论文部分内容阅读
摘 要：近年来，高等院校美术教学还是沿用的原有的教学方式，也就是“精英教学”，这种方式已经不能满足现在美术教学的需求。作为高校美术教育来讲，一定要不断正视自身存在的问题，不断寻求解决方法，促进高校美术教育实现新发展。
关键词：发展趋势；存在问题；高等美术教育
近年来，许多家长和学生会选择美术专业参加高考，因为现在的文化课考试压力很大。而且，现在很多行业都需要美术专业，比如服装设计、动漫等。这些因素导致了美术教育事业发展迅速，已经成为素质教育不可缺少的一部分，而且它促进了素质教育的推进。各大高校招收学生对于美术专业也很重视，每年招收美术专业学生数量一直在增加，招收规模也一直在增加，可是高等院校美术教育却出现教学质量下降，美术专业学生的素质也在下降。因为高等院校美术教学还是沿用的原有的教学方式，也就是“精英教学”，这种方式已经不能满足现在美术教学的需求。作为高校美术教育来讲，一定要不断正视自身存在的问题，不断寻求解决方法，促进高校美术教育实现新发展。
1 我国高等院校美术教育的现状
1.1 教学定位不明确
现在社会，很多美术院校或者是高等院校的美术专业都没有制定准确的人才定位，不知道学校培养出什么养的美术人才。现在，我国大部分高等院校的美术教学还是按照教材教学，没有对学生的创新能力进行培养。很多美术专业的学生在大学学习了很多的知识，但是毕业之后不知道找什么样的工作，有的为了可以找到工作不得不放弃自己的美术专业。大部分美术专业大学生大学这几年学习的东西都没用，这不仅浪费了自己的时间，也浪费了国家的教育资源，而且还没有对社会带来需要的人才。学生面试时觉得美术专业的职位都可以胜任，但是又觉得不能完全胜任，很矛盾。出现这些情况的原因就是我国高等院校美术教学没有准确的教学目标，定位不明确。高等院校的美术教学既要教给学生美术知识与画画技巧这些基本功，还要培养学生的审美能力、人格、文化修养等。
1.2 教学制度不合理
信息时代的到来，世界变小了，人们开始接触到的文化和思想也开始复杂。社会上的不沉稳和太注重功名利禄的思想开始影响现在的人们，而且已经影响到了高等院校，因为高等院校毕竟不像高中和初中那样，它经常会和社会交流。受影响比较深的就是高等院校的美术教学，美术老师教给学生的知识单一乏味。在课堂上，很多学校的美术老师教给学生的是绘画知识与技巧，对于学生的创新能力的培养往往忽视。很多高等院校的老师也受到社会中的物质至上的思想影响，他们开始注重追求功名利禄，不在专注于艺术研究与美术教学。而老师是学生的榜样，老师的一言一行都会影响到他们，他们用一些绘画技巧来伪装自己，不在重视绘画的内在美，这样学生的人格修养和整体素质根本得不到提高。这些因素对美术专业将来的发展带来了不利影响。高等院校美术教育的教学内容的依据就是学生的就业率，其实这样制定是不合理的，往往会出现主次颠倒的现象。
1.3 不重视文化课的培养
高等院校美术教学为了提高就业率，大都注重培养学生的绘画技巧，忽视了学生其他方面的培养。注重培养绘画技巧是好事，但是忽视其他方面的培养就不对了。其实导致这种情况出现的原因是有两点：一点，学校考核美术老师的成绩的依据就是老师的技巧能力，主要原因是技巧能力和其他的能力相比比较容易评价。二点，很多高等院校觉得，美术专业的学生文化课大多数都不好，多以他们的文化课不需要太苛刻。升入高等院校考试中，美术专业的学生和其他专业的学生在考试内容与方法上都不同，要比其他专业的学生考试容易通过。还有，社会上一直在流传美术专业学生可以不好好学校。甚至一些美术高等院校停止学习一些文化课。这些因素致使学生和学校都不重视文化课的学习。其实文化课学习的作用是很大的，可以促进学生整体能力的提高。学习美术不仅仅是为了就业，还要培养学生对于美术内涵和魅力的发现，而这需要一定的文化知识才可以实现。可见文化学习和美术内涵的理解关系是很密切的。
2 改进我国高等院校美术教育的方法与策略
2.1 依据社会需要的人才确定教学目标
