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【摘要】戏曲基功教学多年来走的是一条不断改革、不断创新的道路。借我校建校四十年的大好时机，做一番回顾，探讨与展望。
【关键词】戏曲基功;教学
【中图分类号】G632.3 【文献标识码】A
一、突破传统教学框架的禁锢、迈出教改的最初步伐
戏曲学校培养学生的规律和教学模式是7、8年一贯制，每年每次招收学生的年龄规定是12岁，每班招收的学生名额是40人左右。
到了90年代中期，传统的基功教学在新的形式下也不得不改变求新。
首先，六年制和四年制的基功合到一块上课，意味着基功改革的开始。根据各专业的需求，从预备生中间，选拔一批经过专业技能训练条件较好年龄不一的小苗子入校，对于酷爱戏剧事业，有戏剧悟性但没有经过专业技能训练的少年儿童，也可酌情吸收来校。这样一来，就形成了同一班级同学之间条件水平不一样;年龄差别有异;进校时间参差不齐的局面。这样一来，原先因成建制而定下的教学大纲也只能为适应新的情况而变化。制定新的教学计划，教学安排，配备不同类型的教师。
体现在由于学生入校时的年龄、身体、禀赋或文或武的情况不一，就不能用千遍一律的刻板模式统一对待。比方说文戏学生年龄小，身体又胖，不适合应用大活动量的基功训练去要求他们。这时一方面训练素质，增加体能与动量，一方面又要练一些适合本行当所需的技巧，还要让学生不能因过多的基功训练而影响他文戏的嗓音。这种特殊情况特殊对待的方法，具体梨园春擂主董壮壮身上，董壮壮具有文戏灵气与悟性。唱、念、做、对很到位，平时对外演出活动又多又累。在安排练功上，应该多训练软度，腿、把子等基本功。逐步训练顶功、腰功、腿功以及一些能适应的小技巧，老生戏中必要的吊毛、僵尸、抢背等虽理应掌握，但考虑到他身体较胖，年龄又小，所以对他也不强求，不做硬性规定，采用较为灵活的训练方法，让他在比较轻松的环境下掌握一些文戏中所需的的武功技巧。
学校在制定新的教学大纲方面则提出了适应新形势下的三点新规定。学生学习年限的几年训练计划;学生本人每天、每学期的技巧训练计划;学生学习剧目的要求各有侧重的计划。实践证明，这样以来，新的教学计划则可以各取所需，因材施教，促进和提高了学生适应社会需要的成功率。
为了适应市场化需求，满足于用人单位的需要，根据学生的特点制定不同的教学方案，比如2016级驻马店豫剧团订单式培养的豫剧班，根据驻马店剧团要求，制定了具有针对性的教学计划，除了正常的教学外，还给这个班加上早功、晚功、周六也加上专业课。这样一来在教师配备上也是有经验、有能力、有体力的教师来任教并制定每学期的计划，达标项目，配备从中国戏曲学院毕业的年轻教师担任班主任，既教他们专业课，又是他们生活老师，还要经常考查、总结学生的实际完成项目级水平。严格的行政管理与课堂纪律及出勤率的保证进行有效约束。在这过程中又经常不断地与班主任及驻马店豫剧团领导沟通情况，遇到特殊出现的问题及时解决，每学期请驻马店剧团领导来校考查学生的学习情况及思想教育工作。这样一来，到毕业的时候，学生们在学习、思想方面皆有显著的提高，达到预期目标，使学校领导级驻马店领导都很满意。这是我校教学突破传统模式走改革创新之路所取得的又一成功例证。
二、教改的步伐迈大了——让娃娃唱大戏，让“基功”拓开眼界，让教师各尽其才
基功教学课在改革开放的大好形势的促进下，尝到了“创新”的初步甜头之后，教研室的同志们继续超前探索与拓展，步子也迈得更宽。
