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戏曲作为一种综合性的舞台艺术，结合了音乐、文學、舞蹈等多种艺术形式，又因为在演出的过程中具有现场直观性和双向交流性的特点，自古以来就具有感染人心的作用。尤其在早期，因其聚集性和剧场效应，更容易感染人。
中国幅员辽阔，各地都有适合当地文化、民俗的戏曲形式，不同的戏曲形态也承载着不同的地域文化。流行于陕、甘、青一带的秦腔，也称“梆子腔”“秦声”或“乱弹”，其剧本内容多取材于历史事件、民间传说以及日常生活，行当完整，表演成熟，富有独特的表现力，在当地有着广泛影响，并于2006年获批国家非物质文化遗产。据杨志烈著《秦腔剧目初考》考证，包括文戏、武戏、须生戏等在内的秦腔剧目有一千六百多个。
这些传统剧目到今天依然在不断上演，在新时期乡村振兴战略中，通过传统戏曲的改良，塑造“乡风文明”，是适应时代的合理选择。本文正是从西北地域文化特色出发，从西北地域的文化传承中发掘秦腔传统剧目的社会意义和文化价值，为秦腔的传承及乡村文化振兴提供借鉴和帮助[1]。
忠君爱国的思想在中国古代社会有着深远影响，也是优秀的文化传统。“正心、修身、齐家、治国、平天下”是中国传统士人终身追求。建功立业、保家卫国是中华民族的优秀传统。传统秦腔剧目中，有不少是取材于历史故事和民间传说，这样的素材中忠君爱国的思想非常普遍。比如经典剧目《八义图》，取材自《史记·赵世家》，后经纪君祥改编为《赵氏孤儿》流传甚广，是个典型的忠义故事。京剧《搜孤救孤》据孟小冬传本来看，主要敷衍“舍子搭救忠良”的故事，内容比《八义图》简单，秦腔《八义图》中增加了更多人物和故事线索，情节丰富不少，着重刻画了程婴、公孙忤臼、韩厥等人为保忠良血脉、舍身对抗奸佞的悲剧故事，体现了忠君爱国的优良传统。如第二场《抄杀赵府》：
朔：礼云，君教臣死，臣若不死，乃为不忠。父
教子亡，子若不亡，乃为不孝。
这是我赵家自犯杀身大祸，我只得坐以待
死，你教我走向哪里，逃向何地？
……
坚：这就是了。驸马爷为何不逃走？
朔：周坚，君教臣死，臣若不死，乃为不忠。父
教子亡，子若不亡，乃为不孝。你教我逃向
哪里，走向何地？
赵朔反复再三地说君君臣臣父父子子的道理，在元杂剧《赵氏孤儿》和京剧《搜孤救孤》中都是没有的，这是一种对传统忠义观的宣扬，通过舞台演出的形式不断地重复，逐渐模式化，起到教化民心的作用。另外，该剧中很多唱词和对白，也在肯定和赞扬忠义观，如第五场《韩厥盘门》：
韩厥：（引）宁为忠良门下客，不做奸党耳目臣。
（诗）七星宝剑腰间悬，胸中常怀不露言。
立就安邦定国愿，忠良哪怕赴黄泉。
就是一个丫鬟卜凤，也是忠义勇敢，可以舍生取义的。作为一部在当代依然在陕甘一带上演的秦腔剧目，尤其是在节日、庙会时，百姓聚集在一起观看秦腔表演，这种传统的价值观念和文化符号自然而然地深入人心。
另如传统剧目《春秋笔》，本事见《宋书》及明高晋音著传奇《春秋笔》，清代也有《龙灯赚》和《春秋笔》传奇。秦腔《春秋笔》甘肃靖远嘉庆古钟既有铸目，现存版本为民国刊印。讲的是刘宋时期，北魏入侵，皇帝刘义隆找群臣商量对策，以徐羡之为代表的主和派主张赔款议和，主战的檀道济请命率军出征。后檀道济、王彦丞遭徐羡之等人陷害，驿官吴承恩舍身护主的故事。如檀道济唱词“臣尽忠来子行孝，凌烟阁上表功劳”，刘义隆道：“这才是忠臣良将，孝子贤孙。当殿有酒，我与檀卿饯行”等，都是对忠君爱国思想的展现，通过百姓喜闻乐见的形式，口语化的表述，逐渐让其深入人心。
