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聪明的中国人善于利用自然的每一份给予，哪怕是细度只有0.02毫米的蚕丝。4700年前，丝织品奇迹般地诞生于中国。我们的祖先将茧缫成丝，用丝去织、去绣，于是世界上有了绫罗绸缎，有了和玉食相配的锦衣。不以细而不为之，并依势而动，这是一种大智慧。锦与绣，就这样组成了千百年来中国丝织的历史发展。
蚕与丝·光阴
好的蚕丝绸缎，轻软如烟而又细密温厚，珠润玉滑而又灵动飘渺。如果光阴的隧道里，可以缓缓走来一位女子，肯定也是身着绸缎的，因为没有一种衣料可以如此的柔、如此的媚、如此的轻、如此的软、如此的垂，随波成形又像植物一样呼吸自如。
●轮回天地间
丝绸业的最初发生也许有它的偶然性。有人推测，或许是先民们为了吃蚕蛹才把茧层扯开，从而发现了蚕丝的纤维性能；或许是野生的茧子在风吹雨打之中自动解体，露出了根根纤维从而被人们发现。
蚕是自然界中变化最为神奇的一种生物，自古至今让人们惊叹不已。蚕一生经历卵、幼虫、蛹、蛾四种状态的变化，这种静与动之间的转化（包括眠与起）使人们联想到当时最为重大的问题——天地生死。卵是生命的源头，卵孵化成幼虫就如生命的诞生，几眠几起犹如人生的几个阶段，蛹可看成是一种死，原生命的死，而蛹的化蛾飞翔就是人们所追想的死后灵魂的去向了。《博物志》所云“蛹，一名魂”正是此意。在仰韶文化墓葬中，有相当数量的瓮棺葬，埋于房基附近，并在瓮盖中央留孔，推测是让死者灵魂自由升天之意。这或许亦来自蛹死七日然后化蛾破茧而出的联想。瓮棺葬多用于儿童夭折，由于儿童力单，故需预先凿孔。
【悟】没有经过化茧成蝶的蜕变，没有经过雨露草木的滋养，就不会有蚕丝的高贵和柔和。
【适用话題】蜕变/轮回/破茧成蝶/积累与突破
云锦与·天章
“锦”是中国古代具有最高技术水平的丝织物。而云锦，则因其色泽光丽灿烂，状如天上云彩而得名。元、明、清三朝，云锦一直是宫廷御用的贡品，由江宁（南京）织造局专门织造，故也称“南京云锦”。
●叹技艺·夺天工
被古人称作“寸锦寸金”的南京云锦是用56米长、4米高、14米宽的大花楼木质提花机编织而成。这种传统的提花木机必须由提花工和织造工两人配合完成，提花工坐在织机上层，负责提升经线；织造工坐在机下，负责织纬线和妆金敷彩，两个熟练的操作工一天也只能生产5-6厘米。由于南京云锦的工艺技术要求很高，目前仍然只能由艺人们用手工操作来完成。
定陵出土的万历皇帝的“织金孔雀羽妆花纱龙袍”，是用孔雀羽毛捻成线织进龙袍。其绛色纱罗地薄如蝉翼，细看上面布满四合如意云纹，又用真金线、孔雀羽线和五彩丝绒线盘织出云龙图案。孔雀羽毛闪烁着宝石般的光泽，色彩随视角的移动而变幻，令人叹为观止。为重现这一失传三百多年的工艺，南京云锦艺人用了整整5年的时间，将其破译并复制出来，使其再现辉煌。
2015年春夏巴黎高级定制时装周，南京云锦作为顶级面料第二次登陆法国巴黎高级定制舞台。
【悟】因为长期是宫廷用品，一味求精，在制作中不惜工本代价，使得南京云锦达到织锦工艺登峰造极的地步；因为后人的执着追求，才使得南京云锦在新时代继续以“东方瑰宝”的顶级形象出现在世人面前。
【适用话题】精益求精/追求极致/传承和创新/匠人精神