当前的戏曲教学应该是有学生的水平决定破格的“超前‘发展趋势，也就是说，当前招入的学生从表演到唱做，从基本功技巧成套的武打技艺，实际上8～9岁的时候在业余培训班过程中就开始掌握，进入专业学校，经过不久的时间严格教学规范之后，很快就具备成人演员的技艺水平。基于这种情况，排演了《穆桂英挂帅》全场。让娃娃唱一整场大戏，开创了我校教育史的先例。这对“基功”教学更是一个促进，一个飞跃。“基功”促进了戏，戏又带动了在教学训练技巧上的改革。学生们开始练习各种技巧，身段等。因为要演大戏，有条件的学生在不影响课堂常规训练的情况下，还要搞特殊训练，为了保证剧目演出质量，由基功老师、学生组成了一套训练班子，探索课堂实际训练与舞台训练相结合，穿服装与拿道具训练相结合，这样一来，提高了学生练功的兴趣，调动了教师教学的积极性，通过一年训练，学生们掌握了很多高难度动作，达到了演出水平。超过一些剧团成人的演出水平。
学校建校体制也逐渐发生变化，从已往的单一戏曲专业，拓展到音乐、舞蹈、器乐、美术等多门学科并存。现在，又从原先中专升级到大专，洛阳职业技术学院。这一切催动和鞭策了基功教改的创新新思维。为了适应新形势，首先制定了五年工作计划明确方向，对教职员工每年作一次述职文字报告，每学期在教研室内作一次工作总结汇报;狠抓教师队伍建设，每年通过考核聘任，完成新老交替工作，让中青年教师成为教学骨干、上重点课程，让年龄偏高的老教师退居二线，为了解决艺术院校的师资问题，招聘中国戏曲学院高材生，让老教师进行传帮带，鼓励现在的青年教师上研究生，提高知识水平和学历，让90%以上的教师有本科学历，两年内让现有的教师充实到大专教师行列中;学生对基功课产生浓烈兴趣与采取以下几方面的措施密切相关，把基功课推到演出舞台上正面表演;把技巧项目较好的学生组成组合形式;用音乐或打击乐伴奏让已往单调枯燥的练功课在活泼生动的形式中完成。这几方面的改革，在基功教学过程中，成效非常突出。
三、再接再厉、再创新业、描出教改的前景与宏图
随着中国传统文化的回归，国家对戏曲的重视，戏曲迎来了新的春天。作为承担起培养新时代戏曲新苗的基功教学老师，要做的事还很多，基功课还需弥补不足、再创新业。为此，提出以下几方面对于未来基功课的创新设想。
（一）今后基功教学的发展应注重科学
强调训练的个性与共性，要提倡青年教师学习生理解剖学、运动心理学、运动训练学、掌握科学安排训练计划，对于学制较短，每周训练课节达不到原来的10节课时的，要挖潜力，加早晚课，向每节课要效益，合理做到学生的满负荷。
根据不同学制制定不同项目的教学大纲，教学计划。修改以前六年一贯制教学大纲，有关基本功的老中青教师三结合班子，突击专项研究教材，制定具有现代特色的各项教学大纲。
（二）基本功教学要从美学角度出发
强调训练形体为本的重要性。学校各种专业学生入校较小，正在发育期，从身体的臀中肌、开始到臀上肌股直肌等這一人体的股腔肌群，迅速发育成长。避免因不能把握科学的训练方法导致好端端的幼苗的身体素质变形。
（三）基功教学必须注意音乐教育的作用
单纯地打板教学，反复的动作技巧容易产生疲劳、枯燥情绪。用音乐基功训练融为一体，是学生的追求，教学的需要，通过实际运用操作过程，音乐教学基本功，可以直接影响学生基础能力的增强和音乐修养的提高，重要的是音乐情绪以至内在的节奏风格韵味，都应和技巧动作相吻合并帮助学生去理解动作的性质结合训练的目的、使之在有鲜明个性和较高质量的音乐启发控制下，较好完成每个动作，使音乐教学更规范化、系统化、科学化。
四、结语
未来的基功教学将会取得更辉煌的成就，会为培养出更多的戏曲尖子人才作出令人称道的贡献。
参考文献
[1]张海边.谈戏曲基本功教学之下高训练[J].大众文艺，2011（14）.