其实高等院校美术教学的主要目的就是培养很多美食专业的人才，以满足社会的需要。可是现在高等美术教学存在一些不足，培养出来的美术学生只知道绘画知识与技巧，而不具有创新能力。这样的学生只能成为画师，但是却不能称为人才。美术人才最主要的就是个人素养，而高等院校美术教学却不能完成，这其实和现在提倡的素质教育不相符合的。高等院校没事教学应该注重培养学生发现美的能力与创新能力，开阔学生的眼界，运用符合学生需求的方法来发展学生的这些能力。其实美术教学和其他教学核心是相同的，都是为了培养学生的整体素质，不仅要学生美术课程，还要学习文化课。在学习中断了学生发现美的能量，锻炼学生职业能力与素质，注重培养学生创新能力。老师也应该考虑到学生的素质基础，根据他们的优势制定相应的教学方式，培养学生的职业规划。只有做出这样的改变，美术专业的学生才是综合能力都很强的高素质人才。
2.2 改善原有教学制定，改进课程制定
信息时代的到来，很多人对于教育事业特别关注。美术热促进了高等院校美术教学的发展，最近几年我国高等院校美术专业和美术院校一直在扩招。这些因素都导致了社会越来越多的人关注美术，而且社会上已经有了一定的艺术风气。可是我国的美术教学还是沿用的缘由的教学模式，这种教学模式单一。而且学校的对于美术专业的分化不明显，对于专业的制定也很盲目，没有做到统一。这样的办学模式不符合美术发展方向性，影响了学生个人能力的发展，也影响学生艺术潜在能力的开发。我国原有高等美术教学，只注重学生绘画技巧的培养，忽略了学生文化课和其他能力的培养。现在高等院校教学的课程还是注重绘画技巧，其他方面涉及的很少，学生学习的内容单一。其实大学的时间不算短，完全可以培养学生的整体素质。美术院校不能在按照原有的教学模式来教学，应该及时的开展其他的教学内容，让学生了解更多的文化知识，做到整体素质的提高。通过其他内容的学习，增加社会与学生的接触，提高学生的文化修养和内在美，不能让学生只呆在美术教学中，而与社会脱轨。这些都可以帮助学生对于美术内涵的了解能力，还可以帮助学生积极的去了解世界，自由的开放自己的思想。课程的制定的依据是开放学生创新能力与学生想象能力。这有助于学生文化素质与美术创新能力的产生，这是学生学习美术的目的。其实学科与学科之间是有联系的，只有学习了其他内容，才可以发现世界和美术的关系，才可以依靠美术功底来为社会服务。绘画技巧也不能忽视，毕竟他是绘画必须要用到的。高等院校美术教学不能完全的依附于教学大纲，也要根据自己学习的教学特点，考虑到社会对于人才的需求，制定可以帮助学生提高整体素质的教学内容。
2.3 把课堂教学和社会相结合
最近几年，素质教育在我国高等院校开始实施。互联网的出现也增加了人们对于艺术的了解。人们通过这些途径了解美术，原有社会教学开始淡出学生的视野。可是，社会教学的重要性不是网络教学可以实现的。所以，在高等院校美术教学中，应该注重课堂教学和社会相结合。第一学校和老师应该在学校活动中培养学生实践能力。在学习中，老师根据不同的学生分为几组，然后让每一组完成不一样的教学实践任务。第二培养学生社会实践能力。社会实践就是一种考试模式，只有通过这种模式才知道学生对于知识的运用程度。考核成功的学生才是社会需要的人才，这样的教学才是成功的。第三高等美术院校应该通过社会活动培养学生创新能力。大家都知道，美术教学很注重学生的创新能力。开展一些创新的社会活动，可以培养学生的创新能力。学生可以在放假的时候参加一些社会活动，但是一定要是自己专业需要的活动。这样在社会活动中发现问题解决问题，锻炼学生发现问题解决问题的能力。
参考文献：
[1] 朱冬青.试论高校美术教育创新[J].济宁学院学报，2009（04）.
[2] 宋阳.高校美术教育的弊端与未来发展方向探析[J].长春金融高等专科学校学报，2010（04）.
[3] 李思荟.试析我国高校美术教育的误区与学生综合素质的培养[J].黑龙江科技信息，2008（27）.
