环境陶艺教学现状及革新研究

来源 :艺术评鉴 | 被引量 : 0次 | 上传用户:pipiskin
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘要:上个世纪70年代末,环境陶艺逐渐在我国发展起来,并逐渐形成为陶艺教学中的独立教学科目。随着国内城市化进程的加快,环境陶艺既面临着自身形式革新的要求,又面临着生态、人文设计的时代责任。但从环境陶艺的课程设计与教学现状来看,环境陶艺作为陶艺教学形式上的创新科目,教学依然局限于主题性创作,并未形成与切合课程需求的创作程序和教学体系。文章从当前我国环境陶艺教学现状出发,分析了当前环境陶艺教学出现的弊端,探讨了环境陶艺教学的革新方向。
  关键词:环境;陶艺;教学;课程;革新
  中图分类号:J30 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2016)18-0137-03
  一、当前环境陶艺教学现状
  (一)环境陶艺课程设计
  环境陶艺是陶艺介入环境表现的新方向,拓展了陶艺的应用性。当前环境陶艺课程设计一般是以校本课程为主,每个院校课程设计侧重点不同,但其中包含的内容与设计大纲有一定的共性。我国的环境陶艺课程体系的建立,是参照西方公共艺术和陶艺两个课程进行的课纲规划。一般包含环境陶艺概念、造型设计原则及相关工艺,从形式类别上来看,主要分为建筑陶艺、陶瓷壁画、公共雕塑与装置以及景观陶艺和陶艺墙等几个主要方向。
  从课程设计内容上,环境陶艺课程体系已趋于成熟,近年来除却丰富课程案例和相关理论研究之外,更多的学者开始关注国外创作的一些创新形式和设计理念。此外,部分院校会引入一些当前国内前沿的学术研究和较具影响力的专著作为环境陶艺的补充课程。
  (二)环境陶艺教学教学现状
  环境陶艺课程一般划分为两种类型,一是陶艺及相关专业的环境陶艺;二是环境设计中的陶艺创作实践两种。例如以景德镇陶瓷大学为代表的一大批美术类专业院校陶艺系或陶瓷设计系都开设有环境陶艺课程。此外以环境、建筑等共艺术设计为代表的专业也会引入环境陶艺相关课程,例如广州美术学院建筑与环境艺术设计学院独立的陶瓷教研室。笔者在跟踪学生专业学习过程中发现,两者在环境陶艺课程设计上大同小异,但在实际教学中则显现较明显的区别。陶艺系的环境陶艺课程倾向于命题创作形式,强调学生的实践操作。设计类相关专业的学生更多倾向于研究作为材质每节的陶艺在设计活动中的应用,强调了学生对设计形式的理解。
  近年来,由于传统课纲已很难适应当前教学需求。因此,在实际教学过程中,环境陶艺教学并非拘泥于课纲,开放式教学模式逐渐开始进入课堂,教师引入新晋教学案例和创作主题,并适时建立起适合自身的教学方式,使得环境陶艺教学更具多样性,在一定程度上增强了环境陶艺创作的活力。
  二、环境陶艺教学弊端
  (一)先入为主的陶艺创作教学理念
  现代艺术不仅仅在陶艺领域彻底革新了中国陶瓷创作的格局,在形式和创作理念上直接影响了中国现代陶艺的创作方向。从各院校的校本课程及教师实际教学的过程中,环境陶艺的概念实际上已经严重偏离课程设计初衷。尽管教师和学生都能认识环境陶艺的定义,在校本课程的编排中,课程设计者也会对环境与陶艺的关系进行大量的阐释,但在实际教学过程中,教师依然把是否独立陶艺作品作为评判学生创作的重要依据,而学生则把环境陶艺当作陶艺的“形式”变化进行构思,已经成为当前环境陶艺教学的常态。
  (二)学生创作参与性低
  学生缺乏必要的创作实践是环境陶艺课程当前面临的突出问题。由于课程自身的局限性,当前大多数院校的环境陶艺课程大多以校园环境为命题,学生创作形式较为单一。此外,由于环境陶艺一般体量较大,从设计构思到烧制成型都有较大的难度,这为教学带来了一些列问题,学生在环境陶艺创作课程中受制于经费问题,往往在创作设计过程中仅停留在构思方案阶段,部分院校甚至是以设计效果图作为课程作业。陶瓷艺术设计效果实现和标准化制作是行业内的重要命题,脱离了时间教学,学生难以对制作过程中易出现的问题做出预判,这种普遍性现象致使学生虽然進行了环境陶艺课程的系统学习,但并不具备操作相关项目的能力。
