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朱琳把他的南京傲世之环文化传媒有限公司(下文简称傲世之环)安置在城东的一处文化创意产业园内,环境静谧,适宜搞创作。从2006年入行那年算起,他在动漫领域已经耕耘了11个年头。
业内人都知道做动漫是件多么需要坚忍精神的事业,朱琳一扎根就是11年。他带领团队从最初的OEM加工开始,再慢慢推出自己的原创作品,一路走来见证了国内动漫产业的发展历程。他相信,伴随着消费升级的时代背景、各路资本的大举进入,包括原创动漫在内的内容创业确确实实已经迎来了春天。
“守得云开见月明”是当下朱琳心态的恰当写照。
原创市场潜力可期
朱琳萌发做原创动漫始于2011年。
此前的几年,他的公司一直在“为他人做嫁衣”,虽然完成了近50余部动画电视剧和电影,但没有一部是公司原创的。这条路越走越窄,朱琳常常思索,如果公司一直停留在加工阶段,没有自己的作品,那就永远没有核心竞争力,只能是动画民工。
“那个时候每天看着六七十号人在公司紧张忙碌地工作,鸦雀无声、暮气沉沉,我就感觉不应该把青春消耗在这无止境的‘搬砖’上。企业的价值不在于人多,不在于产值,而在于你的核心竞争力、所占的行业份额以及你的作品所产生的社会价值。”从那时起,做原创的念头在朱琳的心中生了根。2012年,他就解散了部分生产团队,仅留了核心原创开发人员,打算静下心来踏踏实实地做自己的片子。
朱琳之所以在那个时间节点有了壮士断腕的勇气让公司彻底转型,背后是他对彼时国内原创动漫市场的深刻理解——
众所周知,国内的原创动漫市场并不像美国、日本等动漫强国一样火遍全球。究竟原因,除了来自这些动漫强国的竞争压力之外,题材匮乏、制作团队稀缺、用户欣赏习惯有待培养等因素也从某种程度上制约了国内原创动漫市场的发展。但这固有顽疾随着当下整个版权产业的欣欣向荣开始出现了好转。
首先,互联网时代的到来使得年轻人接触动漫的渠道已经由传统的纸质漫画、电视动画朝着网络化转变,尤其是智能手机的普及,更是让人们随时随地处于“在线状态”。这从根本上改变了人们观看动漫的模式。如,方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的动漫制作公司在国内动漫市场上取得的成就便能证明这一点。
其次,年轻人对原创动漫的需求呈现出爆发性的增长。国内二次元用户超过2亿多,覆盖了60%以上的90后、00后群体。据《央视财经评论》报道,中国动漫市场规模已经突破千亿元大关,而且正在以每年接近20%的速度上涨。与此同时,国际动漫市场的规模也早已成形。有关资料显示,全球的动漫市场规模已经达到2000亿美元,动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。
第三,动漫产业获得了国家宏观政策的大力扶持,文化部此前发布的《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》明确提出,要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营,延伸动漫产业链,扩大动漫产业的盈利空间和市场规模,大力发展动漫品牌授权业务,推动各环节企业的互动合作。
因此,有需求、有市场,也有政策的扶持,朱琳认为国内原创动漫市场前景非常可期。他带领团队迈出了转型的步伐。
版权变现路径越来越广
走上转型之路的傲世之环,朱琳提出的要求是每年开发2到3部属于自己的原创作品。他们开发的第一部和互联网结合的动画片是《混元太子传》,这部剧的定位是网络番剧+大电影,受众是泛二次元群体。
