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题记：人生就像一出戏，恩恩怨怨又何必太在意。每个人都是演员，扮演着自己不同的角色。
傅慧卿，1952年考入江苏省戏校学习越剧专业；1958年（18岁）于戏校毕业分配到福建越剧团任越剧演员；1966年文化大革命专业为美工；1979年恢复演员职业，在武汉市越剧团担任演员；1997年（57岁）退休；1998年（58岁）被邀请去日本参加国际交流演出；1999年（59岁）创办“戏剧人生”影楼至今。并且通过“戏剧人生”的窗口将老师传授的艺术传给后人，现已培养弟子30多人，其中12人分别获得全国、省、市、区的金、银、铜奖。
豆蔻年华：她认真演绎戏中之戏
傅慧卿是上海人，11岁那年，才上小学的她被江苏戏校看中，开始了自己的越剧人生。戏校的苦超出了傅慧卿的预料：零度左右的天气还要练倒立，第一次练五分钟，第二次练十分钟……直到三十分钟。能够倒立三十分钟之后，只要不到这个时间把腿放下来，都要重新算时间。经常是一场倒立练习下来，每个人面前都有一堆鼻涕和眼泪。
“那个时候说是不允许打骂学生，但老师都是旧社会过来的人，他们用的都是旧式的教育方法，谁在倒立时腿没伸直，老师一般都是一巴掌打到腿上。”不到一年的时间，和傅慧卿一起去学戏的同学当中，七个回去了四个。“我当时也觉得苦，不想再练了。但我一想到街坊邻居会笑话说我是“回汤豆腐干”（上海话，形容没有出息），我就一定要挺过去。”
就这样，她成为了新中国培养的第一代戏剧演员。傅慧卿学戏是很认真的，每一个角色她都仔细揣摩戏中人物的思想及其性格。
在江苏戏剧院学习了6年后，傅慧卿被分配到福建光泽越剧团，从到团里报道的那天起，傅慧卿一直演主角，22岁被任命为团里的副团长。
那个时候是越剧演员的黄金时间，傅慧卿她们几乎每天都演戏，“而且是到全国各地演，北京、上海、广东、江苏、湖北等全国各个大城市我们几乎都去演过。”
1963年，傅慧卿来到武汉新民众乐园演出。傅慧卿还清楚记得当时的门票是两毛五分钱，每个星期天演两场。
当时剧院的门一开，人们就蜂拥而入，到处都拿报纸和砖头占位置的观众。当时剧场每排可以坐20个人左右，大概有四十排，800多个位置从来都没有空的，走道上，窗户上挤的都是人。当时的傅慧卿和如今的影视明星一样，平时不敢出门，生怕有群众围观。一些观众会专门准备好一分的纸币，在看完演出后让傅慧卿签名。剧院还经常会接待一些孩子家长，他们大多是寻找跑来看戏不认真做作业的孩子。
宝贵时光：她痛苦体会人生之戏
1966年，随着文化大革命的爆发，傅慧卿和其他的演员一样失业了。虽然当时剧团的领导告诉她可以选择做播音员、粮食局干部、书店管理员等多种工作，但傅慧卿却天真地认为福建不能唱戏还可以回上海唱戏，于是便辞职回到了上海。结果到了上海才发现，所有的越剧团都封掉了。
事业受挫的傅慧卿在1966年嫁到了武汉。傅慧卿的丈夫毕业于上海戏曲学院，在武汉越剧团做舞台美术设计。由于早年丈夫的父亲曾开过小店，做过生意，傅慧卿的丈夫被打成了“走资派”，不仅要带着高帽上街游行，还遭到了抄家的厄运。
红卫兵把他们家的床都抄走了，屋上的瓦也揭了。当时家里的孩子才几个月，她和丈夫却都失业了，全家人不知道下一餐在哪里。许多人劝她带孩子回上海娘家去，跟丈夫划清界限，但傅慧卿想她这一走，丈夫可能会真的自杀，就坚持留了下来。
