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摘 要：东方舞蹈风格受到西方舞蹈的影响是最直接的，追其源头在于许多东方舞蹈家们一味的“跟风”，而考虑不到自身发展状态和需求，从而影响到作品与现实的对接。东方舞蹈可以接受西方舞蹈风格，再取其精华去其糟粕，融入到自己的舞蹈中去。
关键词：芭蕾舞；中国民族民间舞；风格；冲突；融合
西方舞蹈豪放浪漫让人热血沸腾，而东方舞蹈则带给人含蓄柔美的逸致，这是两种风格迥异的舞蹈理念，这也是东西方舞蹈风格冲突的原因所在，在东西方舞蹈风格的融合中，为了防止东方舞蹈一味的生搬硬套西方舞蹈风格，东方舞蹈家更应关注和解决如何接受西方舞蹈风格，东方舞蹈特别是中国民族民间舞蹈，如何才能有自己的艺术创造又不脱节于世界，这些值得人们关注。
一、东西方舞蹈的发展
1.西方舞蹈发展
西方文艺复兴成果之一的芭蕾舞和解放肢体的现代舞是西方最具代表性的舞蹈，芭蕾舞经历了500年的历程，一直是西方舞蹈世界的“阳春白雪”。现代舞出现在十九世纪末二十世纪初，它打破了古典芭蕾的刻板模式，使之与古老的芭蕾之间产生了碰撞和新的艺术形式。西方人的宗教信仰主要以基督教、伊斯兰教、天主教为主，他们多数崇尚自由，向往天堂。
2.东方舞蹈发展
东方多数地方的宗教信仰是佛教，从而影响了多数地方舞蹈的形成，多数以宗教舞为主。代表性的舞蹈当属中国的古典舞和民族民间舞。
古典舞是中国舞蹈历史的融合，是长久的积淀和流传，是中国独有的舞蹈创意；而中国民族民间舞则是各民族特色以及生活环境与舞蹈的结合，丰富的民族就有丰富的舞蹈；蒙古族的柔臂，印度舞里多种多样的手势，这些都可以看出东方舞蹈对上肢的运用。
二、东西方舞蹈的冲突与融合
1.东西方舞蹈的冲突
纵观东方舞蹈发展，在很长一段时期东方舞蹈全面受到西方舞蹈的影响是显而易见的，东方舞蹈放大了与“国际接轨”继而忽略了“本土”的实质性意义，忽略了东西方文化特质和审美思想的落差，也丢掉了东方舞蹈许多独特的优势，扼杀了东方舞蹈家的创造性，阻碍了舞蹈生产力的发展。当两种截然不同的风格碰撞在一起，必然产生矛盾，正是因为东方舞蹈世界忽略了这点的重要性，才使弊端显露了出来。
2.西方舞蹈对东方舞蹈风格的影响
就东西方舞蹈风格来看，东西方舞蹈拥有完全不一样的韵味，东方舞蹈带给人含蓄柔美的逸致，而西方舞蹈则张扬洒脱让人热血沸腾。舞蹈交流碰撞使舞蹈互动的双方受到影响是必然的，但问题在于东方舞蹈世界受到的震荡较大、冲突较多，文化、经济等方面的发展程度无疑是最重要的原因，由此带来东方舞蹈家在舞蹈交流中的不平衡表现。
3.东方舞蹈对西方舞蹈的接受和融合
虽说东西方舞蹈交流有不平衡表现，但是东方舞蹈也并不是一无是处，在舞蹈交流过后，东方舞蹈家取其精华去其糟粕，把西方舞蹈融入到了东方舞蹈之中。例如，中国建国后首部芭蕾舞剧《红色娘子军》，就是用芭蕾舞的方式来表现中国人民的不屈和乐观向上的精神，舞蹈中大量吸收了中国古典舞和民间舞的动作，并融入到芭蕾舞的风格之中。
三、以芭蕾舞和中国民族民间舞为例说明东西方舞蹈的冲突和融合
1.芭蕾舞和中国民族民间舞