宋锦·华服
拍“全家福”时穿什么，这是每届APEC会议时全球观众都饶有兴趣的热门话题。在2014年的北京APEC会议上，各地区领导人身着“海水江崖纹宋锦华服”面料的丝绸服装，亮相“水立方”。千年宋锦的国韵之光，再次被点亮。
●衣宋锦·华不炫
宋锦是在唐代蜀锦的基础上发展起来的。宋迁都杭州后，在苏州设立宋锦织造署，将成都的蜀锦织工、机器迁到苏州，丝织业重心逐渐南移。此时，江南丝织业进入全盛时期。“东北半城，万户机声”，就是对宋锦鼎盛时期阊门内宋锦制造的写照。
此次入选服装的主设计师、北京服装学院教师楚艳介绍，为了让参加APEC会议的领导人穿上最富有中国色彩的服装，会议组委会要求，面料材質一定要具有中国元素，能代表中国，同时要低调、内敛、不奢华，还要适应国家级礼仪场合，既严谨、庄重，又包容、大气。他们最终选定宋锦。
“因为宋锦哑光，色泽华丽，图案精致，华而不炫、贵而不显，与低调、内敛的要求非常吻合。特别是宋锦有中国‘锦绣之冠’的美誉，是中国丝绸的杰出代表，最能体现中国文化。”楚艳表示。
专家认为，此次的APEC领导人服装，是一系列展示中国人新形象的中式服装，其根为“中”，其魂为“礼”，其形为“新”，因而也被称为“新中装”。
【悟】2010年的戛纳，范冰冰一袭华美龙袍，让全世界为云锦所惊艳；2014年的北京，APEC参会领导人身着“新中装”，千年宋锦再现中华魅力。若一定要将云锦和宋锦分个高低，也只能用一句话加以点评：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”
【适用话题】各有千秋/做好自己/保持特色
如果说锦缎是一方凝固的光阴，那么刺绣就是光阴里的故事。全世界都知道苏州有一种工艺名叫苏绣。苏州优越的地理环境，绚丽多彩的锦罗绸缎，为苏绣发展创造了有利条件。一直以来，“一针绣出烟雨迷醉，一针隔山眼媚”的苏绣就与小桥流水人家、曲径通幽的园林同为江南的代表和苏州的名片。
●女红之巧呵，十指春风
苏绣，是江南女子一生中最美丽的情结。女子坐于绷架前，细眉细眼，亦是娴静温雅的。手随心走，意蕴缱绻，一针一线都是贴心的暖。玉指如芊，以线当墨，一枝一叶，水音小调皆在手中缠绵。苏绣天生就是属于女人的，是女人和自己谈了一场亘古的恋爱。
朱寿珍，就是这样一位始终微笑着沉浸在梦中的苏州女子。她从艺30余年，从最初学着绣上几针，逐渐绣出了一个世界。
2013年，朱寿珍的刺绣原创作品《母与子》被联合国永久收藏。湛蓝而浩瀚的天空中，一个黄头发、黑眼睛的孩子正在接受母亲的哺乳，他的眼睛深情凝望着母亲。孩子的形象是现实的，母亲的形象则用一朵形似乳房的白云来虚拟和想象。孩子吮吸着白云，被蓬松的白云簇拥着。整幅刺绣采用蚕丝和生丝为原料，运用了精细针、点洒针、飘逸针、规律针、肌理针、交叉针、蓬乱针等多种针法，充满了各种光色变化。“我很自豪做了一次文化传播者，通过我的作品，让世界更加了解中国的刺绣。”朱寿珍表示。
【微评】一针一线汇集百年传承，朱寿珍30年如一日的针线生活，让世人惊叹。朱寿珍的刺绣，浓缩的是对中国文化的理解，对技术的磨炼，还有对人的关爱。
【适用话题】文化传播/民族的才是世界的/传承/专注
后记