如《春秋笔》的结局一般，最后檀道济胜利班师，徐羡之被杀，吴承恩也得到后人的祭祀，帮助过吴承恩的王彦丞一家也和檀道济结为儿女亲家，奸臣害忠良的故事在秦腔传统剧目中多有一个大团圆的结局。人们希望看到因果循环，善恶有报。
中国传统戏曲向来有“风世”的作用，关乎道德教化，有劝谏讽喻的意义[2]。在这样的主导思想下，大多数的戏曲都有一个大团圆的结局，邪不胜正，善恶有报。如上文所引《八义图》，赵氏孤儿手刃屠岸贾，迎回生父赵朔，赵朔命人在绛州南门以外，修烈士祠堂，每年春秋二祭。这样的结局，不仅是给看戏观众的心理慰藉，更是不断强化善恶有报的传统观念，塑造大众对所谓天理的敬畏，弘扬社会正义，引导民心向善。
流行于陕、甘、青一带的名剧《法门寺》，甘肃靖远嘉庆古钟既有铸目，其中《拾玉镯》《宋巧姣告状》等都是十分流行的折戏。当代著名秦腔表演艺术家段林菊先生就擅演《拾玉镯》，还多次给戏曲学院的学生传授该戏。这部在当代依然流行的《法门寺》讲的就是善恶有报的故事：明武宗朝，书生傅鹏父亲出征殉国，自己亲事未定，自觉烦闷，在大街上闲游。偶然撞见美貌少女孙玉娇，心生爱慕，故意将母亲送的玉镯掉在地上，孙玉娇拾玉镯时恰被刘媒婆看见，于是刘媒婆去玉娇家索要绣鞋一只，允诺代为说媒。后刘媒婆之子刘彪偷了绣鞋，谎称孙母要告傅鹏诱奸玉娇，打算讹些钱财，没承想被打一顿还差点被主家辞退。于是刘彪半夜去孙家打算杀了傅鹏，却误杀了借宿的玉娇舅舅、舅母二人，为了灭口又杀了在孙家务工的兴儿。受牵连的傅鹏、孙玉娇、兴儿姐宋巧姣等相继入狱。巧娇被赎出狱后，趁太后、刘瑾去法门寺降香时申诉了孙玉娇的冤屈，最后沉冤昭雪，孙玉娇、宋巧姣一同许配了傅鹏。
该剧据陕西省艺术研究所藏清道光元年（1821年）抄录本记载，共十四场，出场人物多达二十七人，主副线交织，故事情节起伏，角色行当多样，包括小生、花旦、老丑、正生、老旦、副净、白净等。唱做并重，人物各有特色，是传统秦腔剧目中难得的佳作。整体故事既凸显善恶有报，因果循环，也寄希望于明主贤臣可以伸张正义。如第一场《求佣》，傅鹏一出场就唱傅家忠厚传家，诗书继世，父亲忠君爱国，母亲慈善贤良，自己也把读书明礼侍奉双亲作为人生之根本。这样一个主人公历经磨难，人们希望他能有好的结局，也让人们在潜意识里感到如果我也一样，就会有圆满的人生。这是传统戏曲教化人心、传播文化价值得天独厚的优势。第二个登场人物许慎，一上场就唱：“善缘善庆循环有，恶因恶果报不休”，简单直接，通俗易懂。另如第十四场《明冤》： 赵廉：谢过千岁。
正是：天上银河双星渡，傅家公子登凤楼。
善缘善报天注就，恶因恶果不到头。
天理循环、善恶有报的思想，反复地在唱词和宾白中出现，深入人心，也渐渐成为大众的行为规范之一。另如讲杨家将故事的《下河东》，宋太祖朝，河东藩王四子白龙起兵叛变，赵匡胤御驾亲征，欧阳芳挂帅，呼延寿廷、呼延凤英兄妹二人为先锋。欧阳芳见呼延寿廷骁勇善战，又因两家曾有私怨，便与白龙密谋晚上偷营劫寨，得了江山，平分而治。欧阳芳在白龙偷袭时趁乱倒戈一击，斩了呼延寿廷。呼延寿廷的妻儿历经艰险最终杀了白龙，大仇得报。呼延寿廷的儿子呼延赞也得到了皇帝的赏识，赵匡胤有唱词云：“王封你久镇边庭呼延赞，子袭父职在朝里”，奸臣欧阳芳是没有好下场的：
哑儿（呼延赞）：（唱）一见奸贼气炸胆，
咯噔噔的咬钢牙。
双手执鞭往下打，（打）
一鞭送儿鬼门下。
不仅把欧阳芳三鞭捶成肉泥，更抛尸荒野，叫犬食之，果然是因果循环，报应不爽，通过这种惊悚的场景描述，给观众以心灵的震撼。