听说街道可以安排工作，傅慧卿主动找到了街道里的干部。他们见傅慧卿是“走资派”的老婆，故意说只有拉板车的工作，没想到傅慧卿爽快答应下来了，而且一做就是八个多月。
拉一天的板车可以赚一元二毛八。为了不让观众认出自己，她故意在头上包个大布包，但还是经常被观众认出。后来傅慧卿干脆不包了，而且见到观众也不觉得尴尬了。板车每天都要从汉口的六渡桥一直拉到汉阳的扁担山，路程非常远。傅慧卿的丈夫当时的心理负担很重，后来被她的行为感动了，也和她一起拉起了板车。
拉了8个月的板车后，傅慧卿被街道安排到“满春街”福利厂当工人，在那里一干就是12年，度过了从28岁到40岁这段对戏剧演员来说最宝贵的时光，直到1980年考入武汉市越剧团。
夕阳暮年：她执着把戏进行到底
57岁从武汉越剧团退休后，傅慧卿自己一下子变得空荡荡了。她觉得应该做点什么，来传播戏剧，让更多的人来看戏。1999年，她创办了“戏曲人生”摄影工作室，为了爱戏剧的人拍剧妆照。
这个决定，傅慧卿自嘲地解释说完全出自一个偶然的灵感。退休后，她的闲暇时间多了起来，于是经常一个人在街上闲逛，想找点什么来干。一天，她偶然经过一家艺术摄影照相馆，从橱窗里面发现很多精美的照片：有华贵的宫廷装、有朴实的民国装、还有各种秀丽的少数民族装……傅慧卿当时就想，自己家有一些唱戏时用的服装，如果给需要摄影的人穿上，一定别有一番风味，而且还可以让不熟悉戏剧的人，通过照上一组戏剧，让他们不知不觉当中了解戏剧，爱上戏剧——想到自己的这个小算盘，傅慧卿觉得与自己退休时的想法不谋而合。
想法就这样产生了。为了验证下自己想法的可行性，傅慧卿花了整整一个星期的时间走访了武汉三镇的各大影楼，发现没有一家是从事戏剧服装摄影的，这更加坚定了傅慧卿开一家纯粹戏剧的照相馆。
最后她走访了各个大街小巷寻找门面，有的太贵，傅慧卿觉得租不起，有的位置又太偏僻。正当她一筹莫展的时候，她突然灵光一闪：开一家戏剧服装的照相馆，同样也离不开戏迷们的支持。于是她把地点锁定在了原来戏迷比较多的古琴台到一元路一带。
不知不觉当中傅慧卿来到了汉口民众乐园——那里可是她曾经演出的地方，站在民众乐园的门口，她仿佛记起了当年她在乐园舞台上演出的情景。门卫的师傅问清了她的来意后，把她带到了民众乐园的领导那里。
知道傅慧卿想在民众乐园开影楼，领导建议她到三楼自己看门面，因为三楼是一些影楼的聚集地。很爽快地，傅慧卿就与民众乐园的领导签订了协议，然后才回家告诉家里人自己的决定，傅慧卿笑说这是一次“先斩后奏”的举动。
家里顿时都炸开了锅。首先是老伴不同意，谭老师（傅慧卿的老伴）认为他们这辈子遭遇的变故太多，从文化大革命到后来在团里的不如意，谭老师觉得她一辈子为了越剧受了那么多的委屈，到了晚年了，何必再折腾。何况老俩口并不缺钱花，两个人的退休工资足以让他们享受较好的晚年生活。
其次是子女，女儿在日本打电话说：“妈妈，你何必那么累，不如帮我带小孩，我一个月给你5000元。”儿子说：“戏服装那么贵，一套就要8000以上，民众乐园的租金又贵，您不亏就是赚了！”