【关键词】戏曲基功;教学
【中图分类号】G632.3 【文献标识码】A
一、突破传统教学框架的禁锢、迈出教改的最初步伐
戏曲学校培养学生的规律和教学模式是7、8年一贯制，每年每次招收学生的年龄规定是12岁，每班招收的学生名额是40人左右。
到了90年代中期，传统的基功教学在新的形式下也不得不改变求新。
首先，六年制和四年制的基功合到一块上课，意味着基功改革的开始。根据各专业的需求，从预备生中间，选拔一批经过专业技能训练条件较好年龄不一的小苗子入校，对于酷爱戏剧事业，有戏剧悟性但没有经过专业技能训练的少年儿童，也可酌情吸收来校。这样一来，就形成了同一班级同学之间条件水平不一样;年龄差别有异;进校时间参差不齐的局面。这样一来，原先因成建制而定下的教学大纲也只能为适应新的情况而变化。制定新的教学计划，教学安排，配备不同类型的教师。
体现在由于学生入校时的年龄、身体、禀赋或文或武的情况不一，就不能用千遍一律的刻板模式统一对待。比方说文戏学生年龄小，身体又胖，不适合应用大活动量的基功训练去要求他们。这时一方面训练素质，增加体能与动量，一方面又要练一些适合本行当所需的技巧，还要让学生不能因过多的基功训练而影响他文戏的嗓音。这种特殊情况特殊对待的方法，具体梨园春擂主董壮壮身上，董壮壮具有文戏灵气与悟性。唱、念、做、对很到位，平时对外演出活动又多又累。在安排练功上，应该多训练软度，腿、把子等基本功。逐步训练顶功、腰功、腿功以及一些能适应的小技巧，老生戏中必要的吊毛、僵尸、抢背等虽理应掌握，但考虑到他身体较胖，年龄又小，所以对他也不强求，不做硬性规定，采用较为灵活的训练方法，让他在比较轻松的环境下掌握一些文戏中所需的的武功技巧。
学校在制定新的教学大纲方面则提出了适应新形势下的三点新规定。学生学习年限的几年训练计划;学生本人每天、每学期的技巧训练计划;学生学习剧目的要求各有侧重的计划。实践证明，这样以来，新的教学计划则可以各取所需，因材施教，促进和提高了学生适应社会需要的成功率。
为了适应市场化需求，满足于用人单位的需要，根据学生的特点制定不同的教学方案，比如2016级驻马店豫剧团订单式培养的豫剧班，根据驻马店剧团要求，制定了具有针对性的教学计划，除了正常的教学外，还给这个班加上早功、晚功、周六也加上专业课。这样一来在教师配备上也是有经验、有能力、有体力的教师来任教并制定每学期的计划，达标项目，配备从中国戏曲学院毕业的年轻教师担任班主任，既教他们专业课，又是他们生活老师，还要经常考查、总结学生的实际完成项目级水平。严格的行政管理与课堂纪律及出勤率的保证进行有效约束。在这过程中又经常不断地与班主任及驻马店豫剧团领导沟通情况，遇到特殊出现的问题及时解决，每学期请驻马店剧团领导来校考查学生的学习情况及思想教育工作。这样一来，到毕业的时候，学生们在学习、思想方面皆有显著的提高，达到预期目标，使学校领导级驻马店领导都很满意。这是我校教学突破传统模式走改革创新之路所取得的又一成功例证。
二、教改的步伐迈大了——让娃娃唱大戏，让“基功”拓开眼界，让教师各尽其才
基功教学课在改革开放的大好形势的促进下，尝到了“创新”的初步甜头之后，教研室的同志们继续超前探索与拓展，步子也迈得更宽。