除了善恶有报之外，在中国传统价值观念中还有如知恩图报、诚实守信等优秀文化传统在秦腔传统剧目中都有所展现。
三、知恩图报的正直之士
儒家文化中反复强调的“言忠信，行笃敬”“人而无信，不知其可也”，这种诚信、正直的精神，在传统秦腔剧目中处处可见。知恩图报，士为知己者死的精神也让一个个人物形象熠熠生辉。备受人们喜爱的秦腔“杨家将故事系列”，塑造了一系列舍生取义，至诚至信的英雄群像，既是大众对英雄的赞美，也反映了老百姓对明主贤君的呼唤和期待。另外，如《八义图》第二场抄杀赵府云：
周坚：驸马爷，小人周坚身受太老爷几次大恩，情愿替驸马爷一死。
婴：周坚兄，这可是一句实言？
周坚：言從唇出，岂能道谎。
知恩图报、士为知己者死的精神是被老百姓们所称道的。《春秋笔》第七场《杀驿》吴承恩一上场就念：“实想报主大恩义，梦魂常游到京畿。”当得知被流放的罪人是自己的前恩主王彦丞时，马上决定想办法放了王彦丞，自己代替旧主赴死。接下来吴承恩有大段表演和唱词，来表现想要报答旧主恩情，不惜献出生命的心情。如：
吴承恩：（哭介）罢了老爷。哎，老爷呀。
（唱）王老爷在京待我好，
他待我吴承恩胜似同胞。
元宵节吃酒大醉了，
灯棚下我失却他的独苗。
贤德的夫人恩义好，
二十两福金放我逃。（想介）
我不愿戴此乌纱帽，
情愿岭南走一遭。
檀道济夫人生了个女儿，遗憾没有生个儿子延续香火。吴承恩带王彦丞的儿子去灯棚玩耍，不料因为吃酒疏忽，被檀道济家仆设计掉包，将王家的儿子换做了檀家的女儿。王夫人不仅没有问责，反而给了吴承恩二十两金让他逃命。吴承恩感念王家恩情，看到王彦丞被人诬陷，舍身相救。同是第七场，
吴承恩：（唱）我料你五年大恩未报，
谁料你今晚命难逃。
为人不把主恩报，
枉在尘世走一遭。
……
（想介）想当年，白马脱缰救主，黄犬钻草报恩，畜生尚知报主之恩，何况我吴承恩是人乎。
传统中国的民俗中，格外推崇知恩图报、正直守信的品格，比较有代表性的如关羽崇拜。这种精神的民间传承，主要不是靠文献传播，而是靠戏曲表演、说书等民间艺术形式。通过具体的、可感知的表演形式，潜移默化中移风易俗。当然，就单个剧本而言，《春秋笔》部分桥段显得不经推敲，结尾处檀王两家冰释前嫌，结为亲家的设置也略显突然。但这也恰恰说明是秦腔传统剧目来源于民间，带有明显的民间艺人创作的痕迹。
在现存秦腔[3]传统剧目中，不难看出，这些扎根中国西部的剧目，展现着陕、甘一带的风土人情，具有文化传承的功能。忠君爱国、善恶有报、知恩图报、诚信正直的传统文化精髓通过戏曲表现的形式深入人心，起到移风易俗的作用。因秦腔产生、流行于自然资源相对比较贫瘠的陕甘一带，战争频发，生活条件艰苦，使这些剧目中多了一层悲壮色彩，在其社会意义和文化价值表达上更加注重家国大义，渴望明主贤臣，追求社会公义，也更多杀伐决断、快意恩仇的侠义精神。一方水土养一方人，地方戏曲展现的正是独特的地方文化，时至今日，在陇原大地上，秦腔传统剧目依然长演不衰，对这些剧目的挖掘和研究，正是对甘肃本土文化特色的再发现。
本文系甘肃省高等学校科研项目资助“在乡村振兴战略中甘肃传统戏剧的作用和价值研究”（2019B-190）的研究成果。
注释：
[1]贾晓莉：《中国民族乐器（之八）板胡》，《音乐生活》2014年第8期，第66页。
[2]王嘉阳、刘奇：《中国民族乐器在坂本龙一〈Open The Door〉中的运用研究》，《音乐生活》2020年第11期，第42—44页。
