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所谓盘中餐，盘则先行。
如果说食物给了人类生命的延续，那么盘子则是赐予了食物生命的归宿。
一个容器万种风情，都绕不开一种能量：吃的图腾。
夏日风情的美食伴侣
来自北欧瑞典的设计团队Form Us With Love专为瑞典餐具品牌Sagaform设计的“Boat life”系列餐具，展示了成套餐具的另一种表达方式，不再是系列花纹或图样，而是一种场景，一种航海的场景，里面蕴含设计师想要讲述的故事。设计师用红、黄、蓝、白等鲜亮的色彩和活泼的海洋元素让人眼前一亮，其灵感来自瑞典群岛那充满阳光的夏日生活，形似航海浮标的椒盐瓶、如同守望灯塔的酒瓶以及帆船造型的碗和船桨形的木勺等等。
吃掉一个故事 Adriana
西班牙设计师Adriana总是在这些似乎被人们遗忘的地方打造视觉美景。在Adriana的手中，每一个盘子、每一件马克杯都有了自己的故事——恋爱中的小熊、钓鱼归来的猎人以及抽着烟斗的福尔摩斯……在你吃完食物的时候，还能欣赏这有趣的盘中美景。或是在等待餐点的同时，想象其中的故事，不会让等待变得无聊，还能锻炼锻炼你的想象力呀！Adriana在小的时候就迷上了各色铅笔，也经常拿着这些铅笔涂涂抹抹画画，长大后顺着自己的喜好读了广告设计，毕业后又去了德国读书，这段时间让她意识到自己要开始的平面设计生涯。她并不喜欢当下流行的极简风格，因为极简的色彩和形式不是她所追求的，她喜欢用色彩和线条勾勒温馨的故事，描绘心中美好事物，正如她的作品一样，除了美，更有一份惬意。
盒子百合 姜雪子
美术评论家白明女曾写道：“作者（姜雪子）不仅关心器皿的实用性，更注重器皿的造型美与它所包含的精神内涵……食盒仿佛天地万物合一的媒介，承载了她本人对生活的美好愿望。”白明女所说的食盒便是姜雪子设计的“百合系列”，食器的美在她的“百合系列”中也得到最完美的体现。
像中国古代的食器：提食盒，揭开盖子后方便一层层的把食物摆放出来。但当揭开姜雪子的食盒设计时，里面却是一层层不大不小的生活惊喜等待着你，每层食器上的简洁图案都让人感到设计师的用心之处，而这种细腻的心思还体现在食器的把手设计上，一根根经过处理的弯曲木枝便是把手，为整体的食器造型上增加了自然味道，像是生活的不经意之处。而在食器的整体色彩上，姜雪子采用带有散点的无光白釉打造食器的质朴与简洁，应和着作品名称“百合”。
生活与艺术的结合正是姜雪子的设计哲学，“设计并制作生活器皿，在生活当中使用它，去尝试着器皿在现实生活中的实用性与美的合理性。也就是说生活器皿的美就是食物盛入设计好的器皿里，而且放在一个协调的生活空间里时，才能真正体现其作品的美。”姜雪子所有的作品都是手工制作，自然费时费工，如她言：“说不上制作一件作品要用多长时间，但急不得，要一步一步有耐心地做下去。”
美食的情趣屋 STUDIOLAV
“当时尚遇到烘焙”，这是STUDIOLAV工作室出品的令人心动的一款实木烘焙工具“Designer Baking”，而使用的工具便是这几枚刻有纹样的木质印章。这些印章的图案来头不小，主打图案有Pied de Poule以及Tweed Herringbone，Pied de poule就是Christian Dior偏爱的著名千鸟格图案，而另一个也是我们熟悉的粗（花）人字呢纹样。当你在厨房制作饼干的时候，用上这些图案，就可以将小小的餐桌变成食物的秀场。
