论文部分内容阅读
广东省梅州市大埔县大埔小学 514200
《音乐课程标准》指出：器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力也有着十分重要的作用。美国著名的音乐教育心理学家詹姆士？墨塞尔说过，“器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁。”器乐教学是音乐教学不可缺少的组成部分，它也是当前音乐教改的课题之一。但是，我们经济欠发达区，一直以来，因为音乐专业教师的缺乏，条件资源的落后，音乐课堂的模式总是一成不变，以“唱歌教学”为主，一架电子琴、教师的一把嗓子，就是上音乐课的主要工具，老师唱一句，学生跟一句，稍微专业点的老师还加点发声练习、视唱练习等就构成了音乐课的主要模式。在音乐教育方面，与发达地区存在着较大差距，如何利用现有资源，摸索一条有效的音乐教育途径，让山区的孩子最大程度的接受音乐教育，本学期，我进行了一些尝试，决定从乐器教学入手，把乐器教学引进课堂，提高学生的音乐综合能力，我在本校四年级挑选了两个班进行实验，收到了良好的效果。以下是我在实验过程中的一些尝试：
1 更新教学观念，提高教师专业能力。
现代的教育观念，尤其是素质教育认为，音乐教学是以审美为核心的普及性的艺术教育，可全面培养学生的音乐素质。其中会演奏乐器是感受、理解、欣赏、表现音乐的一种能力。所以在当前由旧模式音乐课堂主导的状况下，更新音乐教师的教学观念，提高教师的业务水平，促进教师在提高课堂教学优秀率的教学研究中发展自我，势在必行。
乐器教学是一项实践性很强的活动，教师必须通过实际操作练习才能掌握演奏技术，俗话说的好“要给学生一杯水，教师就应是源头活水”。在我们学校音乐教师有六位，但专业的教师只有两位，如果要在全校普及乐器进课堂，那必须是专业和非专业教师都学会乐器。我们的做法是从提高音乐组教师自身的专业水平开始。首先，争取学校的支持，从外面聘请乐器比较专业的老师对我校的音乐老师进行全面培训。其次，利用上午空课、下午放学后的时间，组织音乐组的老师到办公室统一加强练习。最后，制定详细方案，探讨如何将乐器引进课堂，并研究教学方法。一开始，音乐组几位年龄较大的老师很难接受，觉得自己年龄大了学不会，也没必要学，观念一时难以转变，但在专业老师持之以恒的影响下，掌握了要领，渐渐改变了想法，觉得这是一种新的尝试，新形势下的音乐教师，要跟上时代的步伐，勇于创新，敢于进步。所以，提高音乐组全体教师的专业能力，改变教学观念，是尝试乐器引进课堂的一个重要前提。
2 选好合适乐器，激发学生学习兴趣。
兴趣是学习的源泉，也是学习乐器的源泉。《新课标》指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。” 在开展教学之前，要利用学生的好奇心，诱发其学习的兴趣。“工欲善其事，必先利其器”在乐器教学中，必须根据小学生的实际情况来选用乐器，才能保证乐器教学工作的顺利进行。所以我们一定要选择适合学生的乐器以及乐器的普及性，由于小学音乐课是综合性的审美教育，又采用了班级课堂教学形式，因此，在选择乐器上我认为应遵循以下几个原则：一是技术要求不高，简单易学。简易不等于简单，它既要易学易奏，又必须有一定的质量保证，符合音乐审美的需要和要求。二是要价格适宜，经济实惠。要考虑到学生的家庭经济情况及学生的购买能力。三是要音质、音色好。音色上要优美动听，音质上要纯净悦耳，发音上要绝对准确，制作上也要力求工艺精细，这样才能够给学生一个美好的视觉形象，从而引起学生的兴趣。易教易学符合小学生的认知规律，并贴近学生生活，所以综合以上情况我们决定选择竖笛作为乐器引入课堂，因为这种乐器携带方便，经济实惠。小学生好奇心强，喜好新生事物。果然，在发放乐器时，同学们纷纷被竖笛的外观所吸引，觉得这么小小一根东西也能吹出乐曲，很不可思议。器乐的出现，犹如音乐课堂中的一块磁铁，牢牢地吸引住了学生，小小的眼睛里充满了期待和好奇。故而，选择正确的乐器，兴趣学生的学习兴趣，为乐器引进课堂作好铺垫。
3 由浅入深学习，教会学生基本技能。