  实际上,从当代设计行业的发展趋势来看,设计商业环境的建筑、装潢设计师环境陶艺创作的主流方向。由于商业空间的功能与形式具有多样性特点,这为环境陶艺创作带来了更多的主体和形式的要求。因此,从人才培养角度而言,具备综合设计能力的陶艺毕业生已经成为当代设计的必然需求。对于陶艺和环境设计相关专业的学生而言,实践能力实际上不仅仅是代表了学生的操作能力,更多的是帮助学生在构思阶段中对方案进行可行性验证,从而从工艺角度保证项目设计的顺利实施。
  (三)缺乏规范的创作程序指导
  在环境陶艺教学过程中,陶艺类相关专业通常会要求学生制作设计小稿。笔者整理了部分老师教学中收录的学生作业资料,从近年来学生完成的陶艺小稿作品质量来看,且不论形式美感优劣,仅从学生对于造型釉色等基工艺以及尺寸、安装等因素来评判,极少有学生能达标,有相当一部分学生的陶艺小稿与设计效果图相距甚远。其实这种现象并非在仅仅存在于教学中,在国内包括环境陶艺在内的公共艺术设计中,因效果、尺寸等问题导致纠纷的项目屡见不鲜。究其原因,缺乏科学规范的指导程序和过程管理是导致出现这种情况的主要问题。
  环境陶艺从创作构思到制作,受到更多主题与原则的约束。一件优秀的环境陶艺作品需要多环节的严密协作与配合。笔者对国内开设环境陶艺课程较早的院校校本课程进行调研发现,目前环境陶艺课纲不乏对于设计原则的解读,但从实际创作角度出发,相关原则过于空泛,并未从构思、泥稿制作以及烧制安装等关键环节提供具有指导意义的程序与方法。从教学上帮助学生树立规范的创作方法和过程与时间管理,能够帮助学生养成统筹项目的良好习惯,相反,缺乏严谨的创作程序,对于大型环境陶艺而言,在烧制安装的过程中可能出现的问题就愈大。
  三、环境陶艺革新方向研究
  (一)建立多元化教学模式,提升学生专业素质   首先环境陶艺课程训练要提升学生对“环境”这一创作基础的敏锐观察力,脱离了环境为基础的陶艺创作,已经失去了课程的意义。因此,教学中引入相关环境案例显得非常重要。仅仅依靠图片或命题,不能使学生获得真实的环境体验,对于学生实际创作造成了一定的困难。笔者认为,高校可以通过建立虚拟环境模型和缩放景观的方式,为学生提供直观、可视的主题环境教学条件,或更多建立校外合作实践教学点,为学生提供更多的创作平台。与此同时,教学中应当鼓励学生根据标准缩放比例的环境进行小稿制作,教师可采用分段式评分,将构思设计、模型制作、烧制安装等若干环境进行单独评估。
  其次,高校教师应当鼓励学生积极参与校外环境陶艺项目的实践,建立导师责任制教学制度,从承接方案到设计制作,由任课教师负责统筹规划,并将相关项目纳入到学生课程评估中,以此来调动学生创作的积极性。此外,高校教师应当积极参与到校外环境陶艺项目的洽谈招标活动中,组织学生积极参与到感兴趣的项目中。从教学实践角度来看,对环境、主题有着明确要求的设计项目,无疑能够使学生更加透彻地了解环境陶艺的创作过程,并在实际参与中对各环节易出现的问题及解决方案有更加深刻的认识,帮助学生对项目中可能出现的问题做出预判,积累相关制作经验。
  (二)建立规范的教学创作程序和过程管理
  通常艺术类高校环境陶艺的是一个月课时设计,但是从构思到制作实际上一个月的课时是十分紧促的,倘若缺乏科学、规范的过程管理,学生很难在规定课时内完成创作。学生在职业生涯中不可避免会接触到大型陶艺制作,过程管理对于大型环境陶艺的制作显得尤为重要。体量较大环境陶艺创作的烧制有许多不确定因素,对成型合理的时间和步骤规划能够帮助作者对工程周期进行准确预估,从而保障项目的顺利进展。
  从课程设计本身来看,环境陶艺课纲指导下的校本课程设计中,大多都有对设计原则的大量描述,但究其根本,课程并未能为学生的实际创作提供具备可行性的设计指导程序。当前公共环境与商业空间对于艺术的需求愈来愈多,近年来环境陶艺的应用范围逐步扩大,小到房间装饰,大到城市雕塑,环境陶艺所面临的命题情况日趋复杂化,而大众对公共空间审美的需求也进一步提高,建立规范的创作指导程序和过程管理就显得尤为重要。
  环境陶艺创作因其兼具陶艺创作和公共艺术的特殊性,既包含作者的创作思维,又要贴合大众审美和主题要求。因此,规范科学的创作程序应当是结合环境陶艺自身的特点,将创作的过程分为若干主要步骤,从创作构思到设计制作给予准确的步骤指导。创作程序即是将原本模糊的理论转变为具有实际操作意义的方法,同
  下转136页
  上接138页
