地处祖国西南边陲的广西交响乐团始建于1978年，三十年来为广西地区交响乐事业的发展做出过突出贡献，此次参加“中国交响乐之春”演出季，他们在国家大剧院演出了一场题为“壮乡和韵”的交响音乐会。
　　开场曲目是著名作曲家杜鸣心的《刘三姐》幻想曲，广西交响乐团音乐总监、首席指挥张效东指挥乐团，在首都观众面前做了一个很好的亮相，整部作品演奏规整动情，特定地区的民歌旋律从他们的琴声中传出显得非常自然协调。
　　马骨胡与乐队《壮乡春早》（朱诵邠曲）很奇特，对于这种广西壮族特有的乐器，大多数人都不很了解，我也是头一次听到它的声音。这种用马骨头做传声筒的乐器音色纤细，有点京胡与高胡结合在一起的味道，奏出的音乐象丝弦一般，颤颤巍巍得很有个性，与管弦乐队合在一起蛮有新鲜感。《壮乡春早》这首乐曲写得很俏皮，听起来感到亲切悠闲，但这种乐器音量太小，四把琴加在一起也没多大声音，若早知如此应该给他们适当准备话筒，而从长远角度看，这种很有味道的特性乐器应该早日进行改革。
　　芦笙与乐队《侗寨狂欢夜》（覃大川、覃国伟作曲）亦是一首异族风情浓郁的乐曲，在这里，作曲家运用娴熟的技法，将芦笙的特性与管弦乐队的特性进行了很好的对比、嫁接与融合，收到了不错的效果。著名芦笙演奏家覃国伟（也是曲作者之一）的演奏让我开了眼界，一把芦笙不仅吹出了侗族风情的悠长旋律，还能吹出协奏曲般的复杂变化，他将美和巧结合起来，给人们带来了自然与现代融会升华的享受。
　　朱诵邠的钢琴与乐队《刘三姐变奏曲》是上半场最后一个曲目，来自中央音乐学院的青年教师孙晓丹担任了钢琴独奏。这是一首接近协奏曲的作品，几个重要的主题在钢琴与乐队中反复变奏，音乐显得很活跃、顺畅，孙晓丹的演奏可用娴熟二字来形容，而张效东指挥着乐队与其“一唱一和”，显现出了游戏般的和谐效果。
　　下半场的开场曲目是刘廷禹的交响组曲《苏三起解》，这是一首很有效果的管弦乐曲。刘廷禹手法不凡，京剧音乐语言与西洋管弦乐结合，竟能达到如此自然协调的程度，难怪我最近接触他新创作的交响京剧《郑和下西洋》时，感到其京剧音乐语言运用得那样娴熟，同时交响性又那样出色，其实在《苏三起解》中，这些都已经是反复实践过的东西。张效东指挥乐团演奏的是三个乐章的完整作品，应该说，他们的演奏是成功的，乐团的整体效果不错，管乐经受住了一些艰难的考验，只是弦乐在个别难点的演奏上有些窘迫。
　　里姆斯基-科萨科夫的《天方夜谭》是俄罗斯音乐的经典作品，张效东指挥乐团竟然将颇有难度的第三、四乐章奏得像模像样，弦乐在演奏第三乐章的旋律时起伏大而又深情，木管流畅的经过乐句也显得轻松而富有神秘感，其中首席单簧管的独奏音色尤佳。第四乐章是全曲最难的乐章，速度快，节奏变化多，弦乐管乐都有很重的技术负担。然而广西交响乐团却神话般地完成了它，弦乐未拖后腿，管乐更没“冒炮”，不光如此，值得一提的是，该团首席小提琴黄礼球技艺高超，两个乐章中的大段独奏都拉得很漂亮。
　　广西交响乐团的弱点是实力不足，这一点反映在它的各个声部中。由于地处边远地区，又长期得不到来自各方面的有力支持，使得它的生存和发展受到了很大局限，所幸的是，这次进京已有上级单位的领导随行，但愿他们能够看清现实，积极帮助广西交响乐团，努力提供给他们有力的倾斜政策和财力支持，使得这支西南少数民族地区的交响乐团能够尽快摆脱困境，走上艺术上良性循环的轨道。■