时装将死！不是妄语。当我们沉醉在快时尚的疯狂之中，和时装一起贫瘠的是我们的精神。这就如同在悬崖上，无数的蝼蚁吃着那惟一的几朵奇葩，最终蝼蚁越来越多，奇葩越来越少，悬崖崩裂，蚁群和奇葩一同覆灭在深渊之中。
　　时装一直以来给人的感觉都是常变常新的，在人们叫嚣着高级定制已死的时候，大概很多人都还不大清楚这一说法是为何？不过是衣服而已，做出来便是，何谈死亡？后来经过人们的深入解释，大概很多人也开始接受这样一种颇具悲情主义雄浑气场的说法。原来是产业变化了，时代变化了，所以当高级定制所依附的等级社会观念被大工业批量生产打破，其也必然走向衰落。
　　而后，人们将所有的希望寄托在时装身上。希望和高级定制相比较相对轻巧的“时装”这两个字在这个时代还能焕发出新的光芒，给我们的生活带来新鲜乐趣。可是，这也似乎成为了一场幻梦。
　　高街来了。H&M、Zara、Gap带来了为所有服装企业所魂牵梦绕的操作模式。快速、大量、便宜而疯狂、哗啦啦的钞票！
　　这种流行周期缩短和成本缩减的法子是一场慢性掠夺。掠夺的正是时装的生命！在伦敦，一位年轻女性走出以廉价著称的Primark服饰店，双手提着六七个棕色纸袋，里面塞满“血拼”战利品。其中一个不堪重负的纸袋破裂，五颜六色的衣服散落一地。令人惊讶的是，这名女子因为衣服已被雨水打湿而懒得捡起来，任其堆在人行道上。反正很便宜。没错，这就是当今时装所赖以生存的时尚土壤的写照。
　　高街品牌使得人们意识到这样的一种疯狂，摈弃时装精神的操作模式可以带来无限膨胀的、不计后果的利润。于是我们看到，如今无数品牌的设计师已经不再是在设计室内画设计图，进行原创的设计，他们把设计工作分包给各个设计工作室，这些工作室把所有热销的款式聚集在一起，给各个公司挑款。也就是说，现在90%（这应该是一个保守的数据）时装品牌的设计师的工作方式是挑款和挑图，而不是设计。
　　早在2006年，时装设计大师Hubertde Givenchy在替恩师Cristobal Balenciaga筹办回顾展接受媒体访问时大发牢骚：“时装已死，现在的时装屋只靠配件苟且偷生。连香榭丽舍大道的时装名店都是挂时装之名，实际在卖手袋和皮鞋。”就在一年多前，更有英国的著名时尚评论人撰文《快时尚加速时装死亡》，以让人们反思时装的真意。时装，脱离了人们对于那些“纺织皮肤”的珍爱，脱离了那些纺织品所经历的设计头脑和设计热情的孕育，它便最终什么也不是，褪去了所有光彩，变成最赤裸的裹体之物。
　　香港知名时尚专栏作家Janice Wong曾在微博感叹：“我都不会花钱买任何名牌衣服,因为他们多数会和H&M Crossover（联名合作）,干吗不买这些超便宜的限量版系列？这便是消费者心理。”可以想象一旦Hermes、Prada这几个还在坚守艺术的品牌破产或者被收购之后，“时尚”便会迅速殒命。显然，现在不仅仅是不断面对被收购危机的Hermes的寒冬，也是时尚的寒冬，一场大雪来临，万物俱灭。所以，如今Hermes的倔强态度和Prada的坚挺应该算是我们惟一的希望。
　　而即便撇开这些产业的视角，纯粹从消费者的角度来看，我们如今穿在身上的已经不再是包含着思想、创造力、情感或癫狂能量的结晶，它们是在这个产业里被反复抄袭、廉价改造的“呕吐物”而已。我们将自己的肉身套在这样的衣服里，还要觉得自豪，还要觉得骄傲，这多么可笑。