“芭蕾起源于意大利，形成于法国，兴盛于俄国和丹麦，并从俄国走向世界。开、绷、立、直、轻、稳、准、美，是芭蕾的八大美学原理。”
“中国民族民间舞是指在人民群众中广为流传的，具有鲜明的民俗风格和地方特色的传统舞蹈形式，是中华民族舞蹈艺术的根，它地域色彩分明、风味浓郁、形象生动、表现形式多样。”
2.芭蕾舞和中国民间舞风格的冲突与融和
（1）芭蕾舞和民族民间舞风格的冲突。显然，芭蕾舞与中国民间舞风格特点是完全相悖的，芭蕾讲究稳、准、美，强调程式化、标准化，而中国民族民间舞多数以载歌载舞的形式出现，主要以自由活泼为主调；芭蕾许多技巧动作都是用腿完成的，而中國民族民间舞里许多动作都是利用腰以上部分来完成的。这些就可以看出，二者有着明显的区别。
（2）芭蕾舞和中国民族民间舞风格的融和。芭蕾舞剧早在20世纪30年代即“文革时期”进入中国，起初我国对芭蕾舞还处于学习引荐阶段，但是随着时代发展的要求，中国已不满足于搬演和介绍外国芭蕾舞剧阶段，特别是在召开了“三化会议”后，多数艺术工作者认为现存的舞蹈形式存在生搬硬套外国经验的倾向，不能为广大人民群众接受，所以出现了《红色娘子军》、《白毛女》等许多芭蕾舞剧，它们的出现是对芭蕾舞剧革命性、群众性、民族性的初步尝试，中国自创的芭蕾舞剧的出现使我们对芭蕾从内容到形式的创新和发展，为我国文艺工作者提供宝贵的学习、参考机会，“文革时期”加快了两个舞种融合的进程。
四、东西方舞蹈的冲突与融合带来的影响和启示
1.东西方舞蹈风格的融合带来的影响
当西方舞蹈以全新的面貌闯入东方舞台，而东方自身的发展还未能齐身之中，那么借助这种新事物来冲击旧事物的封闭状态就是理所当然的了。就东西方舞蹈交流看，需要的是创新，要聚集民族的基础力量，这样所创造出的艺术作品才会有深、高、广度。所以，我们要关注的问题是差别的根源，挖出来，透过现象看本质，才能让我们的舞蹈作品走向世界舞台。
2.东西方舞蹈的冲突带来的启示
与其说是东西方舞蹈的冲突不如说东方舞蹈世界自身的矛盾，问题在东方舞蹈世界将自己艺术创造的“定位过高”，而由于世界发展格局习惯于指向西方，致使东方舞蹈艺术的标准也朝向了西方。东方舞蹈要经受严格审判，特别是为了与“国际接轨”而迎合主流审美标准的东方艺术，东方民族文化丧失了独特创造能力。所以我们必须吸收和融入西方舞蹈精髓的同时，拥有地域性和时代性特点的东方舞蹈创作，二者统筹兼顾，才能符合东方人的审美标准又能推向国际的大舞台，升华东方舞蹈艺术。
综上所述，通过东西方舞蹈风格的冲突和融合的情况来看，关键在于东西方艺术发展进程有较大差距，带来思想观念甚至审美观念的不同，而许多东方舞蹈家们一味的追求西方舞蹈的脚步，只关注到新事物，而忽视了自身发展需求；这些问题是可以突破的，东方舞蹈家通过反思，把外来的和内在的结合在一起，创造出更新颖的舞蹈风格。通过这些分析，东方舞蹈应该学习借鉴西方舞蹈风格，融合自身舞蹈风格起来，成为东方独特的艺术形式。
参考文献：
[1]张艳《激荡与融合：西方舞蹈在近代中国》，中国传媒大学出版社，2011年
[2]王克芬、隆荫培主编《中国近现代当代舞蹈发展史》，人民音乐出版社，1991年
[3][美]瓦尔特·索雷尔（Walter Sorell）《西方舞蹈文化史》，欧建平译，中国人民大学出版社，1996年