食物与设计，似乎是STUDIOLAV一直所关注的，他们试图让吃这件事变得有趣。比如“Archeology & diet”的素描盘子。素描系列是STUDIOLAV和MarcVonS一起合作的日常生活系列，包括马克杯、盘子以及碗等等，每个物件上都有一副类似铅笔的三维线条素描，如同物件的结构图。而描绘的内容都是一些生活中的日常物，比如面包、骨头还有小蘑菇等等。
尽管STUDIOLAV是一个非常年轻的设计团队，由圣马丁艺术学院的毕业生Loukas Angelou和Vasso Asfi共同组建。但他们都非常看重人与物的情感关联，在他们的设计中，总能看到一种叙事的表达方式，只有在你使用它的时候，你才会与背后的设计进行交流。
梦回宋朝 Latitude22N
宋和元，分别将景德镇的青白瓷和青花瓷推向历史的高峰，而来自纽约的Jesse和生于香港的Julie在组建自己的工作室（Latitude22N）之初，便被宋代的青白瓷以及元代成熟的青花所吸引，因此有着西方文化背景的Jesse和Julie也相继创作了与宋朝同名的作品“song”。在Jesse和Julie的“song”系列中，我们都可以看到青白瓷的影响，不管是釉色还是刻花，都呈现出一种东方神韵。而这正是他们所热爱的宋朝文化的最好体现。
时间回到2008年，那是Jesse和Julie第一次来到景德镇。他们非常喜欢宋朝的瓷器，尤其是影青瓷，那种如玉的质感与温润，深深的迷住了他们。所以，这就激发了他们与当地那些拥有很好传统手艺的人合作的创意。他们希望自己的作品具有很高的品质，而且还带着手工制作的温暖，经得起时间的考验，产品背后有故事可说，而这个故事可能与传统相关：“通过这种方式，我们将手工艺、手工艺人、设计师和我们的合作联系起来。”因此，他们的“song”系列，可以说融合了历史和现代、手工艺与当代设计，将宋代的影青瓷做了另一番现代的美学表达。
如果说食物给了人类生命的延续，那么盘子则是赐予了食物生命的归宿。
一个容器万种风情，都绕不开一种能量：吃的图腾。
夏日风情的美食伴侣
来自北欧瑞典的设计团队Form Us With Love专为瑞典餐具品牌Sagaform设计的“Boat life”系列餐具，展示了成套餐具的另一种表达方式，不再是系列花纹或图样，而是一种场景，一种航海的场景，里面蕴含设计师想要讲述的故事。设计师用红、黄、蓝、白等鲜亮的色彩和活泼的海洋元素让人眼前一亮，其灵感来自瑞典群岛那充满阳光的夏日生活，形似航海浮标的椒盐瓶、如同守望灯塔的酒瓶以及帆船造型的碗和船桨形的木勺等等。
吃掉一个故事 Adriana
西班牙设计师Adriana总是在这些似乎被人们遗忘的地方打造视觉美景。在Adriana的手中，每一个盘子、每一件马克杯都有了自己的故事——恋爱中的小熊、钓鱼归来的猎人以及抽着烟斗的福尔摩斯……在你吃完食物的时候，还能欣赏这有趣的盘中美景。或是在等待餐点的同时，想象其中的故事，不会让等待变得无聊，还能锻炼锻炼你的想象力呀！Adriana在小的时候就迷上了各色铅笔，也经常拿着这些铅笔涂涂抹抹画画，长大后顺着自己的喜好读了广告设计，毕业后又去了德国读书，这段时间让她意识到自己要开始的平面设计生涯。她并不喜欢当下流行的极简风格，因为极简的色彩和形式不是她所追求的，她喜欢用色彩和线条勾勒温馨的故事，描绘心中美好事物，正如她的作品一样，除了美，更有一份惬意。
盒子百合 姜雪子
美术评论家白明女曾写道：“作者（姜雪子）不仅关心器皿的实用性，更注重器皿的造型美与它所包含的精神内涵……食盒仿佛天地万物合一的媒介，承载了她本人对生活的美好愿望。”白明女所说的食盒便是姜雪子设计的“百合系列”，食器的美在她的“百合系列”中也得到最完美的体现。
