陕西校园戏剧中的“另类”

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  摘要:校园戏剧也包括用外语演出的舞台剧。西北政法大学太乙剧社就是演出外语舞台剧的校园戏剧社团中的代表。太乙剧社演出的剧目中既有母语剧目,也有外语剧目;有原创剧目,也有对经典戏剧的改编。其演出活动在艺术创作,文化活动与教学实践之间的矛盾也具有典型性。
  关键词:人物语言  戏剧社团  校园戏剧  太乙剧社
  中图分类号:J805文献标识码:A文章编号:1008-3359(2020)22-0151-04
   21世纪以来,中国的戏剧艺术出现了繁荣的趋势。在当今的戏剧生态中,除了主流戏剧、实验戏剧和商业戏剧外,“还有一股力量在兴起,这就是校园戏剧”。陕西省是戏剧大省,也是校园戏剧大省。而西北政法大学则是陕西省校园戏剧社团最多的学校,太乙剧社便是其中之一。太乙剧社成立于 2015 年,是在西北政法大学外国语学院团委指导下积极开展校园戏剧活动的学生社团。其宗旨是把广大爱好外语文化和戏剧艺术的同学有组织地调动起来,开展第二课堂活动,为推动学生素质全面发展和校园文化建设不断努力创作演出外语(主要是英语)舞台剧并积极参加其他戏剧活动。太乙劇社坚持每年至少举办一次外语舞台剧演出活动。他们曾经演出过的剧目主要有《莎剧选幕》(2015)、《梦醒》 (2016)、《友谊的小船迎风起航》(2017)、《心若尘埃,梦似骄阳》(2018)、《the grove》(2019)、《乌龙》(2019)、《快把我哥带走》 (2019)、《西行漫记》(2019)、《威尼斯商人》(2019)和《十二怒汉》(2019)等。
   一、太乙剧社剧目的类型
   与同一学校的西法大剧社和南山剧社相比,太乙剧社的历史不长,演出的剧目也不多。但却具有独特的个性特征。太乙剧社演出的剧目是以英语舞台剧为主。因此,太乙剧社在剧目选择上的难度较大,但选择范围却很宽。难度大是因为他们原创剧本很少,范围宽是因为没有语言种类的限制。因此,太乙剧社演出的剧目虽然不多,但却丰富多彩。
   如果从人物语言的角度看,太乙剧社演出的剧目可以分为两类。一类是用母语演出,如《莎剧选段》《梦醒》《友谊的小船迎风起航》《心若尘埃,梦似骄阳》等。之所以用母语演出这些剧目,是因为这些剧目都是在参加学校和校外各种文艺活动时公演的。另一类是用外语(主要是英语)演出,如《the grove》《乌龙》《快把我哥带走》《西行漫记》《威尼斯商人》和《十二怒汉》等。这些剧目都是剧社独立自主演出的,或参加外语文化活动时演出的。
   如果从原创性看,太乙剧社演出的剧目也可以分为两类。一类是名著改编的剧目,如《莎剧选段》《威尼斯商人》《十二怒汉》。改编剧目的原著都是英语,演出也用英语。选择《十二怒汉》《威尼斯商人》是因为他们有着演出经典剧目的野心。另一类是原创剧目,如《梦醒》《友谊的小船迎风起航》《心若尘埃,梦似骄阳》《the grove》《乌龙》《快把我哥带走》和《西行漫记》等。在原创剧目中,《快把我哥带走》是根据漫画创作的,《西行漫记》是根据图书创作的。选择《快把我哥带走》是因为大学生们喜欢。“他们的原创剧目内容是十分贴近生活的,这是他们的演出活动能吸引所在学校大学生来观看的原因。学生们自己写剧本,从大学生的角度去探讨人生,并且去探讨关于学校生活的乐趣,表达当代大学生们对青春,人生,爱情,友谊等等问题的困惑及思索。”