  时,高校在安排校本课程编写的过程中应当理论与实践并重,对课程中援引的各种案例进行创作程序解读,使学生在规范的程序中养成良好的创作习惯。
  (三)民族化创作
  陶瓷艺术作为中国最具文化积淀的艺术形式,不仅肩负复兴的历史责任,兼具融汇创新的时代责任。加强学生对民族化创作的认知,是未来陶艺创作的必然。这对于作为公共艺术的环境陶艺,显得尤为重要。
  民族化创作意识的树立并非是环境陶艺课程的需求,而是国内艺术教育共同面对的教学命题,这也决定了环境陶艺的民族化创作教育需要各教学单位相互协作,是一个长期培养的过程。 上个世纪80年代开始,中国现代陶艺开始萌芽,与此同时陶艺家开始进行民族化创作的尝试,民族化陶艺创作在国内已经有较多的优秀作品案例,但仅限于个体创作,在陶艺学界并未形成广泛的认知。因此,环境陶艺课程首先在课程设计上要厘清民族化创作的概念,使师生真正认识民族化创作的概念。此外,在课程系统设计中,应当更多引入贵传统陶艺的学习,笔者所说的学习并非是简单的摹仿传统陶瓷的造型装饰工艺,更多的是从传统陶艺的形式中研究其设计源起,并以史观为依据,结合中国艺术精神内核,分析中国文化在其中的作用,以此归纳民族化创作与艺术形式语言的共融方式。
  从实际教学的角度出发,民族化创作教學需要从构思和创作形式两方面进行解读。从构思上来看,需要加强学生对中国传统文化的认识,从文脉上寻求民族化创作的精神支撑。此外,从形式设计教学来看,应当引入中国传统雕塑相关设计方法与塑造技法学习,并在课纲设计中引入相关环境陶艺创作案例,摒弃传统欣赏的课程设计模式,应当更多地从构思设计与制作安装等过程对案例作品进行解读,以帮助学生更好理解环境陶艺民族化创作的方法与基本程序。
  参考文献:
  [1] 张玉山.高等院校艺术设计专业教学研究丛书·环境陶艺设计[M]. 湖南美术出版社,2010.
  [2] 徐复观.中国艺术精神[M].商务印书馆,2010.
  [3] 吴永平.环境陶艺的设计性[J].装饰,2003年第12期.
其他文献
期刊
期刊
The reason for the asymmetry phenomenon of shock/boundary layer interactions(SBLI)in a completely symmetric nozzle with symmetric flow conditions is still an op
摘要:美声唱法男高音拥有轻巧、华丽而明亮的音色效果,能够产生不同寻常的审美体验,有着极高的欣赏价值和艺术价值。但是,在声乐艺术领域,男高音被普遍认为是“难高音”。男高音的获得之所以充满艰辛,与男性演唱者的生理条件有着极大的关系。因此,进一步加强对美声男高音训练方法的研究,对于声乐艺术的完善发展具有重要意义。本文具体分析了男高音训练的难点,同时结合笔者实践经验对男高音训练的方式方法提出了有针对性的建
截止2020年1月31日,贵州省共记录两栖动物2目11科30属97种,其中贵州省特有种20种。与《贵州两栖动物志》(1986)相比,共增加了35种。本文基于近40年来两栖动物分类学和系统学
<正>灭绝人性的残暴无耻的美国侵略者,在朝鲜战场遭到空前惨败以后,竟在朝鲜和我国东北及山东青岛等地区进行细菌的滔天罪行,已引起了中国人民及世界爱好和平的人民无比的愤
会议
随着我国经济体制改革的启动,会计信息逐渐成为社会财富分配的依据、经济资源配置的基础、管理当局业绩评价标准和管理当局解脱经济管理责任的手段.因此,如何制定和完善会计
2020年突发的新冠疫情对各行各业都是一次大考。作为不同于传统企业的新型企业,新型信息消费企业借力于新型信息技术,植根于互联网经济,疫情对于他们是冲击之下机遇共存。后
期刊
The main purpose of the paper is to obtain the experimental yield loci of TRIP590 advanced high strength steel,and to compare it with the theoretical loci in or
文章通过对煤的各项检测指标分析入手,指出高炉喷吹用单种煤的评价可用单位价格可购买的有效发热量来衡量,无烟煤与烟煤分别计算排队比较。对指导喷吹煤的采购和降低喷吹煤的