整个团队在前期工作做足之后,朱琳找到了北京优其影业及优酷土豆网,前者是国内知名的电影开发公司,后者是国内大型的网络播放平台。傲世之环和他们都达成了合作。朱琳称,他们很幸运,因为这两项资源全是公司进一步发展所必备的。此后不久,傲世之环也引来了风投,获得了资金方面的支持,他们采取的是稀释部分版权的方法,原则是保留自主创作权和话语权。
《混元太子传》在第一季开发的同时,朱琳就带着团队着手开始了第二、第三季的预售工作。他称,这样做能有效地解决公司现金流的压力,并且也分担了部分制作、宣发成本,同时也能保证作品可以长期开发下去,不至于中途夭折。
在《混元太子传》准备热播之际,傲世之环针对作品的不同定位,进行衍生品授权,开始更加广泛的IP运营。记者在朱琳的办公室就已经看到印有卡通人物形象的靠垫、杯子和毛绒玩具等周边商品。傲世之环对此也做了详细的梳理,如低幼类他们会寻找玩具商或母婴类快消品品牌进行合作,成人类则开发手办、潮服等周边产品,这个授权周期一般在2~10年不等。
傲世之环除倾心打造《混元太子传》之外,宣扬中国传统文化的《中华文化瑰宝》系列及《盲眼神探》《我是见习萨满师》等其他几部作品也在同步开发之中。朱琳称,每一部原创作品在创作之前,他们都会做好详细规划,针对作品的受众、市场定位做全面的调研,并有计划地选择传统电视媒体,或是网络新媒体进行投放,或是多平台多渠道合作、引入第三方资源置换合作,这些后续可选择的路径越来越多,IP变现的渠道越发宽广。
事实上,通过对IP的多角度运营提升整个作品的影响力是一家原创动漫企业制胜市场的关键。国内原创动漫的标杆性作品,如《大圣归来》《秦时明月》《疯味英雄》《神秘世界历险记》……受到热烈追捧也印证了这一点。
当然,IP运营的前提还是基于作品的原创性,这才是国内动漫市场能否取得长久发展的根本。令人欣喜的是,已经有越来越多像朱琳这样的年轻人专注于原创动漫,他们正在通过对于题材的创新和原创作者的培养,从版权的源头开始,获取更多竞爭的主动权和市场话语权。
国内原创动漫的新生力量正茁壮成长。
版权保护意识逐渐深入人心
事实上,长期以来,原创动漫版权保护不力、侵权成本低下是制约原创动漫市场前行的绊脚石。与日本、美国等动漫强国相比,国内对原创动漫版权的保护力度还有很长的路要走。
采访中,朱琳也坦言,现在虽然整个原创动漫市场焕发出了勃勃生机,但仍有许多有待提升和完善的方面。如,在知识产权价值的评估方面,与发达国家相比,国内还缺乏对轻资产的评估体系,文娱企业在涉及天使轮、股权融资、并购等阶段时对自身所拥有的IP很难做出合理的价值估算。目前,业内往往用的是倒推、行业对标,或者是溢价的方式来处理,很难让创业者和投资方达成共识。另外,知识产权作为质押物变现也难,一部动画作品动辄百万、千万元,这需要企业具有一定的现金流,往往这个时候创业者需要银行的帮助。虽然理论上专利、版权等知识产权可以作为无形资产在贷款中充当抵押,但在实际操作中,这些无形资产往往得不到认可。
可喜的是,随着国内原创动漫市场的蓬勃发展,这些不足之处正慢慢地被改变。如,以版权保护为例,越来越多的用户接受了付费机制,对知识产权的尊重逐渐被全社会认同。再从版权贸易来看,每年的MIPCOM、红枫、戛纳等国际动画节中,中国动画人的身影越来越多。伴随国家的“一带一路”倡议,国内更多的动画人也获得了更多走出国门的机遇。傲世之环出品的《中华文化瑰宝》系列就是运用中国传统的国画技法,于宣纸上一张一张绘制,这样的作品不仅展示出了他们的才华与努力,也让他们在更大的区域内拥有了更多的合作机会。
