【摘 要】
:
满文是中国满族文化遗产的重要组成部分,并且有着重要的历史文化价值.因为满文在清朝时期被当作法定文字使用,所以在那时产生了大量的相关文献,满文也在中国文学史的少数民族语言文字领域有着举足轻重的地位.将满文图形化并应用于服装设计中,对其进行再设计,丰富其表现形式,能够增强服装设计的装饰手段,强化服装设计的视觉效果.根据满文的图形化方法及其表现工艺在服装设计中的应用来进行创新和分析,将传统满文文化与服装设计相结合,赋予其新的生命力,为传承与创新满文传统文化提供重要依据.
【机 构】
:
吉林艺术学院,吉林 长春 130000
论文部分内容阅读
满文是中国满族文化遗产的重要组成部分,并且有着重要的历史文化价值.因为满文在清朝时期被当作法定文字使用,所以在那时产生了大量的相关文献,满文也在中国文学史的少数民族语言文字领域有着举足轻重的地位.将满文图形化并应用于服装设计中,对其进行再设计,丰富其表现形式,能够增强服装设计的装饰手段,强化服装设计的视觉效果.根据满文的图形化方法及其表现工艺在服装设计中的应用来进行创新和分析,将传统满文文化与服装设计相结合,赋予其新的生命力,为传承与创新满文传统文化提供重要依据.
其他文献
从中国作为户外家具世界工厂的视角出发,以销往美国、欧洲两地市场的现代户外家具的设计形态与功能作为研究对象,目的是比较两地户外家具设计的形式偏好及功能需求的差异、并分析该差异的形成因素等.在研究两地户外家具设计的原则和方法的过程中,运用不同地区人文、历史、习俗、生活方式等多方面进行设计参考.研究发现,差异形成由各地环境、居住方式、文化传统及群体偏好等综合因素交叉产生.通过总结各地区设计经验,在全球贸易中,为更好地服务不同地区的市场,进行差异化设计,实现抢占国际产业上游,同时也为设计师、户外家具企业等提供设计
随着我国乡村振兴战略的开展,急需保护的非遗文化的开发与发展也迎来了新的契机.除了口耳相传和学徒制的传承教育之外,如何将其融入普及性更高的现代高等教育中对非遗文化的保护和发展是急需解决的课题之一.位于民族地区的高职院校有着强烈的区位优势和人才优势.通过对凉山彝族非遗门类中的图案开发、研究、整合,并且融入现行的美术教学.在民族高职美术教育中的实践其意义集中体现为对民族非遗文化的保护,拓展美术教育资源、提高本土美育以及促进本土文化创新,助力乡村振兴.
蓝印花布是中国传统的工艺品,距今已有一千多年了,南通市地处长江三角洲北部,其土壤肥沃,水源充足,热量丰富,极有利于棉花和蓝草的生长,这为南通蓝印花布提供了充足的原料;当地农妇有“农暇之时,以耕取织”的习惯,良好的制作氛围使得南通蓝印花布具有较高的工艺水平;南通蓝印花布自明朝开始发展至今,凭借其特殊的地理位置和环境因素,被冠以“蓝印花布之乡”的美誉.从蓝印花布中提取元素进行分析总结,为当代平面设计提供借鉴经验.
橱窗陈列设计在服装卖场中尤为的重要,在视觉营销中,橱窗设计就是通过橱窗陈列区吸引、愉悦消费者,将消费者的注意力吸引到特定的展示上,从而去影响他们的购买欲.本文将以服装流行趋势对橱窗陈列的影响,分析在橱窗陈列设计中服装流行的趋势对于橱窗陈列设计的重要性,以及如何将服装流行的元素运用到橱窗陈列的设计中.
传统服饰作为我国古典文化符号的象征,承载了中华传统思想观念,系统折射了民族性格、审美情趣、民俗文化,传承发展其寓意丰富的精神文化内涵及文化个性,有助于实现文化自觉与自信.近年兴起的古风手游通过影响审美范式促进了大众对传统服饰文化的感知与认识,从古风手游助力中国传统服饰文化记忆的传承和传播入手,透析传统服饰文化传承发展面临的困境,探究在大数据时代及万物互联背景下,普适中国传统服饰文化传承发展和创新的新渠道、新策略,使其再度焕发生机,助力中国文化融入全球文化体系.
随着服装产业结构和经营的不断调整升级,企业急需数字化设计人才,这对服装专业的教学方法也提出了新的要求.通过分析《服装结构与工艺》课程特征及教学现状,以Style3D为工具,将其运用到教学中,探索Style3D在《服装结构与工艺》课程教学改革中的优势.将Style3D运用到教学中,可以有效提高学生的数字化能力,提高了学生的设计制版能力、创新思维能力,增强了学生对工艺的理解.
以巴洛克艺术风格为切入点,阐述巴洛克艺术风格的起源、发展及特点,总结巴洛克时期设计的特点及现代产品中巴洛克风格的应用和体现,从多个类型产品中进行归纳阐述,剖析现代产品设计中设计师对于巴洛克艺术风格的应用,总结巴洛克艺术风格在现代设计中的传承与发展.
以后现代主义中的波普艺术应用在服饰中的研究为主题,介绍后现代主义与波普艺术之间存在的联系,对比中外波普艺术的发展状况,通过列举著名的波普艺术家与其作品,分析其内在寓意,从而进一步加深对主题的理解,以波普艺术社会背景、色彩、材料、图案为研究内容,分析波普艺术对于服饰设计的影响,以及对未来服装设计的启示.
编织工艺是人类最古老的手工艺之一,可追溯到古代印加人的结绳记事.编织技艺历经万年,为适应人类现代社会生活的不同需求,编织工艺在材料的选择与工艺手法上已发展出很多类别.在科技高速发展的时代,传统手工制品的市场也越来越窄.手工艺人赚到的钱越来越少,传统手工艺的衰落是社会发展的必然结果,是必须积极面对的现实.为了让传统技艺在现代社会广为流传,只是对其进行单一的保护并不能发挥它的文化作用,无法在现代社会实践与应用,那将会产生技艺的断层.所以要想将传统手工艺保存并沿用,就一定要将传统与现代相互融合.传统手工艺种类繁
近年来我国对于文化创意产业发展高度重视,从各城市竞相组织文创产品开发中就能获知.然而文创设计并不是简单的创意产品,更不是大众思维定式中的“工艺品”或“文具”.以城市为主题的文创产品开发,需要以当地风貌与人文风俗为依托,将传统文化元素与现代时尚产品融为一体,吸引潜在游客前来观光“打卡”并购买特色文创产品,间接达到城市形象宣传与二次招揽游客的作用.