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中国民间剪纸种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是我国传统民间艺术的重要代表，是我国传统文化精髓之一。民间剪纸是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的艺术品，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种繁多，涉及面广。
民间剪纸是民俗文化中一个重要的组成部分，它产生于各种民族事象中，直接的反映出民俗内涵和民间审美意识，而这种民间的审美意识实质上是民间的集体的一种人生观。主要有生存与繁衍、情与美、乐观与繁荣等内容，这也是中华民族乐观向上、浪漫热情的民族力量的表达。
一、民间剪纸的基本造型
1、民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵;描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。
2、民间剪纸的审美意象是追求情感上的真。因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主观的真实，创作的随意性就是基于这个道理。民间剪纸随意性的造型特点源于;民间艺人娴熟的技艺所创造的“熟能生巧”之作和因陋就简条件下的“弄巧成拙”。这类创作表现出“即兴发挥”，造型上显现“随意、稚拙”的特点。民间剪纸创作的随意性向我们展示了这样一个艺术世界：老虎身上长着刀;老牛拉车可以两只蹄子走路、两只蹄子扶辕;打腰鼓的人可以三头六臂、七八条腿;老虎可以赶来拉碾，耕地的两头牛背靠背躺在地上;莲花开花、生藕、结子、生出胖娃娃都在一起，鹊桥相会里有牛郎织女、天上人间、日月星辰、银河、燕子，河里还有牡丹鲤鱼等等。不同时空、人神鸟兽都可以集聚成一个整体，这种随心所欲、轻松自由的创作令人难以想象。
二、构图的抽象性.概括性
民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。
采用散点透视的剪纸作品。民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。
民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。
三、蕴含阴阳观念民间剪纸造型中的艺术美感
（一）对称之美
剪纸艺术的本质特性是构图饱满，以全为美。剪纸作品中大多强调流畅的线条和色块构成，充分体现出“大”的气派，但对细微的局部刻画也比较重视。这些似乎在不经意间进行的艺术构成却处处显露出艺术创作的严谨性性和形式感。因而，艺术本质特性在剪纸这一特殊的表现形式上得到了充分的体现，使得剪纸的艺术性在构成的过程中具备更大的创作空间，形成了自己独特的艺术构成之美。
（二）虚实之美
中国民间剪纸之所以在现代设计中不断为设计工作者发掘运用，主要源于其自身的形式美感。剪纸造型上讲究主体、衬体、前景、背景、留白之间的关系，追求整幅作品的平衡感、疏密度、和谐。看似每幅剪纸作品造型表面上无序復杂，可整体上讲究统一。剪纸艺术的正负形即虚实相生，民间艺人全面把握了大众审美的特性，在造型内部运用阴阳虚实结合。
（三）夸张之美
阴阳在传统美学上对应的是“正负”和“虚实”，运用民间剪纸的虚空，是一种精神的隐藏存在。虚形和实形相互对比，意于实的同时也应该明白虚的价值。民间剪纸艺术家追求事物真相的天真个性，素朴的观察世界，表现自然的审美理念，可使她们的艺术思维打破条条框框的主客观的束缚，使她们能表现事物的各个层次、角度与瞬间。这就形成了中国民间剪纸艺术在造型上既求全也求美，追求形象的完整与美好的有机结合，往往会出现很多不合理的情境。
在剪纸作品中即使是表现侧面人物形象也同时画出两只手和两条臂，并且把侧面的人脸和侧面的动物剪成两只眼睛，即把事实上这一视点看不见的那一只眼睛也剪了出来。这是由于民间剪纸巧手在创作过程中，思想单纯，创作的自发性和丰富的想象，可以把各种自然物象以及简单的人物形象服从于装饰美的需要，自由地以主观的夸张、变形，运用独特的谋篇布局手法创作出天真纯正、极其夸张的不合常规画面。
四、结束语
