能够推动中国传统文化发展,更是一种文化精神的延续.
【机 构】
:
无锡南洋职业技术学院,无锡214081
论文部分内容阅读
江南丝竹是我国江南地区的典型乐种,在江南丝竹刚出现的时候,它呈现了最原始的一种状态,这也体现了在民间的一种生活的原生态.同时,它也是民间习俗文化传承的重要媒介.江南丝竹植根于民间,是民间生活的一种体现,成为了江南人民生活中不可或缺的一部分.因此,对江南丝竹历史、文献与发展的研究不仅仅能够推动中国传统文化发展,更是一种文化精神的延续.
其他文献
音乐教育的发展在漫长而伟大的历史中,一直为自己在社会中存在寻找一席之地,如今有了自己独立的学科架构,并且出现了学派之争的现状.从古至今,我国的许多文人墨客都强调实践的重要性,本文是基于21世纪戴维·埃利奥特所著的《关注音乐实践——新音乐教育哲学》一书,结合我国高等音乐教育的授课方式和培养目标进行阐述:表演者要紧扣语境的特点进行音乐制作和音乐聆听,音乐素养是音乐实践的基础,当音乐素养与实践难度相匹配时,学生才能最终达到自我沉浸和自我发展这一目的.高等音乐课程的性质是学生在音乐实践活动中,拥有对美的感知能力,
本文通过对扬州民歌的旋律特征、调式调性和音乐结构进行分析,揭示扬州民歌在音乐形态上所体现的艺术性、灵活性和趣味性.
流行歌曲提取传统民歌中的典型音乐元素,并将其融入创作动机的做法是在继承基础上的创新发展,是音乐文化经典性和市场性的统一.创作实践中,流行歌曲采用了歌词嵌入式、词曲沿用式、旋律改编式、唱法演绎式等多种模式,将传统民歌精髓融入其中.如此处理能够实现简化叙事铺陈、场景迁移;完成语境交代、明确事物指代;烘托氛围渲染等功能.通过传统民歌的中介作用,实现流行歌曲市场化的目标指向.
本文以黑龙江省地区蒙古族民歌为例,就少数民族民歌现状、文化价值、未来走势、历史作用进行了研究,并提出了繁荣少数民族民歌艺术、丰富我国非物质文化遗产宝库的途径方法和建议.
玉环鼓词是温州鼓词在流传过程中异地繁殖衍生的具有玉环海岛民俗文化特色的民间曲艺.随着社会的发展,传统古村落在城市化进程中逐渐消失,艺人和受众群体逐渐减少,鼓词演出市场逐渐萎缩,玉环鼓词出现了传承断层现象.面对这一现状,当地文化部门、学校、社会,要形成合力,传承保护好本土非物质文化遗产,为子孙后代留下地域文化的根脉,为未来新文化的创造保留更多的基因和种源.
“泛红山文化”是中国新石器时代的重要文化,对中华文明的起源有着重要作用.它分期众多,分布范围较为广泛,且后期具有向文明社会、国家进程发展的趋势.现有关于“泛红山文化”的音乐遗存主要为埙、磬、笛、鼓、口簧等,笔者通过对“泛红山文化”音乐遗存进行梳理,以“跨学科”为指向,从同墓器物、民族迁徙与融合、原始宗教祭祀及崇拜等方面入手,对“泛红山文化”音乐遗存可能体现的原始宗教祭祀信仰及文化交流迁徙情况进行研究.
芦台罗汉音乐会位于天津市宁河区芦台街道,是一家佛传民间乐社,距今已有百余年历史.本文以该音乐会为研究对象,在田野考察的基础上,结合对相关文献史料的考证,对其历史发展现状进行梳理.并通过对音乐会使用的曲牌进行溯源和形态分析,探讨曲牌流变及用乐特点,并对芦台音乐会的传承发展问题进行了思考,提出一些建议.
蒋燮新著《畲客共醮乐以相通——赣南道教节日祈祥法事科仪音乐研究》一书是一部民族音乐学领域的优秀著作,该著作的研究视角为当前学界所提倡的跨民族(族群)音乐,且研究对象为学界甚少涉及到的赣南道教节日祈祥法事科仪音乐,具有一定的学术价值.该著作关于音乐文化阐释的深度对于民族音乐学研究具有一定示范意义,但其关于文化认同的理论探索也有不足之处.
彝族是一个能歌善舞的民族,音乐表现形式丰富多彩.“梅葛”是彝族人民的一张亮丽名片,具有鲜明的民族特色.民间常说“彝族人生来会唱歌﹑会跳舞”,这是对彝族音乐文化的一种肯定.彝族音乐源远流长,“梅葛”正是彝族音乐历史长河中的重要组成部分,一直滋养着彝族人民的心房.云南省姚安县马游坪地区是史诗“梅葛”的发源地,这里的彝族人民用“梅葛”传唱着千年的历史文化,通过口传心授的传承方式,薪火相传至今.彝族人民有着传统的婚恋习俗,从串姑娘房﹑蹲相伙开始,青年男女们用对唱“梅葛”恋歌的方式,一唱一和地诉说着彝家人心灵深处的
乔治·弗利德里希·亨德尔,18世纪英籍德国作曲家.亨德尔的音乐创作在数量上和种类上都很丰富,其中最主要的音乐创作是歌剧、清唱剧和器乐.他是与巴赫齐名的音乐巨匠,他们共同创造了新音乐的第一个伟大时期——巴洛克时期.亨德尔从9岁就开始进行音乐创作,前四年大部分是人声与器乐配合的教堂音乐.之后开始进行歌剧、康塔塔、受难曲、清唱剧等创作.通过对这首咏叹调进行分析,总结亨德尔歌剧咏叹调创作的特点以及巴洛克时期歌剧音乐的特点具有非常重要的价值.