其汉语原创代表剧目是《友谊的小船迎风起航》。该剧主要讲述了来自于不同省份,性格、经历都各不相同的四个女孩子,李梅、张娜、白欣和肖茹之间发生的故事。他们从初见时互帮互助、互相尊重,到一个学期后由学习成绩等原因产生了巨大的矛盾,后来又在其他宿舍成员以及辅导员的帮助下冰释前嫌,不再介意过去的事,最终成为了无话不谈的好朋友。该剧共分为了五场。第一场是刚开学在宿舍四个女孩初相见,第二场是由于白欣和李梅因为成绩问题造成了误会,第三场导员、宿舍成员等一起出谋划策,第四场是在大家的帮助下两人和好如初,第五场是尾声。与西法大剧社和南山剧社相比,太乙剧社演出的这些剧目艺术水平虽然不如前二者,但是英文舞台剧的演出是十分有特色的。这类代表剧目有《威尼斯商人》《十二怒汉》等。演出英语舞台剧充分彰显了外国语学院学子的优势。这些经典剧目本来就有着适合演出的语言,便于演员们充分发挥其外语能力。太乙剧社演出的这些剧目,从戏剧样式上看,这些剧目都是话剧(drama),从长度来看,这些剧目都不长,要么是独幕剧,要么是多幕剧的选幕或选场。
  二、太乙剧社的表演艺术
   太乙剧社的大部分剧目都是用外语表演,这在陕西省的校园戏剧社团中是唯一的。太乙剧社的剧目之所以能够吸引观众,一方面是因为他们独特的英表演方式,另一方面,也和他们的表演技巧和表演风格有关。据笔者所知,太乙剧社的很多话剧剧目,都有艺术类专业的同学一同创作演出。太乙剧社的演员们在舞台表演上也对自己要求很严格。不论是戏剧专业或是非戏剧专业的同学,大家一起呈现一台完整的戏剧作品是最基本要求。太乙剧社有些剧目演出水平是很高的,比如《威尼斯商人》《十二怒汉》的演出就非常成功。他们表演的《威尼斯商人》,不但用英文原汁原味的演绎了这部富有时代气息的喜剧,同时也用精湛的表演诠释了剧中众多经典的人物形象。如吝啬的夏洛克,追求爱情的浪漫少女杰西卡,聪明的姑娘鲍西亚,勇敢的商人安东尼奥。让我印象最为深刻的,就是他们对于吝啬鬼夏洛克的演绎。夏洛克是一个阴险、贪婪、偏执、凶残的高利贷者形象,但是,作为犹太人,他又在社会生活中饱受歧视。他的性格很大一部分是和他作为犹太人受到的歧视有关。尤其是最后,他因为败诉而破产时的独白是能够让人忘记他的所作所为,激发观众的同情心的。笔者觉得太乙剧社的演员们,将夏洛克思想变化很好的演绎了出来。他前期的嚣张跋扈和败诉后的可怜独白,恰恰是这个人物最有魅力的地方。《十二怒汉》也是太乙剧社的代表剧目。在该剧的演出过程中,演员们十分注重人物的台词对话。不仅用英语说出台词还要加上自己的情感动作,这对演员们的要求就提高了。我们知道戏剧表演主要靠台词和动作,一句话加上不同的语气可以被附上多种不同的意思。所以说台词时的情绪、声音大小,重音断句都是值得考究的。英语并非我们的母语,这就要求演员们在排练时吃透台词想要表达的意思,结合要演出的剧目主旨在公演时呈现出来。《十二怒汉》的道具很简单,一大张桌子和十二把椅子。但看似很简单的道具但足以让你感受到戏剧表演的魅力。这时人物的对话和肢体语言就成了一大看点。太乙剧社的同学充分发挥自己的英语优势,把握台词,加上人物的肢体动作,结合灯光音乐来演出这部话剧作品。这部剧还是很成功的,还原度很高,人物形象塑造和表演上也十分有特色,对于非戏剧专业的同学来讲是一部舞台表演较成功的剧目。    