《新课程标准》着眼全体学生的基本知识和基本技能，降低音乐知识难度，突出体现音乐教育的基础性功能，有利于学生在音乐上的发展。单一的器乐教学在课堂教学中毕竟是枯燥的，一开始的好奇心在正式的教学中会慢慢退化，学生的畏难情绪逐渐显现，所以老师在教学过程中应遵循循序渐进的原则，由浅入深，灵活运用教学方法，让学生在愉快轻松的教学环境中掌握基本乐器技能。
乐器教学中方法是多种多样的，把乐器教学作为一种音乐美的探索、表现和鉴赏过程，在指导学生学习乐器技能时，尽量避免那些枯燥的纯技术训练，将乐器技巧融于音乐作品之中，通过乐器和乐曲所蕴涵的美感来激发他们学习乐器的信心。在教学竖笛的过程中，我的做法如下：（1）控制气息。学习竖笛气息是关键，掌握正确的呼吸方法，是吹奏竖笛的重点也是难点，首先要学会控制，跟日常生活的呼吸一样，一吸一呼，运力要平缓、均匀、有力，运气是优化音色、控制音准、把握感情变化的基础。在课堂上我让学生双手叉腰，先吸一口气在腹部，然后慢慢呼出，其次要注意口型，口型要呈字母“u”的形状，把气息控制住从嘴里呼出，气流才会集中，吹出的音才够饱满。为调动学生的兴趣，我让学生每人准备一张纸片，把纸片放在嘴边，边把气息吹到纸片上，边观察自己的控制情况，学生边学边玩，边玩边学，不亦乐乎，课后还让他们想想不同的办法去练习，学生的思维也很活跃，想到了如：吹蜡烛、吹乒乓球等方法，这样的练习既不会枯燥又能收到效果。（2）学习音阶。刚开始教学竖笛的单音，竖笛一共有七个孔，前面六个，后面一个，全按为低音的5，依次往上放孔为6、7、1、2、3、4、，一开始学生兴致盎然 ，可是单一个音的练习枯燥无哧，吹着吹着就失去耐心了，于是，我就结合一些比较简单而学生又熟悉的乐曲进行练习，如开始先教《小星星》1=C 2/4 1 1 | 5 5| 6 6 |5 - |4 4 |3 3 | 2 2|1 -？‖ 学生一下就兴致高昂起来，然后逐渐地提高难度，让学生吹二年级的《粉刷匠》1=C 2/453 53 |53 1 |24 32 | 5 - | 53 53 |53 1 |24 32 | 1 - ‖ 最后，音阶的掌握程度比较熟练了，加入一些民族特色的乐曲，如《金孔雀轻轻跳》、《大长今》、《瑶山乐》等，一环扣一环，由浅入深，让学生始终处于好学乐学的状态。（3）吹奏技巧。“授之以鱼，不如授之以渔”，引导学生认识并掌握一些基本的乐理知识，如各种音符及其时值，连音线、上滑线、下滑线、前倚音等，并告诉学生如何在乐曲中表现出来，当学生掌握方法后，自然地就会在自学乐曲的过程中去尝试运用，从而掌握乐曲的吹奏，达到这一步后，学生不仅能吹奏课本上的乐曲，还能自觉地寻找课外的、他们喜欢的乐曲来吹奏，总之就是教师要根据自己学生的实际情况，动脑筋设计教学手段，引导学生以兴趣为动力，以方法为基石，逐步掌握竖笛的演奏技巧，并不断的提高演奏乐曲的能力。
4 提供展示平台，体验成功的快乐。
音乐教学过程应是一个在教师启发和指导下的学生主动参与体验音乐的过程。没有参与和体验，就不会有真正意义上的音乐教学。由于竖笛是以课堂教学的形式集中进行，学生很难在过程中发挥个性，所以在学生掌握了一些基本技能和技巧后，应引导学生适当参与实践活动，如选择一些比较有代表性的曲目进行排练，基础比较好的学生领奏，其它的同学伴奏，练好一个曲目，在学校或年级组组织的活动中进行演出，让学生体验到成功的快乐。本学期，学校举办了元旦运动会，我决定利用这个契机，好好检验竖笛实验班的学习成果，为两个班的学生分别安排不同的曲目进行训练，学生听到可以在校运会上演出，个个兴高采烈，充满期待，训练过程中，特别的认真，结果在运动会的开幕式上，竖笛实验班的同学们吹奏了《大长今》和《瑶山乐》，精彩的表演获得了全校师生的一致好评。
通过把乐器教学引进课堂的实践尝试，充实了音乐课堂，从“听”、“唱”延伸到奏和演。既可以让学生直观、准确地掌握乐理知识，也可以有效地提高学生节奏感、音高感，培养了学生视奏能力。增加了课堂的趣味性和吸引力，激发学生了对音乐的学习兴趣，提高了学生的综合音乐能力。同时也有利于学生的创造性思维及动手能力的培养。把乐器教学引进课堂，是我音乐教学中的新的尝试，作为教育工作者，这些还远远不够，我将在以后的教育教学工作中，不断探索新的教学思路、教学方法和教学模式，为推动欠发达地区的音乐教育奉献自己的绵薄之力。
