文艺包含文化与艺术，他们是一体的，都是人类文明与历史的结晶，习近平主席在文艺座谈会上提到：“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”可见文化是一个国家的内涵，艺术是一个国家最有代表的表现形式。艺术反映文化，其本身也是一种文化。人是参与者，更有主动权通过生活实践去引领潮流和创造文艺的生命力，以及保持社会效益与经济效益的和谐统一，肩负起中国文艺的延续责任和使命，发扬历史文明，实现中国梦。
　　文艺反映了人的生活，人的生活实践又是文艺的唯一源泉，在一个充满文艺的世界，人们无时无刻不在用本能去感受。时代的不同造就了人们对待文艺的情感产生了各种各样的差别，对于一个时代的文艺，表现了那个时代人们相同的艺术审美与情感追求。音乐是丰富人们生活和给予人们生活希望的主要途径，当时有许多家家唱诵的歌曲。如刘长安的《我爱五指山，我爱万泉河》、施光南的《打起手鼓唱起歌》、博庚辰的《红星照我去战斗》等。文艺也是对时间这种流沙的还原和重现，它的保留形式也借助了时代科技的发展。《泰坦尼克号》是1998年在中国上映的一部国外电影。它记录的是1912年的一次海难，男主人公为了保住自己最愛的人永远的失去了生还的可能，每个时代人们对美与爱的认同都是相同的，可是做出的选择却是不同的，电影通过一场海难把那个时代人性最美好纯粹的一面展现在世人的面前，这就是艺术对现实的一种提炼，通过抓住人们心中认同的，用一种艺术的形式加以升华，引动每个人心中的那片净土，是艺术对人性美好的延续。文艺采用夸张、间接的手法去反映和提取生活中的精华，让经历过的人再次重温，让没经历过的人懂得珍惜，无时无刻不再跟随人们内心的脚步跨越一个又一个时代，倾听一个又一个轻叹。中国经历了原始社会、奴隶社会、封建社会。每一种社会的艺术形式都积攒在我们的生活中，我们的生活也朝着艺术化的方向发展。秦淮河歌女，是对中国长达千年社会文化的一部分缩影，它再现于张艺谋的《金陵十三钗》，这样的身份配上这样一个巧妙却让人疑惑的名字，让人深思。秦淮河歌女给人的第一印象都是纸醉金迷，在电影中的他们却是欲哭无泪，心中充满男人一样的热血正气，为了国家洒尽鲜血，为了同胞牺牲自己一样的女英雄。因为在中国历史上，女人一直以来在地位上就不如男人，更何况是歌女。电影通过真实的故事，让人们换换角度去体会每个人心中都有痛苦，也都有爱。以一部分人的存在，来唤醒内心的良知，与对善恶的分辨。每一个时代都隐藏了一个真实而罕见的故事。文艺的脚步也从未停下，它不断地去挖掘这些历史下的真实，不断的去激励一个国家的灵魂，让他生生不息的延续下去，让他经历风吹雨打还绿树常青。
　　文艺是一种历史的文明和文化艺术，人是历史的主体，也是文艺的参与者和创造者，人的情感交流而产生了文艺，文艺是一个国家的生命力，具有价值和再生创造的能力。诗是一种既有画面又有故事的文艺手法，它营造了一个真实的空间，让人们身临其境的去观想，也呼吁出了每个人内心最真实的情感，这就是文艺对人的情操的一种陶冶，因为它能激起一种共鸣，而以退为进则是文艺与人的情感融会贯通之处，也是文艺的生命力所在。任何有生命力的东西都不是外显的，就像中国人的以柔克刚之道。改革开放以来，我国文艺创作迎来新的高潮，虽有百花齐放的丰富也存在有数量缺质量，“高原”和“高峰”是习近平主席提到的中国文艺事业发展中一个非常明显的现象。我国是一个发展中国家，也是一个演艺事业发展的高峰国家，有许多文学作品被改编成电视剧、电影，产量也非常高，只有具备生命力和洞悉人们心灵的作品才能产生“高峰”现象。好的作品归根结底体现在思想性、艺术性、观赏性的有机统一，并参透到人们生活的每一个角落并给予有效的帮助作用，这是衡量优秀文艺作品的基本标准。中国是有着几千年历史的文明古国，“文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭味”，是总书记淳淳的告诫，我们必须记住文艺的初衷，为人类的文化事业服务，在这个前提下再去追求高的社会价值，坚持社会效益和经济效益的统一，为“高峰”做良好的铺垫。从西方的工业革命到1851年第一次世界博览会“水晶宫博览会”，看到了时代的号角和进步的方向，人们第一次意识到用装饰来美化生活用品，通过模拟自然的植物形态寻求设计的雏形。“好莱坞风格”是装饰艺术运动中最具代表的风格，经济危机的时代让许多人丢了工作，人们把梦想寄托于电影院，通过用霓虹灯各种梦幻色彩的灯具来装饰电影院，刺激了当时电影业的发展。时代的不同造就了不同的主题，深刻反映了人的内心和情感的诉求。时间是最能让人回到过去。邓丽君是大家熟知的，她最先在日本出道，她的演绎作品多是日本人的谱曲，风格悲凉，在七八十年代的日本，还很难从民族特质“悲”里边走出来，当时的乐器多选用萨克斯，这与乐器发出的声音哀凉有关，音乐作为文艺手法的一种，以旋律打动人们。文艺对社会对人类的影响力也是不言而喻的，在漫长的历史文明中，我们要坚持自己的文藝文明，将它发扬下去，这是我们的责任和使命。
　　文艺文明的发扬不是某一个人的事，是整个人类的事，每个国家有每个国家的文艺史，每个民族也有每个民族的文艺史。文艺的延续需要人才，艺术家要不断的培养自己的专业知识，增强自己的丰富经验，提高自己的技能和不断的创造想象能力，站在前人的肩膀上去吸取养分、加以提炼。文艺文明的发扬还要具备某种主动性，中国有许多很古老的古城古镇缺乏有力的保护措施，很多被毁坏或者拆掉，重庆的磁器口是旅游必去的老街古镇，大部分表现老重庆特色的吊脚楼都被拆掉变成一种现代风格的“新”吊脚楼，这样的城市规划的后果是失去了一个城市本来独特的面貌和意义，反而用作现代化商业模式的旅游产品销售地点，这是社会效益和经济效益的不平衡，也非常不利于文艺文明的发展，这种破坏行为不仅仅是一种对文艺文明的不尊重，而且阻断了后代学习宝贵知识的途径。在西方国家，一个国家的综合国力表现为设计的力量，中国廉价的劳动力被盖上了一个“中国制造”的头衔。人才的缺乏，有一部分原因是教育的落后，太过重视利益，是一个永恒的话题。“文艺不能在市场经济大潮中迷失方向”，必须让以人为本这个信念置于我们的骨髓，创作者在参透文艺文明精髓的同时要得到人们的认可、不违背社会的道德原则、不触犯社会的经济规则，更要进一步发挥自己的才华，服务于更多的人，保持一种创新精神，不管如何更新换代始终站在国家和历史的发展角度来对待文艺文明，不断的创作出更加优秀文艺作品，吸引更多的受众群参与其中，得到更多更好的社会回应。让历史的脚步随着人的精神财富停留在每个时代，永远怀抱渴望文艺的心声，让文艺之花开在每一个角落，以一种高的姿态和诚实诚恳的决心来回报社会回报人类。