[3]张树楠：《秦腔唱法的初步研究——民间唱法研究之一》，《人民音乐》1950年第4期，第32页。
孙 婷 兰州文理学院讲师
中国幅员辽阔，各地都有适合当地文化、民俗的戏曲形式，不同的戏曲形态也承载着不同的地域文化。流行于陕、甘、青一带的秦腔，也称“梆子腔”“秦声”或“乱弹”，其剧本内容多取材于历史事件、民间传说以及日常生活，行当完整，表演成熟，富有独特的表现力，在当地有着广泛影响，并于2006年获批国家非物质文化遗产。据杨志烈著《秦腔剧目初考》考证，包括文戏、武戏、须生戏等在内的秦腔剧目有一千六百多个。
这些传统剧目到今天依然在不断上演，在新时期乡村振兴战略中，通过传统戏曲的改良，塑造“乡风文明”，是适应时代的合理选择。本文正是从西北地域文化特色出发，从西北地域的文化传承中发掘秦腔传统剧目的社会意义和文化价值，为秦腔的传承及乡村文化振兴提供借鉴和帮助[1]。
一、忠君爱国的优良传统
忠君爱国的思想在中国古代社会有着深远影响，也是优秀的文化传统。“正心、修身、齐家、治国、平天下”是中国传统士人终身追求。建功立业、保家卫国是中华民族的优秀传统。传统秦腔剧目中，有不少是取材于历史故事和民间传说，这样的素材中忠君爱国的思想非常普遍。比如经典剧目《八义图》，取材自《史记·赵世家》，后经纪君祥改编为《赵氏孤儿》流传甚广，是个典型的忠义故事。京剧《搜孤救孤》据孟小冬传本来看，主要敷衍“舍子搭救忠良”的故事，内容比《八义图》简单，秦腔《八义图》中增加了更多人物和故事线索，情节丰富不少，着重刻画了程婴、公孙忤臼、韩厥等人为保忠良血脉、舍身对抗奸佞的悲剧故事，体现了忠君爱国的优良传统。如第二场《抄杀赵府》：
朔：礼云，君教臣死，臣若不死，乃为不忠。父
教子亡，子若不亡，乃为不孝。
这是我赵家自犯杀身大祸，我只得坐以待
死，你教我走向哪里，逃向何地？
……
坚：这就是了。驸马爷为何不逃走？
朔：周坚，君教臣死，臣若不死，乃为不忠。父
教子亡，子若不亡，乃为不孝。你教我逃向
哪里，走向何地？
赵朔反复再三地说君君臣臣父父子子的道理，在元杂剧《赵氏孤儿》和京剧《搜孤救孤》中都是没有的，这是一种对传统忠义观的宣扬，通过舞台演出的形式不断地重复，逐渐模式化，起到教化民心的作用。另外，该剧中很多唱词和对白，也在肯定和赞扬忠义观，如第五场《韩厥盘门》：
韩厥：（引）宁为忠良门下客，不做奸党耳目臣。
（诗）七星宝剑腰间悬，胸中常怀不露言。
立就安邦定国愿，忠良哪怕赴黄泉。
就是一个丫鬟卜凤，也是忠义勇敢，可以舍生取义的。作为一部在当代依然在陕甘一带上演的秦腔剧目，尤其是在节日、庙会时，百姓聚集在一起观看秦腔表演，这种传统的价值观念和文化符号自然而然地深入人心。
另如传统剧目《春秋笔》，本事见《宋书》及明高晋音著传奇《春秋笔》，清代也有《龙灯赚》和《春秋笔》传奇。秦腔《春秋笔》甘肃靖远嘉庆古钟既有铸目，现存版本为民国刊印。讲的是刘宋时期，北魏入侵，皇帝刘义隆找群臣商量对策，以徐羡之为代表的主和派主张赔款议和，主战的檀道济请命率军出征。后檀道济、王彦丞遭徐羡之等人陷害，驿官吴承恩舍身护主的故事。如檀道济唱词“臣尽忠来子行孝，凌烟阁上表功劳”，刘义隆道：“这才是忠臣良将，孝子贤孙。当殿有酒，我与檀卿饯行”等，都是对忠君爱国思想的展现，通过百姓喜闻乐见的形式，口语化的表述，逐渐让其深入人心。
如《春秋笔》的结局一般，最后檀道济胜利班师，徐羡之被杀，吴承恩也得到后人的祭祀，帮助过吴承恩的王彦丞一家也和檀道济结为儿女亲家，奸臣害忠良的故事在秦腔传统剧目中多有一个大团圆的结局。人们希望看到因果循环，善恶有报。
