论文部分内容阅读
南部蒙福绅士的天堂迷幻灵魂乐。
Matthew E. White
Big Inner
DOMINO，1月21日
关于Matthew E. White，有一则未经证实的有趣传闻：据说他在成长过程中对Randy Newman的讽刺作品充满敬畏，甚至专门拜访了这位前辈的家，并亲手送上了自己的CD。其中可能就包含了“Hot Toddies”。归根结底，他在歌中传达了这样的信息：“你把我教导得很好。”
在White这张几乎适合在所有场合播放的处女专辑中，“Hot Toddies”是唯一一首鲜明的致敬作品。在一位贝斯手和鼓手的协助下，White在家庭录音室中缝制出了一幅致幻的拼布图，材料是各式各样的本土声音—飘渺的灵魂乐与放克、宿醉后的布鲁斯，而成品也绝对和那些影响过这张专辑的作品们一样好。比如说“Big Love”，听上去就像是Stax厂牌下众所周知的室内乐队Booker T And The MG’s；对“披头士”的迷幻大作“Tomorrow Never Knows”进行了重构，只是White的步法更加精巧时髦。
让迷幻之音在深情的福音歌曲中也能得以传递，一直是一些艺术家的音乐追求。Matthew E. White和他的乐队在首次实验尝试中便钉上了这样的招牌。这在专辑终曲“Brazos”的最后几分钟内尤为明显，在重低音的震颤中，White带领唱诗班齐声重复着“Jesus Christ is our Lord”，而DJ适时加入的巴利阿里锐舞元素，使得结尾尤为欢欣鼓舞。阿门！★★★★
文>Ted Kessler 译>HARUHI
推荐曲目：Gone Away/Big Love
The History Of Apple Pie
Out Of View
MARSHALL TELLER RECORDS，1月28日
得其所哉的新独立流行
千禧年后的盯鞋复兴运动对于那些从第一轮就开始关注的人来说，大概是有些荒谬的，尤其那些偏好气声的美国校园乐队。尽管乐队名字听上去矫饰到让人厌倦，The History Of Apple Pie制造出的声音却是结实醇厚且层次分明的。女主唱Stephanie Min气息不足、类似Lush乐队主唱的嗓音，意外地将这张处女专辑带入了一片清新愉悦的疆域。此外，专辑曲目充满《Cannonball》时期The Breeders式的强烈回声，从头到尾表现都非常出色。无论成败如何，这样的Pie真心值得称赞。★★★★
文>Andrew Perry 译>HARUHI
推荐曲目：See You/Do It Wrong
The Mavericks
In Time
MERCURY，1月21日
圆润醉人 大方自豪
在长达9年的“小憩”之后，来自迈阿密，拥有古巴等地血脉，以及“复古新特哈诺墨西哥流浪乐队式乡村摇滚”这样的漫长定义，The Mavericks乐队的回归听上去精神抖擞、补给充足，比之从前更加优秀。出于对男子气概的着迷，他们的每个音符都满载着洒脱、健康的态度。主唱Raúl Malo在华丽灵动、激情洋溢的律动中填满了男子气息。而在这些作品中，潜藏着一个未曾明说却非常重要的核心，即“黄金婴儿潮一代”的乡愁。倘使有人能对Malo歌曲所传达的情绪感同身受，那他定然出生于1963年之前。尽管如此，这种《广告狂人》式的精致怀旧范儿，你难道不希望他们继续保持吗？★★★★
文>Mat Snow 译>HARUHI
推荐下载：Come Unto Me/Lies
Kris Menace
Features
COMPUPHONIC，1月14日
多产混音师投身流行音乐界，多多益善
自打2005年在有着巧妙名字的单曲“Discopolis”中初试拳脚开始，德国制作人Christophe Hoeffel已经抱着漫不经心且毫不尊重原作意愿的态度混音了数十张专辑，对象从LCD Soundsystem到Robbie Williams不胜枚举。而《Features》大概就是他对演唱者团体的补偿，因为其中每首歌都合作了不同的演唱者，并在 CD册子中用情绪化的黑白单色对曲目和歌者进行了标注。通常这样的举动会因为顾及明星效应，而陷入浮华不实的折中主义，但Hoeffel却将自己的风格贯彻到底。他精心铸造了一整套包你满意的科技舞曲流行乐，空间广阔，同时不乏感情的细腻。其中尤以“Voodoo Dilate”为全专辑之冠，尽管这位前辈曾有着故弄玄虚的局外人的名声，他却为这支曲子注入了鲜活且令人毛骨悚然的幽默感。★★★★
