【摘要】创意产业是世界进入知识经济时代后发展起来的一种推崇创新、推崇个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业， 是集文化、科技、信息等于一体的高度融合的产业。在我国经济发展中创意人才培养的关键就是注重学生创造性思维的培养，而教学模式的改革则是发展创意产业的前提和保障。
　　【关键词】创意产业；创意人才；创新思维；培养模式
　　一、创意产业概念及其在中国的发展
　　创意产业是指“源于个人创造力与技能及才华，通过知识产权的生成和取得具有创造财富并增加就业潜力的产业”。 目前，创意产业已成为在全球产业结构的调整和升级的背景下发展起来的一个新兴产业，已成为衡量一个国家或地区产业结构、经济活力、城市功能和消费水平的重要标志。我国创意产业虽起步较晚，但也风生水起，已为我国带来了庞大的经济效益，根据内容分为8大类：工业设计、影视艺术、软件服务、流行时尚、建筑装饰、展演出版、广告企划、运动休闲类。显然创意产业更多涉及文化类的创意，与艺术设计密切相关。在未来的一个时期，“创意经济”将会成为中国经济尤其是文化、软件、传媒等领域的新热点，并全方位带动整个国家向知识经济的转型。
　　二、中国创意产业教育发展现状及存在问题
　　中国创意产业在上海、北京、杭州、深圳等城市已经建立起具有示范意义的创意产业基地，以此为龙头带动全国其他地区的创意产业全面发展，但因为起步较晚，与纽约、伦敦、东京等国际创意中心相比，市场还不成熟，需求关系处于波动状态，尚未形成完整的产业链，面临缺乏原创、人才匮乏、集聚不够、缺少中介等问题，尤其是相关人才的缺乏制约了创意产业的发展，而创意产业人才的供求矛盾主要体现在人才数量稀少和创新能力缺乏两方面。各设计院校对于创意产业人才结构不甚明了，培养目标不明确，教学方法老套，缺乏能够紧跟时代要求的教育理念，在培养模式上没有体现出对设计人才创新意识和创新思维的培养，仅仅强调知识与技术的灌输，将创意人才等同于创意实施人才，对创意实施型人才的培养也局限于技能型的培训。
　　因此，适应创意产业人才发展的艺术设计教育应吸取发达国家创意人才培养的成功经验，制定符合中国国情的创意人才培养战略，将人力资源潜在优势转化为创意人才资本，及时调整办学理念与方法，有重点地发展具有学院和区域特色的专业，促使高职设计教育由技能型向创新、技能型转变。艺术设计教育不仅仅是让学生获得技术与知识，更重要的是具备丰富的知识修养、文化内涵和技术水平，所以培养具有创新精神、独特创造能力的创意型人才才能更适应社会的需要，形成设计教育的持续性发展。
　　三、创新人才培养模式构建
　　1.注重现代设计意识的培养。设计意识的培养是创意设计人才培养的主题，除通识教育和专业基础教育之外，应重视文化知识、艺术表达、审美视野及创造思维的培养，尤其强调专业基础、专业设计、专业理论及其三者之间的衔接和互动。在我们近年教学实践的探索过程中，意识到思维的培养实质在于教师如何发掘和塑造学生的创造能力，强化其想象力、创造力与设计思维的训练，让学生能够运用表现手法和表现形式快速地、直观地表达出新的创意设想，进而选用和重组新材料、工艺，使创意设想具体化和实物化，让学生独创性、开拓性的思维模式得以展现。伴随着现代科学技术发展，新观念、新材料、新技术不断出现，物质的层面上奠定了现代设计意识突破和变革的基础，决定了培养学生设计意识和设计观念是变革的必要条件，以此为前提引导学生主动、自觉地完善自己的设计能力。
　　2.强调个性教育。 创造性思维是人类的一种有效解决问题、实现创新目标、具有显著价值的高思维活动。艺术学科的个性教育应培养学生的独立个性，注重人自身固有的潜能、创造精神的发挥，反对外部加强的和灌输的教育，以此来发展创造思维。只有有开拓精神、创造才能的人，唯有不安于现状、囿于传统，不盲目从众、唯上、唯书；勇于进取，乐于改革，思路开阔，想象力丰富，潜力无限，易接受新事物、新观念；目标明确，注重效率，善于调整自己的知识结构、思维方式、行为方式，同时表现出较强的应变力和适应力，这些才是现代设计师必须具备的品质，设计教育应当把培养这些品质作为我们的目的。