二、善恶有报的人生愿望
中国传统戏曲向来有“风世”的作用，关乎道德教化，有劝谏讽喻的意义[2]。在这样的主导思想下，大多数的戏曲都有一个大团圆的结局，邪不胜正，善恶有报。如上文所引《八义图》，赵氏孤儿手刃屠岸贾，迎回生父赵朔，赵朔命人在绛州南门以外，修烈士祠堂，每年春秋二祭。这样的结局，不仅是给看戏观众的心理慰藉，更是不断强化善恶有报的传统观念，塑造大众对所谓天理的敬畏，弘扬社会正义，引导民心向善。
流行于陕、甘、青一带的名剧《法门寺》，甘肃靖远嘉庆古钟既有铸目，其中《拾玉镯》《宋巧姣告状》等都是十分流行的折戏。当代著名秦腔表演艺术家段林菊先生就擅演《拾玉镯》，还多次给戏曲学院的学生传授该戏。这部在当代依然流行的《法门寺》讲的就是善恶有报的故事：明武宗朝，书生傅鹏父亲出征殉国，自己亲事未定，自觉烦闷，在大街上闲游。偶然撞见美貌少女孙玉娇，心生爱慕，故意将母亲送的玉镯掉在地上，孙玉娇拾玉镯时恰被刘媒婆看见，于是刘媒婆去玉娇家索要绣鞋一只，允诺代为说媒。后刘媒婆之子刘彪偷了绣鞋，谎称孙母要告傅鹏诱奸玉娇，打算讹些钱财，没承想被打一顿还差点被主家辞退。于是刘彪半夜去孙家打算杀了傅鹏，却误杀了借宿的玉娇舅舅、舅母二人，为了灭口又杀了在孙家务工的兴儿。受牵连的傅鹏、孙玉娇、兴儿姐宋巧姣等相继入狱。巧娇被赎出狱后，趁太后、刘瑾去法门寺降香时申诉了孙玉娇的冤屈，最后沉冤昭雪，孙玉娇、宋巧姣一同许配了傅鹏。
该剧据陕西省艺术研究所藏清道光元年（1821年）抄录本记载，共十四场，出场人物多达二十七人，主副线交织，故事情节起伏，角色行当多样，包括小生、花旦、老丑、正生、老旦、副净、白净等。唱做并重，人物各有特色，是传统秦腔剧目中难得的佳作。整体故事既凸显善恶有报，因果循环，也寄希望于明主贤臣可以伸张正义。如第一场《求佣》，傅鹏一出场就唱傅家忠厚传家，诗书继世，父亲忠君爱国，母亲慈善贤良，自己也把读书明礼侍奉双亲作为人生之根本。这样一个主人公历经磨难，人们希望他能有好的结局，也让人们在潜意识里感到如果我也一样，就会有圆满的人生。这是传统戏曲教化人心、传播文化价值得天独厚的优势。第二个登场人物许慎，一上场就唱：“善缘善庆循环有，恶因恶果报不休”，简单直接，通俗易懂。另如第十四场《明冤》： 赵廉：谢过千岁。
正是：天上银河双星渡，傅家公子登凤楼。
善缘善报天注就，恶因恶果不到头。
天理循环、善恶有报的思想，反复地在唱词和宾白中出现，深入人心，也渐渐成为大众的行为规范之一。另如讲杨家将故事的《下河东》，宋太祖朝，河东藩王四子白龙起兵叛变，赵匡胤御驾亲征，欧阳芳挂帅，呼延寿廷、呼延凤英兄妹二人为先锋。欧阳芳见呼延寿廷骁勇善战，又因两家曾有私怨，便与白龙密谋晚上偷营劫寨，得了江山，平分而治。欧阳芳在白龙偷袭时趁乱倒戈一击，斩了呼延寿廷。呼延寿廷的妻儿历经艰险最终杀了白龙，大仇得报。呼延寿廷的儿子呼延赞也得到了皇帝的赏识，赵匡胤有唱词云：“王封你久镇边庭呼延赞，子袭父职在朝里”，奸臣欧阳芳是没有好下场的：
哑儿（呼延赞）：（唱）一见奸贼气炸胆，
咯噔噔的咬钢牙。
双手执鞭往下打，（打）
一鞭送儿鬼门下。
不仅把欧阳芳三鞭捶成肉泥，更抛尸荒野，叫犬食之，果然是因果循环，报应不爽，通过这种惊悚的场景描述，给观众以心灵的震撼。
除了善恶有报之外，在中国传统价值观念中还有如知恩图报、诚实守信等优秀文化传统在秦腔传统剧目中都有所展现。
