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无论电影还是电视剧，都是烧钱的艺术。但钱要怎么烧确实是门技术活。除了必备的影视理论之外，还应该知道什么叫现金流，什么叫对冲基金，换言之，制片人就得是艺术和商业的骑墙派。除此之外，更为关键的一点就是知道圈内秘而不宣的游戏规则。目前，能做到如此要求的制片人，国内并不多见。
以前采访过一个专做时尚类电影的制片人，酒过三巡，他用略带谦逊的语气说，他目前只能运作1000万的电影，给他一个亿，还真不知道怎么花。作为一个外行，我非常吃惊，当下第一直觉是这人比较矫情，这年头哪还有给钱不会花的人啊？而现在，当我采访了更多的制片人之后，当我对这个行业有了更深的一些认识和感触之后，我才慢慢了解了花钱的艺术与压力——不仅要用到刀刃上，而且要学会用最小的饵钓最大的鱼——影视首先应该是对投资人负责的艺术，千金散尽打水漂，还不如存在银行吃利息。
目前国内一部水准尚可的电视剧，其成本价要80万左右。这80万至少有50%给了明星。没办法，明星有号召力，观众喜欢看明星，电视台就乐意买账。一部戏倘若没有一个明星，往往卖不出好价钱，即便播出，安排的时间档也不容乐观。可花在明星身上的钱多了，用于拍摄和制作的费用也会相应地此长彼消。这是一组至今都无法调和的矛盾冲突。现在，随着通胀指数的持续走高，明星的价码也水涨船高。国内电视剧一线明星如孙红雷，据说最高能拿到50万一集的天价。要知道，在制播分离之前，央视收购价最多不过80万。孙红雷一个人就占了一半还多。舍不得孩子套不着狼嘛，制片人就算是咬碎银牙，也得往外掏。
也有更大牌的制片人不买明星的账，比如张纪中，筹拍《西游记》的前前后后不断对媒体炮轰、谴责明星漫天要价。张纪中当然可以不用明星，因为他本身就是明星。像张艺谋、冯小刚一样，他们本身就已经具备号召力，而且非常懂得如何宣传和经营自己的品牌，可对于大多数不善于面对镜头，又没有到脸熟程度的导演而言，要想确保作品的影响力和收视率，还真得启用大牌明星不可。这么说好像明星成了洪水猛兽，我们用辩证法一分为二来讲，许多一线明星确实是多年媳妇熬成婆，他们已经在片场磨炼成精，可谓名副其实的“老戏骨”。有他们出演，能保证角色原汁原味地呈现。另外，电视台的人也很买账，因为广告商喜欢；媒体也买账，因为广大观众喜欢。从这个意义上讲，启用大牌明星确实物有所值。当然，明星只是制胜法宝，并非丹书铁券，免死金牌。孙红雷主演的许多电视剧至今还在电视台押着呢。
谈好酬金，下面就是定制合同。做合同也有一些圈内不成文的规定。一言以蔽之就是阴阳合同。不光对演员，大牌一些的导演和编剧亦是如此。所谓阴阳合同就是签两份合同。一份走账用，可以合理避税。另外一份才是明码标价，真刀实枪。小编也很想直接上来一个最专业最权威的账本明细，但任何一个公司预算报表都是不能外泄的，何况公之于众？
剩下的50%里面，应该有20%用于器材、场地、置景、剪辑、后期等。当然这只是一个粗略的计算。去年某部热播的盗墓题材大戏，光制作就花了50万，道具费用更是高达70万。尽管目前有很多影视基地，比如飞腾、横店等等，但总有一些场景是需要临时搭建的。这笔钱决定了一部戏的场面和视觉效果。有挥金如土的制作，比如《赤壁》，给大全景时，山上横尸遍野，其实摆个假人，甚至扔件衣裳都看不出真假，但人家剧组有钱，一切照着最逼真的场景去拍。
我们都知道日剧好看，也知道拍日剧费钱，殊不知，日剧的许多拍法让国内的制片人心惊胆寒。比如一场男女主角相遇的戏，需要搭建一个场景，他们分手时，也是在这个场景内。按照国内的惯例，相遇和分手肯定就在同一个场景内同一天拍完了。可日剧不，日剧为了让演员的情绪更连贯而拆掉场景，等拍到分手戏的时候，再不惜重金重新搭建。和《赤壁》相比，后者更像一个财大气粗的暴发户，而日剧则是真正的低调与奢侈。