民间剪纸是在生活中发生、并为现实生活服务的文化表现形式，它的文化内涵和艺术魅力始终无法摆脱创造者的群体意识、情感气质和习俗心理，它是为生活而创造的艺术。它有着自己独特的艺术体系和造型体系，这种艺术体系和造型体系不是取法自然的真实形象去表达作者的某种观念，而是用观念去看待和描述某种事物，使作者的观念暗寓其中。民间剪纸是最自由、最有生命的艺术，是没有雕琢、不做作，用简单的形式表现出古老的民族风俗的艺术。
（作者单位：湖北襄阳职业技术学院人文艺术学院）
民间剪纸是民俗文化中一个重要的组成部分，它产生于各种民族事象中，直接的反映出民俗内涵和民间审美意识，而这种民间的审美意识实质上是民间的集体的一种人生观。主要有生存与繁衍、情与美、乐观与繁荣等内容，这也是中华民族乐观向上、浪漫热情的民族力量的表达。
一、民间剪纸的基本造型
1、民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵;描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。
2、民间剪纸的审美意象是追求情感上的真。因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主观的真实，创作的随意性就是基于这个道理。民间剪纸随意性的造型特点源于;民间艺人娴熟的技艺所创造的“熟能生巧”之作和因陋就简条件下的“弄巧成拙”。这类创作表现出“即兴发挥”，造型上显现“随意、稚拙”的特点。民间剪纸创作的随意性向我们展示了这样一个艺术世界：老虎身上长着刀;老牛拉车可以两只蹄子走路、两只蹄子扶辕;打腰鼓的人可以三头六臂、七八条腿;老虎可以赶来拉碾，耕地的两头牛背靠背躺在地上;莲花开花、生藕、结子、生出胖娃娃都在一起，鹊桥相会里有牛郎织女、天上人间、日月星辰、银河、燕子，河里还有牡丹鲤鱼等等。不同时空、人神鸟兽都可以集聚成一个整体，这种随心所欲、轻松自由的创作令人难以想象。
二、构图的抽象性.概括性
民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。
采用散点透视的剪纸作品。民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。
民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。
三、蕴含阴阳观念民间剪纸造型中的艺术美感
（一）对称之美
剪纸艺术的本质特性是构图饱满，以全为美。剪纸作品中大多强调流畅的线条和色块构成，充分体现出“大”的气派，但对细微的局部刻画也比较重视。这些似乎在不经意间进行的艺术构成却处处显露出艺术创作的严谨性性和形式感。因而，艺术本质特性在剪纸这一特殊的表现形式上得到了充分的体现，使得剪纸的艺术性在构成的过程中具备更大的创作空间，形成了自己独特的艺术构成之美。
（二）虚实之美
中国民间剪纸之所以在现代设计中不断为设计工作者发掘运用，主要源于其自身的形式美感。剪纸造型上讲究主体、衬体、前景、背景、留白之间的关系，追求整幅作品的平衡感、疏密度、和谐。看似每幅剪纸作品造型表面上无序復杂，可整体上讲究统一。剪纸艺术的正负形即虚实相生，民间艺人全面把握了大众审美的特性，在造型内部运用阴阳虚实结合。
（三）夸张之美
阴阳在传统美学上对应的是“正负”和“虚实”，运用民间剪纸的虚空，是一种精神的隐藏存在。虚形和实形相互对比，意于实的同时也应该明白虚的价值。民间剪纸艺术家追求事物真相的天真个性，素朴的观察世界，表现自然的审美理念，可使她们的艺术思维打破条条框框的主客观的束缚，使她们能表现事物的各个层次、角度与瞬间。这就形成了中国民间剪纸艺术在造型上既求全也求美，追求形象的完整与美好的有机结合，往往会出现很多不合理的情境。
在剪纸作品中即使是表现侧面人物形象也同时画出两只手和两条臂，并且把侧面的人脸和侧面的动物剪成两只眼睛，即把事实上这一视点看不见的那一只眼睛也剪了出来。这是由于民间剪纸巧手在创作过程中，思想单纯，创作的自发性和丰富的想象，可以把各种自然物象以及简单的人物形象服从于装饰美的需要，自由地以主观的夸张、变形，运用独特的谋篇布局手法创作出天真纯正、极其夸张的不合常规画面。
四、结束语
民间剪纸是在生活中发生、并为现实生活服务的文化表现形式，它的文化内涵和艺术魅力始终无法摆脱创造者的群体意识、情感气质和习俗心理，它是为生活而创造的艺术。它有着自己独特的艺术体系和造型体系，这种艺术体系和造型体系不是取法自然的真实形象去表达作者的某种观念，而是用观念去看待和描述某种事物，使作者的观念暗寓其中。民间剪纸是最自由、最有生命的艺术，是没有雕琢、不做作，用简单的形式表现出古老的民族风俗的艺术。
（作者单位：湖北襄阳职业技术学院人文艺术学院）