傅慧卿还是坚持着自己的想法，她对家人说：我这辈子的戏还没有唱够，我想补回来。我顺心唱戏也就是在福建的那8年，文革时期完全不能唱，后来到了工厂，好不容易到40岁才回到越剧团，却一直唱得磕磕绊绊的，我真的没有办法了却自己对越剧的感情。
家里人终于默认了她的行为。于是1999年，武汉市第一家“戏剧人生”的影楼开张了。每次傅慧卿为顾客拍照前，都要花上好一会儿工夫为他们“说戏”。她先是动情地唱一段戏中的唱段，然后为他们讲解戏中的故事和历史，以及剧中人物的性格、表情、动作乃至眼神。那些前来拍照的人不仅秀了一把，还真正品味到了戏剧的原汁原味。
除了摄影，每个星期五她都会教孩子们唱戏，2004年她在新民众乐园开了一个小剧院，每个周末都会组织孩子们和越剧票友表演一次，但在2005年却突然被新民众乐园通知要收回场地，现在她仍然坚持每个月让孩子们表演一次。她培养的弟子已经有30多人，其中12人分别获得全国、省、市、区的金、银、铜奖。
今年傅慧卿已经65岁了，由于常年不辞辛苦，塑造艺术，培养后人，她现在的身体已经不是很好了。当我采访的时候，发现她的手腕上还残留着打吊针的针眼。坐在“戏剧人生”不到30平方的摄影室内，我隐隐感到了它广阔的市场前景。
“戏剧人生”能走向全国各地么？傅慧卿说，她会坚持再做一两年，直到找到一个年轻人能继续把这个事业做下去，让“戏剧人生”摄影室能开到全国各地，希望所带的孩子能有更多考上戏剧学校。
记者手记：
想起了席慕容的《戏子》这首诗：“在涂满了油彩的面容之下/我有的是颗戏子的心/所以,请千万不要/不要把我的悲哀当真/也别随着我的表演心碎/亲爱的朋友,今生今世/我只是个戏子/永远在别人的故事里流着自己的泪。”这也许就是许许多多像傅慧卿这样痴迷于戏剧演员的真实写照，在她们人生当中，只有认真地演戏，完全忘记了自己。
（责编 张胜岚）
傅慧卿，1952年考入江苏省戏校学习越剧专业；1958年（18岁）于戏校毕业分配到福建越剧团任越剧演员；1966年文化大革命专业为美工；1979年恢复演员职业，在武汉市越剧团担任演员；1997年（57岁）退休；1998年（58岁）被邀请去日本参加国际交流演出；1999年（59岁）创办“戏剧人生”影楼至今。并且通过“戏剧人生”的窗口将老师传授的艺术传给后人，现已培养弟子30多人，其中12人分别获得全国、省、市、区的金、银、铜奖。
豆蔻年华：她认真演绎戏中之戏
傅慧卿是上海人，11岁那年，才上小学的她被江苏戏校看中，开始了自己的越剧人生。戏校的苦超出了傅慧卿的预料：零度左右的天气还要练倒立，第一次练五分钟，第二次练十分钟……直到三十分钟。能够倒立三十分钟之后，只要不到这个时间把腿放下来，都要重新算时间。经常是一场倒立练习下来，每个人面前都有一堆鼻涕和眼泪。
“那个时候说是不允许打骂学生，但老师都是旧社会过来的人，他们用的都是旧式的教育方法，谁在倒立时腿没伸直，老师一般都是一巴掌打到腿上。”不到一年的时间，和傅慧卿一起去学戏的同学当中，七个回去了四个。“我当时也觉得苦，不想再练了。但我一想到街坊邻居会笑话说我是“回汤豆腐干”（上海话，形容没有出息），我就一定要挺过去。”
就这样，她成为了新中国培养的第一代戏剧演员。傅慧卿学戏是很认真的，每一个角色她都仔细揣摩戏中人物的思想及其性格。
在江苏戏剧院学习了6年后，傅慧卿被分配到福建光泽越剧团，从到团里报道的那天起，傅慧卿一直演主角，22岁被任命为团里的副团长。
