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摘要：音乐作品分析在定义上，大体上与西方音乐学家所阐述的音乐分析是一致的。现如今，随着社会文化程度的提高，人们在精神文化上的需求与日俱增，音乐作品分析也逐渐成为各高校，特别是211、985等高等学府音乐专业学生必修的一门课程。本文从三个方面进行论述，分别是从音乐分析过程中感知音乐文化价值、从音乐整体分析中提升人文素养以及从音乐艺术民族化特点中提高文化修养。
关键词：音乐作品分析 民族文化 修养
音乐作品分析，又名曲式分析，最早由传统的曲式学演变而来，现已成为众多音乐专业学生的必修课程，着重阐述的是音乐结构规律和结构分析的定义与方法。音乐作品分析将曲式学的精髓予以传承发展，提取特色多样的曲式结构为纲领，以系统的方式对音乐作品进行详尽、细致的分析。伴随着范围的接连扩展，分析也愈来愈全面，以往简单的结构分析慢慢延伸到了音乐语言的各个层面，并力求在音乐欣赏过程要求人们能够对所欣赏音乐的风格与内涵进行解析。因此，音乐作品分析目的实际上就是通过欣赏者对音乐的分析，从而激发欣赏者对民族音乐文化的兴趣，提升欣赏者的审美情趣，进而弘扬民族音乐文化艺术。
一、从音乐分析过程中感知音乐文化价值
音乐语言包含了旋律、节拍、节奏、调式、调性、和声、复调、织体、配乐等九大要素，而归结到一点，它们都是在音乐作品分析过程中必须准确把握的几个着眼点。但在音乐作品分析的实践操作中，对于如何把握其作品的轻重缓急，并不是一成不变的，必须具体情况具体分析，区别对待。这是因为有些音乐家为了让音乐作品更有表现力与感染力，时常会在音乐要素的选择与使用上畸重畸轻，让人难以琢磨。曲式结构是音乐语言中一个不可缺少的因素，它与和声功能、调性布局共同构成了音乐语言，因此，当我们进行音乐作品分析的时候，一定要对在整体把握曲式、和声以及调性之后，还应该对音乐语言的其它要素进行微观分析。总的来说，音乐作品分析是一个由内而外、内外兼备的，是整体与部分的结合。
音乐是对于历史文化的一种传承与发展，而音乐艺术在发展的过程中又是对积淀的人类文化的升华。当我们对音乐的旋律、调式以及和声等因素进行综合赏析的时候，实际上我们对于祖国的音乐文化也有了一个更深层次的了解与认识，特别是涵盖了数百年历史的民族音乐，在一代一代的传播过程中所爆发出来的强大凝聚力，对于学生爱国热情的提高有着不可替代的作用。另一方面，世界上特色各异、风格多样的民族音乐文化，都有利于学生在视野乃至情操上的不断提升，提升他们对异国文化的理解力，同时培养他们对于异国文化的热爱之情。
二、从音乐整体分析中提升人文素养
所谓的素质，实际上就是相对而言比较稳定的身心组成的要素、结构及其质量水平的一种综合表现，在个体的表现上具有一定的先天性，但也受环境和教育的影响。素质教育，其目的是为让所有受教育者通过多种多样的有效且合理的教育手段和方法，将自身的最大潜能无限制的开发出来，从而达到整体素质的不断提升。
音乐教育所要达到的目的，则与素质教育有着明显的不同。提高学生的整体音乐水平，只是音乐教育的基础，重要的如何让学生在正确认识感性与理性的前提下，将二者平衡发展。为了让学生对集体有所感恩，我们主张多重合唱；为了锻炼并提高学生的个人能力与综合素养，我们推崇独唱；为了让学生学会并对团队之间的相互配合拥有基本的默契，我们更希望是重唱重奏。有时通过音乐舞蹈培养学生的平衡感，有时通过音乐创作培养学生对生活中美的事物的感受力，有时又会通过音乐分析过程培养学生的逻辑能力。从这里我们可以看出，音乐教育在本质上而言并不是仅仅让学生掌握一些简单的音乐基础理论知识而已，实际上更重要的是要让学生通过音乐教育而全面提升自己的综合素养，陶冶自己的情操，能够增强学生对生活的感知力，学会如何更好地发现生活、享受生活。