中国的丝绸，仿佛是那时光里的旧美人，一腔一调皆有味，一眉一眼皆有韵。好的丝绸软密轻厚，如烟似水却波澜不惊。它的美不在五官，而在质感。你没有办法不被丝绸打动，而这种打动人不是让你哭让你笑，而是让你感慨，世界原来如此精彩，人类原来如此智慧。
蚕与丝·光阴
好的蚕丝绸缎，轻软如烟而又细密温厚，珠润玉滑而又灵动飘渺。如果光阴的隧道里，可以缓缓走来一位女子，肯定也是身着绸缎的，因为没有一种衣料可以如此的柔、如此的媚、如此的轻、如此的软、如此的垂，随波成形又像植物一样呼吸自如。
●轮回天地间
丝绸业的最初发生也许有它的偶然性。有人推测，或许是先民们为了吃蚕蛹才把茧层扯开，从而发现了蚕丝的纤维性能；或许是野生的茧子在风吹雨打之中自动解体，露出了根根纤维从而被人们发现。
蚕是自然界中变化最为神奇的一种生物，自古至今让人们惊叹不已。蚕一生经历卵、幼虫、蛹、蛾四种状态的变化，这种静与动之间的转化（包括眠与起）使人们联想到当时最为重大的问题——天地生死。卵是生命的源头，卵孵化成幼虫就如生命的诞生，几眠几起犹如人生的几个阶段，蛹可看成是一种死，原生命的死，而蛹的化蛾飞翔就是人们所追想的死后灵魂的去向了。《博物志》所云“蛹，一名魂”正是此意。在仰韶文化墓葬中，有相当数量的瓮棺葬，埋于房基附近，并在瓮盖中央留孔，推测是让死者灵魂自由升天之意。这或许亦来自蛹死七日然后化蛾破茧而出的联想。瓮棺葬多用于儿童夭折，由于儿童力单，故需预先凿孔。
【悟】没有经过化茧成蝶的蜕变，没有经过雨露草木的滋养，就不会有蚕丝的高贵和柔和。
【适用话題】蜕变/轮回/破茧成蝶/积累与突破
云锦与·天章
“锦”是中国古代具有最高技术水平的丝织物。而云锦，则因其色泽光丽灿烂，状如天上云彩而得名。元、明、清三朝，云锦一直是宫廷御用的贡品，由江宁（南京）织造局专门织造，故也称“南京云锦”。
●叹技艺·夺天工
被古人称作“寸锦寸金”的南京云锦是用56米长、4米高、14米宽的大花楼木质提花机编织而成。这种传统的提花木机必须由提花工和织造工两人配合完成，提花工坐在织机上层，负责提升经线；织造工坐在机下，负责织纬线和妆金敷彩，两个熟练的操作工一天也只能生产5-6厘米。由于南京云锦的工艺技术要求很高，目前仍然只能由艺人们用手工操作来完成。
定陵出土的万历皇帝的“织金孔雀羽妆花纱龙袍”，是用孔雀羽毛捻成线织进龙袍。其绛色纱罗地薄如蝉翼，细看上面布满四合如意云纹，又用真金线、孔雀羽线和五彩丝绒线盘织出云龙图案。孔雀羽毛闪烁着宝石般的光泽，色彩随视角的移动而变幻，令人叹为观止。为重现这一失传三百多年的工艺，南京云锦艺人用了整整5年的时间，将其破译并复制出来，使其再现辉煌。
2015年春夏巴黎高级定制时装周，南京云锦作为顶级面料第二次登陆法国巴黎高级定制舞台。
【悟】因为长期是宫廷用品，一味求精，在制作中不惜工本代价，使得南京云锦达到织锦工艺登峰造极的地步；因为后人的执着追求，才使得南京云锦在新时代继续以“东方瑰宝”的顶级形象出现在世人面前。
【适用话题】精益求精/追求极致/传承和创新/匠人精神
宋锦·华服
拍“全家福”时穿什么，这是每届APEC会议时全球观众都饶有兴趣的热门话题。在2014年的北京APEC会议上，各地区领导人身着“海水江崖纹宋锦华服”面料的丝绸服装，亮相“水立方”。千年宋锦的国韵之光，再次被点亮。
