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作为一名音乐教师,在课堂上应该走下讲台,走到学生当中去,用心去和学生沟通,形成一种互动式的音乐教育,通过营造宽松愉悦的氛围,把学生的兴趣引导到音乐中来,发掘学生对音乐的感受能力和表现能力,以乐感人,从而激发学生本身喜爱音乐的天性,提高其音乐素养。笔者在长期的音乐教学中,总结出了一些具体做法:
一、在音乐教学中运用多媒体
在传统中的音乐教学过程中,学生仅是听老师演奏(唱)或听录音,缺乏对音乐的感性认识,注意力很容易分散,谈不上会有多好的教学效果。如果将音乐配上优美的文字、图片和生动的动画、影像等多媒体信息,制作成课件后再利用到音乐教学中,就会为学生欣赏音乐、理解音乐、表现音乐创设一种良好的条件和氛围,也能自然而然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性,使学生在老师的引导下主动地去感受音乐的力度、速度、情绪变化,引起共鸣并产生强烈的音乐表现欲、创造欲,久而久之,学生感受音乐、表现音乐、创造音乐等综合能力得到提高。
二、在音乐教学中运用电子琴
我们的音乐教学工作,应该充分利用好电子琴这一教学工具。电子琴的音乐表现手段很丰富,音乐表现力很强,而且使用简便。主要作用如下:
1.节奏功能
电子琴自身储存有一百多种不同音乐风格的节奏音型,风格有古典的、现代的、外国的和本民族的。而节奏训练、律动练习是学校音乐教学中的一个重要内容。
2.音色变换、叠加功能
电子琴可以演奏出上百种、上千种的音色。音色的运用对塑造和表达音乐形象有着极其重要的作用。比如表现抒情的弦乐乐器,表现坚定有力、气势磅礴的铜管乐器,表现儿童情趣的打击类乐器。音色的听辩训练,是音乐教学中培养学生对音乐形象的理解能力的又一个主要内容。
3.节拍提示灯的作用
随时观察提示灯的闪烁,便于学生准确掌握乐曲速度,从而更准确地掌握各种节拍的强弱规律。教师可以根据教学需要,带领学生利用电子琴一起练习,既能让学生认识、了解和学习各种节奏和音色,体会不同的音乐形象,又调动了学生的学习兴趣,提高了教学效果。
三、让学生“动”起来
一堂好的音乐课最要紧的是能让学生的脑子“动”起来。音乐课堂需要为学生营造愉悦的课堂环境,把主动权交给学生,使课堂气氛更加浓郁、活跃,但是教师仍然是课堂的组织者和设计者,应该有很好的驾驭课堂的能力。比如有一节课是关于节奏组合训练的,笔者课前做了大量的准备工作,课堂上要求学生分组进行竞赛,一部分学生在上台展示后,台下的同学要互相讨论并从展示方式、展示效果、展示纪律等方面对台上的同学进行评判、打分,最后评出明星团队。这样一堂课下来,学生们更加认真地组合节奏、表演击拍、打分评价,课堂秩序有条不紊。通过自己的节奏组合和对他组节奏组合的评判,学生对节奏的概念有了非常深刻的印象,达到了很好的学习效果。这种练习在教学方式方法上改变了以往口传心授、机械训练、灌输式和一言堂等现象,教师主导作用与学生主体作用的有机结合,无形中增强了学生的学习效果。
四、调动学生的情感体验
由于每个人的生活环境、知识阅历及观念认知都是不相同的,所以对音乐的理解也会不尽相同。音乐带给人们的想象应该是多彩的,如果在音乐课堂上学生没有自己的独立思考与见解或是主体地位和真实感受被忽略,自然提不起学习的兴趣。在实践教学中,对音乐的理解没有标准答案,教师要想调动学生的情感体验,就必须鼓励学生充分发挥想象力和创造力,勇于大胆地表现音乐。教师要用肯定性的语言或鼓励性的动作,让学生体验到参与的快乐,从喜欢听音乐,到用心用情地聆听音乐,再到理解、分析音乐,逐步产生一定程度的认识、鉴赏、评价能力,从而提高音乐的审美修养。