文>Dorian Lynskey 译>HARUHI
推荐曲目：Waiting For You/Voodoo Dilate/Love Is Everywhere
Linnea Olsson
Ah！
GOTTERFUNK，1月21日
Peter Gabriel前任伴唱
独行江湖
由Linnea Olsson的嗓音、大提琴、阿拉伯达拉布卡鼓组成的《Ah！》，其勇敢毋庸置疑。尽管这张来自Peter Gabriel前任伴唱的处女专辑的基调十分忧郁，但其中透露的自信却是无法掩藏的。她的声音彷佛装有弹簧，这在“Giddy Up！”和“Summer”中均有体现。前者中当Olsson用颤音唱道“Giddy up， giddy up， over the fields of love”时，听上去就像真的在骑马；而催眠曲般的后者，完全由她安静的吟唱和弹拨乐器的伴奏组成。★★★★
文>John Aizlewood 译>HARUHI
推荐曲目：Dinosaur/Giddy Up！/The Ocean
The Joy Formidable
Wolf’s Law
WARNERS，1月21日
威尔士独立宠儿的名不副实
如果说有什么乐队会在选择名字时就为自己铺就了一条自讨苦吃的出路，那一定是The Joy Formidable。听这支莫尔德独立三人组，时常让人感觉像被注射了纯葡萄糖：全是短暂而甜蜜的冲击，缺乏富含营养的实质。他们把强力流行的吉他泛音打磨出了盯鞋的光泽，这原本是项体面的工程，但问题在于歌曲本身却无法阻止你中途放弃他们。就好比人们在回忆Throwing Muses乐队时，记住最多的总是符合他们一贯风格的部分，而不是那些非常规的片段。在终曲“The Turnaround”中，Ritzy Bryan剥除了器乐部分以展示自己明显类似Dusty的嗓音时，专辑的高潮到来了。只可惜，这样的取悦总是容易被人遗忘。★★
文/Simon Price 译/HARUHI
推荐曲目：Bats/The Turnaround
Matthew E. White
Big Inner
DOMINO，1月21日
关于Matthew E. White，有一则未经证实的有趣传闻：据说他在成长过程中对Randy Newman的讽刺作品充满敬畏，甚至专门拜访了这位前辈的家，并亲手送上了自己的CD。其中可能就包含了“Hot Toddies”。归根结底，他在歌中传达了这样的信息：“你把我教导得很好。”
在White这张几乎适合在所有场合播放的处女专辑中，“Hot Toddies”是唯一一首鲜明的致敬作品。在一位贝斯手和鼓手的协助下，White在家庭录音室中缝制出了一幅致幻的拼布图，材料是各式各样的本土声音—飘渺的灵魂乐与放克、宿醉后的布鲁斯，而成品也绝对和那些影响过这张专辑的作品们一样好。比如说“Big Love”，听上去就像是Stax厂牌下众所周知的室内乐队Booker T And The MG’s；对“披头士”的迷幻大作“Tomorrow Never Knows”进行了重构，只是White的步法更加精巧时髦。
让迷幻之音在深情的福音歌曲中也能得以传递，一直是一些艺术家的音乐追求。Matthew E. White和他的乐队在首次实验尝试中便钉上了这样的招牌。这在专辑终曲“Brazos”的最后几分钟内尤为明显，在重低音的震颤中，White带领唱诗班齐声重复着“Jesus Christ is our Lord”，而DJ适时加入的巴利阿里锐舞元素，使得结尾尤为欢欣鼓舞。阿门！★★★★
文>Ted Kessler 译>HARUHI
推荐曲目：Gone Away/Big Love
The History Of Apple Pie
Out Of View
MARSHALL TELLER RECORDS，1月28日
得其所哉的新独立流行
千禧年后的盯鞋复兴运动对于那些从第一轮就开始关注的人来说，大概是有些荒谬的，尤其那些偏好气声的美国校园乐队。尽管乐队名字听上去矫饰到让人厌倦，The History Of Apple Pie制造出的声音却是结实醇厚且层次分明的。女主唱Stephanie Min气息不足、类似Lush乐队主唱的嗓音，意外地将这张处女专辑带入了一片清新愉悦的疆域。此外，专辑曲目充满《Cannonball》时期The Breeders式的强烈回声，从头到尾表现都非常出色。无论成败如何，这样的Pie真心值得称赞。★★★★