那个时候是越剧演员的黄金时间，傅慧卿她们几乎每天都演戏，“而且是到全国各地演，北京、上海、广东、江苏、湖北等全国各个大城市我们几乎都去演过。”
1963年，傅慧卿来到武汉新民众乐园演出。傅慧卿还清楚记得当时的门票是两毛五分钱，每个星期天演两场。
当时剧院的门一开，人们就蜂拥而入，到处都拿报纸和砖头占位置的观众。当时剧场每排可以坐20个人左右，大概有四十排，800多个位置从来都没有空的，走道上，窗户上挤的都是人。当时的傅慧卿和如今的影视明星一样，平时不敢出门，生怕有群众围观。一些观众会专门准备好一分的纸币，在看完演出后让傅慧卿签名。剧院还经常会接待一些孩子家长，他们大多是寻找跑来看戏不认真做作业的孩子。
宝贵时光：她痛苦体会人生之戏
1966年，随着文化大革命的爆发，傅慧卿和其他的演员一样失业了。虽然当时剧团的领导告诉她可以选择做播音员、粮食局干部、书店管理员等多种工作，但傅慧卿却天真地认为福建不能唱戏还可以回上海唱戏，于是便辞职回到了上海。结果到了上海才发现，所有的越剧团都封掉了。
事业受挫的傅慧卿在1966年嫁到了武汉。傅慧卿的丈夫毕业于上海戏曲学院，在武汉越剧团做舞台美术设计。由于早年丈夫的父亲曾开过小店，做过生意，傅慧卿的丈夫被打成了“走资派”，不仅要带着高帽上街游行，还遭到了抄家的厄运。
红卫兵把他们家的床都抄走了，屋上的瓦也揭了。当时家里的孩子才几个月，她和丈夫却都失业了，全家人不知道下一餐在哪里。许多人劝她带孩子回上海娘家去，跟丈夫划清界限，但傅慧卿想她这一走，丈夫可能会真的自杀，就坚持留了下来。
听说街道可以安排工作，傅慧卿主动找到了街道里的干部。他们见傅慧卿是“走资派”的老婆，故意说只有拉板车的工作，没想到傅慧卿爽快答应下来了，而且一做就是八个多月。
拉一天的板车可以赚一元二毛八。为了不让观众认出自己，她故意在头上包个大布包，但还是经常被观众认出。后来傅慧卿干脆不包了，而且见到观众也不觉得尴尬了。板车每天都要从汉口的六渡桥一直拉到汉阳的扁担山，路程非常远。傅慧卿的丈夫当时的心理负担很重，后来被她的行为感动了，也和她一起拉起了板车。
拉了8个月的板车后，傅慧卿被街道安排到“满春街”福利厂当工人，在那里一干就是12年，度过了从28岁到40岁这段对戏剧演员来说最宝贵的时光，直到1980年考入武汉市越剧团。
夕阳暮年：她执着把戏进行到底
57岁从武汉越剧团退休后，傅慧卿自己一下子变得空荡荡了。她觉得应该做点什么，来传播戏剧，让更多的人来看戏。1999年，她创办了“戏曲人生”摄影工作室，为了爱戏剧的人拍剧妆照。
这个决定，傅慧卿自嘲地解释说完全出自一个偶然的灵感。退休后，她的闲暇时间多了起来，于是经常一个人在街上闲逛，想找点什么来干。一天，她偶然经过一家艺术摄影照相馆，从橱窗里面发现很多精美的照片：有华贵的宫廷装、有朴实的民国装、还有各种秀丽的少数民族装……傅慧卿当时就想，自己家有一些唱戏时用的服装，如果给需要摄影的人穿上，一定别有一番风味，而且还可以让不熟悉戏剧的人，通过照上一组戏剧，让他们不知不觉当中了解戏剧，爱上戏剧——想到自己的这个小算盘，傅慧卿觉得与自己退休时的想法不谋而合。