太乙剧社的演员都是在校大学生,绝大部分都不是学习戏剧专业的。他们没有系统学习过戏剧知识,也没有表演经验,只是凭借着自己对戏剧艺术的热爱,对外语的热爱而参加戏剧活动。因此,太乙剧社要想演出好的剧目就必须下足功夫。剧社的社员大多数都是大一和大二的学生。他们的外语能力也不能说特别的强。但在排演过程中,对于一些不认识的英语单词,读不准的外语单词还需要请教本学院的老师,这也调动了他们学习英语的积极性。由于需要一边学习外语知识一边还要学习戏剧知识和提高表演能力,太乙剧社的社员们平时的排演要比一般的戏剧社团要更费功夫且更难。他们主要通过观摩戏剧视频,自学提高表演水平,而这样的自学导致社员不会够专业,无法系统习到表导演的方法与技巧。有时某个动作模仿很成功,然而社员们并不能举一反三,将成功的方法运到其他演出活动中。特别是原创作品没有模仿对象,导致这些剧目的演出水平无法提升。“话剧表演是以真实化、生活化为其主要特点”。因此,从表演水平来看,太乙剧社用母语演出的剧目水平较高。在演出这类母语剧目时,演员们更容易体验角色性格并与其他演员互相配合。观众也更容易看懂并产生共鸣。《友谊的小船迎风起航》演出的就比较成功。在该剧的演出过程中,编导巧妙地多次运用音乐给观众留下深刻印象。这样也有助于观众更好地进入剧情。
   三、太乙剧社的艺术特征
   太乙剧社的表演水平变化很大,演出剧目的艺术风格也很复杂。笔者在查阅了太乙剧社的其他演出资料后,也无法归纳出其特别的演出风格。因为“剧社的演出活动大多数是在校方的安排下参加各种文艺活动举行的。剧目的选择在很大程度上取决定于校方的要求,而不同的文艺活动又可能有不同的主题。这就导致太乙剧社难以形成自己独特的艺术风格”。但太乙剧社的有些艺术特征又很明显。
   (一)人物语言为外语
   太乙剧社最明显的特点是用外语演出。在外语舞台剧的创作演出过程中,不仅要求演员用英文交流,舞台屏幕上以及道具上也都是英文。从文化意义看,太乙剧社的演出活动不仅为英语交流搭建了一个平台,也让那些喜爱戏剧的人组织起来不仅提升了自我表现能力,更能在表演的过程中学习英语知识,展现当代大学生的风采。在经典剧目的重新改编排演活动中,即使是一些我们耳熟能详的作品,如《威尼斯商人》和《十二怒汉》,对演员们的英语水平要求也很高。但这类剧目也是太乙剧社演出最多最成功的剧目。无论是他们莎士比亚剧目选幕,还是他们演出的《威尼斯商人》《十二怒汉》等,都取得了非常大的反响。作为非艺术类专业的学生,能用英文流畅的将外国经典剧目表演出来,并且得到观众们的好评,这是非常不容易的。对于一般人来说,能熟练的将那些英文剧本读下来就已经非常不错了,但是太乙剧社的演员们要的不仅仅是熟读,而是熟练的将英文台词背下来,同时还要辅以精湛的动作表演。这也是太乙剧社难能可贵的地方,也是该剧社最大特点。如果太乙剧社只演出经典外国话剧,那对于一个剧社来说,很难形成自己的艺术风格,毕竟你演出的话剧,一直是别人演绎过的。尤其是英文戏剧,在国外已经被无数次演绎过了,一个非艺术专业的话剧社团,很难和那些国外专业的剧团相提并论。因此,太乙剧社没有一直去演绎那些难度相对较低的外国经典戏剧,他们自己也在用改编的方法创作演出自己的剧目,如他们的剧目《快把我哥带走》就很好。毫无疑问,太乙剧社的原创剧目也有许多获得了观众的认可。他们将大学生们喜欢的故事和外语结合起来,给了观众们不一样的观剧体验,对自己的外语水平和话剧表演水平是一次很大的提升。但是,“在角色的创造中,起码包含着三组关系:一是观和演;二是演员和角色;三是角色和角色。这三组关系互相依存,互相制约,牵一发而动全身”。对于以生活化和真实化为特点的话剧来说,虽然用外语演出,特别是演出那些外国剧目,可能会让观众感觉到更真实。但对于演员们对角色的体验表现和角色之间的配合可能会造成许多障碍。