最后的30%里面，除了编剧、导演以及各种演职人员的薪酬之外，还得准备一笔意外基金。即使不拍武侠戏，剧组照样存在潜伏的危险。就算是最安静的文艺片，也总要有人置景，总要有人打光，登高爬低的电工、场工都属于危险作业。尽管剧组都会给每个人买保险，但有些替身演员在剧组不超过三天，无法购买保险。拍摄顺利还好，万一有个闪失，所有人都眼巴巴地找制片人讨钱。遇到主角受伤，天气不好不得不停拍的时候，制片人就要急得跳脚了，停工一天，可演职人员薪酬、场地租赁乃至盒饭都要照发。
遇到中外合拍片，预算且得膨胀。法国人规定每天工作不得超过10小时，而且下午三点要准时喝下午茶，顺便吃点小点心。这个时候，往往容易爆发文化冲突。制片人和导演赔着笑脸说，你看这光刚刚好，现在不拍更待何时？法国人则在阳光下眯缝着眼睛，小口地呷了一口咖啡，慢悠悠地说，不急，明天太阳依然在那里呢。
如果以上都是可以预见的风险，那么下面这些变数，则全靠烧香拜佛，让佛祖来成全了。每一个制片主任都会在剧组里见识过打架斗殴的，若光是私人恩怨私下单挑还好，最怕两边的背后都能牵出一个连的愣头青，打起架来不见对方流血骨折决不善罢甘休。除此以外，剧组还经常遭遇地头蛇或流氓团体滋事。总觉着拍电影的都是腰缠万贯，不雁过拔毛揩点油简直枉担了一世恶名。此时，制片主任往往为了息事宁人而不得不破财免灾。
怎么样？拍电影、电视剧没你想的那么好玩吧？光鲜亮丽的背后，却是无数的汗水与辛酸。有制片人感慨道，在脱离剧组一个月之后，仍有噩梦每天光临。
好了，拍摄完毕，后期OK，电视台也播了，收视率还不错。本来应该皆大欢喜的事，可制片人依然不能掉以轻心，因为钱还没给齐活呢。虽然目前很流行电视剧预购，但预购款的百分比，播出后支付的金额，以及剩下的尾款则不一而论，在买方市场的背景下，银货两讫比较困难。运气好关系佳的能三五个月内盈利。剩下的倒霉蛋就不好说了，被电视台拖一两年的情况也不是没有。花钱难，收钱更难。每一个制片人必有一笔糅杂血泪与辛酸的糊涂账。
以前采访过一个专做时尚类电影的制片人，酒过三巡，他用略带谦逊的语气说，他目前只能运作1000万的电影，给他一个亿，还真不知道怎么花。作为一个外行，我非常吃惊，当下第一直觉是这人比较矫情，这年头哪还有给钱不会花的人啊？而现在，当我采访了更多的制片人之后，当我对这个行业有了更深的一些认识和感触之后，我才慢慢了解了花钱的艺术与压力——不仅要用到刀刃上，而且要学会用最小的饵钓最大的鱼——影视首先应该是对投资人负责的艺术，千金散尽打水漂，还不如存在银行吃利息。
目前国内一部水准尚可的电视剧，其成本价要80万左右。这80万至少有50%给了明星。没办法，明星有号召力，观众喜欢看明星，电视台就乐意买账。一部戏倘若没有一个明星，往往卖不出好价钱，即便播出，安排的时间档也不容乐观。可花在明星身上的钱多了，用于拍摄和制作的费用也会相应地此长彼消。这是一组至今都无法调和的矛盾冲突。现在，随着通胀指数的持续走高，明星的价码也水涨船高。国内电视剧一线明星如孙红雷，据说最高能拿到50万一集的天价。要知道，在制播分离之前，央视收购价最多不过80万。孙红雷一个人就占了一半还多。舍不得孩子套不着狼嘛，制片人就算是咬碎银牙，也得往外掏。
也有更大牌的制片人不买明星的账，比如张纪中，筹拍《西游记》的前前后后不断对媒体炮轰、谴责明星漫天要价。张纪中当然可以不用明星，因为他本身就是明星。像张艺谋、冯小刚一样，他们本身就已经具备号召力，而且非常懂得如何宣传和经营自己的品牌，可对于大多数不善于面对镜头，又没有到脸熟程度的导演而言，要想确保作品的影响力和收视率，还真得启用大牌明星不可。这么说好像明星成了洪水猛兽，我们用辩证法一分为二来讲，许多一线明星确实是多年媳妇熬成婆，他们已经在片场磨炼成精，可谓名副其实的“老戏骨”。有他们出演，能保证角色原汁原味地呈现。另外，电视台的人也很买账，因为广告商喜欢；媒体也买账，因为广大观众喜欢。从这个意义上讲，启用大牌明星确实物有所值。当然，明星只是制胜法宝，并非丹书铁券，免死金牌。孙红雷主演的许多电视剧至今还在电视台押着呢。