《音乐课程标准》指出：器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力也有着十分重要的作用。美国著名的音乐教育心理学家詹姆士？墨塞尔说过，“器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁。”器乐教学是音乐教学不可缺少的组成部分，它也是当前音乐教改的课题之一。但是，我们经济欠发达区，一直以来，因为音乐专业教师的缺乏，条件资源的落后，音乐课堂的模式总是一成不变，以“唱歌教学”为主，一架电子琴、教师的一把嗓子，就是上音乐课的主要工具，老师唱一句，学生跟一句，稍微专业点的老师还加点发声练习、视唱练习等就构成了音乐课的主要模式。在音乐教育方面，与发达地区存在着较大差距，如何利用现有资源，摸索一条有效的音乐教育途径，让山区的孩子最大程度的接受音乐教育，本学期，我进行了一些尝试，决定从乐器教学入手，把乐器教学引进课堂，提高学生的音乐综合能力，我在本校四年级挑选了两个班进行实验，收到了良好的效果。以下是我在实验过程中的一些尝试：
1 更新教学观念，提高教师专业能力。
现代的教育观念，尤其是素质教育认为，音乐教学是以审美为核心的普及性的艺术教育，可全面培养学生的音乐素质。其中会演奏乐器是感受、理解、欣赏、表现音乐的一种能力。所以在当前由旧模式音乐课堂主导的状况下，更新音乐教师的教学观念，提高教师的业务水平，促进教师在提高课堂教学优秀率的教学研究中发展自我，势在必行。
乐器教学是一项实践性很强的活动，教师必须通过实际操作练习才能掌握演奏技术，俗话说的好“要给学生一杯水，教师就应是源头活水”。在我们学校音乐教师有六位，但专业的教师只有两位，如果要在全校普及乐器进课堂，那必须是专业和非专业教师都学会乐器。我们的做法是从提高音乐组教师自身的专业水平开始。首先，争取学校的支持，从外面聘请乐器比较专业的老师对我校的音乐老师进行全面培训。其次，利用上午空课、下午放学后的时间，组织音乐组的老师到办公室统一加强练习。最后，制定详细方案，探讨如何将乐器引进课堂，并研究教学方法。一开始，音乐组几位年龄较大的老师很难接受，觉得自己年龄大了学不会，也没必要学，观念一时难以转变，但在专业老师持之以恒的影响下，掌握了要领，渐渐改变了想法，觉得这是一种新的尝试，新形势下的音乐教师，要跟上时代的步伐，勇于创新，敢于进步。所以，提高音乐组全体教师的专业能力，改变教学观念，是尝试乐器引进课堂的一个重要前提。
2 选好合适乐器，激发学生学习兴趣。
兴趣是学习的源泉，也是学习乐器的源泉。《新课标》指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。” 在开展教学之前，要利用学生的好奇心，诱发其学习的兴趣。“工欲善其事，必先利其器”在乐器教学中，必须根据小学生的实际情况来选用乐器，才能保证乐器教学工作的顺利进行。所以我们一定要选择适合学生的乐器以及乐器的普及性，由于小学音乐课是综合性的审美教育，又采用了班级课堂教学形式，因此，在选择乐器上我认为应遵循以下几个原则：一是技术要求不高，简单易学。简易不等于简单，它既要易学易奏，又必须有一定的质量保证，符合音乐审美的需要和要求。二是要价格适宜，经济实惠。要考虑到学生的家庭经济情况及学生的购买能力。三是要音质、音色好。音色上要优美动听，音质上要纯净悦耳，发音上要绝对准确，制作上也要力求工艺精细，这样才能够给学生一个美好的视觉形象，从而引起学生的兴趣。易教易学符合小学生的认知规律，并贴近学生生活，所以综合以上情况我们决定选择竖笛作为乐器引入课堂，因为这种乐器携带方便，经济实惠。小学生好奇心强，喜好新生事物。果然，在发放乐器时，同学们纷纷被竖笛的外观所吸引，觉得这么小小一根东西也能吹出乐曲，很不可思议。器乐的出现，犹如音乐课堂中的一块磁铁，牢牢地吸引住了学生，小小的眼睛里充满了期待和好奇。故而，选择正确的乐器，兴趣学生的学习兴趣，为乐器引进课堂作好铺垫。
3 由浅入深学习，教会学生基本技能。