[4]刘青弋《动感空间》，上海音乐出版社，2004年
作者简介：
吴亚茜，出生年月：1991年5月，女，汉族，籍贯：云南保山，研究方向：舞蹈。
关键词：芭蕾舞；中国民族民间舞；风格；冲突；融合
西方舞蹈豪放浪漫让人热血沸腾，而东方舞蹈则带给人含蓄柔美的逸致，这是两种风格迥异的舞蹈理念，这也是东西方舞蹈风格冲突的原因所在，在东西方舞蹈风格的融合中，为了防止东方舞蹈一味的生搬硬套西方舞蹈风格，东方舞蹈家更应关注和解决如何接受西方舞蹈风格，东方舞蹈特别是中国民族民间舞蹈，如何才能有自己的艺术创造又不脱节于世界，这些值得人们关注。
一、东西方舞蹈的发展
1.西方舞蹈发展
西方文艺复兴成果之一的芭蕾舞和解放肢体的现代舞是西方最具代表性的舞蹈，芭蕾舞经历了500年的历程，一直是西方舞蹈世界的“阳春白雪”。现代舞出现在十九世纪末二十世纪初，它打破了古典芭蕾的刻板模式，使之与古老的芭蕾之间产生了碰撞和新的艺术形式。西方人的宗教信仰主要以基督教、伊斯兰教、天主教为主，他们多数崇尚自由，向往天堂。
2.东方舞蹈发展
东方多数地方的宗教信仰是佛教，从而影响了多数地方舞蹈的形成，多数以宗教舞为主。代表性的舞蹈当属中国的古典舞和民族民间舞。
古典舞是中国舞蹈历史的融合，是长久的积淀和流传，是中国独有的舞蹈创意；而中国民族民间舞则是各民族特色以及生活环境与舞蹈的结合，丰富的民族就有丰富的舞蹈；蒙古族的柔臂，印度舞里多种多样的手势，这些都可以看出东方舞蹈对上肢的运用。
二、东西方舞蹈的冲突与融合
1.东西方舞蹈的冲突
纵观东方舞蹈发展，在很长一段时期东方舞蹈全面受到西方舞蹈的影响是显而易见的，东方舞蹈放大了与“国际接轨”继而忽略了“本土”的实质性意义，忽略了东西方文化特质和审美思想的落差，也丢掉了东方舞蹈许多独特的优势，扼杀了东方舞蹈家的创造性，阻碍了舞蹈生产力的发展。当两种截然不同的风格碰撞在一起，必然产生矛盾，正是因为东方舞蹈世界忽略了这点的重要性，才使弊端显露了出来。
2.西方舞蹈对东方舞蹈风格的影响
就东西方舞蹈风格来看，东西方舞蹈拥有完全不一样的韵味，东方舞蹈带给人含蓄柔美的逸致，而西方舞蹈则张扬洒脱让人热血沸腾。舞蹈交流碰撞使舞蹈互动的双方受到影响是必然的，但问题在于东方舞蹈世界受到的震荡较大、冲突较多，文化、经济等方面的发展程度无疑是最重要的原因，由此带来东方舞蹈家在舞蹈交流中的不平衡表现。
3.东方舞蹈对西方舞蹈的接受和融合
虽说东西方舞蹈交流有不平衡表现，但是东方舞蹈也并不是一无是处，在舞蹈交流过后，东方舞蹈家取其精华去其糟粕，把西方舞蹈融入到了东方舞蹈之中。例如，中国建国后首部芭蕾舞剧《红色娘子军》，就是用芭蕾舞的方式来表现中国人民的不屈和乐观向上的精神，舞蹈中大量吸收了中国古典舞和民间舞的动作，并融入到芭蕾舞的风格之中。
三、以芭蕾舞和中国民族民间舞为例说明东西方舞蹈的冲突和融合
1.芭蕾舞和中国民族民间舞
“芭蕾起源于意大利，形成于法国，兴盛于俄国和丹麦，并从俄国走向世界。开、绷、立、直、轻、稳、准、美，是芭蕾的八大美学原理。”
“中国民族民间舞是指在人民群众中广为流传的，具有鲜明的民俗风格和地方特色的传统舞蹈形式，是中华民族舞蹈艺术的根，它地域色彩分明、风味浓郁、形象生动、表现形式多样。”