三、知恩图报的正直之士
儒家文化中反复强调的“言忠信，行笃敬”“人而无信，不知其可也”，这种诚信、正直的精神，在传统秦腔剧目中处处可见。知恩图报，士为知己者死的精神也让一个个人物形象熠熠生辉。备受人们喜爱的秦腔“杨家将故事系列”，塑造了一系列舍生取义，至诚至信的英雄群像，既是大众对英雄的赞美，也反映了老百姓对明主贤君的呼唤和期待。另外，如《八义图》第二场抄杀赵府云：
周坚：驸马爷，小人周坚身受太老爷几次大恩，情愿替驸马爷一死。
婴：周坚兄，这可是一句实言？
周坚：言從唇出，岂能道谎。
知恩图报、士为知己者死的精神是被老百姓们所称道的。《春秋笔》第七场《杀驿》吴承恩一上场就念：“实想报主大恩义，梦魂常游到京畿。”当得知被流放的罪人是自己的前恩主王彦丞时，马上决定想办法放了王彦丞，自己代替旧主赴死。接下来吴承恩有大段表演和唱词，来表现想要报答旧主恩情，不惜献出生命的心情。如：
吴承恩：（哭介）罢了老爷。哎，老爷呀。
（唱）王老爷在京待我好，
他待我吴承恩胜似同胞。
元宵节吃酒大醉了，
灯棚下我失却他的独苗。
贤德的夫人恩义好，
二十两福金放我逃。（想介）
我不愿戴此乌纱帽，
情愿岭南走一遭。
檀道济夫人生了个女儿，遗憾没有生个儿子延续香火。吴承恩带王彦丞的儿子去灯棚玩耍，不料因为吃酒疏忽，被檀道济家仆设计掉包，将王家的儿子换做了檀家的女儿。王夫人不仅没有问责，反而给了吴承恩二十两金让他逃命。吴承恩感念王家恩情，看到王彦丞被人诬陷，舍身相救。同是第七场，
吴承恩：（唱）我料你五年大恩未报，
谁料你今晚命难逃。
为人不把主恩报，
枉在尘世走一遭。
……
（想介）想当年，白马脱缰救主，黄犬钻草报恩，畜生尚知报主之恩，何况我吴承恩是人乎。
传统中国的民俗中，格外推崇知恩图报、正直守信的品格，比较有代表性的如关羽崇拜。这种精神的民间传承，主要不是靠文献传播，而是靠戏曲表演、说书等民间艺术形式。通过具体的、可感知的表演形式，潜移默化中移风易俗。当然，就单个剧本而言，《春秋笔》部分桥段显得不经推敲，结尾处檀王两家冰释前嫌，结为亲家的设置也略显突然。但这也恰恰说明是秦腔传统剧目来源于民间，带有明显的民间艺人创作的痕迹。
在现存秦腔[3]传统剧目中，不难看出，这些扎根中国西部的剧目，展现着陕、甘一带的风土人情，具有文化传承的功能。忠君爱国、善恶有报、知恩图报、诚信正直的传统文化精髓通过戏曲表现的形式深入人心，起到移风易俗的作用。因秦腔产生、流行于自然资源相对比较贫瘠的陕甘一带，战争频发，生活条件艰苦，使这些剧目中多了一层悲壮色彩，在其社会意义和文化价值表达上更加注重家国大义，渴望明主贤臣，追求社会公义，也更多杀伐决断、快意恩仇的侠义精神。一方水土养一方人，地方戏曲展现的正是独特的地方文化，时至今日，在陇原大地上，秦腔传统剧目依然长演不衰，对这些剧目的挖掘和研究，正是对甘肃本土文化特色的再发现。
本文系甘肃省高等学校科研项目资助“在乡村振兴战略中甘肃传统戏剧的作用和价值研究”（2019B-190）的研究成果。
注释：
[1]贾晓莉：《中国民族乐器（之八）板胡》，《音乐生活》2014年第8期，第66页。
[2]王嘉阳、刘奇：《中国民族乐器在坂本龙一〈Open The Door〉中的运用研究》，《音乐生活》2020年第11期，第42—44页。
[3]张树楠：《秦腔唱法的初步研究——民间唱法研究之一》，《人民音乐》1950年第4期，第32页。
孙 婷 兰州文理学院讲师