谈好酬金，下面就是定制合同。做合同也有一些圈内不成文的规定。一言以蔽之就是阴阳合同。不光对演员，大牌一些的导演和编剧亦是如此。所谓阴阳合同就是签两份合同。一份走账用，可以合理避税。另外一份才是明码标价，真刀实枪。小编也很想直接上来一个最专业最权威的账本明细，但任何一个公司预算报表都是不能外泄的，何况公之于众？
剩下的50%里面，应该有20%用于器材、场地、置景、剪辑、后期等。当然这只是一个粗略的计算。去年某部热播的盗墓题材大戏，光制作就花了50万，道具费用更是高达70万。尽管目前有很多影视基地，比如飞腾、横店等等，但总有一些场景是需要临时搭建的。这笔钱决定了一部戏的场面和视觉效果。有挥金如土的制作，比如《赤壁》，给大全景时，山上横尸遍野，其实摆个假人，甚至扔件衣裳都看不出真假，但人家剧组有钱，一切照着最逼真的场景去拍。
我们都知道日剧好看，也知道拍日剧费钱，殊不知，日剧的许多拍法让国内的制片人心惊胆寒。比如一场男女主角相遇的戏，需要搭建一个场景，他们分手时，也是在这个场景内。按照国内的惯例，相遇和分手肯定就在同一个场景内同一天拍完了。可日剧不，日剧为了让演员的情绪更连贯而拆掉场景，等拍到分手戏的时候，再不惜重金重新搭建。和《赤壁》相比，后者更像一个财大气粗的暴发户，而日剧则是真正的低调与奢侈。
最后的30%里面，除了编剧、导演以及各种演职人员的薪酬之外，还得准备一笔意外基金。即使不拍武侠戏，剧组照样存在潜伏的危险。就算是最安静的文艺片，也总要有人置景，总要有人打光，登高爬低的电工、场工都属于危险作业。尽管剧组都会给每个人买保险，但有些替身演员在剧组不超过三天，无法购买保险。拍摄顺利还好，万一有个闪失，所有人都眼巴巴地找制片人讨钱。遇到主角受伤，天气不好不得不停拍的时候，制片人就要急得跳脚了，停工一天，可演职人员薪酬、场地租赁乃至盒饭都要照发。
遇到中外合拍片，预算且得膨胀。法国人规定每天工作不得超过10小时，而且下午三点要准时喝下午茶，顺便吃点小点心。这个时候，往往容易爆发文化冲突。制片人和导演赔着笑脸说，你看这光刚刚好，现在不拍更待何时？法国人则在阳光下眯缝着眼睛，小口地呷了一口咖啡，慢悠悠地说，不急，明天太阳依然在那里呢。
如果以上都是可以预见的风险，那么下面这些变数，则全靠烧香拜佛，让佛祖来成全了。每一个制片主任都会在剧组里见识过打架斗殴的，若光是私人恩怨私下单挑还好，最怕两边的背后都能牵出一个连的愣头青，打起架来不见对方流血骨折决不善罢甘休。除此以外，剧组还经常遭遇地头蛇或流氓团体滋事。总觉着拍电影的都是腰缠万贯，不雁过拔毛揩点油简直枉担了一世恶名。此时，制片主任往往为了息事宁人而不得不破财免灾。
怎么样？拍电影、电视剧没你想的那么好玩吧？光鲜亮丽的背后，却是无数的汗水与辛酸。有制片人感慨道，在脱离剧组一个月之后，仍有噩梦每天光临。
好了，拍摄完毕，后期OK，电视台也播了，收视率还不错。本来应该皆大欢喜的事，可制片人依然不能掉以轻心，因为钱还没给齐活呢。虽然目前很流行电视剧预购，但预购款的百分比，播出后支付的金额，以及剩下的尾款则不一而论，在买方市场的背景下，银货两讫比较困难。运气好关系佳的能三五个月内盈利。剩下的倒霉蛋就不好说了，被电视台拖一两年的情况也不是没有。花钱难，收钱更难。每一个制片人必有一笔糅杂血泪与辛酸的糊涂账。