   (二)原创剧目大多来源于教材
   太乙剧社大多数剧目都是对经典戏剧作品特别是外国戏剧作品的改编,如《莎剧选段》《威尼斯商人》和《西行漫记》等。而他们之所以选择这些作品,是因为这些作品在教材中出现过。对于这些经典作品他们较熟悉。
   太乙剧社作为一个校园戏剧社团,必然要有原创戏剧。他们的原创剧目内容是十分贴近生活的,这是吸引所有校园大学生来观看的一大特点。任何一个话剧表演团体,如果没有自己的原创剧目,就很难有资格被称为一个合格的演剧团体。太乙剧社作为以外语专业的学生为主要成员的演剧团体,剧本的原创和改编能力薄弱是他们的一个短板。为了弥补这个短板,他们先后创作演出了《梦醒》《乌龙》等。虽然这些原创剧目并未引起多大反响,但对于非艺术专业的太乙剧社来讲,原创剧目的出现是他们剧社发展迈出的一大步。《西行漫记》作为太乙剧社最成功的原创剧目,从一个外国记者的角度讲述了西北地区革命根据地发展壮大的故事。该剧内容不但契合了西北政法大学的地缘位置,也契合了该校的发展历史,是很值得称道的。
   (三)演出剧目中法制题材较多
   除了用外语演出和受教材影响的特点外。太乙剧社演出的剧目中,法制题材也较多,这类剧目艺术价值也较大。因为依存于西北政法大学内,受校园文化环境影响,太乙剧社演出剧目的法制题材较多。其中《十二怒汉》是著名的法制题材作品。《威尼斯商人》中也具有著名的法庭审判的情节。之所以出现这种现象,也和社员们的法律知识背景和专业特色有关。这种题材选择,虽然有时是被动的,但对于太乙剧社仍然很重要。他们可以借此形成自己的演剧特色。即使与同一学校的西法大剧社和南山剧社相比,太乙剧社的这个特点仍然很明显。
   四、结语
   太乙剧社的戏剧演出活动,特别是外语舞台剧的演出丰富了我校在外语舞台剧演出方面的经验。演出这样的校园戏剧作品也能够开阔同学们的眼界。作为一个本来是用于开展第二课堂活动的剧社,他们不但完美的完成了外语教学的第二课堂任务,也让观众们看到了外语戏剧表演的魅力,也让观众不由得期待他们未来的表现。因为他们表演外国经典话剧有着得天独厚的优势。太乙剧社基本上坚持每年都公演一次的频率,这也是非常难得的了。太乙劇社的演出活动将外语与戏剧结合起来,繁荣了校园演剧活动,普及了戏剧知识,加深了同学们对于戏剧的理解和认识,也启发了学生对于人生和社会的思考,大大提高了学生们的艺术修养和人文素质,对于营造大学校园里良好的文化氛围也有很大的作用。与同一学校的西法大剧社和南山剧社相比,太乙剧社历史短,演出剧目影响不大,在陕西省的校园戏剧社团中知名度也不高。但太乙剧社是陕西省唯一的外语戏剧表演团体,还有很大的发展空间。如果能够有更多的原创剧本,在自己的外语化表演特色上,形成属于自己独特的表演风格,那么他们的未来将充满光明。笔者也期待太乙剧社更精彩的表演,也相信他们下一次的表演一定会让观众眼前一亮。
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