●衣宋锦·华不炫
宋锦是在唐代蜀锦的基础上发展起来的。宋迁都杭州后，在苏州设立宋锦织造署，将成都的蜀锦织工、机器迁到苏州，丝织业重心逐渐南移。此时，江南丝织业进入全盛时期。“东北半城，万户机声”，就是对宋锦鼎盛时期阊门内宋锦制造的写照。
此次入选服装的主设计师、北京服装学院教师楚艳介绍，为了让参加APEC会议的领导人穿上最富有中国色彩的服装，会议组委会要求，面料材質一定要具有中国元素，能代表中国，同时要低调、内敛、不奢华，还要适应国家级礼仪场合，既严谨、庄重，又包容、大气。他们最终选定宋锦。
“因为宋锦哑光，色泽华丽，图案精致，华而不炫、贵而不显，与低调、内敛的要求非常吻合。特别是宋锦有中国‘锦绣之冠’的美誉，是中国丝绸的杰出代表，最能体现中国文化。”楚艳表示。
专家认为，此次的APEC领导人服装，是一系列展示中国人新形象的中式服装，其根为“中”，其魂为“礼”，其形为“新”，因而也被称为“新中装”。
【悟】2010年的戛纳，范冰冰一袭华美龙袍，让全世界为云锦所惊艳；2014年的北京，APEC参会领导人身着“新中装”，千年宋锦再现中华魅力。若一定要将云锦和宋锦分个高低，也只能用一句话加以点评：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”
【适用话题】各有千秋/做好自己/保持特色
如果说锦缎是一方凝固的光阴，那么刺绣就是光阴里的故事。全世界都知道苏州有一种工艺名叫苏绣。苏州优越的地理环境，绚丽多彩的锦罗绸缎，为苏绣发展创造了有利条件。一直以来，“一针绣出烟雨迷醉，一针隔山眼媚”的苏绣就与小桥流水人家、曲径通幽的园林同为江南的代表和苏州的名片。
●女红之巧呵，十指春风
苏绣，是江南女子一生中最美丽的情结。女子坐于绷架前，细眉细眼，亦是娴静温雅的。手随心走，意蕴缱绻，一针一线都是贴心的暖。玉指如芊，以线当墨，一枝一叶，水音小调皆在手中缠绵。苏绣天生就是属于女人的，是女人和自己谈了一场亘古的恋爱。
朱寿珍，就是这样一位始终微笑着沉浸在梦中的苏州女子。她从艺30余年，从最初学着绣上几针，逐渐绣出了一个世界。
2013年，朱寿珍的刺绣原创作品《母与子》被联合国永久收藏。湛蓝而浩瀚的天空中，一个黄头发、黑眼睛的孩子正在接受母亲的哺乳，他的眼睛深情凝望着母亲。孩子的形象是现实的，母亲的形象则用一朵形似乳房的白云来虚拟和想象。孩子吮吸着白云，被蓬松的白云簇拥着。整幅刺绣采用蚕丝和生丝为原料，运用了精细针、点洒针、飘逸针、规律针、肌理针、交叉针、蓬乱针等多种针法，充满了各种光色变化。“我很自豪做了一次文化传播者，通过我的作品，让世界更加了解中国的刺绣。”朱寿珍表示。
【微评】一针一线汇集百年传承，朱寿珍30年如一日的针线生活，让世人惊叹。朱寿珍的刺绣，浓缩的是对中国文化的理解，对技术的磨炼，还有对人的关爱。
【适用话题】文化传播/民族的才是世界的/传承/专注
后记
中国的丝绸，仿佛是那时光里的旧美人，一腔一调皆有味，一眉一眼皆有韵。好的丝绸软密轻厚，如烟似水却波澜不惊。它的美不在五官，而在质感。你没有办法不被丝绸打动，而这种打动人不是让你哭让你笑，而是让你感慨，世界原来如此精彩，人类原来如此智慧。