作者简介： 张国凯（1968—），男，山西运城人，西安美术学院艺术硕士，讲师，研究方向：美术学。
关键词：发展趋势；存在问题；高等美术教育
近年来，许多家长和学生会选择美术专业参加高考，因为现在的文化课考试压力很大。而且，现在很多行业都需要美术专业，比如服装设计、动漫等。这些因素导致了美术教育事业发展迅速，已经成为素质教育不可缺少的一部分，而且它促进了素质教育的推进。各大高校招收学生对于美术专业也很重视，每年招收美术专业学生数量一直在增加，招收规模也一直在增加，可是高等院校美术教育却出现教学质量下降，美术专业学生的素质也在下降。因为高等院校美术教学还是沿用的原有的教学方式，也就是“精英教学”，这种方式已经不能满足现在美术教学的需求。作为高校美术教育来讲，一定要不断正视自身存在的问题，不断寻求解决方法，促进高校美术教育实现新发展。
1 我国高等院校美术教育的现状
1.1 教学定位不明确
现在社会，很多美术院校或者是高等院校的美术专业都没有制定准确的人才定位，不知道学校培养出什么养的美术人才。现在，我国大部分高等院校的美术教学还是按照教材教学，没有对学生的创新能力进行培养。很多美术专业的学生在大学学习了很多的知识，但是毕业之后不知道找什么样的工作，有的为了可以找到工作不得不放弃自己的美术专业。大部分美术专业大学生大学这几年学习的东西都没用，这不仅浪费了自己的时间，也浪费了国家的教育资源，而且还没有对社会带来需要的人才。学生面试时觉得美术专业的职位都可以胜任，但是又觉得不能完全胜任，很矛盾。出现这些情况的原因就是我国高等院校美术教学没有准确的教学目标，定位不明确。高等院校的美术教学既要教给学生美术知识与画画技巧这些基本功，还要培养学生的审美能力、人格、文化修养等。
1.2 教学制度不合理
信息时代的到来，世界变小了，人们开始接触到的文化和思想也开始复杂。社会上的不沉稳和太注重功名利禄的思想开始影响现在的人们，而且已经影响到了高等院校，因为高等院校毕竟不像高中和初中那样，它经常会和社会交流。受影响比较深的就是高等院校的美术教学，美术老师教给学生的知识单一乏味。在课堂上，很多学校的美术老师教给学生的是绘画知识与技巧，对于学生的创新能力的培养往往忽视。很多高等院校的老师也受到社会中的物质至上的思想影响，他们开始注重追求功名利禄，不在专注于艺术研究与美术教学。而老师是学生的榜样，老师的一言一行都会影响到他们，他们用一些绘画技巧来伪装自己，不在重视绘画的内在美，这样学生的人格修养和整体素质根本得不到提高。这些因素对美术专业将来的发展带来了不利影响。高等院校美术教育的教学内容的依据就是学生的就业率，其实这样制定是不合理的，往往会出现主次颠倒的现象。
1.3 不重视文化课的培养
高等院校美术教学为了提高就业率，大都注重培养学生的绘画技巧，忽视了学生其他方面的培养。注重培养绘画技巧是好事，但是忽视其他方面的培养就不对了。其实导致这种情况出现的原因是有两点：一点，学校考核美术老师的成绩的依据就是老师的技巧能力，主要原因是技巧能力和其他的能力相比比较容易评价。二点，很多高等院校觉得，美术专业的学生文化课大多数都不好，多以他们的文化课不需要太苛刻。升入高等院校考试中，美术专业的学生和其他专业的学生在考试内容与方法上都不同，要比其他专业的学生考试容易通过。还有，社会上一直在流传美术专业学生可以不好好学校。甚至一些美术高等院校停止学习一些文化课。这些因素致使学生和学校都不重视文化课的学习。其实文化课学习的作用是很大的，可以促进学生整体能力的提高。学习美术不仅仅是为了就业，还要培养学生对于美术内涵和魅力的发现，而这需要一定的文化知识才可以实现。可见文化学习和美术内涵的理解关系是很密切的。
2 改进我国高等院校美术教育的方法与策略
2.1 依据社会需要的人才确定教学目标
