论音乐教学中如何提升学生的审美能力

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   摘 要:在全球化背景下,新事物层出不穷,多元化趋势越来越突出,人们的审美意识也越来越强。在这种背景下,作为艺术类的音乐教学无疑肩挑着培养学生审美能力的重任,只有具备较强的审美能力,学生才能演唱出倍受欢迎的音乐,其音乐素养才会大幅度提升。因此,文章通过介绍我国音乐教学的现状,讨论培养审美能力对音乐教学的重要性,进而研究音乐教学中培养学生审美能力的有效途径。
  关键词:音乐教学;学生;审美能力;培养
  音乐是一门艺术,从古至今,代代相传,或直接传承,或进行创新,都能在一定程度上体现其娱乐价值,为人们带来无穷乐趣,丰富人们的精神世界。当然,音乐功能的充分发挥,需要通过音乐专业人才来完成,既然传达的是一种美的享受,演唱者自身就必须懂得美及如何审美。只有这样,音乐专业学生才能更好地欣赏音乐作品,在欣赏中掌握音乐知识,甚至在欣赏中增强审美能力,让其音乐演唱风格更加新颖、独特。因此,本文主要论述音乐教学中如何提升学生的审美能力,以便为音乐教学提供良好的方案,使学生逐步树立起良好的审美意识,增强其音乐审美能力。
  一、我国音乐教学的现状
  在素质教育背景下,社会对音乐人才的能力提出了较高要求,传统育人模式已经过时,取而代之的是现代教育。目前,我国音乐教学的现状不乐观,虽然各大学校都响应了素质教育的要求,但是没有将新的教学理念落实到位,不仅音乐教学方法陈旧,而且内容十分单调,与多元化音乐发展方向相背离,更别提学生对音乐的兴趣了。不难想象,如此枯燥无味的音乐教学很难培养出优秀的学生,也不利于音乐审美教学计划的落实,使得当前音乐教学质量大打折扣。
  二、培养审美能力对音乐教学的重要性
  第一,有助于培养学生鉴赏能力。运动是绝对的,静止是相对的,万事万物都处于变化之中,人类社会也是不断向前发展着的,而当人类社会发展到一定阶段时,人类文明也步入了新台阶,人们对知识和美的追求都会不断提升。现阶段,艺术全球化的脚步已悄然来临,各国艺术相互碰撞,正在挑战着现代人的审美心理,音乐的多元化也正改变着传统审美格局。从某种程度上讲,不管是“听”,还是“唱”,都是一种美,是人们在鉴赏音乐中所产生的感受,而审美能力较强的人才能更加深入地体验到音乐的内在美感。若要提升现代人的审美能力,必须从学生时代教育起,而音乐教学在培养学生的审美方面具有独特优势,可以通过欣赏音乐作品的美而达到其审美意识的增强,有助于培养学生的音乐鉴赏能力。
  第二,有助于学生积累音乐知识。学生群体年轻气盛,他们是时代的追逐者,也是审美的主体,学习源源不断的音乐知识是其审美能力增强的重要途径。因此,学校要注重音乐教学活动的开展,尽可能地引入丰富多彩的内容,帮助学生了解更多的文化知识,为其音乐知识的积累做好准备。一般来说,学校音乐教学内容大多与相关历史文化知识有关,这些内容都是人类历史发展过程中遗留下来的精华,囊括了一些经典的音乐元素,可以帮助学生充分了解传统音乐所蕴含的文化美。更为重要的是,学校音乐教学经常会为学生开办一些实践性音乐活动,让学生在欣赏音乐的同时领略各种音乐基础知识,其中就包括一些必备的乐理知识和演唱技巧。
  第三,有利于增强学生的核心审美素养。作为一种艺术活动,音乐演唱的风格特色只可意会,很难言传,只有科学地学习音乐演唱知识和技能,才能有效掌握其中的精髓,核心审美能力也会不断提升。毫无疑问,只有核心审美能力强的人,才能演唱出悦耳动听的音乐,从而让听众感同身受,共享音乐作品传达的美。学生习得音乐的主要途径就是课堂听课,良好的音乐教学活动会让学生迅速感知到音乐作品的核心美。因此,音乐教师要注重培养学生的核心审美能力,引导学生深入思考问题,认真研究问题,找到音乐作品传达的精神内涵。例如:在Goodbye My Lover的音乐作品教学中,一旦学生听到北约空袭下原本美丽的贝尔格莱德成为废墟的事件,自然会深层次地理解歌曲蕴含的悲恸之情,增强核心审美素养。