正如朱琳所言,眼下国内原创动漫虽然还需一个积淀的过程,但在资本、人才、政策和市场需求兼备的当下,假以时日,我们一样能诞生出像漫威、高达、海贼王等这样经得起时间考验的品牌。因为,我们的传统文化博大精深,有足够多的元素值得动漫人去开发、传承和发扬。
业内人都知道做动漫是件多么需要坚忍精神的事业,朱琳一扎根就是11年。他带领团队从最初的OEM加工开始,再慢慢推出自己的原创作品,一路走来见证了国内动漫产业的发展历程。他相信,伴随着消费升级的时代背景、各路资本的大举进入,包括原创动漫在内的内容创业确确实实已经迎来了春天。
“守得云开见月明”是当下朱琳心态的恰当写照。
原创市场潜力可期
朱琳萌发做原创动漫始于2011年。
此前的几年,他的公司一直在“为他人做嫁衣”,虽然完成了近50余部动画电视剧和电影,但没有一部是公司原创的。这条路越走越窄,朱琳常常思索,如果公司一直停留在加工阶段,没有自己的作品,那就永远没有核心竞争力,只能是动画民工。
“那个时候每天看着六七十号人在公司紧张忙碌地工作,鸦雀无声、暮气沉沉,我就感觉不应该把青春消耗在这无止境的‘搬砖’上。企业的价值不在于人多,不在于产值,而在于你的核心竞争力、所占的行业份额以及你的作品所产生的社会价值。”从那时起,做原创的念头在朱琳的心中生了根。2012年,他就解散了部分生产团队,仅留了核心原创开发人员,打算静下心来踏踏实实地做自己的片子。
朱琳之所以在那个时间节点有了壮士断腕的勇气让公司彻底转型,背后是他对彼时国内原创动漫市场的深刻理解——
众所周知,国内的原创动漫市场并不像美国、日本等动漫强国一样火遍全球。究竟原因,除了来自这些动漫强国的竞争压力之外,题材匮乏、制作团队稀缺、用户欣赏习惯有待培养等因素也从某种程度上制约了国内原创动漫市场的发展。但这固有顽疾随着当下整个版权产业的欣欣向荣开始出现了好转。
首先,互联网时代的到来使得年轻人接触动漫的渠道已经由传统的纸质漫画、电视动画朝着网络化转变,尤其是智能手机的普及,更是让人们随时随地处于“在线状态”。这从根本上改变了人们观看动漫的模式。如,方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的动漫制作公司在国内动漫市场上取得的成就便能证明这一点。
其次,年轻人对原创动漫的需求呈现出爆发性的增长。国内二次元用户超过2亿多,覆盖了60%以上的90后、00后群体。据《央视财经评论》报道,中国动漫市场规模已经突破千亿元大关,而且正在以每年接近20%的速度上涨。与此同时,国际动漫市场的规模也早已成形。有关资料显示,全球的动漫市场规模已经达到2000亿美元,动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。
第三,动漫产业获得了国家宏观政策的大力扶持,文化部此前发布的《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》明确提出,要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营,延伸动漫产业链,扩大动漫产业的盈利空间和市场规模,大力发展动漫品牌授权业务,推动各环节企业的互动合作。
因此,有需求、有市场,也有政策的扶持,朱琳认为国内原创动漫市场前景非常可期。他带领团队迈出了转型的步伐。
版权变现路径越来越广
走上转型之路的傲世之环,朱琳提出的要求是每年开发2到3部属于自己的原创作品。他们开发的第一部和互联网结合的动画片是《混元太子传》,这部剧的定位是网络番剧+大电影,受众是泛二次元群体。