文>Andrew Perry 译>HARUHI
推荐曲目：See You/Do It Wrong
The Mavericks
In Time
MERCURY，1月21日
圆润醉人 大方自豪
在长达9年的“小憩”之后，来自迈阿密，拥有古巴等地血脉，以及“复古新特哈诺墨西哥流浪乐队式乡村摇滚”这样的漫长定义，The Mavericks乐队的回归听上去精神抖擞、补给充足，比之从前更加优秀。出于对男子气概的着迷，他们的每个音符都满载着洒脱、健康的态度。主唱Raúl Malo在华丽灵动、激情洋溢的律动中填满了男子气息。而在这些作品中，潜藏着一个未曾明说却非常重要的核心，即“黄金婴儿潮一代”的乡愁。倘使有人能对Malo歌曲所传达的情绪感同身受，那他定然出生于1963年之前。尽管如此，这种《广告狂人》式的精致怀旧范儿，你难道不希望他们继续保持吗？★★★★
文>Mat Snow 译>HARUHI
推荐下载：Come Unto Me/Lies
Kris Menace
Features
COMPUPHONIC，1月14日
多产混音师投身流行音乐界，多多益善
自打2005年在有着巧妙名字的单曲“Discopolis”中初试拳脚开始，德国制作人Christophe Hoeffel已经抱着漫不经心且毫不尊重原作意愿的态度混音了数十张专辑，对象从LCD Soundsystem到Robbie Williams不胜枚举。而《Features》大概就是他对演唱者团体的补偿，因为其中每首歌都合作了不同的演唱者，并在 CD册子中用情绪化的黑白单色对曲目和歌者进行了标注。通常这样的举动会因为顾及明星效应，而陷入浮华不实的折中主义，但Hoeffel却将自己的风格贯彻到底。他精心铸造了一整套包你满意的科技舞曲流行乐，空间广阔，同时不乏感情的细腻。其中尤以“Voodoo Dilate”为全专辑之冠，尽管这位前辈曾有着故弄玄虚的局外人的名声，他却为这支曲子注入了鲜活且令人毛骨悚然的幽默感。★★★★
文>Dorian Lynskey 译>HARUHI
推荐曲目：Waiting For You/Voodoo Dilate/Love Is Everywhere
Linnea Olsson
Ah！
GOTTERFUNK，1月21日
Peter Gabriel前任伴唱
独行江湖
由Linnea Olsson的嗓音、大提琴、阿拉伯达拉布卡鼓组成的《Ah！》，其勇敢毋庸置疑。尽管这张来自Peter Gabriel前任伴唱的处女专辑的基调十分忧郁，但其中透露的自信却是无法掩藏的。她的声音彷佛装有弹簧，这在“Giddy Up！”和“Summer”中均有体现。前者中当Olsson用颤音唱道“Giddy up， giddy up， over the fields of love”时，听上去就像真的在骑马；而催眠曲般的后者，完全由她安静的吟唱和弹拨乐器的伴奏组成。★★★★
文>John Aizlewood 译>HARUHI
推荐曲目：Dinosaur/Giddy Up！/The Ocean
The Joy Formidable
Wolf’s Law
WARNERS，1月21日
威尔士独立宠儿的名不副实
如果说有什么乐队会在选择名字时就为自己铺就了一条自讨苦吃的出路，那一定是The Joy Formidable。听这支莫尔德独立三人组，时常让人感觉像被注射了纯葡萄糖：全是短暂而甜蜜的冲击，缺乏富含营养的实质。他们把强力流行的吉他泛音打磨出了盯鞋的光泽，这原本是项体面的工程，但问题在于歌曲本身却无法阻止你中途放弃他们。就好比人们在回忆Throwing Muses乐队时，记住最多的总是符合他们一贯风格的部分，而不是那些非常规的片段。在终曲“The Turnaround”中，Ritzy Bryan剥除了器乐部分以展示自己明显类似Dusty的嗓音时，专辑的高潮到来了。只可惜，这样的取悦总是容易被人遗忘。★★
文/Simon Price 译/HARUHI
推荐曲目：Bats/The Turnaround