三、从音乐艺术民族化特点中提高文化修养
与经济全球化不同，音乐艺术世界化的基础是民族化，这就决定了音乐艺术世界化必然以民族化、多元化为主张，在突出各个民族音乐文化的合理性的前提下，也不诋毁其特俗的发展道路。对于音乐艺术的民族性与世界性，要用辩证的观点去看待，一方面世界音乐艺术的传承与发展与各个民族音乐艺术的发展是一个紧密相连、不可分割的整体，也只有通过各个民族音乐艺术的发展才能将其进行完美诠释；另一方面，如果人们想要让音乐艺术能够在世界上长久存在并不断地发展、壮大，那么对于每个民族而言，他们的音乐艺术就不得随意改变其自身固有的特殊理论内容和民族形式，以保证各民族音乐在世界音乐海洋中的稳固地位。只要采取这样一种理性的态度去看待音乐艺术，这样音乐的发展才会更加丰富多彩，它的生命力才会更加旺盛，从而为我们带来更具感染力的作品，全面提升我们的审美情操。
四、结语
对于音乐作品的分析，不同的人有着不同的见解，正如“一千个人的眼中有一个个哈姆雷特”一样，因此，即使是对同一部音乐作品进行赏析，但却由于欣赏者在音乐艺术修养上有着显著的差别，所以欣赏者对所欣赏的音乐会有不同的理解，同时在对音乐的感悟也有着深层次上的区别。总之，只有从音乐各个要素乃至整个音乐的思路与框架中把握了音乐作品的深刻内涵，才能在民族文化修养上逐步提高。
参考文献：
[1]王艺萌.在音乐作品分析中提升民族文化修养[J].参花，2013，（09）.
[2]赵媛媛.谈如何在音乐作品分析中提升民族文化修养[J].参花，2013，（11）.
作者简介：
雷嘉，红河学院音乐学院副教授。
关键词：音乐作品分析 民族文化 修养
音乐作品分析，又名曲式分析，最早由传统的曲式学演变而来，现已成为众多音乐专业学生的必修课程，着重阐述的是音乐结构规律和结构分析的定义与方法。音乐作品分析将曲式学的精髓予以传承发展，提取特色多样的曲式结构为纲领，以系统的方式对音乐作品进行详尽、细致的分析。伴随着范围的接连扩展，分析也愈来愈全面，以往简单的结构分析慢慢延伸到了音乐语言的各个层面，并力求在音乐欣赏过程要求人们能够对所欣赏音乐的风格与内涵进行解析。因此，音乐作品分析目的实际上就是通过欣赏者对音乐的分析，从而激发欣赏者对民族音乐文化的兴趣，提升欣赏者的审美情趣，进而弘扬民族音乐文化艺术。
一、从音乐分析过程中感知音乐文化价值
音乐语言包含了旋律、节拍、节奏、调式、调性、和声、复调、织体、配乐等九大要素，而归结到一点，它们都是在音乐作品分析过程中必须准确把握的几个着眼点。但在音乐作品分析的实践操作中，对于如何把握其作品的轻重缓急，并不是一成不变的，必须具体情况具体分析，区别对待。这是因为有些音乐家为了让音乐作品更有表现力与感染力，时常会在音乐要素的选择与使用上畸重畸轻，让人难以琢磨。曲式结构是音乐语言中一个不可缺少的因素，它与和声功能、调性布局共同构成了音乐语言，因此，当我们进行音乐作品分析的时候，一定要对在整体把握曲式、和声以及调性之后，还应该对音乐语言的其它要素进行微观分析。总的来说，音乐作品分析是一个由内而外、内外兼备的，是整体与部分的结合。
