【摘 要】美术教师要想提高美术课堂教学的效率，必须改变课堂教学模式，从兴趣入手，提高创造能力：一是改革教学方法；二是充分利用现有设备，直观教学；三是改变单调的教学方法，促进创造思维的发展。
　　【关键词】美术课堂；教学模式；教学方法；创造思维
　　传统的美术课堂教学，示范是最基本的要素，教师在黑板上画什么学生就在作业本上画什么，具体到一笔一画，过于强调规范，久而久之，学生的思想被同化，个性被压制。这样的教学模式注重了学生基础知识、基本技能的培养和专业技能的训练，极不利于对学生美术兴趣、美术素养、创新能力的培养。
　　新课程实施以来，创意是美术课堂教学的新口号，全盘否定了传统的教学模式，又出现了美术课堂教学过分注重教学形式、轰轰烈烈搞活动、不注重实际效果的弊端。
　　现在，我们又提出了课堂教学有效性的问题。美术课堂教学的有效性是指教师以尽可能少的时间、精力和物力投入，取得尽可能好的教学效果，实现教学目标。
　　笔者认为，教师目的明确的教学环节设计、直观有效的的示范，是追求高效的美术课堂的有效途径。那么下面就从两个方面谈谈提高课堂有效性的问题。
　　一、目标明确，直奔主题
　　无论设计哪个教学环节，教师都要清楚这一环节的目的是什么，任何活动的设计、教学方法的运用和教学形式的呈现都要为达成某个环节的目标服务，因此要选择最有效、最便捷的方法。
　　比如，小学第一册《新花布，新衣服》的导入环节，可以播放儿童服装表演视频，直接引入；也可以让学生进行时装秀表演导入。这两者，我都尝试过，更经济、更简便、更有效、更节省时间的方法是前者。同样都达成了激发兴趣的目的，为什么要舍简求繁呢？没必要为活动而活动。同时，在教学中要尽量舍弃繁杂的花架子，让课堂知识点很明晰顺畅地呈现，不要让学生迷失在热闹的活动中，而茫然不知究竟要干什么。只有明确了目标，才能主动去舍弃那些外表光鲜又不知所云的东西，而抓住课业的精髓。
　　二、有效示范，巧妙创意
　　不知从何时起，有人云：“教师的示范会阻碍学生创造性的发挥。”这种说法成了时髦的观点，久而久之，教师普遍不作示范。
　　不知齐白石老先生的“学我者生，似我者死”今天是否还可以用“从临摹到创意”或者“先入贴再出贴”来诠释？
　　推广多媒体以来，原本网络多媒体因其声光影的丰富变化和各种资源整合的方便快捷，可以让美术课丰富多彩，但，凡事过犹不及，多媒体的滥用，使得教师成了放映员。现在的美术课上越来越少看到教师作具体示范了，没有具体的技法指导，生怕扼杀了孩子的创造性，只凭借花哨的课件和云山雾罩、海阔天空的讲解，热热闹闹的无效讨论和作秀的表演，学生作业美其名曰“创作”，而实际却是放任自流，最终学生的作业暴露出美术基本技能的先天不足，呈现出概念化、低幼化甚至是涂鸦。缺失了美术教学最基本、最传统的方法，我们怎样教？
　　在示范中求创意才是我们追求的。
　　1、范图赏析
　　教师选择相应的范图进行直观赏析，让学生模仿艺术家的构思，这是引导学生在创作中怎样动脑的教学行为。教学中教师选择的范图越恰当，赏析得越好，学生就越有兴趣，就越会动脑筋，这样才能逐渐自觉地发散联想，像艺术家一样去思考，把不同事物某种共通的内涵结合起来，创造出新的形象。这就达成了有效示范。
　　2、技能演示
　　技能演示是指通过执行一套规范性的程序和动作，引起学生模仿行为的教学方法，如中國画中的执笔方法、坐姿、站姿等常规示范，笔墨技法示范，以及具体花鸟、人物、山水的画法示范。教师的示范越清晰、越准确，学生越容易掌握，从而学到规范的技能技巧。只是在演示过程中，教师要根据学生的年龄特点，设计合适的教学环节，比如对于低年级段的孩子，适当设计游戏、儿歌、顺口溜配合演示。
　　3、形式多样
　　教师在演示时，应根据不同的目标和内容选择恰当的方法。如小学美术第八册《适合纹样》，在教学中先出示方形白纸，让学生计时，一分钟画出一幅图案来，在学生数数计时声中，迅速熟练地把白纸变成图案。一方面，学生被教师娴熟的基本功所折服，对教师产生了钦佩的心理，激发起学生的学习兴趣，又能激励学生的表现欲；另一方面，直观地观察到教师的作画步骤，并且教师在作画过程中讲解注意点，能帮助学生更好地理解《适合纹样》的概念，从而更好、更容易地掌握完成作业的方法。在其他形式《适合纹样》的示范中，又可以选择剪纸添画的方法，这样多种方法的运用，始终让学生保持着对美术课的新鲜感，保持着对动手练习的兴趣。
　　总之，教师目的明确的教学环节设计，直观多样有效的示范，能够在朴朴实实、平平淡淡中追求有效乃至课堂教学的高效，以期不辱美术学科教育的使命。