【人物简介】
　　马萍珠小姐，中国计划生育协会剪纸社社务委员，海南省民间文艺家协会会员、琼海市美术协会会员，中国当代青少年书画家联谊会会员。2008年，获得“琼海十大傑出青年”称号，同年被评为首届中国新闻网络媒体“感动中国”人物之一，参加团中央举办的“与祖国共奋进青春梦想”活动並荣获提名奖；2010年，参加上海世博会——生命阳光馆的才艺展示，被评为“世博之星”。
　　刀味与纸感，玲珑剔透；传统与创新，匠心传承。马萍珠小姐，众人口中的“袖珍姑娘”，用小小的身躯绘出了不平凡的艺术人生。艺术於她，是希望所在，是激励她前进的动力。她热爱绘画，从碳粉画到工笔国画、剪纸画等，潛心自学不同画种，以传统为基调，以生活为题材，用手工的力量，创作出一幅幅有生命力、有故事且令人回味的纸画作品。
　　以纸画为友活就要活得有意义
　　马萍珠小姐的父亲是嘉积电影院海报画师，自5岁起，她就开始接触绘画。或许是源於家庭氛围的熏陶，又或许是与生俱来的创造能力，还有对色彩线条的敏感，画画於年少时期的马萍珠，是一项可以糅合童真乐趣和审美意识的娱乐。自此，她与画悄然结下了不解之缘。
　　“和其他同龄人学画目的不一样，我是为了今後更好地生存。”马萍珠小姐言，她5岁时不幸患上了小儿麻痹症，导致双腿停止发育，再也长不高了，同时由於骨头缺钙，稍有不慎就容易骨折。自那时起，每天陪伴她的便是轮椅和拐杖。


　　即使是在身體抱恙的情况下，谈起画画，马萍珠小姐的脸上也总闪烁着这样的乐观。在父亲的建议下，她决定自学感兴趣的工笔国画和碳粉画。然而，没有艺术院校老师的言传身教，也没有专业书籍的点拨指导，自学初期，她完全不知要从何下手，但坚强的她不甘於向现实低头，最终一步一步地摸索出了一套适合自己的学习方法。
　　工笔国画，色重色轻在笔头上一看便知，线是其筋骨，勾得好不好，用笔準确与否是关键。在父亲严格系统的训练下，为将工笔国画的线画好，她坚持每天早上五点起床，练一小时毛笔字，一笔一划，这个动作重复成上百上千次。碳粉画，色重色轻全在手上功夫，更讲究一气呵成，所以只要有閒暇时间，她都在书桌前训练正确的笔法与技巧。这都为她以後开展街头画像奠定下了牢固的基础。
　　街头画像，对马萍珠小姐而言，是历练，也是经验。回望那段时期，儘管遭受冷落与质疑，但她仍以真诚和热情去为客人作画，“黑白分明、光线柔和、画面细腻逼真”，是客户拿到碳粉人物画像後给予她的真实评价，那一刻，她收获了自信和尊重。绘画让她感到自豪，除了让她学会一技之长，还能让她攒钱买画具及画册书籍。她认为，只有仔细研读书中所教的每一个实例、每一种画法、每一个技巧，才能逐步在学习内容上进行由初级学习、中级训练到高级创作的一个全过程。


　　一幅作品之所以有深刻、感人的艺术表现，在於它是一种具有创
　　造性的艺术活动。学得怎麽样？画得好不好？着色是否恰当？马萍珠小姐心中没数，几经思虑，决定向杂誌社、报社投稿。为了作品能被刊登和录用，她更加用心学习，全身心地投入创作，从原先一幅幅投稿作品石沉大海，到後来被多家纸媒刊登，其中所付出的努力与辛苦，只有马萍珠小姐自知。当收到作品稿费的那一刻，她坚定地认为：只要有梦想，自强者胜。
　　生病休学，自学绘画，街头谋生、投稿纸媒……在经历了一系列人生的起起伏伏後，马萍珠小姐便打定主意：“这辈子要坚持做自己喜欢做的事情，要有意义地活着，快乐才是生活的最终目的。”
　　传统要有朴实的艺术表现
　　左手剪纸，右手画画，成为马萍珠小姐的一种生活方式。擅长剪纸，源於她对於传统精髓、艺术魅力的喜爱，如何发扬传统民族艺术文化，在她看来，手工是最有力量的表现形式。
　　1993年6月，她创作的剪纸作品《中日友好》入选中日美术交流展，荣获银盃奖，並被日本太阳美术馆收藏。一时间，这位来自海南琼海的19岁“袖珍姑娘”成为了海内外剪纸迷关注的焦点。