整个团队在前期工作做足之后,朱琳找到了北京优其影业及优酷土豆网,前者是国内知名的电影开发公司,后者是国内大型的网络播放平台。傲世之环和他们都达成了合作。朱琳称,他们很幸运,因为这两项资源全是公司进一步发展所必备的。此后不久,傲世之环也引来了风投,获得了资金方面的支持,他们采取的是稀释部分版权的方法,原则是保留自主创作权和话语权。
《混元太子传》在第一季开发的同时,朱琳就带着团队着手开始了第二、第三季的预售工作。他称,这样做能有效地解决公司现金流的压力,并且也分担了部分制作、宣发成本,同时也能保证作品可以长期开发下去,不至于中途夭折。
在《混元太子传》准备热播之际,傲世之环针对作品的不同定位,进行衍生品授权,开始更加广泛的IP运营。记者在朱琳的办公室就已经看到印有卡通人物形象的靠垫、杯子和毛绒玩具等周边商品。傲世之环对此也做了详细的梳理,如低幼类他们会寻找玩具商或母婴类快消品品牌进行合作,成人类则开发手办、潮服等周边产品,这个授权周期一般在2~10年不等。
傲世之环除倾心打造《混元太子传》之外,宣扬中国传统文化的《中华文化瑰宝》系列及《盲眼神探》《我是见习萨满师》等其他几部作品也在同步开发之中。朱琳称,每一部原创作品在创作之前,他们都会做好详细规划,针对作品的受众、市场定位做全面的调研,并有计划地选择传统电视媒体,或是网络新媒体进行投放,或是多平台多渠道合作、引入第三方资源置换合作,这些后续可选择的路径越来越多,IP变现的渠道越发宽广。
事实上,通过对IP的多角度运营提升整个作品的影响力是一家原创动漫企业制胜市场的关键。国内原创动漫的标杆性作品,如《大圣归来》《秦时明月》《疯味英雄》《神秘世界历险记》……受到热烈追捧也印证了这一点。
当然,IP运营的前提还是基于作品的原创性,这才是国内动漫市场能否取得长久发展的根本。令人欣喜的是,已经有越来越多像朱琳这样的年轻人专注于原创动漫,他们正在通过对于题材的创新和原创作者的培养,从版权的源头开始,获取更多竞爭的主动权和市场话语权。
国内原创动漫的新生力量正茁壮成长。
版权保护意识逐渐深入人心
事实上,长期以来,原创动漫版权保护不力、侵权成本低下是制约原创动漫市场前行的绊脚石。与日本、美国等动漫强国相比,国内对原创动漫版权的保护力度还有很长的路要走。
采访中,朱琳也坦言,现在虽然整个原创动漫市场焕发出了勃勃生机,但仍有许多有待提升和完善的方面。如,在知识产权价值的评估方面,与发达国家相比,国内还缺乏对轻资产的评估体系,文娱企业在涉及天使轮、股权融资、并购等阶段时对自身所拥有的IP很难做出合理的价值估算。目前,业内往往用的是倒推、行业对标,或者是溢价的方式来处理,很难让创业者和投资方达成共识。另外,知识产权作为质押物变现也难,一部动画作品动辄百万、千万元,这需要企业具有一定的现金流,往往这个时候创业者需要银行的帮助。虽然理论上专利、版权等知识产权可以作为无形资产在贷款中充当抵押,但在实际操作中,这些无形资产往往得不到认可。
可喜的是,随着国内原创动漫市场的蓬勃发展,这些不足之处正慢慢地被改变。如,以版权保护为例,越来越多的用户接受了付费机制,对知识产权的尊重逐渐被全社会认同。再从版权贸易来看,每年的MIPCOM、红枫、戛纳等国际动画节中,中国动画人的身影越来越多。伴随国家的“一带一路”倡议,国内更多的动画人也获得了更多走出国门的机遇。傲世之环出品的《中华文化瑰宝》系列就是运用中国传统的国画技法,于宣纸上一张一张绘制,这样的作品不仅展示出了他们的才华与努力,也让他们在更大的区域内拥有了更多的合作机会。
正如朱琳所言,眼下国内原创动漫虽然还需一个积淀的过程,但在资本、人才、政策和市场需求兼备的当下,假以时日,我们一样能诞生出像漫威、高达、海贼王等这样经得起时间考验的品牌。因为,我们的传统文化博大精深,有足够多的元素值得动漫人去开发、传承和发扬。