想法就这样产生了。为了验证下自己想法的可行性，傅慧卿花了整整一个星期的时间走访了武汉三镇的各大影楼，发现没有一家是从事戏剧服装摄影的，这更加坚定了傅慧卿开一家纯粹戏剧的照相馆。
最后她走访了各个大街小巷寻找门面，有的太贵，傅慧卿觉得租不起，有的位置又太偏僻。正当她一筹莫展的时候，她突然灵光一闪：开一家戏剧服装的照相馆，同样也离不开戏迷们的支持。于是她把地点锁定在了原来戏迷比较多的古琴台到一元路一带。
不知不觉当中傅慧卿来到了汉口民众乐园——那里可是她曾经演出的地方，站在民众乐园的门口，她仿佛记起了当年她在乐园舞台上演出的情景。门卫的师傅问清了她的来意后，把她带到了民众乐园的领导那里。
知道傅慧卿想在民众乐园开影楼，领导建议她到三楼自己看门面，因为三楼是一些影楼的聚集地。很爽快地，傅慧卿就与民众乐园的领导签订了协议，然后才回家告诉家里人自己的决定，傅慧卿笑说这是一次“先斩后奏”的举动。
家里顿时都炸开了锅。首先是老伴不同意，谭老师（傅慧卿的老伴）认为他们这辈子遭遇的变故太多，从文化大革命到后来在团里的不如意，谭老师觉得她一辈子为了越剧受了那么多的委屈，到了晚年了，何必再折腾。何况老俩口并不缺钱花，两个人的退休工资足以让他们享受较好的晚年生活。
其次是子女，女儿在日本打电话说：“妈妈，你何必那么累，不如帮我带小孩，我一个月给你5000元。”儿子说：“戏服装那么贵，一套就要8000以上，民众乐园的租金又贵，您不亏就是赚了！”
傅慧卿还是坚持着自己的想法，她对家人说：我这辈子的戏还没有唱够，我想补回来。我顺心唱戏也就是在福建的那8年，文革时期完全不能唱，后来到了工厂，好不容易到40岁才回到越剧团，却一直唱得磕磕绊绊的，我真的没有办法了却自己对越剧的感情。
家里人终于默认了她的行为。于是1999年，武汉市第一家“戏剧人生”的影楼开张了。每次傅慧卿为顾客拍照前，都要花上好一会儿工夫为他们“说戏”。她先是动情地唱一段戏中的唱段，然后为他们讲解戏中的故事和历史，以及剧中人物的性格、表情、动作乃至眼神。那些前来拍照的人不仅秀了一把，还真正品味到了戏剧的原汁原味。
除了摄影，每个星期五她都会教孩子们唱戏，2004年她在新民众乐园开了一个小剧院，每个周末都会组织孩子们和越剧票友表演一次，但在2005年却突然被新民众乐园通知要收回场地，现在她仍然坚持每个月让孩子们表演一次。她培养的弟子已经有30多人，其中12人分别获得全国、省、市、区的金、银、铜奖。
今年傅慧卿已经65岁了，由于常年不辞辛苦，塑造艺术，培养后人，她现在的身体已经不是很好了。当我采访的时候，发现她的手腕上还残留着打吊针的针眼。坐在“戏剧人生”不到30平方的摄影室内，我隐隐感到了它广阔的市场前景。
“戏剧人生”能走向全国各地么？傅慧卿说，她会坚持再做一两年，直到找到一个年轻人能继续把这个事业做下去，让“戏剧人生”摄影室能开到全国各地，希望所带的孩子能有更多考上戏剧学校。
记者手记：
想起了席慕容的《戏子》这首诗：“在涂满了油彩的面容之下/我有的是颗戏子的心/所以,请千万不要/不要把我的悲哀当真/也别随着我的表演心碎/亲爱的朋友,今生今世/我只是个戏子/永远在别人的故事里流着自己的泪。”这也许就是许许多多像傅慧卿这样痴迷于戏剧演员的真实写照，在她们人生当中，只有认真地演戏，完全忘记了自己。
（责编 张胜岚）