像中国古代的食器：提食盒，揭开盖子后方便一层层的把食物摆放出来。但当揭开姜雪子的食盒设计时，里面却是一层层不大不小的生活惊喜等待着你，每层食器上的简洁图案都让人感到设计师的用心之处，而这种细腻的心思还体现在食器的把手设计上，一根根经过处理的弯曲木枝便是把手，为整体的食器造型上增加了自然味道，像是生活的不经意之处。而在食器的整体色彩上，姜雪子采用带有散点的无光白釉打造食器的质朴与简洁，应和着作品名称“百合”。
生活与艺术的结合正是姜雪子的设计哲学，“设计并制作生活器皿，在生活当中使用它，去尝试着器皿在现实生活中的实用性与美的合理性。也就是说生活器皿的美就是食物盛入设计好的器皿里，而且放在一个协调的生活空间里时，才能真正体现其作品的美。”姜雪子所有的作品都是手工制作，自然费时费工，如她言：“说不上制作一件作品要用多长时间，但急不得，要一步一步有耐心地做下去。”
美食的情趣屋 STUDIOLAV
“当时尚遇到烘焙”，这是STUDIOLAV工作室出品的令人心动的一款实木烘焙工具“Designer Baking”，而使用的工具便是这几枚刻有纹样的木质印章。这些印章的图案来头不小，主打图案有Pied de Poule以及Tweed Herringbone，Pied de poule就是Christian Dior偏爱的著名千鸟格图案，而另一个也是我们熟悉的粗（花）人字呢纹样。当你在厨房制作饼干的时候，用上这些图案，就可以将小小的餐桌变成食物的秀场。
食物与设计，似乎是STUDIOLAV一直所关注的，他们试图让吃这件事变得有趣。比如“Archeology & diet”的素描盘子。素描系列是STUDIOLAV和MarcVonS一起合作的日常生活系列，包括马克杯、盘子以及碗等等，每个物件上都有一副类似铅笔的三维线条素描，如同物件的结构图。而描绘的内容都是一些生活中的日常物，比如面包、骨头还有小蘑菇等等。
尽管STUDIOLAV是一个非常年轻的设计团队，由圣马丁艺术学院的毕业生Loukas Angelou和Vasso Asfi共同组建。但他们都非常看重人与物的情感关联，在他们的设计中，总能看到一种叙事的表达方式，只有在你使用它的时候，你才会与背后的设计进行交流。
梦回宋朝 Latitude22N
宋和元，分别将景德镇的青白瓷和青花瓷推向历史的高峰，而来自纽约的Jesse和生于香港的Julie在组建自己的工作室（Latitude22N）之初，便被宋代的青白瓷以及元代成熟的青花所吸引，因此有着西方文化背景的Jesse和Julie也相继创作了与宋朝同名的作品“song”。在Jesse和Julie的“song”系列中，我们都可以看到青白瓷的影响，不管是釉色还是刻花，都呈现出一种东方神韵。而这正是他们所热爱的宋朝文化的最好体现。
时间回到2008年，那是Jesse和Julie第一次来到景德镇。他们非常喜欢宋朝的瓷器，尤其是影青瓷，那种如玉的质感与温润，深深的迷住了他们。所以，这就激发了他们与当地那些拥有很好传统手艺的人合作的创意。他们希望自己的作品具有很高的品质，而且还带着手工制作的温暖，经得起时间的考验，产品背后有故事可说，而这个故事可能与传统相关：“通过这种方式，我们将手工艺、手工艺人、设计师和我们的合作联系起来。”因此，他们的“song”系列，可以说融合了历史和现代、手工艺与当代设计，将宋代的影青瓷做了另一番现代的美学表达。