2.芭蕾舞和中国民间舞风格的冲突与融和
（1）芭蕾舞和民族民间舞风格的冲突。显然，芭蕾舞与中国民间舞风格特点是完全相悖的，芭蕾讲究稳、准、美，强调程式化、标准化，而中国民族民间舞多数以载歌载舞的形式出现，主要以自由活泼为主调；芭蕾许多技巧动作都是用腿完成的，而中國民族民间舞里许多动作都是利用腰以上部分来完成的。这些就可以看出，二者有着明显的区别。
（2）芭蕾舞和中国民族民间舞风格的融和。芭蕾舞剧早在20世纪30年代即“文革时期”进入中国，起初我国对芭蕾舞还处于学习引荐阶段，但是随着时代发展的要求，中国已不满足于搬演和介绍外国芭蕾舞剧阶段，特别是在召开了“三化会议”后，多数艺术工作者认为现存的舞蹈形式存在生搬硬套外国经验的倾向，不能为广大人民群众接受，所以出现了《红色娘子军》、《白毛女》等许多芭蕾舞剧，它们的出现是对芭蕾舞剧革命性、群众性、民族性的初步尝试，中国自创的芭蕾舞剧的出现使我们对芭蕾从内容到形式的创新和发展，为我国文艺工作者提供宝贵的学习、参考机会，“文革时期”加快了两个舞种融合的进程。
四、东西方舞蹈的冲突与融合带来的影响和启示
1.东西方舞蹈风格的融合带来的影响
当西方舞蹈以全新的面貌闯入东方舞台，而东方自身的发展还未能齐身之中，那么借助这种新事物来冲击旧事物的封闭状态就是理所当然的了。就东西方舞蹈交流看，需要的是创新，要聚集民族的基础力量，这样所创造出的艺术作品才会有深、高、广度。所以，我们要关注的问题是差别的根源，挖出来，透过现象看本质，才能让我们的舞蹈作品走向世界舞台。
2.东西方舞蹈的冲突带来的启示
与其说是东西方舞蹈的冲突不如说东方舞蹈世界自身的矛盾，问题在东方舞蹈世界将自己艺术创造的“定位过高”，而由于世界发展格局习惯于指向西方，致使东方舞蹈艺术的标准也朝向了西方。东方舞蹈要经受严格审判，特别是为了与“国际接轨”而迎合主流审美标准的东方艺术，东方民族文化丧失了独特创造能力。所以我们必须吸收和融入西方舞蹈精髓的同时，拥有地域性和时代性特点的东方舞蹈创作，二者统筹兼顾，才能符合东方人的审美标准又能推向国际的大舞台，升华东方舞蹈艺术。
综上所述，通过东西方舞蹈风格的冲突和融合的情况来看，关键在于东西方艺术发展进程有较大差距，带来思想观念甚至审美观念的不同，而许多东方舞蹈家们一味的追求西方舞蹈的脚步，只关注到新事物，而忽视了自身发展需求；这些问题是可以突破的，东方舞蹈家通过反思，把外来的和内在的结合在一起，创造出更新颖的舞蹈风格。通过这些分析，东方舞蹈应该学习借鉴西方舞蹈风格，融合自身舞蹈风格起来，成为东方独特的艺术形式。
参考文献：
[1]张艳《激荡与融合：西方舞蹈在近代中国》，中国传媒大学出版社，2011年
[2]王克芬、隆荫培主编《中国近现代当代舞蹈发展史》，人民音乐出版社，1991年
[3][美]瓦尔特·索雷尔（Walter Sorell）《西方舞蹈文化史》，欧建平译，中国人民大学出版社，1996年
[4]刘青弋《动感空间》，上海音乐出版社，2004年
作者简介：
吴亚茜，出生年月：1991年5月，女，汉族，籍贯：云南保山，研究方向：舞蹈。