　　她喜爱工笔国画，可她更爱剪纸画，热衷於用剪纸画讲故事。在其中，她得到了认可、奖励和鼓舞，可现实卻又给她狠狠的一击。1994年，她的脚痛得很厉害，痛得都下不了床，只能依靠轮椅来进行日常生活，街头画像无法继续，只好随着家人从小镇搬到乡下生活。那一段时期，她无比煎熬。在残酷的现实面前，她学会了思考，试着静下心来观察身边的人和物，真实地将所见所闻所想呈现在画纸上。
　　年轻的马萍珠小姐已经展露出过人的剪纸天赋，她的作品先後在日本、马来西亚、香港等国家及地区展出並多次获奖。1995年，在於北京举办的“第四次世界妇女大会美术展上展出的《民族大团结》，是她的第一幅以民族人物代表为主创的剪纸作品。时隔两年後，她的剪纸作品《喜迎回归》参加团中央举办的“遇仙盃——迎香港回归美术展”並获得铜盃奖，受邀在人民大会堂领奖。
　　荣誉的背後，她把更多的时间和精力用在钻研上，纳人之长，补己之短。自学，並非仅仅是盲目地埋头苦学，而是在学的过程中，不断地去认识优秀的人，大师级的工笔国画艺术家傅明和老师便是其中一位，像这样的学习机会，马萍珠小姐无比珍惜。
　　“勾线钉头鼠尾，组织线条要讲究，背景最好用淡墨勾，注意虚实关係。”在交流过程中，老师说过的每一句话，她都谨记於心，並在实践中运用。如，慎选毛笔，注重提高笔尖勾线的技巧，以给画面增强骨感；再如，创作《仕女进行曲》，她开始还以为小巧玲珑的扇子好，在一步步酙酌中，後才理解了老师所说的“扇子要画大的意境”等。 　　数年的乡下生活，那个充满大自然气息的地方给她无数的创作灵感。在她的作品集中，呈现出了许多不同环境下的动、植物的成长状态，其中以鱼为题材的作品居多，她笔下的鱼，形态逼真，活灵活现。对此，她有一套自己的训练方式，她说她多年来坚持画同一种物，好处是能很快地在原点上找到可以改进的缺点。
　　有对比，才有进步。每个时期画的作品，都有每个时期的满意度，但回过头去看看，並非是最满意的，卻又捨不得丢棄。“去年画的人物画构图，拿底稿出来进行修改，最容易发现问题，可减少创作失误。”马萍珠小姐说，因为，那是前进路上的足跡。
　　手艺者怀抱一颗匠人的心
　　无论在国内还是在国外，女性从事剪纸艺术工作的都不在少数，因为剪纸画相比於其他的艺术来说，真是个精细活，剪纸画於马萍珠小姐而言，她的创作关键词离不开“灵动”和“真实”。


　　走进马萍珠小姐所居住的“萍珠艺苑”，迎面扑鼻而来的是淡淡的纸墨香，这里也是她进行创作与分享的工作室，画板、纸、墨、毛笔、剪刀，一套一套的工具整齐地分类排放着。她透露，普通一幅剪纸画从初始到完成，需耗时一个多月，包括构图、创作、剪纸、改稿、修饰等，工序比较繁琐细緻，因此，创作，必须要收起那颗躁动的心。
　　要想创作出触动心弦的作品，马萍珠小姐说，一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，然後复上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然後随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。


　　马萍珠小姐的作品有着女性特有的细腻，不造作、不矫情、不夸张，每件作品都有着不同的表现方式，题材不一，有温暖的亲情、浓厚的风土人情、大自然万物的生长等，不同的创作都有着属於她个人视野的解读。
　　如，《福娃迎奥运》《龙迎奥运》《千手观音》是马萍珠小姐以弘扬奥运精神为主题的剪纸作品，当获悉2008年北京奥运会成功申办时，她的心愿就是办画展捐赠北京残奥会。最终，在社会爱心人士的帮助下，她举办了个人画展並成功展出了自创的102幅作品。再如，剪纸画《黎族风情》，是她创作的以地方特色为题材的风土人情作品，真实还原生活细节，这对剪法要求极高。丝绣画《貓咪戏蝶》，从貓咪的形态、眼神，再到身上的毛髪，无不体现创作者的用心，将动物之间嬉戏的欢乐也生动表现出来，这也是她创作至今最为满意的刺绣作品。
　　在马萍珠小姐的随笔小记中，她这样谈论画画和剪纸：“中国的传统艺术最磨练人的耐性，底稿也马虎不了，画一模一样的边缘有点费神，尤其是剪纸艺术，精细的剪纸创作起来难度有点大，但那蜗牛爬行式的过程是享受的。”
　　勿忘初心 期待传统剪纸艺术走近大众
　　在海南当地，马萍珠小姐在剪纸画领域小有名气，但她卻始终低调谦虚，在她看来，学海无涯，知识是无止境的。创作绘画之餘，她喜爱看报、读书、上网。
　　“上网後才发现，无论是画法还是技巧，自己不懂的地方太多了，在交流的过程中，我发现许多知识与经验是书本上没有的。”为获取更多的艺术资讯，马萍珠小姐攒钱买电脑，自学基本的办公软件、图片软件。她与时下的年轻人一样，喜欢在不同的聊天平台以画会友，结识了许多来自国内外不同行业的好朋友。


　　马萍珠小姐为人积极乐观，乐於分享。她的作品与她的为人一样，阳光向上，吸引了一大批喜爱她的剪纸画迷，其中一部分为来自於当地中小学校的学生。在创作閒暇期，她会接受学校的邀请，走进课堂为孩子们分享个人生活经历、创作经验、剪纸画方法。
　　授人以鱼，不如授人以渔。曾接受过他人的帮助，马萍珠小姐的内心充满感恩，一直渴望用藝术的方式回馈社会。如今，她正在编写网络版剪纸教程，以视频的形式进行详细讲解，让更多热爱剪纸的爱好者有学习的资源和平台。她透露，在资金充足的情况下，还计划出版一本剪纸画教材，让传统的剪纸艺术走近大众，这是她的愿望，也是她为之奋斗的目标。
　　在马萍珠小姐的内心，一直有这样的一个世界：热爱生命，快乐创作，尽情地投入到自己想要的生活当中。在她的纸画的艺术人生中，就是这样一路寻来，绘画着、感恩着、坚持着……