其实高等院校美术教学的主要目的就是培养很多美食专业的人才，以满足社会的需要。可是现在高等美术教学存在一些不足，培养出来的美术学生只知道绘画知识与技巧，而不具有创新能力。这样的学生只能成为画师，但是却不能称为人才。美术人才最主要的就是个人素养，而高等院校美术教学却不能完成，这其实和现在提倡的素质教育不相符合的。高等院校没事教学应该注重培养学生发现美的能力与创新能力，开阔学生的眼界，运用符合学生需求的方法来发展学生的这些能力。其实美术教学和其他教学核心是相同的，都是为了培养学生的整体素质，不仅要学生美术课程，还要学习文化课。在学习中断了学生发现美的能量，锻炼学生职业能力与素质，注重培养学生创新能力。老师也应该考虑到学生的素质基础，根据他们的优势制定相应的教学方式，培养学生的职业规划。只有做出这样的改变，美术专业的学生才是综合能力都很强的高素质人才。
2.2 改善原有教学制定，改进课程制定
信息时代的到来，很多人对于教育事业特别关注。美术热促进了高等院校美术教学的发展，最近几年我国高等院校美术专业和美术院校一直在扩招。这些因素都导致了社会越来越多的人关注美术，而且社会上已经有了一定的艺术风气。可是我国的美术教学还是沿用的缘由的教学模式，这种教学模式单一。而且学校的对于美术专业的分化不明显，对于专业的制定也很盲目，没有做到统一。这样的办学模式不符合美术发展方向性，影响了学生个人能力的发展，也影响学生艺术潜在能力的开发。我国原有高等美术教学，只注重学生绘画技巧的培养，忽略了学生文化课和其他能力的培养。现在高等院校教学的课程还是注重绘画技巧，其他方面涉及的很少，学生学习的内容单一。其实大学的时间不算短，完全可以培养学生的整体素质。美术院校不能在按照原有的教学模式来教学，应该及时的开展其他的教学内容，让学生了解更多的文化知识，做到整体素质的提高。通过其他内容的学习，增加社会与学生的接触，提高学生的文化修养和内在美，不能让学生只呆在美术教学中，而与社会脱轨。这些都可以帮助学生对于美术内涵的了解能力，还可以帮助学生积极的去了解世界，自由的开放自己的思想。课程的制定的依据是开放学生创新能力与学生想象能力。这有助于学生文化素质与美术创新能力的产生，这是学生学习美术的目的。其实学科与学科之间是有联系的，只有学习了其他内容，才可以发现世界和美术的关系，才可以依靠美术功底来为社会服务。绘画技巧也不能忽视，毕竟他是绘画必须要用到的。高等院校美术教学不能完全的依附于教学大纲，也要根据自己学习的教学特点，考虑到社会对于人才的需求，制定可以帮助学生提高整体素质的教学内容。
2.3 把课堂教学和社会相结合
最近几年，素质教育在我国高等院校开始实施。互联网的出现也增加了人们对于艺术的了解。人们通过这些途径了解美术，原有社会教学开始淡出学生的视野。可是，社会教学的重要性不是网络教学可以实现的。所以，在高等院校美术教学中，应该注重课堂教学和社会相结合。第一学校和老师应该在学校活动中培养学生实践能力。在学习中，老师根据不同的学生分为几组，然后让每一组完成不一样的教学实践任务。第二培养学生社会实践能力。社会实践就是一种考试模式，只有通过这种模式才知道学生对于知识的运用程度。考核成功的学生才是社会需要的人才，这样的教学才是成功的。第三高等美术院校应该通过社会活动培养学生创新能力。大家都知道，美术教学很注重学生的创新能力。开展一些创新的社会活动，可以培养学生的创新能力。学生可以在放假的时候参加一些社会活动，但是一定要是自己专业需要的活动。这样在社会活动中发现问题解决问题，锻炼学生发现问题解决问题的能力。
参考文献：
[1] 朱冬青.试论高校美术教育创新[J].济宁学院学报，2009（04）.
[2] 宋阳.高校美术教育的弊端与未来发展方向探析[J].长春金融高等专科学校学报，2010（04）.
[3] 李思荟.试析我国高校美术教育的误区与学生综合素质的培养[J].黑龙江科技信息，2008（27）.
作者简介： 张国凯（1968—），男，山西运城人，西安美术学院艺术硕士，讲师，研究方向：美术学。