音乐是对于历史文化的一种传承与发展，而音乐艺术在发展的过程中又是对积淀的人类文化的升华。当我们对音乐的旋律、调式以及和声等因素进行综合赏析的时候，实际上我们对于祖国的音乐文化也有了一个更深层次的了解与认识，特别是涵盖了数百年历史的民族音乐，在一代一代的传播过程中所爆发出来的强大凝聚力，对于学生爱国热情的提高有着不可替代的作用。另一方面，世界上特色各异、风格多样的民族音乐文化，都有利于学生在视野乃至情操上的不断提升，提升他们对异国文化的理解力，同时培养他们对于异国文化的热爱之情。
二、从音乐整体分析中提升人文素养
所谓的素质，实际上就是相对而言比较稳定的身心组成的要素、结构及其质量水平的一种综合表现，在个体的表现上具有一定的先天性，但也受环境和教育的影响。素质教育，其目的是为让所有受教育者通过多种多样的有效且合理的教育手段和方法，将自身的最大潜能无限制的开发出来，从而达到整体素质的不断提升。
音乐教育所要达到的目的，则与素质教育有着明显的不同。提高学生的整体音乐水平，只是音乐教育的基础，重要的如何让学生在正确认识感性与理性的前提下，将二者平衡发展。为了让学生对集体有所感恩，我们主张多重合唱；为了锻炼并提高学生的个人能力与综合素养，我们推崇独唱；为了让学生学会并对团队之间的相互配合拥有基本的默契，我们更希望是重唱重奏。有时通过音乐舞蹈培养学生的平衡感，有时通过音乐创作培养学生对生活中美的事物的感受力，有时又会通过音乐分析过程培养学生的逻辑能力。从这里我们可以看出，音乐教育在本质上而言并不是仅仅让学生掌握一些简单的音乐基础理论知识而已，实际上更重要的是要让学生通过音乐教育而全面提升自己的综合素养，陶冶自己的情操，能够增强学生对生活的感知力，学会如何更好地发现生活、享受生活。
三、从音乐艺术民族化特点中提高文化修养
与经济全球化不同，音乐艺术世界化的基础是民族化，这就决定了音乐艺术世界化必然以民族化、多元化为主张，在突出各个民族音乐文化的合理性的前提下，也不诋毁其特俗的发展道路。对于音乐艺术的民族性与世界性，要用辩证的观点去看待，一方面世界音乐艺术的传承与发展与各个民族音乐艺术的发展是一个紧密相连、不可分割的整体，也只有通过各个民族音乐艺术的发展才能将其进行完美诠释；另一方面，如果人们想要让音乐艺术能够在世界上长久存在并不断地发展、壮大，那么对于每个民族而言，他们的音乐艺术就不得随意改变其自身固有的特殊理论内容和民族形式，以保证各民族音乐在世界音乐海洋中的稳固地位。只要采取这样一种理性的态度去看待音乐艺术，这样音乐的发展才会更加丰富多彩，它的生命力才会更加旺盛，从而为我们带来更具感染力的作品，全面提升我们的审美情操。
四、结语
对于音乐作品的分析，不同的人有着不同的见解，正如“一千个人的眼中有一个个哈姆雷特”一样，因此，即使是对同一部音乐作品进行赏析，但却由于欣赏者在音乐艺术修养上有着显著的差别，所以欣赏者对所欣赏的音乐会有不同的理解，同时在对音乐的感悟也有着深层次上的区别。总之，只有从音乐各个要素乃至整个音乐的思路与框架中把握了音乐作品的深刻内涵，才能在民族文化修养上逐步提高。
参考文献：
[1]王艺萌.在音乐作品分析中提升民族文化修养[J].参花，2013，（09）.
[2]赵媛媛.谈如何在音乐作品分析中提升民族文化修养[J].参花，2013，（11）.
作者简介：
雷嘉，红河学院音乐学院副教授。