几年前，人们面前的荣蓉激情四射，她会热情澎湃地跟你谈论话剧，甚至会把采访她的记者也挑动得恨不得明儿就跟着她搞话剧去。几年后，在上海话剧艺术中心的咖啡厅，荣蓉坐在我的面前，娓娓道来她关于话剧的经历，从容而淡定。当然，提到演戏的时候，她依然会神采飞扬，巧目盼兮，但更多的时候她的表情是恬静的，分析是理性的，这份对于话剧的热爱，更多地沉淀了下来，这已经不是当初的烈酒，浓郁而让人晕眩，这是一杯咖啡，苦中带甜，让人回味又让人清醒。
　　从上戏毕业后，荣蓉一直活跃在荧屏上，期间也从未放弃自己的本行：话剧。这种出演影视剧贴补家用，有好的剧本就回来练练“拳法”的生活，也是不少话剧演员的选择，既有物质保障，也有艺术追求。然而，几年过后，荣蓉开始厌倦这种像陀螺一样被牵着跑的生活。拎着箱子频繁地奔波于各个剧组，不断地被别人挑选，做别人规定好的事情，有时甚至记不起自己演过的角色，这让荣蓉感到无比的孤单与被动。即使回到话剧舞台，也只是诸多人物中的一角，缤纷颜色中的一色，不能决定整出戏的好坏，这种无法掌控性让骨子里要强的荣蓉心有不甘，于是她打算自己伸展双脚、做点事情。
　　
　　2003年张国荣去世，荣蓉与白永成为了纪念这位香港演艺巨星，萌生了制作一台大型多媒体歌舞话剧《张国荣——负距离接触》的想法。选择一个敏感人物，融入多种艺术样式，面对外界尤其是歌迷的质疑与压力，对于之前只有演员履历的荣蓉而言，无疑是一个不小的挑战。荣蓉还清楚地记得2004年3月30日《张国荣——负距离接触》的首演，观众们陶醉在歌声中，毫不掩饰对于这部多媒体歌舞话剧的认可与喜爱。然而在最后阶段，一位演员穿了一件与张国荣相同的衣服扮演歌迷演唱，却引起了台下不少歌迷的抗议，甚至差一点往舞台上扔可乐罐。这种场面的短时间失控是荣蓉他们没有预料到的。为此，喝完百感交集、索然无味的庆功酒，半夜三点，荣蓉、白永成与核心演员还在花园里修改剧本，他们不仅得考虑话剧迷的口味，还得满足广大歌迷的不同需求。终于，精益求精下，演出获得了极大的成功。进入上海大剧院首演已是破例，同时上演期间场场爆满,连连刷新上海大剧院的上座纪录。接着，《张国荣——负距离接触》开始了各地巡演，并“进驻”了北京保利剧院。
　　《张国荣——负距离接触》的成功让荣蓉有了些底气，也积累了不少经验。2005年，已有身孕的她开始筹建自己的民间剧场。从开始阶段的找厂房，参与剧场的设计，到后来的找演出团队、推广、销售，这些活全都压在了荣蓉一个人身上，繁琐与艰辛远远超过了单纯制作一部戏。但是荣蓉是一个喜欢挑战、不服输的人，在孕育腹中子的同时，她也在努力孕育另一个孩子——“芷江梦工厂”。“孩子”终于艰难诞生了，然而接下来“养育”的活儿，却一点不轻松。在上海民营剧场普遍举步维艰的环境下，作为上海目前唯一拥有演出许可证的民营剧场“芷江梦工厂”也面对着来自各方的压力。超体力运转，焦虑的情绪，让荣蓉的身体开始抗议。荣蓉花了整整一个月的时间调整休息，出国散心，才缓过劲来。在这修养期间，荣蓉也明白了一点，做话剧不能急，民营剧场要生存，首要是维持收支平衡，慢慢挺过来，得到更多人的关注后，才有进一步发展的空间。于是，这位昔日亲自披盔带甲、冲锋陷阵的女豪杰开始放慢脚步，稳扎稳打，步步为营。2006年制作音乐剧《丁香花》，2007年制作话剧《兄弟》，都获得了好评。现在，荣蓉正在筹备一部红色经典话剧，既应和纪念改革开放三十周年的时代背景，又富有艺术性。演戏、制作话剧、管理自己的梦工厂，荣蓉游刃有余地穿梭于各种角色的转变中。孕育“孩子”们的幸福，让她精致的脸颊上看不到岁月的痕迹。因为梦想，她更好地享受着生活。
　　
　　记者：你拍了很多影视剧，也演了很多话剧，为何后者更加吸引你？
　　荣蓉：以前拍影视剧有点玩票的感觉，一次拍完就完结了，留下来的思考不多。而演话剧、做制作人，你会有二度创作，可以不停地完善，这是一段值得回味的经历，让人喜也让人忧。
　　记者：从做演员到做话剧制作人，这个角色的转变让你有怎样的感触？
　　荣蓉：制作人的工作，让我学会了换位思考，对别人有了更大的包容理解，会比较体谅工作人员的心情，做事也会更完善。在参与别人的话剧的时候，演戏也会更认真、更配合，更珍惜别人创作的项目，这些是原来光当演员时没有感受过的。
　　记者：从演员到制作人，某种意义上也是从台前走到了幕后，从引人注目到默默地工作，你不会感到关注度上的落差吗？
　　
　　荣蓉：我从来没觉得自己是幕后，其实我一直觉得一部好的戏，制作人是最最重要的，没有“妈妈”哪来“孩子”？别人会说那是赵宝刚戏里的演员，这就说明在每个行业，你做得好都会闪光。演员没有追求，最后也只能是一个打工的，挣钱养家糊口。搞艺术的不能将台前台后当作判断自己能否成功的标准。
　　记者：你喜爱话剧可以像很多话剧演员一样把更多的精力放在舞台上，为何要成立自己的民间剧社？
　　荣蓉：因为演员还是比较被动的，能得梅花奖的，毕竟是少数，受到各种主客观因素的影响，可能演了二十多年都不能碰上。而自己做制作人有主动性，如果有自己喜欢的，可以自己演，不适合，可以让别的演员演，同样能将好的作品奉献给观众。
　　记者：现在民营剧场的生存比较困难，你对你的“芷江梦工厂”很有信心吗？
　　荣蓉：压力一直会有。场地租用要费用，演员也不是像话剧中心一样有统一的单位管理，需要协调。要养活一大批人，对自己的挑战是越来越大了。但我觉得像我这样的年龄，能走出这一步，能做自己喜欢的，现在想想也是很开心的事情。哪怕失败了，对后来者也是一份很好的经验啊。我觉得，人生需要一点理想，那样才能更好地体验人生。