　　3.教学模式改革。良好的设计意识和创新思维通过教学模式的改变来实现，教学方法的改革应适应我国创意产业、行业、企业对高职专业设计人才的要求。与传统的教育方法相比，我们在教学实践中总结出了“啟发式”、“协作参与式”和“开放式”三种教学模式，其实质都在于激发学生的创造性思维。
　　①启发式教学模式。启发式教学模式是培养学生创造能力和独立思考能力的有效方法。教师提出有目的性的案例或项目，以大量、广泛的实例及客观现象的分析论证作为诱导因素，留给学生充分的思考空间，让学生自己去寻找其中的原因以及设计的灵感。学习过程中激发学生学习新知识的愿望和兴趣，在自己研究案例和项目的同时，加深对专业知识的理解、掌握，充分发挥学生个体的想象力和创新能力，使学生获得最大限度的创造空间。教师作为引导者全面把握整个设计过程的方向和各个环节的运行状态，适当地加以引导和扶持，教师对于全体学生做出不同结果的评价和论证会使学生得到思维创新上的重要提示。在这个过程中，师生共同参与知识的研究与传播，共享探索的成果与经验，通过小组合作形成教、学、帮、传、带的效果，从而将个体的创造性和表现纳入集体智慧之中取得更加优秀的设计成果。
　　②参与探究式教学模式。“参与”是实现“探究”的前提和基础，参与探究式作为艺术设计教学模式的重要组成部分，不仅仅体现在课堂教学的研讨过程中，还为学生今后与创意产业各个阶层人员的合作奠定了沟通、交流与协调的基础，同时也使设计作品拥有了存在和被广泛理解的前提。
　　在参与探究式的教学过程中，教师组织对理论问题的研讨来培养学生的独立思考能力和表现能力，同时也养成了学生集体研讨的习惯，建立与他人的有效合作和协调能力，有助于学生在集体的关注下，摆脱个人设计思维的局限而使设计作品得以完美的展现。在教学实施过程中作为教师应提前拿出课题来引导、鼓励学生多方位寻找资料总结出自己的观点，倡导研讨过程中的平等和谐气氛，注重每个学生的参与，有争论的一定鼓励他们各自表明自己的观点、看法并论证过程说明自己的设计。通过各种设计竞赛促使学生创新能力培养向多渠道、开放式、规模化发展，形成课内课外学习与研究并进的氛围。参与探究式的教学模式使学生对学习方式有了深刻的感受，并锻炼了表达能力、思辨能力和创新思维能力。
　　③开放式教学模式。以“就业为导向”作为当代设计教育的目的，包豪斯教学体系的建立奠定了现代设计教育必须与社会市场实践相结合的基础，随之而来的必然就是开放式教育的出现。
　　开放式的教学模式的实施主要是通过学生与产业市场的频繁接触，从本质上更正学生对现代设计的狭隘认识，在合作中培养出具备协作能力、应变能力和实际操作能力的创新人才。接受企业的委托任务，利用职业院校潜在的教育资源和科研实力为产业提供服务。一方面让企业获得设计，得到收益，另一方面用被采纳的设计所带来的经济效益，给学生提供帮助，在提高办学质量的同时，被社会认可的优秀设计也会给学校带来良好的信誉和声望。
　　开放式教学模式是培养艺术设计学生创新意识和实践能力的切入点，也是艺术设计专业的学生认识社会和了解设计领域事业的有效途径，应全面渗透在艺术设计教育教学各个环节中。
　　四、结语
　　创意产业的人才培养是一个系统工程，我们应站在战略的高度来思考创意产业的人才培养，通过国家、学校及企业的共同努力，不断探寻与完善我国高职院校创意产业人才培养模式，改革教学方法，培养学生的创意思维能力，促进我国创意产业的快速发展，迅速提升其国际竞争力。
　　
　　参考文献：
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　　基金项目: 浙江省2011年教育科学规划研究课题《适应创意产业发展的高职艺术设计教育研究》研究成果（项目编号SCG356）。