  三、音乐教学中培养学生审美能力的有效途径
  第一,以音乐欣赏激发审美兴趣。要想成为一名优秀的歌者,不能只是不停地練习,还要善于欣赏音乐,领略不同音乐作品的特色,以此培养审美兴趣。在具体的音乐教学中,教师要为学生提供与教学内容有关的经典音乐作品,促进学生欣赏音乐,并对播放效果进行评析。当然,学生的观点和见解不一定是正确的,肯定会有学生在评析音乐的时候产生误解,这就需要音乐教师进行讲解。针对学生的意见,教师可以从音乐作品的创作背景出发,详细分析作者所处的生活时代,挖掘创作特点,使学生豁然开朗。另外,音乐课结束以后,为了让学生积累更多的音乐知识,很有必要布置作业,作业内容要包括同类型的音乐作品。建议学生对同类型的音乐作品进行比较,找出异同,这也助于增强其对音乐的审美能力。
  第二,以想象联想增强鉴赏能力。鉴赏能力与审美能力相辅相成,二者之间存在着天然的联系,一旦学生拥有较强的音乐鉴赏能力,其音乐审美能力绝不会差。鉴赏能力也不是天生就有的,要通过后天的培养才能获得,尤其是要注重培养学生的想象力和联想能力,赋予学生领悟音乐作品的技巧,着力从情感表现中掌握音乐表演的内在本质。作为音乐教师,可以选择一些脍炙人口的音乐作品,在课堂上播放给学生聆听。这种乐曲无需解释,学生就能领悟,跟着优美的旋律而产生联想,尽情享受音乐所带来的快乐。在精神愉悦的状态下,学生自然就会展开个人丰富的想象力,更加深入地鉴赏音乐作品,为其审美能力的提升奠定基础。
  第三,以多样化来升华审美教育。审美教育是艺术教育的一个分支,一旦失去审美,艺术品或艺术表演将是一片空白,毫无生机,尤其是在当下,社会审美教育的功能不可低估。在音乐教学中,音乐教师不能采用单一的授课内容,而要采用多样化的内容来升华审美教育,以达到增强学生音乐审美能力的目的。一方面,音乐教师要因材施教,从学生的个性和年龄特点出发,为其设计符合他们需求的音乐教学活动,引导其主动学习、主动探索,不断地培养学生的审美意识和审美能力;另一方面,在音乐演唱之后,教师要指导学生充分掌握音乐作品,不但要把握作者的个人信息,还要了解作者的性格特征,并对当时的时代背景也有所认识,也就是从多方面掌握音乐作品的信息,以便演奏出最能与观众产生共鸣的音乐。   第四,以音乐文化提升审美意识。一个人审美意识的高低,与其文化素养息息相关,可以说审美与文化成正比例关系,所以要提升学生的审美能力,还要注重其音乐文化的培养。以民族音乐教学为例,音乐教师可以让学生分析歌词,从文字上认识民族音乐作品的文化背景。也就是说,通过提取时代背景因素,呈现一定的文化特质,使学生充分感受音乐所传达的文化韵味。在这种育人方式下,音乐专业的学生就可以了解到不同时代的民族文化,从而在新奇感的促使下去探个究竟,反复训练,不断感知音乐所带来的独特美感,进而高效率地欣赏音乐。这样有助于从根本上提高现代音乐专业学生的音乐审美能力。
  总而言之,任何时代都有特定的社会意识形态,人们的观念与其他时代有所不同,其生活方式和工作模式自然各具特色。在网络时代,互联网技术飞速发展,各行各业对人才培养也有了新的要求,这就表明中国教育要转型,只有培养出符合时代发展的现代人才,教育才有其存在的价值。如今,音乐这门经久不衰的艺术更是取得了很大进步,其艺术美感日益增强,而现代人的审美意识也在不断提升,因此音乐演唱效果一定要有足够的特色,能让人们感受到美的享受,才算是一场成功的音乐演唱。毫无疑问,为了培养出优秀的音乐人才,必须加强学生音乐审美能力的培养,以先进的教学理念为指导,激发学生的审美情感,并融入多样化的内容,帮助学生树立良好的审美理念。
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  作者单位:
   太原学院音乐系
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