当前的戏曲教学应该是有学生的水平决定破格的“超前‘发展趋势，也就是说，当前招入的学生从表演到唱做，从基本功技巧成套的武打技艺，实际上8～9岁的时候在业余培训班过程中就开始掌握，进入专业学校，经过不久的时间严格教学规范之后，很快就具备成人演员的技艺水平。基于这种情况，排演了《穆桂英挂帅》全场。让娃娃唱一整场大戏，开创了我校教育史的先例。这对“基功”教学更是一个促进，一个飞跃。“基功”促进了戏，戏又带动了在教学训练技巧上的改革。学生们开始练习各种技巧，身段等。因为要演大戏，有条件的学生在不影响课堂常规训练的情况下，还要搞特殊训练，为了保证剧目演出质量，由基功老师、学生组成了一套训练班子，探索课堂实际训练与舞台训练相结合，穿服装与拿道具训练相结合，这样一来，提高了学生练功的兴趣，调动了教师教学的积极性，通过一年训练，学生们掌握了很多高难度动作，达到了演出水平。超过一些剧团成人的演出水平。
学校建校体制也逐渐发生变化，从已往的单一戏曲专业，拓展到音乐、舞蹈、器乐、美术等多门学科并存。现在，又从原先中专升级到大专，洛阳职业技术学院。这一切催动和鞭策了基功教改的创新新思维。为了适应新形势，首先制定了五年工作计划明确方向，对教职员工每年作一次述职文字报告，每学期在教研室内作一次工作总结汇报;狠抓教师队伍建设，每年通过考核聘任，完成新老交替工作，让中青年教师成为教学骨干、上重点课程，让年龄偏高的老教师退居二线，为了解决艺术院校的师资问题，招聘中国戏曲学院高材生，让老教师进行传帮带，鼓励现在的青年教师上研究生，提高知识水平和学历，让90%以上的教师有本科学历，两年内让现有的教师充实到大专教师行列中;学生对基功课产生浓烈兴趣与采取以下几方面的措施密切相关，把基功课推到演出舞台上正面表演;把技巧项目较好的学生组成组合形式;用音乐或打击乐伴奏让已往单调枯燥的练功课在活泼生动的形式中完成。这几方面的改革，在基功教学过程中，成效非常突出。
三、再接再厉、再创新业、描出教改的前景与宏图
随着中国传统文化的回归，国家对戏曲的重视，戏曲迎来了新的春天。作为承担起培养新时代戏曲新苗的基功教学老师，要做的事还很多，基功课还需弥补不足、再创新业。为此，提出以下几方面对于未来基功课的创新设想。
（一）今后基功教学的发展应注重科学
强调训练的个性与共性，要提倡青年教师学习生理解剖学、运动心理学、运动训练学、掌握科学安排训练计划，对于学制较短，每周训练课节达不到原来的10节课时的，要挖潜力，加早晚课，向每节课要效益，合理做到学生的满负荷。
根据不同学制制定不同项目的教学大纲，教学计划。修改以前六年一贯制教学大纲，有关基本功的老中青教师三结合班子，突击专项研究教材，制定具有现代特色的各项教学大纲。
（二）基本功教学要从美学角度出发
强调训练形体为本的重要性。学校各种专业学生入校较小，正在发育期，从身体的臀中肌、开始到臀上肌股直肌等這一人体的股腔肌群，迅速发育成长。避免因不能把握科学的训练方法导致好端端的幼苗的身体素质变形。
（三）基功教学必须注意音乐教育的作用
单纯地打板教学，反复的动作技巧容易产生疲劳、枯燥情绪。用音乐基功训练融为一体，是学生的追求，教学的需要，通过实际运用操作过程，音乐教学基本功，可以直接影响学生基础能力的增强和音乐修养的提高，重要的是音乐情绪以至内在的节奏风格韵味，都应和技巧动作相吻合并帮助学生去理解动作的性质结合训练的目的、使之在有鲜明个性和较高质量的音乐启发控制下，较好完成每个动作，使音乐教学更规范化、系统化、科学化。
四、结语
未来的基功教学将会取得更辉煌的成就，会为培养出更多的戏曲尖子人才作出令人称道的贡献。
参考文献
[1]张海边.谈戏曲基本功教学之下高训练[J].大众文艺，2011（14）.