《新课程标准》着眼全体学生的基本知识和基本技能，降低音乐知识难度，突出体现音乐教育的基础性功能，有利于学生在音乐上的发展。单一的器乐教学在课堂教学中毕竟是枯燥的，一开始的好奇心在正式的教学中会慢慢退化，学生的畏难情绪逐渐显现，所以老师在教学过程中应遵循循序渐进的原则，由浅入深，灵活运用教学方法，让学生在愉快轻松的教学环境中掌握基本乐器技能。
乐器教学中方法是多种多样的，把乐器教学作为一种音乐美的探索、表现和鉴赏过程，在指导学生学习乐器技能时，尽量避免那些枯燥的纯技术训练，将乐器技巧融于音乐作品之中，通过乐器和乐曲所蕴涵的美感来激发他们学习乐器的信心。在教学竖笛的过程中，我的做法如下：（1）控制气息。学习竖笛气息是关键，掌握正确的呼吸方法，是吹奏竖笛的重点也是难点，首先要学会控制，跟日常生活的呼吸一样，一吸一呼，运力要平缓、均匀、有力，运气是优化音色、控制音准、把握感情变化的基础。在课堂上我让学生双手叉腰，先吸一口气在腹部，然后慢慢呼出，其次要注意口型，口型要呈字母“u”的形状，把气息控制住从嘴里呼出，气流才会集中，吹出的音才够饱满。为调动学生的兴趣，我让学生每人准备一张纸片，把纸片放在嘴边，边把气息吹到纸片上，边观察自己的控制情况，学生边学边玩，边玩边学，不亦乐乎，课后还让他们想想不同的办法去练习，学生的思维也很活跃，想到了如：吹蜡烛、吹乒乓球等方法，这样的练习既不会枯燥又能收到效果。（2）学习音阶。刚开始教学竖笛的单音，竖笛一共有七个孔，前面六个，后面一个，全按为低音的5，依次往上放孔为6、7、1、2、3、4、，一开始学生兴致盎然 ，可是单一个音的练习枯燥无哧，吹着吹着就失去耐心了，于是，我就结合一些比较简单而学生又熟悉的乐曲进行练习，如开始先教《小星星》1=C 2/4 1 1 | 5 5| 6 6 |5 - |4 4 |3 3 | 2 2|1 -？‖ 学生一下就兴致高昂起来，然后逐渐地提高难度，让学生吹二年级的《粉刷匠》1=C 2/453 53 |53 1 |24 32 | 5 - | 53 53 |53 1 |24 32 | 1 - ‖ 最后，音阶的掌握程度比较熟练了，加入一些民族特色的乐曲，如《金孔雀轻轻跳》、《大长今》、《瑶山乐》等，一环扣一环，由浅入深，让学生始终处于好学乐学的状态。（3）吹奏技巧。“授之以鱼，不如授之以渔”，引导学生认识并掌握一些基本的乐理知识，如各种音符及其时值，连音线、上滑线、下滑线、前倚音等，并告诉学生如何在乐曲中表现出来，当学生掌握方法后，自然地就会在自学乐曲的过程中去尝试运用，从而掌握乐曲的吹奏，达到这一步后，学生不仅能吹奏课本上的乐曲，还能自觉地寻找课外的、他们喜欢的乐曲来吹奏，总之就是教师要根据自己学生的实际情况，动脑筋设计教学手段，引导学生以兴趣为动力，以方法为基石，逐步掌握竖笛的演奏技巧，并不断的提高演奏乐曲的能力。
4 提供展示平台，体验成功的快乐。
音乐教学过程应是一个在教师启发和指导下的学生主动参与体验音乐的过程。没有参与和体验，就不会有真正意义上的音乐教学。由于竖笛是以课堂教学的形式集中进行，学生很难在过程中发挥个性，所以在学生掌握了一些基本技能和技巧后，应引导学生适当参与实践活动，如选择一些比较有代表性的曲目进行排练，基础比较好的学生领奏，其它的同学伴奏，练好一个曲目，在学校或年级组组织的活动中进行演出，让学生体验到成功的快乐。本学期，学校举办了元旦运动会，我决定利用这个契机，好好检验竖笛实验班的学习成果，为两个班的学生分别安排不同的曲目进行训练，学生听到可以在校运会上演出，个个兴高采烈，充满期待，训练过程中，特别的认真，结果在运动会的开幕式上，竖笛实验班的同学们吹奏了《大长今》和《瑶山乐》，精彩的表演获得了全校师生的一致好评。
通过把乐器教学引进课堂的实践尝试，充实了音乐课堂，从“听”、“唱”延伸到奏和演。既可以让学生直观、准确地掌握乐理知识，也可以有效地提高学生节奏感、音高感，培养了学生视奏能力。增加了课堂的趣味性和吸引力，激发学生了对音乐的学习兴趣，提高了学生的综合音乐能力。同时也有利于学生的创造性思维及动手能力的培养。把乐器教学引进课堂，是我音乐教学中的新的尝试，作为教育工作者，这些还远远不够，我将在以后的教育教学工作中，不断探索新的教学思路、教学方法和教学模式，为推动欠发达地区的音乐教育奉献自己的绵薄之力。