总之,音乐课堂应该根据实际情况,结合多种教学方法、手段,帮助学生发挥音乐的潜能,去感受音乐美的意境,挖掘学生对音乐的创造力,培养对音乐持久的兴趣。(责编 陈 颖)
一、在音乐教学中运用多媒体
在传统中的音乐教学过程中,学生仅是听老师演奏(唱)或听录音,缺乏对音乐的感性认识,注意力很容易分散,谈不上会有多好的教学效果。如果将音乐配上优美的文字、图片和生动的动画、影像等多媒体信息,制作成课件后再利用到音乐教学中,就会为学生欣赏音乐、理解音乐、表现音乐创设一种良好的条件和氛围,也能自然而然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性,使学生在老师的引导下主动地去感受音乐的力度、速度、情绪变化,引起共鸣并产生强烈的音乐表现欲、创造欲,久而久之,学生感受音乐、表现音乐、创造音乐等综合能力得到提高。
二、在音乐教学中运用电子琴
我们的音乐教学工作,应该充分利用好电子琴这一教学工具。电子琴的音乐表现手段很丰富,音乐表现力很强,而且使用简便。主要作用如下:
1.节奏功能
电子琴自身储存有一百多种不同音乐风格的节奏音型,风格有古典的、现代的、外国的和本民族的。而节奏训练、律动练习是学校音乐教学中的一个重要内容。
2.音色变换、叠加功能
电子琴可以演奏出上百种、上千种的音色。音色的运用对塑造和表达音乐形象有着极其重要的作用。比如表现抒情的弦乐乐器,表现坚定有力、气势磅礴的铜管乐器,表现儿童情趣的打击类乐器。音色的听辩训练,是音乐教学中培养学生对音乐形象的理解能力的又一个主要内容。
3.节拍提示灯的作用
随时观察提示灯的闪烁,便于学生准确掌握乐曲速度,从而更准确地掌握各种节拍的强弱规律。教师可以根据教学需要,带领学生利用电子琴一起练习,既能让学生认识、了解和学习各种节奏和音色,体会不同的音乐形象,又调动了学生的学习兴趣,提高了教学效果。
三、让学生“动”起来
一堂好的音乐课最要紧的是能让学生的脑子“动”起来。音乐课堂需要为学生营造愉悦的课堂环境,把主动权交给学生,使课堂气氛更加浓郁、活跃,但是教师仍然是课堂的组织者和设计者,应该有很好的驾驭课堂的能力。比如有一节课是关于节奏组合训练的,笔者课前做了大量的准备工作,课堂上要求学生分组进行竞赛,一部分学生在上台展示后,台下的同学要互相讨论并从展示方式、展示效果、展示纪律等方面对台上的同学进行评判、打分,最后评出明星团队。这样一堂课下来,学生们更加认真地组合节奏、表演击拍、打分评价,课堂秩序有条不紊。通过自己的节奏组合和对他组节奏组合的评判,学生对节奏的概念有了非常深刻的印象,达到了很好的学习效果。这种练习在教学方式方法上改变了以往口传心授、机械训练、灌输式和一言堂等现象,教师主导作用与学生主体作用的有机结合,无形中增强了学生的学习效果。
四、调动学生的情感体验
由于每个人的生活环境、知识阅历及观念认知都是不相同的,所以对音乐的理解也会不尽相同。音乐带给人们的想象应该是多彩的,如果在音乐课堂上学生没有自己的独立思考与见解或是主体地位和真实感受被忽略,自然提不起学习的兴趣。在实践教学中,对音乐的理解没有标准答案,教师要想调动学生的情感体验,就必须鼓励学生充分发挥想象力和创造力,勇于大胆地表现音乐。教师要用肯定性的语言或鼓励性的动作,让学生体验到参与的快乐,从喜欢听音乐,到用心用情地聆听音乐,再到理解、分析音乐,逐步产生一定程度的认识、鉴赏、评价能力,从而提高音乐的审美修养。
总之,音乐课堂应该根据实际情况,结合多种教学方法、手段,帮助学生发挥音乐的潜能,去感受音乐美的意境,挖掘学生对音乐的创造力,培养对音乐持久的兴趣。(责编 陈 颖)